Größer, besser, Konzerterlebnis pur: ABBAfever – Jugendtanz für Fortgeschrittene am 28. August 2026 wird in die VEC Hallen verlegt

Als Heiner Olberding erstmals den „Jugendtanz für Fortgeschrittene“ im Gulfhaus anbot, war er von dem riesigen Interesse total überrascht. Der Saal des Gulfhauses reichte kaum aus, um alle Besuchenden aufzunehmen. Ein Jahr später erfreut sich der „Jugendtanz“ immer noch einer großen Beliebtheit und deshalb wird es am Freitag, dem 28.08.2026, eine XXL Ausgabe geben. Live in den VEC Hallen (Buchholzstraße 14) in Vechta. Damit der Abend gelingt, wurde die Band „ABBAfever“ aus Hamburg verpflichtet, die sowohl national wie international die angesagteste Band in diesem Segment ist. So wurde die Band von Deutschlands größtem Künstlermagazin mit dem "Stars & Legends Award" für die beste und erfolgreichste Abba-Konzert-Show ausgezeichnet.
Ursprünglich sollte diese Veranstaltung auf dem Museumsvorplatz stattfinden. Mittlerweile ist diese Show aber auch international durch die Decke gegangen. Und zwar so, dass zum Beispiel in Frankreich Hallen mit bis zu 5.000 Menschen gefüllt waren. Um auch den Besuchern in Vechta ein solches großartiges Konzerterlebnis zu bieten, haben wir uns entschieden, diese Veranstaltung in die VEC-Hallen zu verlegen. Dort können wir sie besser, größer und mit der modernsten Licht- und Soundtechnik präsentieren. Mehr Konzerterlebnis geht nicht. Show übernimmt Heiner Olberding als DJ die Musik-Versorgung.

Und die Stadt Vechta wird dafür die Ticketpreise selbstverständlich nicht erhöhen. Alle bereits gekauften Reservix-Tickets bleiben natürlich gültig und auch zukünftig verkaufte Eintrittskarten werden nicht teurer!
Parkplätze stehen an den VEC-Hallen ausreichend zur Verfügung. Die An- und Abreise mit der Buslinie OM1 (Cloppenburg-Vechta) ist über die 500m entfernte Haltestelle „Vechta Stoppelmarkt“ möglich.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Dreigroschenoper
von Bertolt Brecht (Text) und Kurt Weill (Musik), unter Mitarbeit von Elisabeth Hauptmann

mit einem Vorspiel: Jonathan Wild will ein Exempel statuieren
von Rafael David Kohn, inspiriert von Bertolt Brecht, mit Musik von Adrian Rinck

Unter Veranstaltungsinfos

Die Vorstellungen "Die Dreigroschenoper" von Bertolt Brecht (Text) und Kurt Weill (Musik), unter Mitarbeit von Elisabeth Hauptmann
und mit einem Vorspiel "Jonathan Wild will ein Exempel statuieren" von Rafael David Kohn, inspiriert von Bertolt Brecht, mit Musik von Adrian Rinck
finden vor dem Schloss in Bad Bergzabern statt. Dem Publikum wird eine außergewöhnliche Open Air Veranstaltung geboten. Es erwartet Sie ein vielschichtiges
Theatererlebnis und Eindrücke, die Ihnen ganz sicher in Erinnerung bleiben werden!

Der Einlass zu den Vorstellungen findet ab 16:30 Uhr vor dem Schloss in Bad Bergzabern statt. Ab 17 Uhr wird im Restaurant Olive im Schlosshotel Bergzaberner Hof das Essen, das nur im Vorverkauf mitgebucht werden kann, serviert. Die beteiligten Winzerbetriebe, Weingut Knöll & Vogel/Bad Bergzabern, Stiftsweingut Frank Meyer/Gleiszellen-Gleishorbach, servieren vor und nach den Vorstellungen sommerliche Weine und mehr.

Beginn der Vorstellung ist um 18:30 Uhr. Im Vorspiel, Dauer ca. eine Stunde, wird das Publikum durch das Stationentheater mit Start am Schlosshotel Bergzaberner Hof durch die Altstadt Bad Bergzaberns über die Königsstrasse, am Weingut-Stadtmühle Auspurger vorbei über die Markstrasse zum Schloss geführt. Dort beginnt nach einer Pause von ca. 30 Minuten die Dreigroschenoper auf der eigens dafür gebauten Theaterbühne und dem Konzertpavillon vor dem Schloss mit seiner imposanten Steintreppe. Die Spiellänge beträgt 2,5 Stunden. Die Freifläche zwischen Königsstrasse und der gebauten Theaterbühne ist bestuhlt.


Besetzung Schauspieler*innen:

Jonathan Jeremiah Peachum - Daniel Minetti
Celia Peachum - Celina Felicitas Breest
Polly Peachum - Vivien Andrée
Macheath - Brigitte Urhausen
Brown - Hubertus Rösch
Lucy Brown - Caroline Röher
Spelunken Jenny - Jennifer Beyer
Moritatensänger, Trauerweiden Walter - ralf Eßwein
Münz Matthias, Smith, Konstabler - Vladislav Weis
Hakenfinger Jakob, Filch, Konstabler, Pastor Kimball - Moritz Häußler

Musikalische Besetzung:

Saxophone, Klarinette, Querflöten - Alberto Menendez
Klarinette, Saxophone, Fagott - Jonas Neubauer
Trompete 1 - Michael Hammer
Trompete 2 - Niklas Müller
Posaune - Jan Kamp
Kontrabass - Mario Angelov
Mandoline, Banjo, Gitarre - Christian Lassen
Pauken, Schlagzeug, Percussion - Julian Losigkeit, Frank Christmann
Harmonium, Klavier, Celesta, Dirigat - Adrian Rinck

Künstlerisches Team:

Inszenierung - Sascha May
Musikalische Leitung - Adrian Rinck
Text Vorspiel - Rafael David Kohn
Bühne - Jörg Brombacher
Kostüme - Gesa Gröning
Lichtdesign - Andreas Schmidt
Ton - Jürgen Losigkeit
Regieassistenz/Abendspielleitung - Anika Gräbner

Copyright Foto: Kulturinitiative Untere Winzergasse e.V.

Einlass: 16:30 Uhr

Do, Fr & Sa 27. – 29.08.2026 | 20 Uhr | Großer Saal
The Birds – Lenio Kaklea
Tanz/HELLER Sommer/Spielzeiteröffnung
Eintritt: 29/19 €
Dauer: ca. 1 Std. 15 Min.
keine Sprache

In ihrer Produktion „The Birds“ richtet die griechische Choreografin Lenio Kaklea ihre Aufmerksamkeit in den Himmel. Inspiriert von „Die Vögel“ von Aristophanes und „Les Guérillères“ von Monique Wittig, betrachtet sie die Vögel nicht nur als Objekte oder Inspiration, sondern nimmt auch ihre Perspektive ein. Lenio Kaklea und ihre fliegenden Tänzer*innen begeben sich auf eine Reise durch Raum und Zeit, wie Zugvögel, die Landesgrenzen überschreiten. Das Stück basiert auf bioakustischen Aufnahmen von Thierry Aubin und schafft so eine natürliche Klanglandschaft, die das Publikum in eine hybride Welt eintauchen lässt. Aus der Vogelperspektive wirft Lenio Kaklea einen scharfen Blick auf unsere Gesellschaft, in der sich Identität, Sichtbarkeit und Macht ständig verschieben.

Carbon Negative is a laboratory and multimedia concert, creating a collective space for reflection and action.

Do you want to reduce your carbon footprint but don’t know how? Then come to Carbon Negative! This performance is not only climate-neutral, but climate-positive. Your visit will actively contribute to reducing our carbon footprint because we will overcompensate for our harmful emissions.

Perhaps the 1.5 degree target would still be achievable if we used smart technologies on a larger scale and made them more marketable? Or are such environmental projects ultimately just comprised of greenwashing and green colonialism?

Join in the thinking and the decision-making, for a better future!

Die 90er sind zurück – größer und lauter als je zuvor!

Die 90s Super Show, die erfolgreichste 90er-Jahre-Retro-Festivalreihe der Welt, erobert Europas Arenen und die Herzen der Zuschauer. Es war das Jahrzehnt von Glasnost und Wiedervereinigung, die Zeit der Girlies und Gameboys, bunter Frisuren und Handies so groß wie ein Aktenkoffer. Die 90er – eine verrückte Zeit! Wir spielten Tetris, fütterten unseren Tamagochi und machten unermüdlich Jagd auf das Moorhuhn. Wir feierten auf der Love Parade und tanzten zu Eurodance, Rave und Trance bis zum nächsten Vormittag. In den Clubs rockten die Beats von Snap!, Dr. Alban, Culture Beat und Haddaway und unzählige Boybands und Girlgroups verzauberten das jeweils andere Geschlecht.

30 Jahre später feiern der Lifestyle und die Musik der Neunziger Jahre ein furioses Comeback, denn wir alle erinnern uns gerne daran zurück! Lass Dich verzaubern und erlebe eine nostalgische Reise in einer Zeitmaschine zurück in das Jahrzehnt, das uns die größten Hits aller Zeiten beschert hat. Die 90s Super Show holt die Musik und die Stars der Neunziger dahin zurück, wo sie hingehören: auf die große Bühne!

Die 90s Super Show ist mehr als nur ein Festival – sie ist eine Zeitreise zurück in das bunteste, lauteste und unvergesslichste Jahrzehnt der modernen Popkultur! Als erfolgreichste 90er-Jahre-Retro-Veranstaltungsreihe weltweit bringt sie Jahr für Jahr hunderttausende Fans zusammen, um die ikonischen Momente einer Ära zu feiern, die Musikgeschichte geschrieben hat. Mit einem unvergleichlichen Line-up der größten Stars, spektakulären Bühnenproduktionen und einer Atmosphäre, die sofort Flashbacks an Bravo-Hits, Gameboys, Neonfarben und die Anfänge des Internets weckt, steht die 90s Super Show wie keine andere Marke für pure Nostalgie und ausgelassene Festivalstimmung.

Ein internationales Erfolgsphänomen
Seit ihrer Gründung vor zehn Jahren hat die 90s Super Show die Herzen der Fans in ganz Europa und darüber hinaus erobert. Von Rostock bis Graz, von pulsierenden Arenen bis zu gigantischen Open-Airs: Überall, wo die 90s Super Show Halt macht, steht das Publikum Kopf. Legendäre Acts wie Eiffel 65, die Vengaboys, Haddaway, Snap!, East 17, Culture Beat, Oli.P und viele mehr sorgen dafür, dass jede Veranstaltung zu einem einmaligen Erlebnis wird.

Unvergessliche Bühnenshows
Was die 90s Super Show so einzigartig macht? Eine Produktion, die alle Register zieht: XXL-LED-Wände, Lasershows, Pyrotechnik, Live-Performer, Dance-Crews und eine Moderation, die das Publikum durch einen Abend voller musikalischer Highlights führt. Jede Show ist sorgfältig inszeniert, um die Energie und den Spirit der 90er lebendig werden zu lassen – nicht als Kopie, sondern als kraftvolles Revival.

Ein Event für alle Generationen
Ob du die 90er bewusst erlebt hast oder erst durch TikTok-Trends entdeckt hast – hier kommen alle zusammen. Die 90s Super Show verbindet Generationen und macht aus Musikgeschichte ein gemeinsames Fest. Bunte Outfits, ikonische Choreografien und die größten Partyhits in einem einzigen Event: Das ist das Rezept für ein Festival, das seit Jahren Kultstatus besitzt.

Fazit
Die 90s Super Show ist nicht nur das erfolgreichste 90er-Retroformat der Welt – sie ist ein kulturelles Phänomen. Wer einmal dabei war, versteht, warum die Shows regelmäßig ausverkauft sind: Hier trifft Nostalgie auf moderne Festival-Inszenierung, und daraus entsteht eine Feier, die man einfach erlebt haben muss.

Die 90s Super Show – Mehr Neunziger geht nicht!

EXTRAS:
PARKPLATZTICKET:
NUR Parkplatzticket! Keine Euntrittskarte zum Konzert.
Parkplatz öffnet 2 Std. vor Einlass auf das Kozertgelände.
Wohnmobile, Wohnwagen und Anhänger sind nicht erlaubt.
Abreise bis 3 Std. nach Konzertende.
Übernachten auf dem Parkplatz ist nicht erlaubt.


WoMo / Camper Stellplatz
NUR Stellplatzticket für Wohnmobile und Camper! Keine Eintrittskarte zum Konzert.
Parkplatz öffnet 2 Std. vor Einlass auf das Konzertgelände.
ACHTUNG:
- Wohnwagen und Anhänger sind nicht erlaubt.
- Bis max. 5t und max. 7m Länge!
- Abreise bis 11 Uhr am Folgetag.


VIP Upgrade:
VIP-Upgrade „Panoramadeck"
Exklusiver Bereich im hochwertig eingerichteten Festzelt in der Nähe der Bühne.
Leistungen:
- Zugang zum überdachten VIP-Zelt mit Sitzmöglichkeiten
- Terrasse mit Blick auf die Bühne
- Getränke inklusive: Bier, Wein, Secco, Softdrinks und Wasser
- Fast Lane-Einlass
- Exklusive Garderobe
- Separate VIP-Toiletten
Wichtig:
Das VIP-Upgrade ist eine Zusatzleistung und muss ZUSÄTZLICH zum Konzertticket gekauft werden.

Einlass ab 15:00 Uhr

Was tun, wenn die große Liebe plötzlich zwischen Windeltonne, Reihenhaus und Sonntagskuchen verschwindet?
Anna und Carlos wissen es auch nicht – aber sie reden darüber. Ausführlich. Laut. Und mit Schaumstoffschlägern.
Um ihre Ehe zu retten, verordnen sie sich eine Paartherapie der besonderen Art. Die Therapeutin? Hoffnungslos überfordert. Die Themen? Unerschöpflich. In einem rasanten, bissigen Schlagabtausch kämpfen sich Anna und Carlos durch die Untiefen des Beziehungsalltags: Trennkostdiät, Horror-Urlaub, Kindergartengruppe, vollbusige Praktikantin und der sagenumwobene Halbfett-Kartoffelsalat der Schwiegermutter.
Mal rührend, mal schreiend komisch, stets mit liebevollem Augenzwinkern zeigt „Alles über Liebe“, wie schnell aus Verliebtheit Gewohnheit wird – und wie überraschend man die Liebe darin wiederfinden kann.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

„Mission Sherlock – Die Prüfung der Vier“ bietet ein einzigartiges, interaktives Live-Ermittlungsabenteuer, das sich deutlich von klassischen Escape Rooms unterscheidet.

Hier sind die wichtigsten Kernaspekte zusammengefasst:

Das Erlebnis: Auf einer Fläche von über 1.000 Quadratmetern schlüpfen die Besucher selbst in die Hauptrolle eines filmreif inszenierten Abenteuers. Ohne Zeitdruck und im eigenen Tempo gilt es, sich zu orientieren, die Umgebung zu erkunden und gemeinsam im Team spannende Aufgaben zu lösen.

Die vier Welten: Die Spieler reisen durch vier detailreich gestaltete, miteinander verbundene Kulissenwelten, die an Kulissen eines Freizeitparks erinnern: Dschungel, Ägypten, Tiefsee und Magie.

Atmosphäre & Spezialeffekte: Beeindruckende Kulissen, Licht- und Soundeffekte sowie teilweise bewegliche Figuren sorgen für eine packende „Mittendrin-Atmosphäre“. Auf explizite Horror-Effekte wird zugunsten des Rätsel- und Entdecker-Spaßes verzichtet.

Zielgruppe: Das Abenteuer ist als Familienevent konzipiert und eignet sich gleichermaßen für Kinder (empfohlen ab ca. 8 Jahren aufgrund von Dunkelheit und Toneffekten), Jugendliche und Erwachsene. Kinder unter 12 Jahren sollten von Erwachsenen begleitet werden.

Es ist ein idealer Ausflugsort für Familien, Gruppen, Geburtstage oder Teambuilding-Events, bei dem Gemeinschaftsgefühl und Entdeckergeist im Vordergrund stehen.

Einlass: 14:00

Entdecken Sie mit uns den „betenden Teufel“, den echten „Bobbele“ und die „knackige Rote“. Auf unserem unterhaltsamen Rundgang durch die historische Innenstadt erleben Sie die bedeutendsten Sehenswürdigkeiten. Begleiten Sie uns über Bächle und Gässle zu stattlichen Bürgerhäusern, machen Sie mit uns die Reise von der mittelalterlichen Kleinstadt zur "Ökohauptstadt" Deutschlands. Authentisch zeigt sich der Bauernmarkt, einmalig Freiburgs Wahrzeichen, das Münster mit seiner mittelalterlichen Bilderwelt. Freiburg kennt viele Seiten, wir haben für Sie die spannendsten herausgesucht.

Wenn die Dämmerung über Ochsenfurt hereinbricht, beginnt eine ganz besondere Reise durch die Geschichte der Stadt. Begleiten Sie den Nachtwächter auf seinem Rundgang durch die romantischen Gassen der historischen Altstadt und lauschen Sie spannenden Geschichten, amüsanten Anekdoten und interessanten Einblicken in das Leben vergangener Jahrhunderte. Erleben Sie Ochsenfurt aus einer neuen Perspektive und entdecken Sie verborgene Winkel, historische Gebäude und alte Traditionen auf unterhaltsame Weise.

Treffpunkt: 10 Minuten vor Führungsbeginn an der Tourist Information

Als größte Stadt im Landkreis Würzburg besticht Ochsenfurt durch seine unmittelbare Flusslage am südlichen MainDreieck. Die historische Altstadt wird von einer nahezu vollständigen Befestigungsanlage mit zahlreichen Stadttoren und Türmen umrahmt.

Auf dem Satteldach des Neuen Rathauses befindet sich das Lanzentürmchen, das als Wahrzeichen der Stadt gilt. Die Figurenuhr zeigt nicht nur den Ochsen als Stadtwappen, es können auch Monatstage und der Mondstand auf der astronomischen Uhr abgelesen werden. Neben dem Stadtwappen, werden die Jugend durch die Jungfrau, das Alter durch die Ratsherren und der Tod durch das Skelett verkörpert.

Das ganze Jahr über zeigt der Ochsenfurter Uhrenaufzieher, immer an jedem letzten Freitag im Monat um 16.30 Uhr, das komplizierte, schmiedeeiserne Uhrwerk, das Mond- und Figurenuhr antreibt, live in Aktion. Die 550 Jahre alte Spielwerk-Uhr im Lanzentürmchen des Neuen Rathauses gilt als eine der ältesten, täglich von Hand aufgezogenen, astronomischen Turmuhren Europas, die sich noch in Funktion befindet.

Treffpunkt: 10 Minuten vor Führungsbeginn vor dem Rathaus

KÖRPERWELTEN & DER ZYKLUS DES LEBENS: AB 10. JULI 2026

Über 58 Millionen Menschen weltweit haben die Ausstellung bereits besucht. Ab 10. Juli 2026 zeigen Plastinator Dr. Gunther von Hagens und Kuratorin Dr. Angelina Whalley in Kempten ihre aktuelle Ausstellung über den menschlichen Körper im Kreislauf von Entstehen und Vergehen: KÖRPERWELTEN & Der Zyklus des Lebens.
Eine Vielzahl einzigartiger Präparate, darunter viele Ganzkörper-Plastinate, führen uns durch den menschlichen Körper und erläutern leicht verständlich die einzelnen Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen. Im Fokus stehen der menschliche Körper und seine Veränderung im Lauf der Zeit, von der Zeugung bis ins hohe Alter.
KÖRPERWELTEN zeigt anschaulich, was jeder von uns tun kann, um seine Gesundheit und hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Es gibt nur wenige Ereignisse, die den Blick auf uns selbst so nachhaltig verändern!
Alle in der Ausstellung gezeigten Präparate sind echt. Sie stammen von Menschen, die zu Lebzeiten darüber verfügt haben, dass ihr Körper nach ihrem Ableben für die Ausbildung von Ärzten und interessierten Laien zur Verfügung stehen soll.

KÖRPERWELTEN & DER ZYKLUS DES LEBENS: AB 10. JULI 2026

Über 58 Millionen Menschen weltweit haben die Ausstellung bereits besucht. Ab 10. Juli 2026 zeigen Plastinator Dr. Gunther von Hagens und Kuratorin Dr. Angelina Whalley in Kempten ihre aktuelle Ausstellung über den menschlichen Körper im Kreislauf von Entstehen und Vergehen: KÖRPERWELTEN & Der Zyklus des Lebens.
Eine Vielzahl einzigartiger Präparate, darunter viele Ganzkörper-Plastinate, führen uns durch den menschlichen Körper und erläutern leicht verständlich die einzelnen Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen. Im Fokus stehen der menschliche Körper und seine Veränderung im Lauf der Zeit, von der Zeugung bis ins hohe Alter.
KÖRPERWELTEN zeigt anschaulich, was jeder von uns tun kann, um seine Gesundheit und hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Es gibt nur wenige Ereignisse, die den Blick auf uns selbst so nachhaltig verändern!
Alle in der Ausstellung gezeigten Präparate sind echt. Sie stammen von Menschen, die zu Lebzeiten darüber verfügt haben, dass ihr Körper nach ihrem Ableben für die Ausbildung von Ärzten und interessierten Laien zur Verfügung stehen soll.

“Subliminal Verses – Die Slipknot Tribute Band aus Italien bringt den Metal zum Beben!”
Seit 2003 lebt die italienische Slipknot Tribute Band Subliminal Verses die unvergleichliche Kraft und
Härte des Slipknot-Sounds. Mit absoluter Hingabe und Liebe zum Detail bringen sie die Energie und
Wucht der legendären US-Metalband auf die Bühne und beeindrucken mit originalgetreuen
Kostümen, die Slipknot-Fans weltweit in Staunen versetzen.
Subliminal Verses rockt nicht nur Italien, sondern hat sich längst auf den großen Bühnen Europas
etabliert. Mit beeindruckenden Auftritten in renommierten Venues wie dem Alcatraz in Mailand, der
Rock’n’Roll Arena und dem Audiodrome in Trezzo haben sie ihre treue Fangemeinde begeistert. Auch
international sorgen sie in Deutschland, Österreich, der Schweiz und den Niederlanden für tobende
Fans und brodelnde Stimmung.
Die Band spielt Klassiker wie “Duality”, “Psychosocial” und “Wait and Bleed” mit einer Präzision und
Authentizität, die das Publikum in die Slipknot-Welt eintauchen lässt. Mit ihren originalgetreuen
Kostümen und der fesselnden Bühnenshow liefern Subliminal Verses ein Konzert-Erlebnis, das dem
Original in nichts nachsteht.
Für Slipknot-Fans und Metal-Liebhaber ist ein Abend mit Subliminal Verses ein Muss –
energiegeladen, kompromisslos und packend bis zum letzten Riff

Einlass: 18:00 Uhr

Ben Waters

Ben Waters spielt immer die Musik die er am meisten mag, die Musik seiner Heroes Fats Domino, Jerry Lee Lewis, Little Richard, Ian Stewart und einer ganzen Reihe großartiger Pianisten. Das ist die Musik die ihn glücklich macht! Das ist es warum er die Schule abbrach und auf Tour mit Shakin‘ Stevens ging. Das ist es warum er sich ganz dieser Musik verschrieben hat und nun schon 35 Jahre um die Welt reist in seiner Mission, die nichts mit Ruhm, Geld oder Popularität zu tun hat, sondern ausschließlich mit Liebe zur Musik.

Genau diese Unbekümmertheit was Ruhm angeht, und genau diese Liebe zu seiner Musik, hat ihn zu einigen der Großen in diesem Genre geführt.

Jools Holland, Shakin’ Stevens, Charlie Watts, Jeff Beck, Chuck Berry, Jerry Lee Lewis, Imelda May, Rolling Stones and many more.

Übrigens hat er Piano Parts zum neuen Album der Rolling Stones auf deren neuem Album „Foreign Tongues“ eingespielt.

Bei uns in Neustadt tritt er mit seiner eigenen Band, bestehend aus Saxophon, Bass und Schlagzeug auf

"One of the best pianists in the UK"
The Times

"Key Shattering Boogie Woogie"
The Guardian

"I have been a boogie fan since the '50s and seen pianists all over the world, none come close to Waters"
Blueprint Magazine

"Ben's solos are full of flare and provado."
The Birmingham Post

"Probably the best pianist I've played with."
Pete Thomas sax with Fats Domino and Elton John.

" Ben Waters Show.. Like a bouncy Castle For Grown Ups,"
The Times

" Blew Everyone Away, So Much so We Invited Him Back"
Caroline Moore, Festival Director Port Fairy Folk Festival Australia.

Copyright: ben waters

Einlass: 18:30 Uhr

Anlässlich des diesjährigen Stadtjubiläums bietet ein exklusives Kombiangebot die Möglichkeit, ein Besuch im Stadtmuseum mit einer entspannten Schiffsrundtour mit der weißen Flotte auf dem Untersee zu verbinden. Ob mit Familie, Freunden oder als besonderes Erlebnis zu zweit – diese Kombinationen bieten Ihnen unvergessliche Eindrücke und pure Erholung.

Durch Vorzeigen des Kombitickets am Infopoint im seemaxx Outlet Center, erhalten Sie für den jeweiligen Tag einen 10%-Rabatt-Coupon für alle teilnehmenden Stores.

Die Fahrten mit dem Schiff starten in Radolfzell ab 10:00 Uhr, 11:30 Uhr, 14:05 Uhr und 15:35 Uhr. Eine Rundfahrt dauert in etwa 1 Stunde und 20 Minuten. Während der Fahrt ist kein Ausstieg möglich. Das Stadtmuseum ist von 11:00 - 17:00 Uhr geöffnet.

Nora hat es geschafft! Sie lebt in Saus und Braus an der Seite ihres Mannes Torvald Helmer, eines erfolgreichen Aufsteigers in der Bankbranche. Die repräsentative Hausfrau steht im Ruf, eine Verschwenderin zu sein, die der Yuppie sich im goldenen Käfig hält. Nora spielt die Rolle des naiven Frauchens exzellent. Doch hinter der Fassade verbirgt sie ein dunkles Geheimnis: Als Helmer mit Burnout darniederlag, fälschte sie die Unterschrift ihres Vaters, um so bei einem Angestellten Helmers ein Darlehen zu erwirken. Doch dem Geldverleiher droht die Entlassung aus der Bank und so greift er zum letzten Mittel: Erpressung! Nora soll die Entlassung verhindern, andernfalls wird er den Betrug auffliegen lassen und Noras Familie zerstören…

Ein Villa in Kalifornien, als Sinnbild für Erfolg und Leistung in einer Welt der Reichen und Schönen, ist die Kulisse unseres Sommer-OpenAirs! Vor sieben Jahren hatten wir bereits das Vergnügen mit Ibsens Kultstück über Rollenbilder und Emanzipation. Für unsere neue Version haben wir ein paar Dinge gehörig auf den Kopf gestellt. Bei uns ist Weihnachten jetzt im Sommer, Helmer ist eine Frau und Nora ein Mann. Wir können es kaum erwarten, dieses explosive Gemisch in Brand zu setzen …

Die Hälfte der Plätze ist beim OpenAir überdacht. Sollte die Vorstellung aufgrund der Wetterlage unzumutbar sein, behalten wir uns vor nicht zu spielen. Karten können dann nach Wunsch umgetauscht werden.


Die begeisterte Kritik der BZ zur damaligen Uraufführung 2017 gibt es HIER –>

Eine weitere Besprechung auf Stadtbesten finden Sie HIER
„Großartige Regie (…), tolles Bühnenbild (…), phänomenales Ensemble“ (Kulturjoker Freiburg)

Einige Hörproben aus der Inszenierung gibt es im Radiobeitrag auf Radio Dreyeckland –> HIER

Einlass: 19.45 Uhr!

Georg Büchners Fragment WOYZECK (1837) ist eine wirkliche Tragödie des gewöhnlichen Lebens. Woyzeck, ein armer Soldat, ist der Held des Dramas. Er ist Außenseiter, in einem medizinischen Experiment missbraucht, vom Vorgesetzten verhöhnt, von seiner Frau betrogen, von der Welt ausgestoßen. Das Drama zeigt uns, was einen Menschen dazu bringt, gewalttätig, ja ein Mörder zu werden. Woyzeck ist am Ende Opfer und Täter zugleich. Büchners Verbundenheit mit den einfachen Leuten erregt Mitleid für seinen Helden und regt zum Nachdenken an. Über dem ganzen Werk liegt der Aufschrei Woyzecks: “Jeder Mensch ist ein Abgrund; es schwindelt einem, wenn man hinabsieht.”

Inszenierung in Zusammenarbeit mit dem Ensemble
Margarete Biereye

Woyzeck: Richard Henschel
Marie: Julie Biereye
Tambourmajar: Nelson Leon
Andres, Käthe, Margret, Handwerker: Zinat Méziat
Hauptmann: David Garlick
Doktor, Großmutter: Margarete Biereye
Marktschreier, Karl: David Johnston
Affe, Pferd: Daisy Watkiss

Dramaturgie
Margarete Biereye

Bühnenbild und Licht
Daisy Watkiss

Marionette
Nelson Leon
Daisy Watkiss

Musik
David Johnston

Produktion
Ton und Kirschen Wandertheater, Glindow 2025 (D)

Foto: Marion Kollenrott

Mit freundlicher Unterstützung Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg (D)

Kassenöffnung um 19:00 Uhr