Modellanlagenausstellung

Modellanlagenausstellung

"Voice Event" ist ein Jugendchor aus Freiburg, der sich aus rund 35 Sängerinnen und Sängern von mehr als 15 verschiedenen Schulen der Region zusammensetzt. Gegründet wurde der Chor im Jahr 1998 von Christian Geugelin und seit 2019 wird er institutionell von der Stadt Freiburg gefördert. Seit der Gründung kann der Chor auf eine erfolgreiche Geschichte zurückblicken, mit vielen Preisen bei Chorwettbewerben, Kozertreisen im In- und Ausland und Festival-Besuchen. Unter der Leitung von Sebastian Oberlin präsentiert der Chor ein abwechslungsreiches A-cappella-Programm und ist auch auf bekannten Streaming-Plattformen wie Spotify, YouTube und anderen zu hören und zu sehen. Die Begeisterung am Singen und die Vielfalt der Stimmen der jungen Sängerinnen und Sänger machen "Voice Event" zu einem ganz besonderen Chor, der sein Publikum immer wieder aufs Neue begeistert.

Einlass 18 uhr

Tauchen Sie ein in die unvergleichliche Klangwelt der Donaumetropole und genießen Sie einen musikalischen Nachmittag voller Charme, Nostalgie und Wiener Lebensfreude. Unter dem Titel „Wien, Wien, nur du allein“ entführt der österreichische Kammersänger Alexander Klinger sein Publikum in die goldene Ära der Wiener Musik. Der Publikumsliebling, bekannt vom Schönebecker Operettensommer, begeistert mit stimmlicher Eleganz, Humor und großer Bühnenpräsenz.

Auf dem Programm stehen an diesem Nachmittag unvergängliche Melodien der Strauss-Dynastie sowie beliebte Wiener Lieder, die von Sehnsucht, Lebenslust und dem besonderen Zauber Wiens erzählen. Ein Konzert, das Herz und Seele berührt und Erinnerungen an Kaffeehauskultur, Prater und Heurigen weckt.

The Brain: Diese Show entführt dich in ein unvorstellbares Abenteuer. Mit großartiger Hirnakrobatik, unheimlicher Mentalmagie, überwältigender Holografie und viel Humor für die ganze Familie. Dr. Harry Keaton demonstriert, was alles unser Gehirn leisten kann: 43 Zentilliarden – das ist eine Zahl mit 603 Nullen! – so viele Daten werden in seinen Kopf geladen. Das hat es noch nie gegeben! Es ist wie Science-Fiction, live auf der Bühne.

Einlass : 17.30 Uhr

AUSVERKAUFT Eventuell sind noch 2-4 Plätze verfügbar. Bitte melden Sie sich unter: 0175-4421153

Eine musikalische Fabel von Michael Ende


Seine großmähnige Majestät, König Leo der 28., lädt alle Tiere zu seiner Hochzeit ein. Während der Koch des Königs das Hochzeitsmahl zubereitet, erzählt er die abenteuerliche Geschichte der Schildkröte Tranquilla Trampeltreu, die sich auf den für sie unendlich weiten Weg zum Hochzeitsfest gemacht hat.

„Die Kücheninszenierung als Phantasiegeschichte in der Phantasiegeschichte – Michael Ende, so darf vermutet werden, hätte seine wahre Freude daran gehabt.“ (Stuttgarter Nachrichten)

Spiel: Marie Dolderer

Regie: Utz Thorweihe

In seinem Kreativ-Workshop zum Thema „Von der Natur zum Druck“ gibt Ulrich Handke eine Einführung in die Technik der botanischen Gelli Plate Drucke. Diese vielfältige Druckmethode ermöglicht einzigartige Kunstwerke, denn jeder Druck entsteht nur ein einziges Mal und trägt die individuellen Strukturen und Formen der verwendeten Naturmaterialien. Blätter, Gräser und andere Pflanzen dienen dabei als Inspiration und werden direkt auf der Gelplatte arrangiert, mit Farbe versehen und auf Papier oder andere Medien übertragen.

Unter Handkes Anleitung gestalten die Teilnehmerinnen und Teilnehmer im Gutshaus in geselliger Atmosphäre ihre eigenen botanischen Drucke und nehmen diese anschließend mit nach Hause. Gearbeitet wird mit unterschiedlichen Materialien und auf verschiedenen Untergründen, sodass ganz persönliche Einzelstücke entstehen. Der Kreativität sind dabei keine Grenzen gesetzt – jede Komposition entwickelt ihren eigenen Charakter und spiegelt die Vielfalt der Natur wider.

Das Material ist im Preis enthalten.

Nachfrage nach Restkarten bitte unter 033438-151150.

Bei der Öffentlichen Stadtführung Freiburg entführen erfahrene Gästeführer Individualreisende zu den schönsten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Entdecken Sie die berühmten Freiburger Bächle, die charmanten, verwinkelten Gässle und die farbenfrohen Rheinkieselmosaike, die Freiburg seinen einzigartigen Charme verleihen. Mit Fachwissen und Charme erläutern die versierten Gästeführer*innen die wichtigsten Stationen der bewegten Stadtgeschichte und beantworten spannende Fragen – etwa, ob das Schwarzpulver tatsächlich in Freiburg erfunden wurde. Ein absolutes Highlight der Öffentlichen Stadtführung Freiburg ist das Münster, das Herzstück der Stadt, mit seinem eindrucksvollen Turm, der als einer der schönsten christlichen Türme gilt. Auch der lebhafte Münsterplatz mit seinem bunten Markttreiben und den prächtigen Gebäuden gehört selbstverständlich zum Rundgang.

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 18:30 Uhr

Herzlich willkommen zur Herfurthschen Hausmusik im Weißen Haus in Markkleeberg!

Die Neue Leipziger Chopin-Gesellschaft lädt zu klassischen Konzerten in den agra-Park. In der Konzertreihe 2026 sind die Programme so zusammengestellt, wie sie Chopin bevorzugte. Seine Klavierwerke erklangen im Wechsel mit Arien der romantischen Grande opéra, u. a. von Bellini, Rossini und Donizetti, aus dem klassischen Opernrepertoire vor allem von Mozart sowie Liedkompositionen und Instrumentalwerken.

Heute im Programm:

Fryderyk Chopin (1810-1849)
Mädchens Wunsch op. 74/1
Was ein junges Mädchen liebt op. 74/5
Der Reitersmann vor der Schlacht op. 74/10
Litauisches Lied op. 74/16
Das Ringlein op. 74/14
Meine Freuden op. 74/12
Mein Geliebter op. 74/8
Eine Melodie op. 74/9

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847)
Klavierkonzert g-Moll op. 25

Fryderyk Chopin
Klavierkonzert e-Moll op. 11

Katharina Scheliga – Sopran
Birgit Polter – Klavier
Ya En Lee – Klavier
Maaya Akutsu – 2. Klavier
Van Trang Troung – Klavier
Gabriel Dukatenzeiler-Kapp – 2. Klavier

Kulturraum Leipziger Raum fördert die Veranstaltungen im Weißen Haus.

Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des von den Abgeordneten des Sächsischen Landtags beschlossenen Haushaltes.

Einlass 16:30 Uhr

Die Sinfonia Leipzig unter der Leitung von Knut Andreas präsentiert eine musikalische Reise durch die spanische Klassik – feurig, farbenreich und voller Emotionen, gekrönt von Ravels Bolero.
Neben den schwungvollen Tänzen aus der Oper Carmen von Georges Bizet wird Gerónimo Giméne temperamentvolle Zarzuela-Ouvertüre La Boda de Luis Alonso zu hören sein. Ebenso entführt der Danza ritual del fuego aus El amor brujo von Manuel de Falla das Publikum in die mystische Welt der spanischen Folklore. Ein weiterer Höhepunkt sind Pablo de Sarasates legendäre Zigeunerweisen, deren
virtuose Geigenpassagen Begeisterung hervorrufen. immer Im zweiten Teil erklingt dann der weltberühmte Bolero von Maurice Ravel, dessen hypnotischer Rhythmus und steigende Intensität das Publikum in Trance versetzen wird. Ein erstklassiges Orchester unter der Leitung von Knut Andreas bringt das spannungsgeladene Programm zum Klingen.

Programm:
Georges Bizet – Carmen-Suite Nr. 1
Georges Bizet – Carmen-Suite Nr. 2: Habanera
Gerónimo Giménez – La Boda de Luis Alonso
Manuel de Falla – El amor brujo: Danza ritual del fuego
Pablo de Sarasate – Zigeunerweisen für Violine und Orchester op. 20
PAUSE
Johann Strauss – Spanischer Marsch
Nikolaj Rimski-Korsakow – Capriccio über spanische Themen op. 34
Maurice Ravel – Boléro

Einlass: 14:30

Stimmen der Sehnsucht und des Friedens
Chormusik a cappella von Bruckner, Duruflé, Förster, Mendelssohn, Rautavaara, Reger und Schein

Sehnsucht und Frieden – zwei menschliche Grundbewegungen, die in der Chormusik seit Jahrhunderten ihren Klang finden. In diesem a-cappella-Programm spannt der Regerchor einen weiten Bogen durch Zeiten, Sprachen und Stilwelten: von innigem Dank und freudigem Psalmjubel bis zu stiller Bitte, Trost und der Hoffnung auf Versöhnung.

Johann Hermann Schein lässt in barocker Klarheit die Verheißung des Psalmwortes aufscheinen – „Wie lieblich sind deine Wohnungen“ – und setzt mit „Nu dancket alle Gott“ ein Zeichen des Vertrauens. In Felix Mendelssohn Bartholdys Chormusik begegnen sich Leuchtkraft und Demut: Der strahlende Ruf „Jauchzet dem Herrn“ (Psalm 100) steht neben dem berührenden „Lord, now lettest Thou Thy servant depart in peace“ und der eindringlichen Friedensbitte „Verleih uns Frieden gnädiglich“. Anton Bruckners „Locus iste“ öffnet den Raum in schlichter Größe – wie ein stilles Staunen, das sich im Klang des Chores sammelt.

Maurice Duruflés „Ubi caritas“ führt zur Mitte: Dort, wo Liebe und Güte wohnen, wächst Frieden. Max Regers Meditation „Der Mensch lebt und bestehet nur eine kleine Zeit“ erinnert an die Zerbrechlichkeit unseres Daseins – und daran, wie kostbar jeder Moment ist. Peter Paul Försters Vertonung des bekannten Friedensgebets „Herr, mache mich zum Werkzeug deines Friedens“ formuliert den Wunsch nach einer Haltung, die Versöhnung möglich macht.

Den Abschluss bildet Einojuhani Rautavaaras „Missa a cappella“: eine Messe von besonderer Intensität, in der archaische Schlichtheit und moderne Klangfarben zu einem eindrucksvollen Ganzen verschmelzen – zugleich kontemplativ und voller innerer Spannung. Zwischen den Chorwerken gestaltet Hanno Schiefner den Abend an der Orgel und eröffnet Klangräume zum Innehalten und Weiterhören.

Ein Programm, das nicht nur „von“ Sehnsucht und Frieden erzählt – sondern diese Themen im gemeinsamen Atem, im Wort und im Klang unmittelbar erfahrbar macht.

Copyright: regerchor braunschweig / AH

Einlass: 16:30 Uhr

Erkundet die Burg Bentheim auf einem Rundgang um die Außenmauern. Genießt beeindruckende Ausblicke auf die mittelalterliche Festung und die umliegende Landschaft. Entdeckt den Bergfried, die Wehrmauer und den die Kronenburg, während ihr mehr über die Geschichte und Architektur der Burg erfährt. Ein unvergesslicher Blick auf das Wahrzeichen von Bad Bentheim erwartet euch!
Mit der Bad Bentheimer Gastkarte ist der Rundgang kostenlos, solltet ihr diese nicht haben, gibt es hier Tickets!

Treffpunkt: vor dem unteren Burgtor

Mit Charlie Chaplin und Stan Laurel & Oliver Hardy zur Musik von Uwe Dierksen und Michael Quast als Conférencier.

Sehnsucht, Flucht und Überlebenskampf sind heute genauso aktuell wie zu Chaplins Zeiten. Die Überlebensstrategie der Stummfilmhelden ist zeitlos: anarchische Komik und befreien- des Lachen.
Gezeigt werden zwei Stummfilm-Klassiker: The Immigrant mit Charlie Chaplin, die Komödie um einen Einwanderer in New York und Liberty mit Stan Laurel & Oliver Hardy, eine atemberaubende Fluchtgeschichte.
In den Kompositionen von Uwe Dierksen (Ensemble Modern) trifft klassische Kinomusik auf moderne Sounds. Michael Quast lässt als Conférencier den Geist der alten Music Halls mit ihren verrückten Programmen wieder aufleben.

Komposition und Musikalische Leitung Uwe Dierksen
Schlagzeug Yuka Ohta
Klavier Miharu Ogura
Posaune Miguel Casas
Trompete Bill Forman
Kontrabass Peter Schlier
Conférencier Michael Quast

Idee: Uwe Dierksen, Nina Goslar und Michael Quast
Produktion: Thomas Schmölz
Technische Produktionsleitung: Dieter Reeps

Dauer: ca. 70 Minuten ohne Pause

Gefördert von: Kulturfonds Frankfurt RheinMain und Stiftung Giersch

Foto: © Andreas Malkmus

Einlass ab 16:00 Uhr

Dann eben nicht!
Das 21. Programm der HengstmannBrüder

Wenn die Welt verrückt spielt, hilft nur Humor – und den liefern die HengstmannBrüder mit chirurgischer Präzision. In ihrem neuen Programm „Dann eben nicht!“ nehmen die Magdeburger Kabarettisten wieder alles ins Visier, was Politik, Gesellschaft und Alltagswahnsinn zu bieten haben. Pointiert, klug und mit dem unverwechselbaren Familienwitz, der sie zu einem festen Bestandteil der deutschen Kabarettszene gemacht hat.
Nach über zwanzig Jahren auf der Bühne wissen Sebastian und Tobias Hengstmann genau, wie man Lachen und Nachdenken perfekt verbindet. „Dann eben nicht!“ ist kein Rückzug – es ist eine Kampfansage an Resignation und Gleichgültigkeit. Mit feiner Beobachtungsgabe sezieren die Brüder das aktuelle Zeitgeschehen: vom politischen Stillstand über mediale Dauererregung bis hin zu den kleinen Absurditäten des Alltags.
Das Publikum erwartet ein Abend voller Tempo, Scharfsinn und Überraschungsmomente. Die HengstmannBrüder bleiben ihrem Stil treu – bissig, charmant und immer ein Stück schneller, als man denkt. Und wer glaubt, politische Satire sei nur was für Kopfmenschen, wird hier eines Besseren belehrt: „Dann eben nicht!“ trifft Herz, Hirn und Zwerchfell zugleich.

Einlass ab 16:00 Uhr (kein Nacheinlass)

In „Typen“ blicken wir gemeinsam mit dem Publikum auf Szenen aus dem Alltag von vier Jungs: Luca, Chris, Quinn und Robin. Was sind das für Typen? Was hält sie zusammen, was trennt sie? Wann fühlen sie sich stark, wann allein? Muss man als Junge immer cool sein und was soll das überhaupt heißen? Auf poetische und unterhaltsame Weise nimmt die Inszenierung Rollenbilder unter die Lupe und holt das Publikum wortwörtlich mitten hinein ins Geschehen. Typen, das sind starke Beziehungen und überraschende Wendungen; Musik und Rhythmen, die uns mitnehmen; Statusspiele, die uns zum Lachen bringen. „Typen“ lädt ein zu einem generationsübergreifenden Erlebnis zwischen Bühne und Zuschauerraum. Mit Mando – Europameister im Beatboxen und Weltmeister im Loopstation Beatboxen. Masken auf und los!
„Was Jungs heute Halt, Sicherheit, Kraft zu geben vermag. Dieser Abend lädt junge und erwachsene Menschen auf hochsympathische Weise ein, dafür Empathie zu entwickeln. Und großen Spaß macht er auch.“ (Berliner Morgenpost)

Die musikalische Entdeckungsreise in die Welt des „Boss“ geht weiter. Der Musiker und Songwriter Daniel Schmidgunst präsentiert erneut einen Abend über das Leben von Bruce Springsteen –
mit anderen Liedern und anderen Geschichten.

Er taucht mit seinen beiden Musikern Marie Birkholz (sax) und Chris Lewis (key) in die bewegende Geschichte eines Rock-Phänomens ein und zeigt in einem atmosphärisch dichten Konzertformat, was Springsteens Songs seit Jahrzehnten so zeitlos und berührend machen.

Nach dem großen Erfolg und den zahlreichen sehr guten Kritiken der beiden ausverkauften Konzerte in diesem Jahr, gibt das Trio ein Zusatzkonzert im Augustuskeller.


Copyright: Michael Roob

Einlass: 16:00 Uhr

Im Dusterhof spukt es. Das glauben zumindest Mina und ihre Freundin, die den verlassenen Hof im Wald für ihren Wunschzauber ausgewählt haben. Denn Wünsche, die in einer Rauhnacht bei Vollmond aufgeschrieben werden, gehen angeblich in Erfüllung. Und als magisches Gefäß muss der alte Nachttopf, das Bodschamperl, herhalten.

Dass gleichzeitig zwei Landstreicher und Taschendiebe auftauchen, ist für viele im Dorf eine Überraschung. Langfinger-Jockl und sein Sohn bringen das Leben so mancher Personen gehörig durcheinander. Und ihr eigenes erst recht.

Zufall? Schicksal? Oder hat der Spuk vom Dusterhof seine Hand im Spiel?

Bod|dscham|perl Substantiv, [das], bayerischer Ausdruck für den Nachttopf. Aus dem Französischen „Pot de´Chambre“. In anderen Gegenden auch bekannt als Pinkelpott, Scherbn, Nachthaferl oder Kachel. Seit Erfindung der Toilettenspülung ist das Bodschamperl nur noch selten in Gebrauch. Auch als Trinkgefäß ist meist ungeeignet = >Pfui Deifi

Saaleinlass: 90 Minuten vor Vorstellungsbeginn

VVK-Start: 02.02.26

Das Theatertextdebüt von Kim de l'Horizon strotzt vor fantastischen Wesen – darunter eine Zwergsepia, ein Zentaur und eine Birke. Gemeinsam mit un/gewöhnlichen Menschen sind sie im Seitenarm eines Monstermagens gefangen und treten in Competitions gegeneinander an, um sich Freiheit zu erkämpfen.

Dieser wild-lyrische Text, in der Uraufführung durch Olivier Keller am Schlachthaus Theater Bern, ist erstmals in Berlin zu sehen. Er kreist um Identität, Umwelt und Beziehung und ringt in Straßensprache und Wortneuschöpfungen mit Begrifflichkeiten. In dem surrealen Setting steht alles auf dem Spiel. Und alle müssen mitspielen, um dieser unheimlichen Welt zu entfliehen – und damit ihren Zuschreibungen und vorgefertigten Identitäten. Wird es gelingen, eine ungeheure Intensität zu kreieren, die groß, ja immens genug ist, um ein Loch ins Raum-Zeit-Kontinuum zu reißen?

„So bekommt der Text mit seiner von lyrischem Ton bis zum Kalauer reichenden Spannbreite viel Raum und eine konzise, theatralische Kraft.“ nachtkritik.de

„Kim de l'Horizons Texte entfalten erst auf der Theaterbühne ihre ganze Ironie, ihre Musikalität, ihre lustvolle Albernheit.“ Der Bund


SPIEL Silke Geertz / Newa Grawit / Christoph Rath / Diego Valsecchi SPIEL UND KONTRABASS Jojo Kunz REGIE Olivier Keller SZENOGRAFIE Dominik Steinmann KOSTÜM Tatjana Kautsch DRAMATURGIE Patric Bachmann TON Daniel Hobi TECHNIK Florian Wäspe LEUCHTMITTEL am Leuchten GmbH TRAILER Kevin Graber / Manuel Troxler KOPRODUZIERT MIT Schlachthaus Theater Bern / Theater Winkelwiese Zürich UNTERSTÜTZT DURCH Kultur Stadt Bern, SWISSLOS-Kultur Kanton Bern / Ernst Göhner Stiftung / Burgergemeinde Bern / Migros Kulturprozent AUFFÜHRUNGSRECHTE schaefersphilippen - Theater und Medien GbR

PATRIC BACHMANN und OLIVIER KELLER, Co-Direktoren Schauspiel am Theater Orchester Biel Solothurn TOBS!, leiteten von 2012-2022 die freie Gruppe Theater Marie im Aargau, Schweiz. Sie haben die Stückentwicklung von DANN MACH DOCH LIMONADE, BITCH während des Dramenprozessors 20/21 begleitet. Für die Inszenierung arbeiteten sie mit verbündeten Theaterschaffenden. Die Überzeugung, dass in einem vertrauensvollen Umfeld alle Beteiligten ihr Stimmigstes und in gewissem Sinne auch ihr Bestes geben, prägt eine Arbeitsweise, wo alle für das Erfinden der Inhalte Verantwortung übernehmen.