Brandenburgisches Staatsorchester Frankfurt
Alexander Krichel • Klavier
Dirk Wucherpfennig • Dirigent

Sergej Rachmaninow • Klavierkonzert Nr. 2 c-Moll
Francis Poulenc • „Les Animaux modèles“-Suite
Maurice Ravel • Boléro

Konzerteinführung um 14:15 Uhr im Refektorium

Änderungen vorbehalten

Einlass ab 13:30 Uhr

The Italian Tenors interpretieren die beliebtesten italienischen Pop- und Filmklassiker (u.a. Gloria, Felicitá, That‘s Amore) klassisch – neu und einzigartig.

„Intenso Italiano“ – so haben die drei Tenöre ihr aktuelles Tourneeprogramm nicht ohne Grund genannt, denn es versprüht jede Menge italienische Lebensfreude, viel Gefühl und Leidenschaft. The Italian Tenors interpretieren die beliebtesten italienischen Pop- und Filmklassiker auf höchstem musikalischem Niveau, klassisch neu. Darunter die bekannten Italo Pop Hits Gloria, Felicitá oder That‘s Amore.

Das Trio, bestehend aus Luca Sala, Bruno Almeida und Evans Tonon, ist auf den Opernbühnen schon seit Jahren zu Hause. Für alle drei war es aber immer schon spannend, ihre musikalische Herkunft der Klassik mit ihrem Faible für die italienische Popmusik zu vereinen. Schon mit ihrem Debüt-Album „That‘s Amore“ sorgten sie für Furore und intonierten mit Klasse und Verve italienische Popsongs. Die Show „Viva Italia“ soll nun live verströmen, was das Album an italienischer Musik sowie Lebensart schon erreicht.

The Italian Tenors überzeugen mit Stimmgewalt, Persönlichkeit und italienischem Charme und gewinnen so die Herzen des Publikums.

Mithilfe des orchestralen Klanges durchbrechen sie galant die Genre-Grenzen und zaubern mit ihrer musikalischen Begabung ein neues, poporientiertes, italienisches Bel Canto.

The Italian Tenors kreieren einen fantastischen Mix aus Leidenschaft und Musik und nehmen dabei das Publikum mit auf einen musikalischen Ausflug durch Italien. Getragene, weite Melodienlinien über den klassischen Arrangements bieten den drei Sängern viel Raum, ihre wunderbaren Stimmen zur Entfaltung kommen zu lassen.

[Copyright / Foto: © Hypertension-Music-Entertainment]

Einlass: 19:40 Uhr

Ein gar trefflich Spectaculum auf der Schauenburg zu Oberkirch am 11. Juli 2026!

Der Lions Club Oberkirch-Schauenburg, die Stadt Oberkirch und Die Freie Ritterschaft Baden e. V. laden ein zu einem mittelalterlichen Feste hoch über den Reben!

Händler aus allen Teilen des Landes preisen ihre gar kostbaren Waren feil. Geschickte Handwerker lassen sich bei ihrem ehrbaren Tun über die Schulter schauen. Gaukler, Musici und Feuerspucker sorgen für Kurzweil, während tapfere Recken mit Schwert, Axt und Lanze um Ruhm und die Gunst der holden Hofdamen streiten. Für die kleinen Besucher gibt es allerley Kurzweil: eine Märchenerzählerin, Bogenschießen und manches mehr, das Kinderherzen höherschlagen lässt.

Tavernenspiel* am Samstagabend (Zusatzticket erforderlich):
Am 11. Juli ab 20.00 Uhr verwandelt sich das Burginnere in eine stimmungsvolle Taverne! Erlebt ein gar fröhlich\' Tavernenspiel mit preisgekrönten Gauklern, spielkundigen Musikanten, Feuershow und ritterlichem Wettstreit - garniert mit einer Knappenschule für den tapferen Nachwuchs. Für Speis und Trank ist wohlgesorgt - auf dass niemand darben müsse! Also kommet zuhauf, Alt und Jung, und erfreuet Euch an Spiel, Klang und Feuerschein.

Ein Fest für den guten Zweck:
Das Spectaculum ist eine Benefizveranstaltung des Lions Club Oberkirch-Schauenburg. Sämtliche Erlöse werden wohltätigen Zwecken zugeführt.

Anreisetipp:
Die Schauenburg kann an den Festtagen nicht mit dem eigenen Wagen befahren werden. Der Fußweg durch die Reben hinauf zur Burg ist ausgeschildert.

Kostenloser Shuttlebus-Service:
Wer den Aufstieg scheut, kann den bequemen Pendelbus ab der Oberkircher Innenstadt nutzen. Die Busse fahren über die Haltestellen bei der Firma Linck Holzverarbeitungstechnik und dem Renchtalstadion direkt bis zur Burg (P3) - und selbstverständlich auch wieder zurück. Die erste Fahrt zur Schauenburg startet am Samstag um 10:30 Uhr.

SEOM & Friends Festival 
Klang trifft Stille - ein inspirierender Tag voller Liebe, Tiefgang und Lebensfreude. 
Tauche ein in eine Welt voller Verbundenheit, Musik und stiller Einkehr. An unserem ersten eigenen Festival, SEOM & Friends feiern wir einen besonderen Tag im Zeichen der gemeinsamen Transformation.
In der Mitte von Deutschland, im wunderschönen Lokschuppen Marburg, öffnen wir gemeinsam einen heilsamen Raum und kreieren ein bewusstes Festival, das Körper, Geist & Seele tief berührt.

Was dich erwartet: 
• Tiefgehende Musik von SEOM und seinen Freunden & Lieblingsbands, mit berührenden Live Auftritten von AHAWA, Annika Dietmann, Angeliki Cordalis, Stephan Mader und Sascha Kid.
• Herzöffnende Yoga-Sessions für jedes Level mit Kassandra Klumpp und Miriam Glenk
• Breathwork-Reise für innere Klarheit mit Miriam Bethien
• Workshops für tiefgreifende Verbundenheit mit Frank Hamm & Patrizia Lincalzi
• Räume der Stille und geführte Meditationen mit SEOM, Anja und Nina
• Gemeinsames Essen, Chillen & Begegnen auf dem Gelände einer wunderschönen Location

Ob du nach Inspiration suchst, deine innere Balance wiederfinden möchtest oder dich einfach von Musik und dem gemeinsamen Flow im Tribe tragen lassen willst - beim SEOM & Friends Festival findest du deinen Platz.

Die Konzerte im großen Saal sind für alle geöffnet. Bei den Yoga-Sessions, Workshops und Meditationen sind die Plätze begrenzt. Wer rechtzeitig beim jeweiligen Raum ist, darf sich auf einen Platz freuen und den Moment in Ruhe genießen. So haben alle die Möglichkeit, ihren eigenen Festival-Tag nach Gefühl zu gestalten.

Hinweis für Familien:
Unsere Konzerte beinhalten auch stille, meditative Momente und feinfühlige Passagen.
Um allen Besucher*innen ein tiefes Erleben zu ermöglichen, empfehlen wir, Kinder erst ab etwa fünf Jahren mitzubringen.
Bitte achtet dabei eigenverantwortlich auf passenden Gehörschutz – da die Musik phasenweise laut sein kann.
Vielen Dank für euer Verständnis und eure Achtsamkeit.

Einlass: 11:00 Uhr

Komödie des Monats
Vier Menschen aus Ost und West treffen sich zu einem launigen
Grillfest. Die Rostbratwurst (natürlich aus Thüringen!) schmeckt
herrlich, doch die ausgelassene Stimmung kippt und löst einen
emotionalen Hurrikan aus. Das Potsdamer TRIPLE A THEATER
begeistert mit seiner polemisch heiteren Aufarbeitung der Nach-
wendezeit. Ein komödiantisches Schauspiel mit Anna Keil, Anja
Panse, Ilja Schierbaum und Reiner Gabriel.

Meppen mag Selbstgemachtes.
Meppen mag Regionales.
Meppen mag dich.

Auf dem "Mit Herz und Hand"-Markt wird lokalen Unternehmer*innen ein Raum geboten, ihre Produkte anzubieten.

Dieser Open Air Markt ist genau das richtige für Kreativköpfe und Liebhaber*innen selbstgefertigter Einzelstücke und Kleinserien. Handwerker*innen und Designer*innen präsentieren hier ihre mit Liebe hergestellten Produkte aus den Bereichen Schmuck, Mode und Textilien, Papeterie, Wohn- und Gartenaccessoires und Food.

Einlass ab 8:30 Uhr

Im Abendprogramm der Langenargener Festspiele entfalten sich »Die drei Musketiere« als spannungsgeladenes, temporeiches Theaterereignis zwischen Mantel-und-Degen-Abenteuer, feinem Humor und großer Spielfreude:
Frankreich im Jahr 1628. In einer Zeit politischer Spannungen macht sich der junge d’Artagnan auf den Weg nach Paris, fest entschlossen, Musketier des Königs zu werden. Doch gleich zu Beginn trifft er auf Athos, Porthos und Aramis – drei der bekanntesten Musketiere des Landes. Zu seiner großen Überraschung sind sie Frauen: verwegen, rauflustig, trinkfreudig und voller Energie. Gemeinsam geraten sie in ein gefährliches Spiel aus Liebe, Loyalität, Verrat und Intrigen am Hofe.
Als eine Verschwörung die Königin bedroht, geht es bald um weit mehr als persönlichen Ehrgeiz. Freundschaft, Vertrauen und Zusammenhalt werden auf die Probe gestellt…

Die Inszenierung der Langenargener Festspiele zeigt den berühmten Stoff in einer überraschenden Interpretation und lädt zu einem Theaterbesuch ein, der unterhält, mitreißt und zugleich Haltung zeigt. Ein Theatererlebnis über Freiheit, Zusammenhalt und den Mut, gemeinsam für das Richtige einzustehen – vor der einzigartigen Kulisse des Bodensees.

Die von den Langenargener Festspielen eigens produzierte Fassung wurde von Regisseur Andreas Kloos geschrieben und inszeniert und feierte am 10. Juni 2023 im Rahmen der sechsten Festspielzeit ihre Uraufführung.

Altersempfehlung ab 14 Jahren • Dauer ca. 140 Min. inkl. einer Pause.

Die Aufführungen des Sommertheaters sind an der Muschel im Schlosspark Langenargen vom 20. Juni bis 08. August 2026 zu sehen sein.

Bei jedem Wetter ein unvergesslicher Theaterbesuch
Die Langenargener Festspiele bieten mit ihren Inszenierungen vor der traumhaften Kulisse von Schloss Montfort und dem Bodensee ein unvergleichliches Erlebnis. Doch auch wenn das Wetter einmal nicht mitspielt, ist für einen besonderen Abend gesorgt: Die Aufführungen ziehen in den charmanten Münzhof, eine historische Zehntscheuer, deren Atmosphäre mit ihrer eigenen Geschichte verzaubert. Ob unter freiem Himmel oder im geschichtsträchtigen Ambiente – ein Besuch bei den Festspielen wird garantiert zu einem Highlight des Sommers.

KULTUR AM NACHMITTAG
Kultur am Nachmittag bietet Theaterinteressierten aller Altersgruppen, die abends das Erwachsenentheater nicht besuchen können, die Möglichkeit zum Besuch einer Aufführung am Nachmittag. Die Kultur-am-Nachmittag-Aufführung von »Die drei Musketiere – Eine für alle. Alle für eine.« findet am Sonntag, 12. Juli 2026 um 15:00 Uhr im Münzhof statt.

Es spielen aus dem Theaterensemble der Langenargener Festspiele:
Charlotte Böhm • Steffen Essigbeck • Birgit Unger • Tobias Wagenblaß • Anna Winter

Kreativteam:
Inszenierung und Textfassung: Andreas Kloos • Kostüm: Catrin Brendel • Kampfchoreografie: Anna Soibert • Dramaturgische Begleitung: Nadine Klante • Technische Betreuung: Alexander Hog (Der gute Ton, Veranstaltungstechnik) • Technik: Markus Enderle (Enderle Veranstaltungstechnik)

Aufführungsrechte und Theaterfassung:
Andreas Kloos

Zur Theatereinrichtung
Die Langenargener Festspiele sind ein professionelles Privattheater mit Sitz in Langenargen im Bodenseekreis. Die Theatereinrichtung zeigt vorrangig Eigenproduktionen in den Sparten Erwachsenen- und Familientheater. Im Mittelpunkt des Theaters stehen die Sommertheaterfestspiele, welche von Juni bis August unter freiem Himmel im Schlosspark, bei schlechter Witterung innen in der Kulturstätte Münzhof in Langenargen ausgetragen werden. Ergänzend werden theaterpädagogische Angebote sowie ein Spielplan außerhalb der Sommertheatersaison geboten. Seit dem Jahr 2021 sind die Langenargener Festspiele Mitglied im Bundesverband Deutscher Bühnenverein (DBV). Träger der Einrichtung ist seit Gründung im Mai 2017 der gemeinnützige Langenargener Festspiele e.V.

Einlass: 15-30 Minuten vor Beginn

Eventuell sind noch Restkarten an der Tages-/Abendkasse erhältlich.

Ein Büchercafé, eine Wette mit Folgen – und die unerwartete Chance auf ein neues Kapitel der Liebe.

Wie reagiert man, wenn die eigene Mutter eine Affäre mit dem Verlobten hat? Man flüchtet nach Aston, eröffnet ein Büchercafé und streitet sich mit einem sturen Eishockeyspieler. Logisch!

Anny Thorn, geboren 1993 in Thüringen, lebt heute mit ihrer Familie in Baden-Württemberg. Seit 2021 verzaubert sie ihre Leser mit romantischen Geschichten in unterschiedlichen Genres. Ob rosarot, düster oder fantastisch – ihre Werke stecken voller Gefühl, Spannung und Humor.

Souvenirs, Souvenirs! Kennen Sie noch Bill Ramseys Hit aus dem Jahr 1960? Sängerin Lilian Huynen und ihr kongeniales Ensemble gehen erneut auf musikalische Spurensuche, diesmal ins Land der geliebten Gassenhauer, der schamlos-schönen Schlager und der ganz großen Gefühle. Überhaupt: Schlager bringen unsere scheinbar unausdrücklichsten Emotionslagen perfekt auf einen einfach sagbaren Nenner – man denke da zum Beispiel an „Hurra, wir leben noch!“ oder „Ich will keine Schokolade, ich will lieber einen Mann“. Wer also von Liebe, Hoffnung und Urlaub träumt, von weißen Rosen, griechischem Wein oder einfach nur von der kleinen Kneipe in unserer Straße, ist hier richtig. Beim Spaziergang durch unvergessliches Liedgut vergangener Tage treffen Sie hier nicht nur die Großen der Schlagerwelt, sondern können vermutlich auch die ein oder andere unbekanntere Perle entdecken. Wer weiß?
Sicher ist: Wer unsere musikalische Produktion „Nächster Halt: Chanson“ aus der Spielzeit 2023/2024 mochte, wird diese Nachfolgeproduktion mit Lilian Huynen lieben!
Ein musikalischer Wohlfühlabend fürs Herz – mit eingebauter Gute-Laune-Garantie!

The Vitra Campus features not only buildings by world-renowned architects but also gardens, sculptures, and smaller structures that blur the boundaries between architecture, art and design. Highlights include the "Garden House" by Tsuyoshi Tane, the "Oudolf Garden" by Piet Oudolf, and Marina Tabassum‘s "Khudi Bari". Learn more about these locations, their background, and other details on a guided tour.

The Garden & Sculpture tour takes place outdoors while standing. Please consider the weather and dress appropriately. Depending on the conditions, we recommend bringing a water bottle and sun or rain protection.

Erleben Sie eine unvergessliche Reise auf hoher See mit der MS OPERA!

Unser neues Abenteuer führt durch das Südchinesische Meer über Shanghai und Japan bis nach Hawaii. An Bord begrüßen Sie die Entertainment-Offiziere Jasmin und Freddy mit fröhlichen Liedern von Hafen und Heimweh. Eine alte Bekannte ist auch wieder dabei: die “bestens eingerichtete” Passagierin Aline. Gemeinsam begeistern die drei mit den schönsten Szenen aus Bizets "Die Perlenfischer", Puccinis "Madame Butterfly" oder Léhars "Das Land des Lächelns". Echte Gänsehaut-Momente entstehen mit den weltberühmten Arien “Nessun dorma”, “Dein ist mein ganzes Herz” und dem hinreißenden Blumen-Duett aus “Lakmé”, aber auch mit den unvergessenen Schlagern von Freddy Quinn, Lolita und den Blue Diamonds.

Doch die Idylle trügt. Plötzlich fallen vor Shanghai Schüsse! Das Trio geht auf Mörderjagd und kommt einem Serientäter auf die Spur. Was mit dem normalen Trubel auf einer Kreuzfahrt beginnt, gipfelt in einem neuen Kriminalfall. Spannend, witzig und voller Überraschungen – eine Opern-Krimi-Komödie, die Sie so schnell nicht vergessen werden. Ist tatsächlich ein Mörder an Bord? Finden Sie es selbst heraus! Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses einzigartige Erlebnis auf See! Einige exklusive Plätze gibt es auf unseren Deckchairs mitten im Geschehen. Tauchen Sie ein in eine Welt voller Musik, Spannung und Emotionen – nur bei uns an Bord der MS OPERA!

!! Hinweis: In unserer Platzkategorie "Deckchair" werden Sie zum Passagier auf der MS Opera. Sie können es sich also auf unseren Liegestühlen bequem machen, vielleicht einen Willkommenscocktail genießen und eventuell auch an der ein oder anderen Bordaktivität teilnehmen. Leinen los !!

Einlass 90 min vor Vorstellungsbeginn

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

Sensationeller Gold-Sound von GERMAN BRASS! Kann man diese einzigartige Formation überhaupt ankündigen ohne in haltlose Schwärmerei zu verfallen? Nein! Und so wollen wir es auch bei einem „Herzlich Willkommen zurück, GERMAN BRASS!“ belassen – ergänzt um den Hinweis, dass natürlich dieses Konzert einen Höhepunkt der Sommersaison 2026 darstellt, gespickt mit alten und neuen Werken und Arrangements in sensationellem Gold-Sound und confériert von Klaus Wallendorf auf unnachahmliche, charmante und unterhaltsame Weise bei einem Sommernachtskonzert im Arkadenhof des Klosters Fürstenzell.

"Hochvirtuose Interpretationen und eine atemberaubenden musikalische Bandbreite." (Deutschlandfunk)

GERMAN BRASS sind aus der internationalen Blechbläserszene nicht mehr wegzudenken. Jeder von ihnen gehört zu den besten seines Fachs. Dank souveräner Neubesetzungen begeistert das Ensemble seit fünf Jahrzehnten Musikliebhaber auf der ganzen Welt. GERMAN BRASS besteht aus 4 Trompeten, 2 Hörner, 3 Posaunen und 1 Tuba. Durch die immer wieder neu integrierten Mitglieder wird die außergewöhnliche Qualität der Formation kontinuierlich gesteigert und sorgsam gehütetes Wissen über Generationen weiter gegeben.

Bei unsicherer Wetterlage findet dieses Konzert in der Pfarrkirche statt.

Einlass: 18:00 Uhr

Kleines Konzert-Abo

Bei der Öffentlichen Stadtführung Freiburg entführen erfahrene Gästeführer Individualreisende zu den schönsten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Entdecken Sie die berühmten Freiburger Bächle, die charmanten, verwinkelten Gässle und die farbenfrohen Rheinkieselmosaike, die Freiburg seinen einzigartigen Charme verleihen. Mit Fachwissen und Charme erläutern die versierten Gästeführer*innen die wichtigsten Stationen der bewegten Stadtgeschichte und beantworten spannende Fragen – etwa, ob das Schwarzpulver tatsächlich in Freiburg erfunden wurde. Ein absolutes Highlight der Öffentlichen Stadtführung Freiburg ist das Münster, das Herzstück der Stadt, mit seinem eindrucksvollen Turm, der als einer der schönsten christlichen Türme gilt. Auch der lebhafte Münsterplatz mit seinem bunten Markttreiben und den prächtigen Gebäuden gehört selbstverständlich zum Rundgang.

Entdecken Sie die kulinarischen Besonderheiten unseres
Hauses. Unsere Hausspezialitäten sind "Steaks vom heißen
Stein". Auch vegetarisches/veganes vom heißen Stein ist möglich.

Ein viergängiges Menü mit drei ausgewählten Gängen.
Ein Abend, der für Sie immer in Erinnerung bleiben wird.
Essen, Lachen und dabei einen schönen Abend mit Ihren Liebsten verbringen.

Das Format "Comedy Kitchen Lovers" bietet genau das.
In Weingarten in der "Alten Brauerei" statt, die ca. im 14.
Jahrhundert erbaut wurde.

Wir möchten Sie zur Comedy- und Dinnershow im überschaubaren
Rahmen einladen. Zum Menü haben wir 3 Künstler eingeladen.

Im deutschen Raum sind Künstler eingeladen, die unter anderem
im Fernsehen und verschiedenen Comedy-Formaten wie Quatsch Comedy
Club, NightWash und BrosComedy zu sehen waren.
Der Moderator präsentiert zwischen den Gängen.
Einen Comedian, der Sie zum Lachen bringt. Das ist garantiert!

Einlass: 16:45 Uhr

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen