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Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
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Geoffrey Bawa. Architektur für die Sinne
26.09.2026 – 28.02.2027
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums, der Wüstenrot Stiftung und M+, in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust.

Mit einer über fünfzig Jahre währenden Schaffenszeit und mehr als 200 realisierten Projekten zählt Geoffrey Bawa (1919–2003) zu den einflussreichsten Architekten Asiens des 20. Jahrhunderts. Sein Werk verbindet die Prinzipien des Modernismus auf einzigartige Weise mit regionalen und traditionellen Elementen und entwickelt so eine unverwechselbare Architektursprache, die sensibel auf den Ort, lokale Materialien und kulturelle Identitäten reagiert. Bawas Oeuvre prägte die Architektur des postkolonialen Sri Lanka nachhaltig und umfasst Hotels, Privathäuser, Schulen, Universitäten, Fabriken, Bürogebäude sowie das Parlamentsgebäude des Landes. Heute wird sein Ansatz weltweit neu entdeckt und dient als inspirierendes Vorbild für sozial und ökologisch nachhaltiges Bauen.

Im Herbst 2026 präsentieren das Vitra Design Museum und M+ Hongkong in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust die erste umfassende Retrospektive zu Bawa seit zwei Jahrzehnten. Die Ausstellung beleuchtet zentrale Leitmotive seines Schaffens – von interdisziplinärer Zusammenarbeit sowie ökologischem, sozialem und kulturellem Engagement bis hin zu gestalterischen Formensprache, die seine Architektur unverwechselbar prägt. Eine außergewöhnlich umfangreiche Auswahl an Zeichnungen, Modellen, Möbeln, Fotografien und Filmen macht die sinnliche Atmosphäre von Bawas Vermächtnis spürbar und betont seine zeitlose Relevanz.

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Abb.: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026


Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses
26.09.2026 – 28.02.2027
An exhibition by the Vitra Design Museum, M+, and the Wüstenrot Foundation in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust.

With a career spanning five decades and over 200 projects, Geoffrey Bawa (1919-2003) counts as one of the most influential 20th-century architects in Asia. His work blends the principles of Modernism with vernacular and traditional elements to form a distinctive architectural language that responds sensitively to context, to local materials cultural identities. Bawa’s remarkable oeuvre shaped the architecture of postcolonial Sri Lanka, and includes hotels, private residences, schools, universities, factories, office buildings, and the country’s parliament. Today, his approach is being rediscovered worldwide as a guiding inspiration for socially and ecologically sustainable building practice.

In 2026, the Vitra Design Museum and M+ Hong Kong in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust, will present the first major retrospective on Bawa in two decades. The exhibition foregrounds recurring themes in his work from interdisciplinary collaboration and ecological, social and cultural engagement to the formal qualities that define his architecture. Through an unprecedented wealth of drawings, models, furniture, photographs, and films, it brings to life the captivating, sensory quality of Bawa’s enduring legacy.


Image: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026

Nach der überaus erfolgreichen und beliebten „Vives!“-Tour setzen die drei ladinischen Musikerinnen von GANES noch einen drauf:
In ausgewählten, besonderen Locations präsentieren sie eine kleine, exklusive Best-of-Tour, die musikalisch wie emotional unter die Haut geht.
Im lebendigen, erdigen und abwechslungsreichen „Vives“-Stil bringen GANES ihre Lieblingslieder aus allen bisherigen Alben auf die Bühne.
In ihrem unverwechselbaren Klangkosmos erklingen Songs wie „Jora“, „Nia l’ dërt“, „I te diji no“, „Lüna“, „Caprize“ oder „Dolasila“ – schwungvoll befeuert von den fetzigen Streicherpassagen der Schuen-Schwestern, groovig getragen von der Kontrabassistin Natalie Plöger und virtuos veredelt durch die Gitarrensoli von Raffael Holzhauser.

Tempowechsel und die musikalische Vielfalt sind dabei schwindelerregend – und werden charmant umrahmt von humorvollen Erzählungen und witzigen Anekdoten aus über 15 Jahren Bühnengeschichte der ladinischen „Wasserfrauen“.

GANES plaudern aus dem Nähkästchen: wie sie bei einem Berliner Radiosender zu „Piratinnen der Liebe“ wurden, warum Claus Kleber sie im ZDF Heute Journal präsentierte, und welche Herausforderungen sie auf ihrem musikalischen Weg gemeistert haben – echte Insider-Geschichten, die man nur live erlebt.

Dieses Programm ist ein Muss für eingefleischte Ganes-Fans, aber ebenso für alle, die einen unbeschwerten, facettenreichen Konzertabend erleben möchten – ein Abend, der seine Zuhörer:innen mitreißt und in eine nie dagewesene Leichtigkeit und Lebendigkeit katapultiert. Erlebt GANES in ihrer reinsten Form – authentisch, nah und voller Magie.

Einlass 19:00 Uhr

Wenn Deutsche das Besondere und Exotische suchen, dann reisen sie in ferne Länder. Dabei müssten sie nur über den Zaun schauen, nur um die Ecke biegen, und schon würden sie die unglaublichsten Entdeckungen machen. Denn mitten in Deutschland findet man flüssiges Gold, kann sich in seltsame Tänze einreihen oder einer Krönung beiwohnen. Es ist erstaunlich, welch geheime Welt ans Licht kommt, wenn man sich den Deutschen mit so liebevoller Geduld und freundlicher Neugier nähert, wie Wladimir Kaminer es tut. Und weil er dazu noch einen besonderen Sinn für Humor hat, beobachtet er ebenso viel Erheiterndes wie Erstaunliches. Seine Geschichten über das geheime Leben der Deutschen öffnen die Augen für gänzlich unbekannte Seiten von Land und Leuten.

Einlass: 18.30

Modellanlagenausstellung

Start: Do., 01.10.2026
Ende: Di., 20.04.2027
Verschiedene Spielstätten

Kultur.Treff

Für alle von Klasse 7 bis Klasse 10

Ihr möchtet Kultur erleben, aber nicht allein oder mit den Eltern in Konzerte oder Theatervorstellungen gehen? Dann kommt zum Kulturtreff! Wir starten ein neues Projekt, in dem ihr die Möglichkeit habt, mit anderen Interessierten in eurem Alter verschiedene Veranstaltungen zu besuchen. Es soll dabei die Möglichkeit geben, sich auszutauschen und neue Kontakte zu knüpfen. Auch sind Gespräche mit Künstlerinnen und Künstlern geplant. Außerdem werfen wir einen Blick hinter die Kulissen und lernen die verschiedenen Spielstätten des Kulturbüros kennen. Wenn ihr Lust habt, organisieren wir auch einen gemeinsamen Ausstellungsbesuch. Es soll aber auch Raum sein, um auf eure Wünsche und Vorstellungen einzugehen.
Treffpunkt: jeweils ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn im Foyer der Spielstätte. Ihr werdet von einer Veranstaltungsleiterin aus dem Kulturbüro begleitet. Den Abend beenden wir gemeinsam im Foyer der Veranstaltungsstätte.
Anmeldung mit Name, Alter & Anschrift bei Juliane Nagy: j.nagy@friedrichshafen.de

Kosten: 39 €

Termine:
Rose + Robert. Liebe in Zeiten der Kriege
Multimediale Lesung
Do., 01.10.2026, 19:30, Kiesel im k42

ALL THAT MATTERS
Mo., 09.11.2026, 18:00, Kiesel im k42

Lumina
Fr., 22.01.2027, 19:30, Kiesel im k42

Der Hobbit
So., 21.02.2027, 19:30, Kiesel im k42

Aida
Sa., 10.04.2027, 19:30, Graf-Zeppelin-Haus

James Wilton Dance
Di., 20.04.2027, 19:30, Bahnhof Fischbach

Anmeldung mit Name, Alter & Anschrift bei Juliane Nagy: j.nagy@friedrichshafen.de

Modellanlagenausstellung

Modellanlagenausstellung

Ein armer Müllerssohn glaubt, das schlechteste Erbe überhaupt bekommen zu haben – einen Kater. Doch der hat einen schlauen Plan! Mit einem Paar Stiefel, jeder Menge Mut und vielen cleveren Ideen macht er sich auf den Weg, das Glück für seinen Herrn zu finden. Auf ihrer Reise begegnen sie lustigen Figuren, erleben spannende Abenteuer und bekommen Hilfe von einer äußerst gesprächigen Tomate. Und das Beste: Die Kinder dürfen den gestiefelten Kater immer wieder unterstützen und Teil der Geschichte werden. Ein fantasievolles Mitmach-Märchen über Mut, Freundschaft und die Erkenntnis, dass man mit Köpfchen und Zusammenhalt viel erreichen kann.

Empfohlen für Kinder von 5 bis 10 Jahren, Familien und alle, die Märchen lieben.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Modellanlagenausstellung

Comedyshow mit Tatjana Meissner & André Kuntze

Die Kabarettistin TATJANA MEISSNER hat in ihrem Leben schon so einiges überstanden: Autos ohne Airbags, Kinderbetten mit bleihaltiger Farbe, Opas Beetumrandung aus Wellasbest – überlebt! Zwei Gesellschaftssysteme, politische Kuriositäten und so manchen Zeitgeist ebenfalls. Und nicht zuletzt
55 Bühnenjahre als Ballettmädchen, Showgirl, Moderatorin, Autorin und Kabarettistin – auch das überlebt!
Jetzt feiert die »Femme fatale der immer noch andauernden Midlifecrisis« ihren 65. Geburtstag mit einer großen Überlebensparty – natürlich mit SCHMUTZIGEN LIEDERN. Gemeinsam mit dem virtuosen Musiker ANDRÉ KUNTZE präsentiert sie alles, was sich in 25 Jahren hormongetriebener Comedy angesammelt hat: Kultnummern wie MACH MIR DEN TIESCHER und HITZEWALLUNG, herrlich Abseitiges wie das EISPRUNGLIED oder die GAMMELFLEISCHPARTY sowie persönliche Lieblingssongs.
Freuen Sie sich auf zwei Stunden voller Humor, Musik und Erinnerungen – mit pointierten Blicken auf die letzten Jahrzehnte und überraschend aktuellen Perspektiven. Eine Show zum Lachen, Mitsingen und Jungbleiben. Denn Singen stärkt den Kreislauf, macht glücklich – und verlängert angeblich das Leben. Tatjana Meissner liefert den Beweis!

Alljährliches Abschluss-Konzert von glasmoschd im Offenburger Spitalkeller.

Einlass ab 20:00

Drei Termine für die große Weihnachtsfeier in der Stadthalle Aurich & im PEARL
Im Dezember steigt in Aurich die Partylaune: Wer nach der Firmenfeier oder einem gemütlichen Bummel über den Weihnachtsmarkt noch Lust hat, stilvoll weiterzufeiern, ist bei der großen Weihnachtsfeier in der Stadthalle und im PEARL genau richtig.
An gleich drei Samstagen – 05.12., 12.12. und 19.12.2026 – verwandelt sich die Stadthalle zusammen mit dem PEARL in die perfekte Location für eine unvergessliche Partynacht.
Ab 22:00 Uhr sorgen die DJs auf zwei Areas mit aktuellen Chart-Hits und den besten Klassikern aus vergangenen Jahrzehnten für echte Feierlaune. Egal, ob nach der offiziellen Firmenfeier oder dem entspannten Glühwein-Abend mit Freunden: Hier lässt sich der Abend in angenehmer, stilvoller Atmosphäre ausklingen – und das garantiert ohne kalte Füße.
Die Weihnachtsfeier verspricht an allen drei Terminen eine kurzweilige Nacht voller guter Musik, toller Stimmung und jeder Menge Spaß – der ideale Treffpunkt für alle, die den Advent gemeinsam tanzend genießen möchten

Einlass 22:00 Uhr

OPER

Vier Bilder in Musik von Giacomo Puccini
Libretto von Giuseppe Giacosa und Luigi Illica nach „Scènes de la vie de bohème“ von Henri Murgers
In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

In der kalten Pariser Winterluft entspinnt sich eine Geschichte über Liebe, Freundschaft und das Ringen zwischen jugendlichen Zukunftsträumen und einer ernüchternd leeren Speisekammer. Der Dichter Rodolfo lernt seine Nachbarin Mimì kennen. Umgeben von einem Kreis junger Künstlerinnen und Künstler, die das Leben trotz Armut genießen, lieben, trennen und versöhnen sich die beiden - genauso wie Musetta und Marcello. Doch wie der flüchtige Glanz eines Winterabends am Kamin verblasst auch die gemeinsame Zukunft: Mimì ist unheilbar krank.

Die Veranstaltung ist Teil der Aboreihe "Bühnenerlebnis". Nähere Infos erhalten Sie unter: aalen-kultur.de

Menschen mit Behinderungen (Ausweis mit Merkzeichen B) zahlen den Normalpreis, eine Begleitperson ist frei. Die Karten erhalten Sie bei der Tourist-Info Aalen (Tel: 07361/52-2358).

Einlass ab 19 Uhr, Stückeinführung um 19:35 Uhr, Garderobe inklusive

DER NUSSKNACKER
Ballett in 2 Akten
Musik von P. I. Tschaikowsky

Nussknacker ist Weihnachten!
Zauberhafte Weihnachtsklassik: Tschaikowskys „Der Nussknacker“ – auf Tournee mit italienischem Star-Ensemble
Seit über 100 Jahren begeistert Peter Tschaikowskys „Der Nussknacker“ das Publikum weltweit – und ist aus der Advents- und Weihnachtszeit nicht mehr wegzudenken. Nun bringt ein renommiertes italienisches Ensemble aus der „Wiege des europäischen Tanzes“ dieses Meisterwerk des klassischen Balletts in einer besonders liebevollen Inszenierung erneut auf die Bühne.
Erzählt wird die Geschichte von Clara, die in der magischen Nacht des Weihnachtsfestes eine wundersame Reise in eine Welt voller Fantasie, Abenteuer und Romantik erlebt – mit lebendig gewordenen Puppen, kämpfenden Mäuseheeren und einem bezaubernden Prinzen an ihrer Seite. Die Inszenierung fängt diese zeitlose Märchenwelt ein und verbindet sie mit einer feinfühligen Prise moderner Choreografie und ausdrucksstarker Bühnensprache.
Das Publikum erwartet ein visuell wie musikalisch beeindruckendes Erlebnis: Prächtige Kostüme, ein detailverliebtes Bühnenbild und eine hochklassige Ballettbesetzung, deren Ausbildung und tänzerische Präzision von der ersten Szene an spürbar sind. Tschaikowskys unvergängliche Musik bildet dabei das emotionale Herzstück der Aufführung.
„Gerade zur Weihnachtszeit ist ‚Der Nussknacker‘ mehr als ein Ballett – er ist ein Tor in eine Welt, in der Wunder möglich sind. Für einen Abend dürfen wir glauben: Alles kann geschehen – vor allem, wenn man liebt“, so die künstlerische Leitung des Ensembles.

Einlass: 18:00 Uhr

WICHTIG: Falls Sie vegetarisch essen möchten, schreiben Sie uns bitte nach der Buchung Ihres Tickets eine E-Mail an: touristinfo@friedberg.de

Mit Imbiss und Glühwein
Genießen Sie die weihnachtliche Stimmung in der festlich beleuchteten Altstadt und lauschen Sie bei der Stadtführung den Darbietungen unserer Akteure. Im Anschluss wird ein weihnachtlicher Imbiss und ein Becher Glühwein im Freien bei Knistern und Knacken der Feuerschale, eingenommen.

Für Fragen oder weitere Informationen zur Führung wenden Sie sich gerne an:
touristinfo@friedberg.de

Erleben Sie ein außergewöhnliches Weihnachtskonzert, das geografische Grenzen überschreitet und die festliche Zeit mit einem Hauch von brasilianischer Wärme erfüllt. Am 19. Dezember laden wir Sie ein zu einem Abend, an dem zwei musikalische Welten aufeinandertreffen: Die europäische Klassik von Wolfgang Amadeus Mozart begegnet dem lateinamerikanischen Glanz des bedeutenden afrobrasilianischen Komponisten Padre José Maurício Nunes Garcia.

Die Geschichte dahinter ist so bewegend wie dieMusik selbst: Exakt am 19. Dezember 1819 dirigierte Garcia in Rio de Janeiro die brasilianische Erstaufführung von Mozarts Requiem. Über 200 Jahre später würdigen wir dieses historische Zusammentreffen in einem Programm, das geistliche Tiefe und festliche Freude vereint.
Programm-Highlights:

Wolfgang Amadeus Mozart: Vesperae solennes de confessore (KV 339) – inklusive des weltberühmten Laudate Dominum.
Padre José Maurício Nunes Garcia: Missa de Natal – Ein Meisterwerk der brasilianischen Kirchenmusik, das selten zu hören ist.

Lassen Sie sich von diesem interdisziplinären Projekt begeistern, das in Zusammenarbeit mit der Universität Würzburg entsteht und die universelle Sprache der Musik in den Mittelpunkt stellt. Ein Abend der Besinnung, der Geschichte und des festlichen Glanzes.

Hinter dem Namen Padre José Maurício Nunes Garcia (1767–1830) verbirgt sich eine der außergewöhnlichsten Lebensgeschichten der Musikgeschichte. In einer Zeit, in der soziale und rassische Schranken in der Kolonialgesellschaft Brasiliens unüberwindbar schienen, gelang es ihm durch seine schiere musikalische Genialität, diese Barrieren zu sprengen.

Als Sohn einer ehemaligen Sklavin und eines Mulatten geboren, war Garcia keineswegs dazu bestimmt, die Musikwelt zu prägen. Doch sein immenses Talent öffnete ihm Türen, die für Menschen seiner Herkunft verschlossen blieben. Er stieg zum Kapellmeister der königlichen Kapelle in Rio de Janeiro auf und wurde zum bedeutendsten Komponisten des brasilianischen Barock und der Klassik.

Indem wir die Missa de Natal von Nunes Garcia den Vesperae solennes de confessore von Mozart gegenüberstellen, ehren wir nicht nur zwei Genies, sondern wir würdigen einen Mann, der bewiesen hat, dass Musik die universelle Sprache ist, die Menschen verbindet, unabhängig von ihrer Herkunft, ihrer sozialen Schicht oder ihrer Hautfarbe. Es ist eine Feier der Freiheit, der Kunst und der kulturellen Brücke zwischen der Alten und der Neuen Welt.

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Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
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Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Verkaufsstart 01.08.2026

Modellanlagenausstellung

Auf Schritt und Tritt spüren Sie bei diesem Spaziergang durch die liebenswerte Altstadt die Geschichte der Kleeblattstadt. Vor allem die vielen versteckten, aufwändig renovierten Höfe wie der Stadlershof, der Lauben-, der Kannengießer - oder Industriehof lohnen mehr als einen Blick.
Sie zeigen die Entwicklung vom dörflich geprägten Fürth mit kleinen Handwerksbetrieben hin zu industriell geprägten Höfen. Hier lagen Leben und Arbeiten ganz nah beieinander. Heute sind viele Höfe liebevoll umgestaltet, in Räume der Entspannung und Kreativität. Lassen Sie sich überraschen auf dem Weg zu verborgenen Oasen in der Altstadt.