Nach zwei Jahrzehnten kehrt die legendäre Post-Emo-Sad-Core-Band Karate
mit einem neuen Album zurück ins Gleis 22. Das Trio aus Boston steht
musikalisch immer noch an der unwahrscheinlichen und stets spannenden
Kreuzung von Post-Hardcore, Slowcore und Jazz-Rock. Ein virtuoser
Schlagwerker trifft auf einen präzisen Bassisten, trifft auf intensiven
Gesang und facettenreiche und intensive Gitarrenarbeit. Größte Gleis
22-Vorfreude!

instagram.com/thebandkarate

Einlass ab 19:30 Uhr

Noch bevor sie gemeinsam Musik veröffentlichen, sind Almost Twins zum Geheimtipp der Leipziger und Berliner Indie-Szene geworden. Innerhalb eines Jahres spielt die Leipziger Indie-Folk Band auf mehreren Festivals und in Clubs in ganz Deutschland und nimmt mit dem Produzenten und Bassisten Alexander Binder (Anna Erhard, Dota, Crucchi Gang, Anna Hauss) in Berlin ihr Debütalbum auf. In ihren Songs spielen sie mit sich komplementierenden Gegensätzen und pendeln zwischen subtiler Komplexität und charmanter Schlichtheit ehrlicher Songs.

Auf der Suche nach klanglicher Erweiterung fand Sänger und Gitarrist Max Grüner, der Almost Twins zuerst als Solo-Projekt startete, in seinen vier Bandkollegen über die gemeinsame Nähe zur Musik ein fast zwillingshaftes Verständnis. Laurenz Welten (Saxofon, Klarinette), Valentin Mühlberger (Wurlitzer, Synth), Raphael Schuster (Schlagzeug) und Arne Imig (Bass) ergänzen die Songs von Max auf eine Art, die seinen Emotionen den nötigen Ausdruck verleiht, ohne pathetisch zu sein. Warme Synth- Teppiche und kreisende Wurlitzer-Patterns vereinen sich mit verträumten Saxophon- und Klarinettenlinien und erschaffen einen Sound, der sich leicht anfühlt, ohne an Tiefgang zu verlieren, Ruhe ausstrahlt und es sich doch erlaubt aus dieser auszubrechen. Ein perfekter Singer-Songwriter-Traum, der an Erlend Øye (Kings Of Convenience), José Gonzáles oder This Is The Kit erinnert.

Als Teil der Bands Welten, Rocket Men, Collector und Nouk standen die fünf Musiker in den letzten Jahren getrennt voneinander unter anderem bei der Fusion, at.tension, dem Palaissommer Dresden und in der Elbphilharmonie auf der Bühne. Zusammen als Almost Twins konnte man die neue Band bereits bei den Festivals Wipfelrauschen, Zugvögel, Detect Classic, Alinae Lumre und Roots & Sprouts live erleben. Ihr Debütalbum erscheint im ersten Halbjahr von 2024 via Wagram Stories Berlin.

Max Grüner (Gesang, Gitarre)
Laurenz Welten (Saxofon, Klarinette)
Valentin Mühlberger (Wurlitzer, Synth)
Raphael Schuster (Schlagzeug)
Arne Imig (Bass)

Einlass eine Stunde vor Beginn

Die Ausstellung zeigt die facettenreiche Kulturgeschichte der Rose und stellt sie zugleich in einen größeren ökologischen und ökonomischen Kontext.

Die Rose besticht mit ihrer Blütenpracht, ihrer Sortenvielfalt und ihrem Duft. Sie fasziniert die Menschen seit Jahrhunderten. Es gibt kaum eine Blume, die eine größere Symbolkraft besitzt, sei es in der Liebe, der Mythologie, der Politik oder Religion. Sie inspirierte Generationen von Künstlern, Musikern, Dichtern und Denkern. Frauen wurden mit erblühenden Rosen gleichgesetzt, zum Beispiel in Goethes „Heideröslein“ – heute angesichts der „Me too-Debatte“ auch kritisch zu lesen. Die Ausstellung beschäftigt sich mit den dahinterstehenden Frauenbildern, die bis in die Gegenwart unser Denken und unsere Sprache beeinflussen.

Aktuell erregen Blumen als unverzichtbarer Teil des Ökosystems große Aufmerksamkeit. Als besonders schöne Blühpflanzen können Rosen für die drängenden Probleme der Gegenwart wie Artenvielfalt und -erhalt und damit für die Klimaproblematik sensibilisieren. Die Ausstellung zeigt auch, wie die Rosenbestandteile zu Rosenwasser und Rosenöl verarbeitet und in Kosmetik, Nahrung und Medizin verwandt werden. Außerdem sind 42 Prozent der verkauften Schnittblumen Rosen. Die Ausstellung beleuchtet die Problematik von Anbau und Handel.

Geplant ist außerdem, die Innenhöfe des Museums über einen Blumenpfad in die Ausstellung miteinzubeziehen. Die Verbindung von Innen- und Außenbereich mit Duftstationen und Mitmachgelegenheiten einerseits und einer duftenden Bepflanzung der Höfe andererseits spricht die Sinne auf eine besonders intensive Weise an.

Gefördert vom MWK und Lüneburgischen Landschaftsverband, von der VR-Stiftung der Volksbanken und Raiffeisenbanken in Norddeutschland, der Volksbank Celle, Niederlassung der Hannoverschen Volksbank und vom Museumsverein in Celle e.V.

Di - So 11.00-17.00 Uhr

Künstler:
• Dr. Will & The Wizzards, 12.09.2024
• „Sir“ Oliver Mally & Peter Schneider, 21.11.2024
• Ignaz Netzer, Timo Gross & Ralph Brauer, 16.01.2025
• Latvian Blues Band, 20.03.2025
• San2 & Band, 08.05.2025
• Steve Baker & The Live Wires, 03.07.2025

WE STILL GOT THE BLUES!

Handgemachte Musik, ehrlich und direkt: Bei unserer gefragten BluesFirst-Reihe stehen jeweils sechs mitreißende Konzerte mit Künstlern von internationalem Renommee auf dem Programm. In dieser Saison sind Musiker aus der Schweiz, den Niederlanden, der USA und Deutschland nach Fürstenfeld eingeladen. Unser Tipp: Mit einem Abonnement lassen sich 25% Eintrittskosten sparen!

Wir freuen uns auf Ihre Besuche!

Alexander Tauscher & Norbert Leinweber

Einlass um 19:30 Uhr

Erhältlich sind die Abos exklusiv beim Kartenservice Fürstenfeld, Tel. 08141/6665-444, kartenservice@fuerstenfeld.de.

Künstler:
- Shuteen Erdenebaatar Quartet, 09.10.24
- Sebastian Studnitzky & Andrii Pokaz, 04.12.24
- Elchin Shirinov Trio, 29.01.24
- Renaud García-Fons Trio, 19.02.25
- Dana Masters Quartet, 02.04.25
- Vadim Neselovskyi, 21.05.25

JAZZ AT ITS BEST

Seit 2003 gastieren im Kleinen Saal des Veranstaltungsforums Fürstenfeld regelmäßig herausragende Jazz-Musiker. Der Schwerpunkt der vielgelobten Reihe, die das Veranstaltungsforum in Kooperation mit KlangWort Entertainment präsentiert, liegt auf zeitgenössischem europäischem Jazz. Insgesamt sind sechs packende Konzerte mit Künstlern von internationalem Renommée zu erleben - als Abonnement lassen sich über 25% Eintrittskosten sparen!

Wir freuen uns auf Ihre Besuche!

Irina Frühwirth & Norbert Leinweber

„Was (...) mit Chris Jarrett ganz zaghaft begann, ist heute zu einer der einflussreichsten Jazz-Veranstaltungen im süddeutschen Raum gewachsen und ein nicht mehr wegzudenkendes musikalisches Angebot auf internationalem Niveau." (KultKomplott.de)

Einlass um 19:30 Uhr

Erhältlich sind die Abos exklusiv beim Kartenservice Fürstenfeld, Tel. 08141/6665-444, kartenservice@fuerstenfeld.de.

HAPPY BIRTHDAY, NIGHTWASH TOUR
Die Kult-Comedy Show aus dem Waschsalon wird 25 Jahre alt und feiert Geburtstag!
Das mit dem Deutschen Comedypreis ausgezeichnete Stand-Up Comedy Format präsentiert seit einem Vierteljahrhundert namhafte Comedians und Comediennes sowie die neuesten Talente der Comedyszene live on stage.
Heutige Stars und Sternchen wie Felix Lobrecht, Özcan Cosar, Chris Tall, Tahnee, Bastian Bielendorfer, Enissa Amani, Olaf Schubert, Bülent Ceylan, Torsten Sträter, Markus Krebs, Simon Stäblein, Maria Clara Groppler, Osan Yaran, Tutty Tran, Nico Stank, Negah Amiri, Carl Josef und viele mehr hatten im legendären Kult-Comedy-Waschsalon ihre ersten Bühnenauftritte.
Das Kultformat feiert ein Jahr lang Geburtstag und präsentiert eine Geburtstagsshow, die sich gewaschen hat! NightWash bringt die beste Stand-Up-Comedy angesagter Comedians, upcoming Stars und talentierter Newcomerinnen und Newcomer mit dem allerbesten Publikum auf die Bühne. Jede Show ein Unikat!
COMEDY AT ITS BEST!

Einlass ab 19.00 Uhr

Im Displaced Persons-Camp nahe dem KZ Bergen-Belsen kamen Ende der 1940er Jahre bis zu 12.000 jüdische Menschen, die den Holocaust überlebt hatten, zusammen. Viele traten von dort die Lebensreise nach Palästina an. Die Bedeutung des Camps für die Wiederbelebung jüdischen Lebens nach 1945 in Deutschland und die Entstehung des Staates Israel ist zentraler Beweggrund für ein Theaterprojekt, in dem sich Künstlerinnen und Künstler aus Deutschland und Israel mit der Ambivalenz von Geschichte auseinandersetzen. Im Zentrum der Erzählung steht eine junge Tänzerin vom KAZET-Theater des Diplaced-Persons-Camps, die ihre Auswanderung nach Israel in der Hoffnung auf Sicherheit und Frieden vorbereitet. 65 Jahre später erlebt ihre dort geborene Tochter bei der freundschaftlichen Annäherung an einen Palästinenser, wie das die Existenz von beiden gefährdet und wie wenig sie über die eigene Herkunftsgeschichte – und über die der „Feinde“ – weiß.

Die Mehrgenerationen-Geschichte untersucht die Wechselbeziehung von Gewalt, Schweigen und Vertreibung. Die Sehnsucht nach Frieden verbindet die Figuren wie auch die künstlerisch Beteiligten. Das Projekt will Raum schaffen, das Narrativ des Anderen zu erfahren und dem Leid ohne konkurrierende Opfervergleiche zuzuhören.

Datum: 02.05.2025

Bei Monsieur Henri ist ein Zimmer frei. Eigentlich hat der misslaunige Witwer nicht die geringste Lust, es zu vermieten. Sein Sohn Paul jedoch würde es gerne sehen, wenn der alte Herr Gesellschaft und bei Bedarf auch ein wenig Betreuung hätte. Da man sich nicht einig wird, stellt Paul kurzerhand ein Inserat ins Netz. Als Constance zur Zimmerbesichtigung an der Tür klingelt, erlebt sie eine gehörige Überraschung. Henri stellt sich als ein Griesgram vor, der die potentielle Mieterin mit allen Mitteln abzuschrecken versucht. Für die notorisch klamme Musikstudentin ist Henris Offerte jedoch die einzige, die ihrem Budget entspricht. So lässt sie sich am Ende sogar auf einen kruden Deal ein. Weil Henri seine Schwiegertochter Valérie nicht leiden kann, soll Constance dem Sohn Paul den Kopf verdrehen und dessen Ehe damit ins Wanken bringen. Kaum eingezogen, wird Constance zum Spielball widerstreitender Interessen. Doch mit Charme und Chuzpe versteht sie es, sich zu behaupten. – Nach „Weinprobe für Anfänger“ kommt mit DIE STUDENTIN UND MONSIEUR HENRI ein zweites Stück des französischen Autors und Regisseur Ivan Calbérac auf die Bühne. Abermals sind Figuren zu erleben, die ihre selbst errichteten Gefühlsblockaden überwinden: Eine feinsinnige und anrührende Komödie, die auch als Film („Frühstück bei Monsieur Henri“) ihr Publikum fand.

Der Konzert-Ring enthält 4 Veranstaltungen:

Sorbisches Nationalensemble, 15.11.2024
Neujahrskonzert, 5.1.2025
Klassische Philharmonie Bonn, 2.2.2025
Göttinger Symphonie Orchester, 29.3.2025

Umtausch von max. 2 Veranstaltungen gegen Gutschein möglich

Erlebnisführung - War es jemals Euer Wunsch, ins Mittelalter zu reisen? Dann lasst Euch ins 14. Jh. entführen! Löst als Ritter, Mönch oder Bürgersleut’ knifflige Rätsel! Stellt Eure Treffsicherheit und Geschicklichkeit unter

Beweis und nutzt Euren wachen Geist, um alle Anforderungen mit Bravour zu meistern! Erfahrt von Gele und Marie von Breidenbach, welche Sorgen ihre Zeitgenossen plagten und was in ihrer Zeit geschah. Gebt Acht: Dieses Spiel soll besonders Menschen ansprechen, die nicht nur zuhören, sondern auch gerne aktiv werden wollen und bereit sind, in eine andere Haut zu schlüpfen. Wenn ihr dann noch als Gruppe kommt, die den Geist der Gemeinschaft fördern möchte, seid ihr auf jeden Fall bei uns richtig! Maximal 30 Teilnehmer. Anmeldung erforderlich.

Preis pro Person: 15 € (Kinder von 7–16 Jahren: 7,50 €)

Treffpunkt:

Der Theater-Ring enthält 4 Veranstaltungen:

Andi Europäer 22.10.2024
(R)Evolution 20.11.2024
Der ewige Spießer 29.1.2025
Die Streiche des Scapin 27.3.2025

Umtausch von max. 2 Veranstaltungen gegen Gutschein möglich

Opernproduktion der FR Klassischer Gesang/Musiktheater

Inszenierung: Beverly Blankenship
Musikalische Leitung: Prof. Matthias Foremny
Hochschulsinfonieorchester, Chor, Solistinnen und Solisten der Fachrichtung Klassischer Gesang/Musiktheater

Im Mai steht wieder das große Opernprojekt der Fachrichtung Klassischer Gesang/Musiktheater auf dem Veranstaltungsplan. An sechs Abenden zeigen die Studierenden als Solistinnen und Solisten sowie im Ensemble, was sie in den letzten Wochen auf der Bühne des Großen Saales geprobt haben. Begleitet werden sie vom Hochschulsinfonieorchester.
Gespielt wird anlässlich des 50. Todestages von Dmitri Schostakowitsch seine dreiaktige Operette „Moskau, Tscherjomuschki“ in einer Kammerorchester-Version.
Die Uraufführung fand 1959 im Operettentheater Moskau statt. Tscherjomuschki (deutsch: Traubenkirsche oder Kirschgarten) ist eine Trabantenstadt im Südwesten von Moskau, wo von 1956 bis 1959 während der etwas gemäßigteren Ära unter der Regierung Chruschtschow die erste Plattenbauwohnsiedlung geschaffen wurde, um überbevölkerte Stadtteile zu entlasten. Die Siedlung bestand aus 13 vierstöckigen und 7 achtstöckigen Gebäuden (heute ist dort die Firmenzentrale von Gazprom untergebracht). Die Handlung von Schostakowitschs einziger Operette spielt, wie der Titel sagt, eben dort in Tscherjomuschki.
Inhaltlich geht es daher um das Thema Wohnungsnot – hier auf heitere und sarkastische Weise. Vor jenem Neubaugebiet stehen die Menschen mit Wohnberechtigungsscheinen an und warten auf ihre Wohnungsschlüssel. Dargestellt werden exemplarisch das Ehepaar Sascha und Mascha (leben noch getrennt voneinander in Wohnheimen), der ältere Semjon Barburow und seine selbstbewusste, wütende Tochter Lidotschka (ihre Wohnung wurde abgerissen) und der Funktionär Fjodor Drebednjow mit seiner Frau Wawa (lieben Luxus und wünschen sich eine größere Bleibe). Ein korrupter Beamter und ein Hausmeister behindern jedoch die Wohnungssuchenden …
Musikalisch bringt Schostakowitsch viele Zitate, sowohl von sich selbst (Ballette, Filmmusiken) als auch von russischen Komponisten wie Glinka, Borodin oder Tschaikowski sowie Schlager und Jazz und zeigt einmal mehr seine Begabung für Satire, obwohl er sich Jahre zuvor mit seiner gesellschaftskritischen Oper „Lady Macbeth von Mzensk“ bei Stalin unbeliebt gemacht und seitdem keine Bühnenmusik mehr komponiert hatte.
Ihre deutschsprachige Erstaufführung in Leipzig erlebte die Operette übrigens 1962 am Theater „Kleines Haus Dreilinden“, dem Vorgänger der Musikalischen Komödie.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Ausstellung präsentiert Arbeiten aus sieben Jahrzehnten und zeichnet die Entwicklung von Onos innovativem, multidisziplinärem Werk und dessen bis heute anhaltenden Einfluss nach. Die Ausstellung zeigt mehr als 200 Werke, darunter Instruktionen und Partituren, Installationen, Filme, Musik und Fotografien, und beleuchtet Onos radikalen Ansatz in Bezug auf Sprache, Kunst und Partizipation, der bis in die Gegenwart hineinwirkt.
Organisiert von Tate Modern, London, in Zusammenarbeit mit dem Gropius Bau, Berlin, und der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf

Kuratiert von Patrizia Dander, stellvertretende kuratorische Direktorin, Gropius Bau, und Juliet Bingham, Kuratorin, International Art, Tate Modern
 
 
 
 

Die Kabarettistin und Comedienne Tina Häussermann feuert zu ihrem 25-jährigen Bühnenjubiläum einen Abend voller Sahnehäubchen und Krönungen auf die Bretter, die ihr so viel bedeuten. Blitzgescheit und albern, bierernst und saukomisch, mit Karamba und Karacho!

In einer Welt, die sich zunehmend anders dreht als gedacht, bewahrt Tina Häussermann die Übersicht. Mit nahezu unzerstörbarer Resilienz, Komik und Empathie zeigt sie, dass das kleine Glück schon der Moment sein kann, in dem die Kinder in ihren Zimmern selbst in die alte Pizza auf dem Boden treten.
Sie zeigt, dass man sich im Notfall immer mit Lachyooga und therapeutischem Fußmattenausklopfen retten kann oder auch mal mit ChatGPT. Allerdings hilft Künstliche Intelligenz nicht gegen natürliche Intoleranz, das muss man wissen.
Nur Konfetti - Konfetti hilft immer! Daher weiß Tina Häussermann ganz genau, warum Klimawandel und Klimakterium nicht nur die ersten zwei Silben gemeinsam haben und warum man auf der Suche nach dem großen Glück statt Konfetti lieber gleich den ganzen Locher schmeißt.

So viel ist sicher: es wird ein Fest! Gemeinsam mit ihrem Publikum jubelt, plaudert und singt sich die Trägerin des Deutschen Kabarettpreises und des Baden-Württembergischen Kleinkunstpreises durch einen ekstatischen Abend.
Hoch die Tassen und die Partydeko!!!
Noch Fragen? Na, dann kommt.
Und bringt Konfetti mit!

Regie: Jo van Nelsen

Einlass: 19:45 Uhr

Ein schöner Start in den Frühling ist das Gartenfest Kloster Dalheim. Das ehemalige Augustiner Chorherrenstift ist mit seinen Klostergärten wie geschaffen für das Fest. Besucher können hier die klösterliche Gartenbaukunst erleben und gleichzeitig beim Gartenfest im üppigen Angebot an Pflanzen, Gartenmöbeln, Garten- und Wohnaccessoires, Naturkosmetik und gastronomischen Leckerbissen schwelgen. Amaryllis und Austern, Rosen und Rankhilfen, Feuerschalen oder Flammlachs – hier gibt es eine großartige Vielfalt an Dingen, die nicht nur das Gärtnerherz erfreuen.

Sie wollen wissen, worum es in meinem neuen Kabarettprogramm geht? Ich muss sie enttäuschen. Ich kann ihnen doch heute noch nicht sagen, was ich morgen für eine Nummer spielen werde. Vielleicht lästere ich heute über Milchalternativen und morgen attestiert man mir eine Lactoseunverträglichkeit. Vielleicht mache ich mich heute übers Gendern lustig und morgen fühle ich mich als Hortensie im Körper einer Orchidee. Vielleicht klebe ich mich heute öffentlich auf die Bundesstraße und morgen geh ich privat mit meiner Mama auf Kreuzfahrt durchs Mittelmeer.

Ich sollte aber vorsichtshalber eine Triggerwarnung aussprechen. Denn irgendetwas in diesem Programm wird mit Sicherheit Gefühle verletzen. Seien es meine absurden Beobachtungen aus dem alltäglichen Leben, wiedergegeben in meiner ländlich-rustikalen Art oder die eine italienische Arie, die Sie an Ihre Zangengeburt erinnern lässt.

Wenn Sie mich fragen, gleicht Kabarett und Comedy sowieso mehr einer Personenwahl. Entweder Sie können mich leiden und wir verbringen gemeinsam einen schönen Abend oder Sie können mich eben nicht leiden und schicken mir Ihre Schwiegermutter. Wie man es dreht oder wendet: Wahrscheinlich liegt’s an mir!

Einlass: 19:00 Uhr

Mit seiner Tiroler Expedition unter Leitung von Wolfgang Nairz geht Reinhold
Messner den Manaslu erstmals über die Südwestflanke an, seinerzeit eines der
großen ungelösten Probleme im Himalaja.
Am 25. April 1972 beginnen Messner und Franz Jäger vom Lager IV auf 7400
Meter Höhe den Aufstieg zum Gipfel – bei gutem Wetter. Nach etwa drei Stunden
entschließt sich Jäger, zum Lager IV zurückzukehren. Messner geht allein weiter
und erreicht den Gipfel, seinen zweiten Achttausender. Doch beim Abstieg schlägt
plötzlich das Wetter um, die Sicht wird schlecht, ein Schneesturm zieht auf.
Es beginnt ein dramatischer Wettlauf um Leben und Tod der Mannschaft und mit
ihm eine der tragischsten Geschichten des Höhenbergsteigens im Himalaja .
50 Jahre später treffen sich die Überlebenden - Wolfgang Nairz, Oswald Ölz,
Hansjörg Hochfilzer, Horst Fankhauser und Reinhold Messner – auf Schloß Juval
und erinnern sich an die tragischen Ereignisse und die Nahtoderlebnisse am
Manaslu. Offen und selbstkritisch reden sie über ihre Ängste, die Trauer um die beiden
verschollenen Freunde Andi Schlick und Franz Jäger, sowie die Verantwortung
beim großen Bergsteigen.
Reinhold Messner bringt die Geschichte auf die große Leinwand und führt beim
Film selbst Regie. Mit großer Sachkenntnis moderiert er diesen Film ausführlich an und tritt
anschließend mit dem Publikum in einen Dialog.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Nacht wird zum Tag und die Weiße Flotte zur Disco. DJ Mühle legt am Mischpult aktuelle Charthits auf,
die zum Tanzen und Feiern einladen. Komm an Bord und feiere mit uns die besten Hits der aktuellen Zeit!

Im Fahrpreis enthalten: Schifffahrt, Eintritt, Begrüßungsgetränk

Dauer: 4,5 Stunden
Achtung: Ein- und Ausstieg nur am Stadtsteiger Ruhrpromenade möglich!

Einlass: 18:45 Uhr

musikalische Frühförderung für Kinder von 3-5 Jahren mit ihren Eltern

Der Erlebnisraum der Kinder erweitert sich, sie nehmen den Wechsel der Jahreszeiten wahr und erleben den Jahreskreis zunehmend bewusst. Sie gehen außerdem bewusster mit ihrem eigenen Körper um und interagieren gern mit anderen Kindern in ihrem Alter. Im Sola Kurs werden gemeinsam Lieder gesungen und musikalische Spiele gespielt. Dabei begleiten sich die Kinder selbst mit kleinen Musikinstrumenten.

Diese Karte gilt für folgende 6 Termine:
26. März 2025
02. April 2025
16. April 2025
23. April 2025
30. April 2025
07. Mai 2025

Falls Termine ausfallen, werden diese am 14.05. und/oder 21.05. nach Möglichkeit nachgeholt.

Kurs Sola | 3 - 5 Jahre | mittwochs 15:30 - 16:15 Uhr |