Seit vielen Jahren zählt Joo Kraus nun schon völlig zu Recht zu den renommiertesten Jazztrompetern in unseren Breitengraden. Dabei wurde Joo die Trompete zwar nicht direkt in die Wiege, aber doch neben das Schulheft gelegt. Bereits sein Vater spielte Trompete und brachte ihm die ersten Griffe bei. Mit 19 Jahren durch den ersten Preis beim Bundeswettbewerb „ Jugend musiziert“ in die Szene katapultiert, sammelte er fünf Jahre Bühnenerfahrung mit der ElektroRock-Band „ Kraan“. Mit Hellmut Hattler gründete Joo Anfang der 1990er Jahre das Hip-Jazz-Duo „ Tab Two“. Die Rhythmusgruppe und die Effekte kamen bereits aus dem Computer – zu Beginn der 90er Jahre eine ziemlich bahnbrechende Neuerung. „ Tab Two“ spielten in ganz Europa, in Asien und den USA, produzierten acht Alben und waren einer der größten Influencer in diesem Genre weltweit.

In den 2000er Jahren schrieb Joo Kraus vermehrt eigene Songs. Er produzierte im ältesten Tonstudio Havannas sein Album Sueño und arrangierte Songs von Michael Jackson zu einer intellektuell anspruchsvollen Verbeugung vor dem King of Pop. Joo Kraus – das sind viele Jahrzehnte internationale Bühnen- und Studio-Erfahrung, unzählige weltweite Tourneen, 2 Grammy Nominierungen, den Echo Jazz als bester deutscher Trompeter und 5 German Jazz Awards in Gold. Doch ganz gleich, ob Joo mit dem kubanischen Pianisten Omar Sosa, mit Paula Morelenbaum, als Gast von Klaus Doldinger, mit der SWR Big Band oder mit seinem eigenen Quintett auftritt, stets ist da dieser unverwechselbare Ton: Bescheiden und kraftvoll, mitreißende Spielfreude gepaart mit sensibler Achtsamkeit für die Mitmusiker.

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In ihrem neuen Solo-Programm erzählt Christine Eixenberger, wie es ist, nicht mehr solo zu sein. Die Beziehung ist stabil, der Wohnungsmangel auch, also zieht der Lebensgefährte bei ihr ein. Aus „Ich und Du“ wird ein „Wir“ – mit allen Konsequenzen.

Aber auch das hat Chrissy voll unter Kontrolle. Na ja, fast. Mit unermüdlicher Tatkraft und Enthusiasmus trotzt sie nicht nur den kleinen Krisen in ihrem frischgebackenen Duo-Haushalt, sondern auch den großen dieser Welt, denn sie weiß: Das Große spiegelt sich im Kleinen. Und umgekehrt. Lieferkettenprobleme, Künstliche Intelligenz und Chipmangel? Begegnet die ausgebildete Grundschullehrerin mit robuster Handwerkerattitüde und einem Biotech-Labor im Kühlschrank.

Copyright: Christine Eixenberger

Einlass: 18:00 Uhr

Mit einem anspruchsvollen Konzertprogramm präsentiert sich das Schüler-Symphonie-Orchester Baden-Württemberg im Weinbrennersaal des Kurhauses mit seinem diesjährigen Programm. Unter der Leitung von Christoph Wagner (Stuttgart) widmen sich die jungen Musikerinnen und Musiker drei Werken der Romantik, die eines verbindet: Sie stehen sämtlich in e-Moll.

Den Auftakt bildet die Ouvertüre Nr. 1 op. 23 von Louise Farrenc, einer der bedeutendsten französischen Komponistinnen des 19. Jahrhunderts, deren Werke von Robert Schumann sehr wohlwollend besprochen wurden. Klassische Formklarheit verbindet sich hier mit romantischer Ausdruckskraft und mitreißender Energie.

Es folgt das selten gespielte Konzert für Klarinette, Viola und Orchester op. 88 von Max Bruch. Im Mittelpunkt steht der sensible Dialog der beiden Soloinstrumente, gespielt von Annika Kurz (Musikhochschule München, Klarinette) und Raphael Kübler (Musikhochschule Karlsruhe, Viola).

Den Abschluss bildet Pjotr Iljitsch Tschaikowskys Symphonie Nr. 5 op. 64. Die einst als eine der bedeutendsten musikalischen Erscheinungen ihrer Zeit betitelte Symphonie gehört zu den großen letzten drei Symphonien Tschaikowskis. Vom geheimnisvollen Beginn bis zum triumphalen Finale entfaltet sich ein großer Spannungsbogen zwischen Schicksalsmotiv und hoffnungsvoller Apotheose.

Das junge Orchester freut sich auf zahlreiche Besucherinnen und Besucher.

Einlass: 17:30 Uhr

Spektakuläres und Aufregendes Familien-Entertaimment. Dynamit auf Rädern ist ein Event für die ganze Familie.

Im Rahmen der Deutschland-Tournee ist “Dynamit auf Rädern” unterwegs und demonstriert ein Action geladenes Show-Konzept für die ganze Familie. Fünf gewaltige Monster-Trucks lassen die Erde beben und zerstören alles,was ihnen unter die Räder kommt. Außer Monster-Trucks sind auch atemberaubende
Auto-Überschlage, extreme Feuerstunts, Freestyle und waghalsige Fahrten mit vier Pkw´s auf zwei Rädern - wie im Film - zu sehen.

Vom Burn-out bis hin zum 7,5 Tonnen schweren Lkw auf nur zwei Rädern. Auto-Motor-Sport-Fans kommen bei der Veranstaltung voll auf ihre Kosten. Von Motorrad-Weitsprüngen wie “Evel Knievel” bis hin zu waghalsigen Verfolgungsrennen wie in den “Straßen von San Francisco” oder Autostunts wie von “Alarm für Cobra 11“.
Bei “Dynamit auf Rädern” erlebt man alles live.

Einlass: 10:15 Uhr

Ein Nachmittag mit Krimi-Pfalzautor Ronald Daub und seinen berühmten Freunden aus den USA

Nachmittagliche Vorstellung mit Musik und Pfalzkrimi aus Washington D.C.

Angela, Ben und Holger und oder auch einfach: „Hitmaschine³“, stehen für musikalische Vielfältigkeit und Professionalität. Angela haucht Schlagern, NdW und Chansons neues Leben ein. Ben besticht durch seine wandlungsfähige warme Stimme und seine Akustikgitarre. Holger steht mit seiner Stimme für den Rock und begleitet live am Klavier/Keyboard. Mit den Beats der Begleitung wird das Tanzbein richtig in Schwung gebracht. Hitmaschine³, zaubert ein Lächeln ins Gesicht, regt zum Mitsingen an und lässt die Beine zucken.

Für die dargebotene musikalische Stilvielfalt aus den Genres Pop, Country, Rock´n Roll, Schlager, Funk, NdW, Volksmusik gibt es keine Schublade

Einlass: 16:00 Uhr

Kinder und Künstler:innen gestalten Monumente für den Platz der Kinderrechte. | FUNDUS THEATER I Forschungstheater
Passend zum 3. Oktober wollen wir mit euch und unserem antirassistischen Kinderbeirat über ein »Stadtbild« nachdenken, das allen Kindern gerecht wird. Familien, Kinder und Erwachsene sind gefragt und zum Mitspielen eingeladen.
In einfacher Sprache:
In diesem Workshop geht es um Sockel und um das, was darauf steht.
Zum Beispiel Denkmäler:
Statuen von bekannten Menschen aus der Geschichte stehen auf steinernen Sockeln in der Stadt.
Wer oder was auf den Sockeln steht, wird für wichtig oder schön gehalten und soll erinnert werden.
Alle sollen es anschauen.
Wer oder was auf den Sockeln steht, wird immer von Erwachsenen entschieden.
Dabei sind sie sich nicht einig.
Denkmäler werden errichtet und später wieder gestürzt.
Eins hat sich dabei aber nicht geändert:
Kinder werden nie gefragt, was auf einen Sockel gestellt werden soll.
Das wollen wir gemeinsam mit euch ändern.
Sockel sind auch ein bisschen wie Bühnen:
Würdet ihr euch auch selbst auf einen Sockel stellen?
Oder würdet ihr vielleicht sogar von einem Sockel herunterstürzen wollen – in ein weiches Kissen?

Gemeinsam entwickeln wir experimentelle Sockel für den Platz der Kinderrechte vor dem FUNDUS THEATER, die ab Frühjahr 2027 eröffnet werden.
Was würdet ihr auf den Sockel stellen?
Was findet ihr wichtig und schön?
Woran sollen alle denken, was sollen alle anschauen und erinnern?
Was gehört für euch ins »Stadtbild«?

SCHULWORKSHOPS NACH VEREINBARUNG

Musiktheater nach dem Film DAS CABINET DES DR. CALIGARI in 24 Szenen und einem Zwischenspiel
Text: Alexander Charim
Musik: Ulrich Kreppein
In deutscher Sprache mit deutschen Übertiteln

Auftragswerk des Landestheaters Coburg
Gefördert von der Ernst von Siemens Musikstiftung

Auf einem Jahrmarkt in einer deutschen Kleinstadt präsentiert der mysteriöse Dr. Caligari seine sensationelle Attraktion: den Somnambulen Cesare, der die Zukunft voraussagen kann. Die Freunde Franzis und Alan lassen sich aus Neugier auf das unheimliche Spektakel ein – mit fatalen Konsequenzen. Kurz darauf wird Alan tot aufgefunden und Francis versucht fieberhaft, die Täter*innen zu entlarven. Steckt Dr. Caligari selbst hinter dem Verbrechen oder liegt die Wahrheit noch tiefer verborgen?
DAS CABINET DES DR. CALIGARI (1920) gilt als Meilenstein der Kinogeschichte. In seiner surrealen, albtraumhaften Handlung verschwimmen Wahn und Wirklichkeit, während Machtmissbrauch, Manipulation und die totale Unterwerfung des Individuums auf beklemmende Weise erfahrbar werden. Ulrich Kreppein und Alexander Charim bringen nun erstmals mit CALIGARI diesen Horror- und Psychothriller als immersives Musiktheater auf die Bühne des GLOBE und übersetzen die expressionistischen Bilder des Films in eine unmittelbar erfahrbare, atmosphärische Wirklichkeit voller Spannung, Furcht und musikalischer Intensität.

Unser herzlicher Dank gilt Herrn Thomas Knoll (Coburg) für seine wertvolle Unterstützung der Produktion CALIGARI sowie dem Theaterkreis Coburg für die finanzielle Unterstützung zum Erwerb des im Stück benötigten Marimbaphons.

Sonntagnachmittag-Abo

Ein Ort unter Spannung.
Das Dorf erzählt von hundert Jahren Leben in einem fränkischen Dorf – von den 1920er Jahren bis in die Gegenwart. Bauern und Künstler, alte Familien und Zugezogene begegnen sich, geraten aneinander, verlieben sich, brechen auf, scheitern und fangen neu an. Liebe und Verrat, Lebenslust und Schuld, Glück und Verlust: Was sich zwischen wenigen Häusern und Straßen abspielt, führt mitten hinein in die Geschichte des 20. Jahrhunderts. Tradition trifft auf Bohème, Verwurzelung auf Aufbruch, alte Gewissheiten auf eine Welt, die sich immer schneller verändert. Kein Idyll. Das Dorf ist ein Ort der Nähe – und damit auch der Reibung. Menschen gewinnen und verlieren, bleiben oder verschwinden. Und in ihren Geschichten zeigt sich plötzlich etwas viel Größeres: 100 Jahre. Die ganze Welt in einem Dorf. Lesen und Erleben. Markus Grimms Das Dorf ist Romanprojekt und Solo für die Bühne. Im Buch entsteht eine Welt aus Figuren und Geschichten, auf der Bühne wird sie unmittelbar gegenwärtig.

Einlass: 16:00 Uhr

Vorpremiere: Heiße Luft

Da ist das Ding! Ihre Fans zelteten mitunter schon seit Jahren vor ihrem Proberaum und warteten ungeduldig auf ein Zeichen – bis endlich weißer Rauch aufstieg!
Da waren neue Lieder, Ideen, Hirngespinste und bei der ganzen heißen Luft der letzten Jahre reichte nur ein klitzekleiner Funke bis die ganze Hütte brannte!
Der Vorhang geht auf. Und wie Phönix aus der Asche steigen Simon & Jan auf die Bretter der Republik, um mit ihrem neuen Programm die Welt aus den Angeln zu heben.
Das derzeit wohl hochdekorierteste Liedermacherduo Deutschlands gibt sich bescheiden wie eh und je. Von zerbrechlichen, zärtlichen Nummern – getragen von zwei Gitarren und zwei Stimmen – über raffinierte Loop Arrangements bis hin zu orchestralen Kampfansagen ist alles dabei. Endlich sind Simon & Jan wieder da und schütten uns ihr Herz aus!

„Anrührend wie Simon & Garfunkel und überraschend wie Rainald Grebe.“
LaudatioPrix Pantheon
„Sie spielen Gitarre wie junge Götter“ Kölner Stadtanzeiger
„Engelsgleicher Harmoniegesang“ NWZ
„Zwischen grandiosem Unsinn und beißender Sozialkritik“ Rheinische Post
„Eine Lehrstunde widerständigen Denkens“ Neue Presse
„Hochmusikalisch, vielfältig, schlichtweg atemberaubend.“ Badische Zeitung
„Ihre Lieder zielen ins Hirn und treffen ins Herz.“ Laudatio Salzburger Stier

Der Elefantenpups – Rettet den Zoo!
Ein Erzählkonzert für Kinder ab 5

Bürgermeisterin Basta plant den Bau einer Autobahn – quer durch das Gelände des Zoos: Die Gehege sollen abgerissen und die Tiere in andere Zoos verlegt werden. Und das Zoo-Orchester müsste dann auch
aufgelöst werden! Mit verschiedenen Aktionen versuchen die Tiere und ihre Verbündeten, das zu verhindern. Immer dabei ist das Orchester, das die turbulenten Aktionen untermalt. Nun muss nur noch Bürgermeisterin
Basta überzeugt werden.

Das Kyiv Symphony Orchestra bringt die lebhafte Geschichte von Heidi Leenen (Text) und Arnim Sander (Komposition) auf die Bühne und zeigt die Kraft, die entsteht, wenn wir uns zusammentun.

Als Erzählerin und Moderatorin führt Clarissa Corrêa da Silva durch die Geschichte. Bekannt u.a. durch die Fernseh-Sendungen Wissen macht Ah! und Die Sendung mit der Maus hat sie ein großes Talent, Geschichten
packend zu erzählen.

Ab 13:30 Uhr laden wir Euch zu einer Bastelaktion ins Foyer der Kulturraffinerie ein, um Demo-Schilder und Plakate zu gestalten.

Eine Eigenproduktion der Monheimer Kulturwerke in Kooperation mit dem Ulla-Hahn-Haus

Mit dem Kyiv Symphony Orchestra

Moderation Clarissa Corrêa da Silva
Dauer ca. 60 Minuten

Einlass: 14 Uhr

Der populäre Liedermacher Gerhard Schöne, der Saxophonist Ralf Benschu, bekannt von seinen Zwischenspielen bei Keimzeit, der Kirchenmusikdirektor und Organist Jens Goldhardt vereinigen unterschiedliche Musizierweisen zu einem außergewöhnlich eindringlichen Konzerterlebnis.

„Lass uns eine Welt erträumen, die den Krieg nicht kennt“ ist eine Liedzeile. Dem Liedermacher Gerhard Schöne war dieses Thema schon immer ein besonderes Anliegen. Gemeinsam mit Ralf Benschu (Saxophon) und Jens Goldhardt (Orgel) hat er ein Programm aus dem großen Repertoire seines Liedschaffens zusammengestellt, dass vom Frieden träumt, den Frieden sucht und zum Frieden aufruft.

Voller Poesie, mal leicht beschwingt und mal mit ernsterem Ton erzählt er seine Geschichten und hört auch in unseren aufgeheizten und kriegerischen Zeiten nicht auf, vom Frieden zu träumen.

Frieden fängt in unseren Herzen an, auch dazu möchte das Konzert ermuntern.
Wieder ein Konzertabend zwischen Würde, Freude und lebensbejahender Ausgelassenheit!

Einlass ab 17 Uhr

Eine Geburtstagsfeier steht im Wald an und alle freuen sich schon darauf. Bei den Vorbereitungen dafür geschieht jedoch so allerhand. Und so fragen sich die Bewohnerinnen und Bewohner des Waldes: Wird für das Fest am Sonntag alles rechtzeitig fertig sein?

Einlass: 10.00 Uhr

„Er verblüfft, er verzaubert, er liest Gedanken – Marc Gettmann gehört zu den spannendsten Künstlern der deutschen Mentalmagie-Szene.“

Erleben Sie einen außergewöhnlichen Theaterabend jenseits der Logik. Mit seiner einzigartigen Mischung aus Charme, feinsinnigem Humor und faszinierenden Illusionen schafft Marc Gettmann Erlebnisse, die lange in Erinnerung bleiben. Er versteht es meisterhaft, sein Publikum nicht nur zu unterhalten, sondern es aktiv in das Geschehen auf der Bühne einzubeziehen.

Marc Gettmann steht für ein nahbares, faszinierendes Erlebnis voller Überraschungen. Wer ihn live erlebt, spürt: Hier geschehen Dinge, die die Grenzen des Vorstellbaren überschreiten.

Sichern Sie sich Ihre Karten für einen unvergesslichen Abend voller Staunen!

Das Wattenmeer entdecken | Die ideale Wattwanderung für jede:n : Erwachsene, Familien, Kinder & Jugendliche

Auf unseren anderthalb bis zweistündigen Wattwanderungen zum bzw. im Otterndorfer Watt zeigen euch erfahrene Wattführer:innen die verborgenen Schätze der beeindruckenden Tier- und Pflanzenwelt, denn manches ist erst auf den zweiten Blick zu erkennen...

Wattwürmer sind z. B. kleine Bauingenieure und errichten die unverkennbaren kleinen Haufen auf dem Wattboden. Und ganz grundsätzlich gilt: All die kleinen Meeresbewohner verstecken sich vor den Vögeln, die während der Ebbe eine reiche Tafel auf dem Meeresboden präsentiert bekommen. Im Sommer lassen sich die Austernfischer besonders gut bei ihrer Nahrungssuche beobachten, im Winter dagegen eher die Sanderlinge.

Ausgestattet mit Forke, Eimer und Sieb nimmt euch eure Wattführer:in mit in diese beeindruckende Naturlandschaft, um euch diesen Naturraum zu zeigen und mit euch gemeinsam zu entdecken.

Unterwegs erfahrt ihr dann nicht nur (fast) alles über die Nordsee und das Wattenmeer, sondern bekommt zudem viele Infos über das Otterndorfer Schöpfwerk, den Weltschifffahrtsweg Elbe, warum der Deich so wichtig ist und noch vieles mehr.

Denkt bei kühlerer Witterung an festes Schuhwerk bzw. Gummistiefel und wetterfeste Kleidung. Bei empfindlichen Füßen empfehlen wir generell Wattwander-/Wasserschuhe zu tragen. In unserer Tourist-Information könnt z.B. sogenannte „Beachies“ kaufen. Zudem ist es ratsam, etwas zu trinken mitzunehmen.

Die Tickets für die Wattwanderung sind nur im Vorverkauf erhältlich.

HINWEIS FÜR FAMILIEN:
Beide Angebote an geführten Wattwanderungen sind für Familien geeignet und unsere Wattführer:innen gehen immer auch auf die teilnehmenden Kinder ein. Die geführte Familien-Wattwanderung, unser anderes Wattwander-Angebot, ist einfach inhaltlich mehr auf die Bedürfnisse von Familien mit kleine(re)n Kindern (4 – 8 Jahre) ausgelegt. Die Kinder können dort (altersgerecht) mehr selber machen, die Strecke im Watt ist kürzer und auch die zu vermittelnden Informationen sind weniger und werden spielerischer vermittelt. Doch auch bei der „normalen“ Wattwanderung kommt für kein Kind Langeweile auf, denn der Naturraum Watt ist einfach spannend.

HINWEIS ZUR BARRIEREARMUT
Wir möchten auch mobilitätseingeschränkten Menschen ermöglichen, das Wattenmeer hautnah zu erleben. Unser unmotorisiertes Wattmobil kann aufgrund seiner großen Räder ideal über den Schlickboden geschoben werden und sogar kleinere Hindernisse überwinden. Das Wattmobil kann nicht aus eigener Kraft bewegt werden, es bedarf einer helfenden Hand, die das Wattmobil schiebt.

Reservierung & Standort (hier muss das Wattmobil abgeholt und wieder abgegeben werden):
Jugendherberge Otterndorf
T 047 51-31 65
otterndorf@jugendherberge.de

Bildcopyright: Nordseebad Otterndorf / Anna Mutter Fotografie

Die Tickets sind von Umtausch und Rücknahme ausgeschlossen.

Hillu’s Herzdropfa erzählen und zeigen in diesem Programm Geschichten und Begebenheiten von dr Alb ra!

Hillus Herzdropfa wissen genau:
Jeder muss gugga wo er bleibt!
Mir bleibet dohoim!
Hillus Herzdropfa sind sich sicher:
Dohoim isch do, wo dr Schlissl ens Schloß basst!
Dohoim isch do, wo du saga kasch was du witt, weil dir eh koi Sau zua hört!
Dohoim isch do, wo Zeit isch it so wichtig isch!
Dohoim isch do, wo mir Albschwoba a ganz oigene Uhrzeit hand:
Z.B. Ab zwölfa noochm Mittagessa werds halb ois
Nooch ema Niggerle isch druiviertlzwoi.
Nooch 10 vor drui oder aischt om viedl viera geits a Kaffeebrot.
Om halb faifa wird weidr gschaffet bis oma siebena noch geits s Nachtessa
om druiviedlneina, gots ens Bett,
dass ma morgeds om halb sechsa wieder aufschtau ka ond s Mogaessa it vrbasst .

Do kommet de Reigschmeggte it mit.

Dr‘ normale Wahnsinn von dr Alb ra?
Hillus Herzdropfa
Auf der schwäbischen Alb sind sie zuhause!
Hillu’s Herzdropfa lassen nicht zu, dass die Feinheiten der schwäbischen Mundart in unserer Sprachkultur untergehen!
Hillus Herzdropfa sind lebensbejahende und zuversichtliche Albschwoba .
Hillu’s Herzdropfa sind sich einig:
Gscheidr mr denkt älles, was mr sait,
als wia mr sait älles was mr denkt!

Einlass ab 17.00 Uhr

AUSVERKAUFT!

Am 4. Oktober wird die ehemalige Klosterkirche St. Michael in Bamberg zum Ort einer ganz besonderen musikalischen Lesung. Hier, wo vor nahezu 1000 Jahren eines der wichtigen Machtzentren von Kaiser Heinrich II. und seiner Frau Kaiserin Kunigunde lag, präsentieren der Schauspieler und Sprecher Udo Schenk (Millionen Zuschauern aus der ARD-Serie „in aller Freundschaft“ bekannt) gemeinsam mit der Capella Antiqua Bambergensis eine einzigartige musikalisch-literarische Reise ins Mittelalter.

In seiner Rolle als Chronist „Thietmar von Merseburg“ wandelt Udo Schenk durch die Jahrhunderte, er öffnet Fenster in längst vergessene Zeiten und lässt die Zuhörer an den besonderen Ereignissen der europäischen Geschichte teilhaben.
Auf mehr als 20 historischen Musikinstrumenten, die zum größten Teil aus der Werkstatt von Andreas Spindler stammen, spannt die Capella Antiqua ihren musikalischen Bogen vom Orient zum Okzident und bildet das klingende Fundament für diese faszinierenden Herrschergeschichten.

Sie waren die bedeutenden Kaiser und Könige und prägten über 100 Jahre lang die Geschichte Europas: die Ottonen. Von König Heinrich I. bis zu Kaiser Heinrich II. spannt sich ein einzigartiger Bogen von Kunst und Kulturgeschichte(n), von Krieg und Frieden, von Sagen und Legenden. Wer aber waren die starken Frauen an ihrer Seite?
Als Kaiserinnen, Mitregentinnen und politische Beraterinnen bestimmten sie ihre Epoche. Sie stehen im Mittelpunkt der musikalischen Lesung „Mächtige Kaiser und ihre starken Frauen“, zu der die Musiker der Capella Antiqua, der Schauspieler Udo Schenk nach St. Michael einladen.

Einlass ab 16.15 Uhr

Hier kommt das neue Programm von LaLelu !

Programminhalt Inhalt kommt noch

Foto JonasWalzberg

18:15 Uhr

Ausverkauft !

präsentiert von Thalia

Brauchen wir in dieser ohnehin schon mit Problemen überlasteten Zeit einen apokalyptischen Roman wie Şeyda Kurts „Zeit der Monster“? Eindeutig ja! Denn Şeyda Kurt sieht in der Apokalypse nicht nur Schlechtes, sondern versteht den Begriff auch in seiner ursprünglichen Bedeutung als Offenbarung.

Der Handlungsort ist ein Viertel, wild und beschädigt, aber nicht aufgegeben. Immer mehr Menschen glauben an eine Apokalypse, angeheizt von einer Prophezeiung, die durchs Netz läuft. Durch dieses Viertel streift Sanya, jung, unruhig, mit einer Pistole im Rucksack. Sie ist nicht allein. Um sie herum stehen die Menschen des Viertels, in dem Familie und Wahlverwandtschaft ineinandergreifen.

Şeyda Kurt sagt deutlich, für wen sie diesen Roman geschrieben hat: „Für alle, die spüren, dass wir inmitten des Chaos menschlich bleiben müssen. Und natürlich für alle, die große, herrliche und auch lustige Erzählungen lieben!“

Die Journalistin, Bühnenautorin und gefeierte Essayistin Şeyda Kurt hat über Liebe geschrieben und über Hass. Ihren ersten Roman „Zeit der Monster“ nennt sie ein „Thermometer, mit dem ich den Fiebertraum namens Realität messe“.

Şeyda Kurt, geboren 1992 und aufgewachsen in Köln-Kalk, ist Schriftstellerin, Publizistin, Kuratorin und Moderatorin. Sie arbeitete u. a. für ZEIT ONLINE und Deutschlandfunk Kultur und war an dem mit dem Grimme Online Award ausgezeichneten Podcast „190220 – Ein Jahr nach Hanau“ beteiligt. Ihre Bücher „Radikale Zärtlichkeit. Warum Liebe politisch ist.“ und „Hass. Von der Macht eines widerständigen Gefühls“ wurden zu Bestsellern.

Einlass: 19:00 Uhr

AUSVERKAUFT

Hurra, hurra, der Pumuckl ist da! Und zwar auf der Bühne des Jungen Theaters! Als der freche Kobold an einem Leimtopf kleben bleibt, wird er für Meister Eder sichtbar. Und dessen Alltag steht plötzlich Kopf. Denn nach altem Klabautergesetz muss Pumuckl bei dem bleiben, der ihn gesehen hat. Von nun an fliegen Portemonnaies durch die Luft, verschwinden Hamster und so mancher Streich sorgt für ein großes Durcheinander. Durcheinander? Das reimt sich auf Miteinander – und was sich reimt, ist gut!

Zwischen Meister Eder und seinem Kobold entwickelt sich eine ungewöhnliche Freundschaft. Dabei sorgt Pumuckl immer wieder für turbulente Verwicklungen, die Groß und Klein zum Lachen bringen.

Restkarten evtl. noch an der Abendkasse.