Ein altes indianisches Märchen über die Entstehung der Erde durch Klang und Licht – mit Musik des mexikanischen Komponisten Arturo Pantaleon. Dabei kommen vier große Schneckenmuscheln, ein Horn und viele traditionelle indianische Flöten und Perkussionsinstrumente zum Einsatz – und am Ende beschwört ein echter Azteke in traditioneller Maske und Kostümierung in einem rituellen Tanz die göttlichen Kräfte… Mit anschließendem gemeinsamen Friedenstanz sowie Besichtigung und Ausprobieren der vielen ungewöhnlichen Instrumente!
Flöte: Katja Reinbold · Horn: Arturo Pantaleon · Perkussion: Felix Mendoza · Tanz: Chamino · Erzähler: Andreas Peer Kähler.

Ab 5 Jahren – 60 Minuten

Illustration: Tanja Szekessy

Einlass: 15:00 Uhr

Franz Schuberts berühmter Liederzyklus

Matthias Klink (Tenor)
Götz Payer (Klavier)

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Es gibt Stoffe, die altern nicht – sie werden dichter. Unruhiger. Frankenstein gehört zu diesen Erzählungen, die sich mit jeder Zeit neu aufladen: als Mythos der Moderne, als Gründungsfantasie der Wissenschaft, als Albtraum der Selbstermächtigung.

Was, wenn Frankenstein mehr geschaffen hat, als wir dachten? Mary Shelleys FRANKENSTEIN erzählt vom fast kindlichen Drang des Menschen, sein Verantwortungsbewusstsein an seine eigenen Möglichkeiten zu verlieren. Kaum eine andere Figur steht so für die Ambivalenz von Fortschritt: Hoffnung und Erkenntnis, Überforderung und Kontrollverlust, Wunder und Katastrophe. Frankenstein ist ein vibrierendes Gefüge aus Fragen: Wer erschafft wen? Wo beginnt Leben? Was bedeutet Leben? Was passiert, wenn das, was wir erschaffen, uns besser versteht als wir selbst? Und was, wenn es nicht mehr verschwinden will?

Lothar Kittsteins Überschreibung des weltberühmten Romans stellt die Frage nach menschlicher Verantwortung radikal neu. Hat Frankenstein mit seinem Wesen wohlmöglich ein Bewusstsein geschaffen, das in der Lage ist, seinen Schöpfer zu dominieren? Mit der liebenden Elisabeth und seinem engsten Freund Henry kämpft Viktor Frankenstein gegen eine Monstrosität, die so bedrohlich fremd ist, weil sie aus dem Eigenen kommt. Ein Abend über die gefährlichste aller menschlichen Fähigkeiten: die Welt neu zu erschaffen – im Glauben, sie zu befreien. Nichts für schwache Nerven.

Held oder Huhn von Jessica Jahning

Ein Musiktheaterstück für Kinder ab 5 Jahren über Mut und Zivilcourage

Jeden Tag wird Pennys bester Freund Mo von Störe schikaniert. Penny traut sich
einfach nicht, den Mund aufzumachen, doch als Störe auch noch Mo’s Zeitmaschine
kaputtmacht, ist es genug. Penny beschließt, Superheldin zu werden und macht sich
auf eine Helden-Reise nach NATAPATATA, dem Land hinter Opas Wanduhr. Dort trifft
sie auf den Muskelprotz Bomba, der trotz seiner Muckis irgendwie gar nicht so mutig
ist, die seltsame Waldhexe Curiosa, die ihr ein rätselhaftes Helden-Elixier braut und
die böse Königin, die alle Untertanen schrumpft und sie irgendwie an Störe erinnert.
Ob Penny es schafft, eine Heldin zu werden und was genau ein Huhn damit zu tun hat,
erzählt diese Theatergeschichte über Gummibeine und Mut, Heldentum und innere
Stärke. Zum Mitdenken, Mitmachen und Mitlachen!

Einlass ab 14.30 Uhr

Was wäre die Welt nur ohne Märchen?
Wir alle brauchen die hoffnungsvollen Erzählungen über Schneewittchen oder Hans im Glück, die wundersamen Geschichten von tapferen Prinzessinnen und liebreizenden Rittern… oder war es andersherum?
Aber oh weh! Das Märchenland ist in Gefahr! Seine Figuren verblassen langsam und mit ihnen die Freude, die sie in unsere Welt bringen. Doch Hilfe ist nah.
Denn glücklicherweise konnten wir erneut das Zauberteam „Timothy Trust & Diamond“ gewinnen, das für uns alle das Märchenland repariert … hoffentlich! Am besten sind Sie live dabei – und lassen sich von einem einzigartigen Vergnügen für Klein und Groß begeistern.
Die Show wurde im Jahr 2025 insgesamt 594 mal im Europapark, dem derzeit besten Freizeitpark der Welt, aufgeführt.
Timothy Trust & Diamond wurden im Jahr 2025 vom Magischen Zirkel von Deutschland als „Magier des Jahres“ ausgezeichnet.

Einlass: 15:00 Uhr

Frowin ist lustig. Frowin ist schnell. Frowin ist aktuell. Ohne Zeigefinger. Ohne Besserwisserei. Kein Kabarett von gestern, sondern Polit-Stand-Up von heute. Einfach clever und mit verblüffender Leichtigkeit. Und vor allem richtig komisch. Weil bei Frowin die großen Themen immer im Kleinen stecken. Weil er den Witz in der Wut findet und den Aberwitz im Alltag. Mit ihm geht man bestens gelaunt aus dem Theater.

Sein neues Solo strotzt vor Pointen, ist politisch auf den Punkt und zeigt Haltung. Seine Figuren sitzen, beim ewig benebelten Kurt Klawuttke quietscht das Publikum vor Vergnügen. Und Singen kann Frowin auch – wie wenige seiner Zunft.
Die Presse weiß es längst: Frowin ist „Hochaktuell auf eine locker unangestrengte Art“ (Fränkische Nachrichten), „Bravourös! So vielseitig! Ganz großes Kabarett!“ (Nachtkritik Gauting) oder einfach: „Frowin ist ein Fünf-Sterne-Vergüngen“ (Südwestpresse).
In seinem aktuellen Solo zielt Frowin mitten ins Herz aller Katastrophen: Unser Gehirn. Jede Minute wird es konfrontiert mit einem medialen Orgasmus, Fakten oder Fakes – egal, Hauptsache ständig irgendein Höhepunkt. Klar, dass unser Gehirn da die Grätsche macht und da landet, wo wir es nur im Extremfall vermuten: im Arsch. Und zwar wörtlich. Doch selbst unser zweites Denk-Organ ist mit der ständigen Newsfeed-Verdauung überfordert. Aber keine Sorge: Frowin fordert deshalb kein mediales Zölibat! Nein, er fordert: Lasst uns das Vorspiel verlängern! Bis die Synapsen tanzen.
Macht Euch also mit Leib und Seele auf einen tief erotisierenden Abend für Herz und Hirn gefasst, weil: „Das wird ein Vorspiel haben!“.
„Einer der schärfsten und geistreichsten Satiriker unserer Tage.“ (MOZ)

Idee & Buch MICHAEL FROWIN
Mitarbeit & Regie HANS HOLZBECHER

Foto: Bernd Brundert

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Irish Dance & Irish Music - "Moments in Ireland - Tour"

Musik, Geschichten und Tanz aus dem alten Irland

Wenn sich Bob Bales - geboren in der Grafschaft Mayo in West Ireland - mit Judith Wache (Violine und Gesang) ,Michel Crosio ( Keyboard und Piano) und Harry Sawatzki ( Bodhran Trommel) zu einem dieser außergewöhlichen und stimmungsvollen Konzertabende einfinden, dann ist Zeit für PURE IRISH DROPS! Ein Abend, der mit mitreißender Instrumentalmusik, Gesang, irischen Geschichten, mit der bekannten irischen Tanzfreude und tiefer irischer Lebenslust, die Traditionen der Grünen Insel zu uns bringt.
Mit dabei ist Tänzer Gyula Glaser, der bereits dreimal Irish Dance - Europameister und viele Jahre Tänzer bei „Gaelforce Dance“ war. 2015 war Glaser Star- und Solotänzer bei „Magic of the Dance“. Tänzerisch begleitet wird Glaser von seiner ebenfalls virtuosen Ehefrau Nicole Ohnesorg ( 3 fache deutsche Meisterin im Irish Dance)! Gyula und Nicole unterrichtet Workshops in ganz Deutschland und Europa und leiten eine renommierte Irish Dance Tanzschule in Berlin.
Bob Bales war es, der mit seiner Musik die bekannte Irish Dance Show „Magic of the Dance“ zu weltweitem Ruhm verhalf. Er spielt bei PURE IRISH DROPS neben der irischen Busuki auch akustische Gitarre in schottischer Folk – Manier und die beliebte irische Trommel, die Bodhran.
Ausgestattet mit so viel musikalischem und tänzerischem Können, entführen die Künstler den Zuschauer von PURE IRISH DROPS zu den Wurzeln keltischer Traditionen und bieten zudem einen Einblick in die irischen Traditionen der Gegenwart.
Bob Bales erzählt dem Besucher dabei mit sanfter Stimme und bewegtem Herz Geschichten aus dem alten Irland.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 135 Min. inkl. Pause

Eintritt: 26,10 Euro bis 42,60 Euro
25 % Ermäßigungen für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweise und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80% GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis "B" im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Heiko Kapeller

Einlass: ab 18 Uhr

Seit 25 Jahren bereist Andreas Huber die faszinierende Vulkaninsel im Nordatlantik regelmäßig. Hier auf Island sind die gigantischen Kräfte der Natur hautnah zu spüren. Riesige Gletscher, mächtige Wasserfälle, bizarre Lavalandschaften und manchmal auch bedrohliche Aschewolken. Die gigantischen isländischen Naturgewalten zeigen einem immer wieder, wie klein man als Mensch doch ist. Aber trotz der regelmäßigen Besuche, hat die Insel aus Feuer und Eis nie an Reiz für den Fotografen verloren.

Island ist ein wahres Eldorado für jeden Naturliebhaber. In unzähligen Hochtemperaturgebieten dampft, brodelt und zischt es unaufhörlich. Geysire schießen Wasserfontänen meterhoch in den Himmel und daneben blubbert es aus unzähligen Schlammtöpfen. Im Gegensatz dazu stehen die mächtigen Gletscher und die zahlreichen Wasserfälle Islands. Die bunten Berge Islands erscheinen in ihrer Farbintensität geradezu surreal, die archaischen Landschaften im rauen und oft auch schroffen Hochland scheinen nicht von dieser Welt zu sein. Und wenn dann in den Wintermonaten noch das Polarlicht am Himmel tanzt…

Auch die bezaubernde Tierwelt kommt natürlich nicht zu kurz, neben den allgegenwärtigen Islandpferden darf ein Besuch in den Vogelbrutgebieten mit den putzigen Papageitauchern und den angriffslustigen Küstenseeschwalben nicht fehlen. Es sind aber immer auch die Begegnungen mit den Menschen, die viel vom Reiz eines Landes ausmachen. Freuen Sie sich auf einige außergewöhnliche und skurrile Begegnungen.

Andreas Hubers aktualisierte Reisereportage ist eine einfühlsame Liebeserklärung an die Insel aus Feuer und Eis. In gewohnt perfekter digitaler Projektion mit brillanten Standbildern, Videosequenzen, sorgsam ausgesuchter Musikunterlegung und einem packendem Live-Kommentar erhalten Sie viele wertvolle Tipps und Informationen für eine eigene Erkundung von Island, dem Naturparadies im Nordatlantik.

Vorsicht: Die Show kann akute Reiselust auslösen.

Einlass: 16:15 Uhr

Gala-Abend des weltweiten Balletts mit Live-Kammerorchester in der Atmosphäre winterlicher Magie.
Im Winter findet in Deutschland ein wahres Kunstfest statt — Winterzauber: Ballettgeschichten im Kerzenschein. Dies ist ein Gala-Abend mit internationalen Solisten und einem Live-Kammerorchester. Tausende LED-Kerzen schaffen eine magische Atmosphäre, in der Fragmente großer Ballette zum Leben erwachen. Ein solcher Abend eignet sich sowohl für ein märchenhaftes Erlebnis für Kinder, als auch für ein romantisches Date oder einen warmen Familienausflug in der Weihnachtszeit.

Die Ballettmeisterin ist eine Primaballerina von Weltrang mit über 30 Jahren Bühnenerfahrung auf führenden Theaterbühnen Europas und Asiens. Sie ist Preisträgerin internationaler Wettbewerbe und Mitglied der Tanzorganisation der UNESCO.
Unser Orchester besteht aus professionellen Musikern mit reicher internationaler Erfahrung, die in bekannten Theatern und Philharmonien Europas aufgetreten sind.

PROGRAMM des Abends Winterzauber:
„Der Nussknacker“, „La Bayadère“, „Schwanensee“, „Scheherazade“, „Don Quichotte“, „Le Corsaire“, „Flammen von Paris“, „Carmen“.

Was Sie an diesem Abend erwartet:
— berühmte Ausschnitte aus weltbekannten Balletten,
— die Atmosphäre eines Kammerkonzerts bei tausenden Kerzen,
— Live-Musik und Nähe zu den Künstlern, wie man sie in großen Theatern selten erlebt.

Die Anzahl der Plätze ist begrenzt. Die Säle sind klein, und die Tickets sind oft früh ausverkauft.
Zusätzlich besteht während des Abends die Möglichkeit, besondere Momente festzuhalten und Fotos mit den Ballettkünstlern zu machen. Dieser Service ist in der Pause für 10 € in bar vor Ort verfügbar.
Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, sich und Ihren Liebsten einen Abend voller Schönheit und Inspiration zu schenken.

ab 18:00

Ein rasant humorvolles Medley des Märchens – frei nach den Gebrüdern Grimm

In Bert`s Bücherstube geht es nicht mit rechten Dingen zu. Seine Bücher scheinen sich selbstständig zu machen. Und plötzlich sind wir mittendrin im beliebtesten Versteckspiel der Gebrüder Grimm. Ein Wolf, eine Geißmutter und ihre sieben kleinen Geißlein sorgen ganz schön für Trubel. Kaum ist Mutter Geiß aus dem Haus toben die sieben munter durchs Haus und stellen alles auf den Kopf und machen sogar vor dem Plattenspieler nicht halt. Doch mit einem haben sie nicht gerechnet – dem hungrigen Wolf. Der hat eine Menge Tricks auf Lager, um sie aus dem Versteck zu locken.

Für Menschen ab 4 Jahren
Dauer: 45 Minuten

Einlass: 10:30 Uhr

Programm:


Franz Schubert:
Streichquartett Nr. 13 a-Moll D 804 op. 29 „Rosamunde“

Robert Schumann:
Streichquartett Nr. 3 A-Dur op. 41


Mitwirkende:

Viktoria Quartett:
Esiona Stefani und Jiwon Kim, Violinen
Aliaksandr Senazhenski, Viola
Christof Kepser, Violoncello

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Einlass: 14:45 Uhr

Im Beethovenjahr:
Alle fünf Sonaten für Klavier und Violoncello

Einlass: 16:00 Uhr

Wonach sehnen Sie sich – nach Abenteuer, Romantik oder einfach einem Abend voller guter Geschichten?

Die Damen und Herren Daffke entführen Sie mit ihrem Programm "Wenn ich mir was wünschen dürfte…" zurück in das schillernde Berlin der Goldenen Zwanziger – dorthin, wo in Bars, Varietés und Hinterhöfen Sehnsucht, Witz und Skandal Hand in Hand gingen.

Die Daffkes lassen Friedrich Hollaenders zeitlose Chansons wieder lebendig werden und erzählen von großen und kleinen Schicksalen, von Träumen, Glanz und Abgründen. Ein Abend voller Energie, Humor und Gefühl – und vielleicht entdecken Sie dabei Sehnsüchte, die Sie noch gar nicht kannten.

Auf der Bühne geben alles für Sie:
Friederike Kühl, Franziska Hiller, Kurt Kuhfeld, Markus Paul & Ilan Bendahan Bitton (Pianeur).

Einlass ab 16:00 Uhr

Kaum ein Tenor hat einen solchen kometenhaften Aufstieg in den vergangenen fünf Jahren in den Tenor-
Olymp genommen wie Jonathan Tetelman. Der 1988 in Chile geborene Star-Tenor wuchs in den USA auf
und absolvierte sein Gesangsstudium in New York. Seitdem erobert er die Opernhäuser der Welt im Sturm.
In der New Yorker Met fasziniert er sein Publikum genauso wie in der Wiener Staatsoper, wie in Londons
Covent Garden oder in der Dresdner Semper Oper. Seine Debuts bei den Salzburger Festspielen wurden
ebenso hymnisch gefeiert wie in Baden-Baden oder sein erstes Gastspiel bei den Berliner Philharmoniker.

Sein Stimmvolumen und sein silbrig-glänzendes Timbre wird in den Medien gerühmt und lässt ihn nun in
die allererste Reihe der Star-Tenöre treten.

Für sein Konzert in Elbphilharmonie bringt Jonathan Tetelman ein erlesenes Programm seiner größten
Tenor-Arien u.a. von Giuseppe Verdi und Giacomo Puccini und populäre Songs aus dem Repertoire des
legendären Tenors Mario Lanza mit. Begleitet wird er von der Hamburger Camerata unter dem Dirigenten
Steven Mercurio.

Mitwirkende:
Jonathan Tetelman, Tenor
Steven Mercurio, Dirigent
Hamburger Camerata, Orchester

Einlass: 19:00 / Einlass Saal: 19:30

NP 25 € | 20 € Erm. € | 10 € Kinder bis einschl. 14 Jahre (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)

Diese Veranstaltung ist auch im Rahmen eines Abonnements buchbar. Abos können ausschließlich an der k1-Ticketkasse erworben werden – entweder per E-Mail an ticket@k1-traunreut.de oder telefonisch unter 08669/857-444 zu unseren aktuellen Öffnungszeiten. Eine nachträgliche Änderung Ihrer bereits gekauften Eintrittskarte in ein k1|Wahl- bzw. Kinderabo ist leider nicht möglich.

Das Jahreskonzert des SBST gehört zu den festen musikalischen Terminen im k1. Dirigent Stephan Schilcher legt dabei größten Wert auf Ausdruckskraft, Klangqualität und die kreative Interpretation jeder einzelnen Note. Durch spannende Arrangements und Performances gelingt es dem Orchester immer wieder, das Publikum zu fesseln und musikalische Geschichten lebendig werden zu lassen.

Das Programm wird noch bekannt gegeben.

Wie im Himmel

Nach dem gleichnamigen Film von Kay Pollak
Inszenierung: Annalena Maas

Der international erfolgreiche Dirigent Daniel kommt nach einem Zusammenbruch zurück in sein Heimatdorf. Hier erwarten ihn alte Wunden und eine neugierige Dorfgemeinschaft. Anfangs widerstrebend, dann mit zunehmendem Einsatz übernimmt er die Leitung des Kirchenchors. Die Chormitglieder sind begeistert, erleben Musik und Gemeinschaft – gemeinsam mit Daniel – auf ganz neue Weise. Doch dessen Neuerungen treffen auch auf Skepsis, Bigotterie und ernsthaften Widerstand. Die Gemeinschaft, die Beziehungen, die Perspektiven und Wünsche verändern sich. Bei einer gemeinsamen Chorreise kommt es zum musikalischen und dramatischen Höhepunkt …

„Wie im Himmel“ ist eine Theaterproduktion nach dem bekannten schwedischen Musikfilm. Gemeinsam mit Mitgliedern von Chören der umliegenden Kirchengemeinden, wird das Stück in der benachbarten Johanneskirche aufgeführt.