DER NUSSKNACKER
Ballett in 2 Akten
Musik von P. I. Tschaikowsky

Nussknacker ist Weihnachten!
Zauberhafte Weihnachtsklassik: Tschaikowskys „Der Nussknacker“ – auf Tournee mit italienischem Star-Ensemble
Seit über 100 Jahren begeistert Peter Tschaikowskys „Der Nussknacker“ das Publikum weltweit – und ist aus der Advents- und Weihnachtszeit nicht mehr wegzudenken. Nun bringt ein renommiertes italienisches Ensemble aus der „Wiege des europäischen Tanzes“ dieses Meisterwerk des klassischen Balletts in einer besonders liebevollen Inszenierung erneut auf die Bühne.
Erzählt wird die Geschichte von Clara, die in der magischen Nacht des Weihnachtsfestes eine wundersame Reise in eine Welt voller Fantasie, Abenteuer und Romantik erlebt – mit lebendig gewordenen Puppen, kämpfenden Mäuseheeren und einem bezaubernden Prinzen an ihrer Seite. Die Inszenierung fängt diese zeitlose Märchenwelt ein und verbindet sie mit einer feinfühligen Prise moderner Choreografie und ausdrucksstarker Bühnensprache.
Das Publikum erwartet ein visuell wie musikalisch beeindruckendes Erlebnis: Prächtige Kostüme, ein detailverliebtes Bühnenbild und eine hochklassige Ballettbesetzung, deren Ausbildung und tänzerische Präzision von der ersten Szene an spürbar sind. Tschaikowskys unvergängliche Musik bildet dabei das emotionale Herzstück der Aufführung.
„Gerade zur Weihnachtszeit ist ‚Der Nussknacker‘ mehr als ein Ballett – er ist ein Tor in eine Welt, in der Wunder möglich sind. Für einen Abend dürfen wir glauben: Alles kann geschehen – vor allem, wenn man liebt“, so die künstlerische Leitung des Ensembles.

Einlass: 18:00 Uhr

Operette in drei Akten von Emmerich Kálmán
Libretto von Leo Stein und Béla Jenbach

In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Sylva Varescu, gefeierter Varietéstar aus Budapest, liebt Edwin, Fürst von und zu Lippert-Weylersheim. Edwins Eltern lehnen Sylva als nicht »standesgemäß« ab und tun alles, um die Liebe der beiden zu verhindern: Sie bewirken Edwins Einberufung zum Militär und arrangieren eine Verlobung mit seiner Cousine Stasi. Das lässt Sylva nicht auf sich sitzen und reist ab, nach Amerika. Bei ihrer Rückkehr gibt sie sich als Ehefrau des Grafen Boni aus – dieser aber verliebt sich in Stasi. Das Liebeschaos ist perfekt, doch weitere Enthüllungen können
am Ende alte Vorurteile überwinden.
Emmerich Kálmáns »Csárdásfürstin« ist ein Höhepunkt aus der Epoche der »Silbernen Operetten«. Entstanden inmitten des Ersten Weltkriegs scheint die ausgelassene Walzerseligkeit
das grausame Weltgeschehen zu übertünchen. Doch neben Liebeschaos und Eskapismus bleibt eine einfache hoffnungsvolle Botschaft: »Mag die ganze Welt versinken – habt euch lieb!« Regisseur Michiel Dijkema entfacht nach seinem sensationellen Erfolg von »Orpheus in der Unterwelt« einen weiteren Tanz auf dem Vulkan.

EN ↦ In Kálmán’s operetta »The Csardas Princess«, Sylva, a Budapest cabaret star, loves nobleman Edwin, but his family rejects her. Military service and deception spark chaos - until love overcomes class prejudice.

MUNDSTUHL präsentieren mit “WIR KOMMEN!” ihr brandneues und unfassbar lustiges Programm mit einhundertprozentiger Lachtränengarantie!
Dass MUNDSTUHL nach fast 30 Jahren immer noch zur Speerspitze der deutschen Live-Komiker gehören, hat einen einfachen Grund: Sie sind schlichtweg sauwitzig. Und im neuen Programm “WIR KOMMEN!” packen die beiden Kultkomiker tatsächlich noch eine Schippe drauf und erreichen eine schier unglaubliche Pointendichte. Frisch, schnell und topaktuell.
Lars Niedereichholz und Ande Werner gelten als wandelbarstes und erfolgreichstes Comedyduo Deutschlands und haben nagelneue Geschichten ihrer legendären Bühnenfiguren im Gepäck.
Die ostdeutschen Bürgergeld-Ikonen Peggy und Sandy, der cholerische Andi, die Erfinder der Kanakcomedy Dragan und Alder, die drucklosen Umweltaktivisten Torben und Malte von No Pressure, der verrückte Grillschorsch, die schlechtesten Zauberer der Welt Sickroy und Fried und viele weitere zum Brüllen komische Charaktere geben sich die Klinke in die Hand. “Wir kommen!” ist MUNDSTUHL pur!
Satirische Spitzen, die pure Lust am Blödsinn und ansteckende Spielfreude sind die Geheimzutaten des neuen Programms und natürlich nehmen die seit Jahren offen heterosexuell lebenden Ausnahmekomiker auch in Zeiten stets erhobener Zeigefinger kein Blatt vor den Mund. Sie sind der Fels in der Brandung humoristischer Horizonterweiterung. Triggerwarnung: Der Humor von MUNDSTUHL kann von manchen Menschen als zu lustig empfunden werden.

Einlass 18:30 Uhr

Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Einlass: 18:30 Uhr

Dieser Termin ist leider ausverkauft.

Konstantin Wecker
Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum
den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher,
sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und
Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen
Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.
Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur)– zieht Konstantin Wecker die
Bilanz seines Lebens.

Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“,
nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine
andere, eine bessere wird.

Konstantin Wecker klammert in seinem neuen Buch auch die düsteren Zeiten nicht aus:
Depression, Schwermut, Alkoholsucht, Drogenrausch, zahlreiche Abstürze, Wahnvorstellungen,
Wut, Traurigkeit. Er schreibt über eine jahrzehntelange Suche und eine Wende am Abgrund.

Ein bewegendes Buch aus der Feder eines der größten Songpoeten unserer Zeit, der
zehntausenden von Fans immer wieder Mut macht, an das Gute zu glauben und für das Gute
einzutreten.

„Ich wollte endlich der werden, den ich in meinen Liedern besinge: der Zärtliche, der Friedfertige, der
Liebende, der Hörende. Einer, der weiß, was wesentlich ist.

Das tägliche Meditieren, die Menschen, die mich unterstützt haben, die vielen guten Gespräche, die
Musik, wunderbare Texte alter Mystiker – sie haben mir gut getan. Ohne die Rückbesinnung auf die
Kraft der Spiritualität hätte ich es vermutlich nicht geschafft, einen neuen Weg einzuschlagen.
Dieses Buch habe ich geschrieben, um alle, die mit ähnlichen Problemen und der Frage nach dem
Sinn unseres Daseins ringen, einzuladen, sich selbst auf den Weg zu einem erfüllteren Leben zu
machen. Vielleicht ist dieses Buch im fortgeschrittenen Alter meines irdischen Lebens auch so eine
Art erstes Vermächtnis geworden … Nüchtern schaue ich auf den Grund des Seins und habe dabei
selbstverständlich Lust und Freude auf Neues und noch so viel mehr. Dankbar habe ich zu Beginn
meinem schon lange verstorbenen Vater einen Brief geschrieben.“
Konstantin Wecker

Mit seinem neuen Bühnenprogramm wird Konstantin Wecker gemeinsam mit Jo Barnikel
(Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit
seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis
machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Einlass: 19.00 Uhr / Garderobennutzung inklusive

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Semino Rossi zählt seit vielen Jahren zu den erfolgreichsten und beliebtesten Künstlern
im deutschsprachigen Raum. Mit rund 10 Millionen verkauften Tonträgern, ausverkauften
Tourneen und einer außergewöhnlichen Bühnenpräsenz begeistert der gebürtige
Argentinier sein Publikum immer wieder aufs Neue.
Mit der „Feliz Navidad Tour 2026“ präsentiert Semino Rossi auch in diesem Jahr wieder
eine Konzertreihe voller Emotion, Herzlichkeit und festlicher Atmosphäre. Seine Konzerte
sind weit mehr als musikalische Darbietungen – sie sind berührende Erlebnisse, die Wärme,
Freude und Besinnlichkeit vereinen.
Mit einer einzigartigen Mischung aus gefühlvollen Balladen, festlichen Arrangements,
lateinamerikanischem Temperament und charmant-humorvollen Momenten nimmt
Semino Rossi sein Publikum mit auf eine musikalische Reise, die Herz und Seele erreicht.
Dabei gelingt es ihm stets, kulturelle Brücken zu schlagen, Generationen zu verbinden und
eine besondere Stimmung der Nähe und Menschlichkeit zu schaffen.
Gerade in der Weihnachtszeit versteht es Semino Rossi, mit seiner unverwechselbaren
Stimme und seinen persönlichen Geschichten einzigartige Momente zu schenken. Seine
Lieder sind universelle Botschaften von Liebe, Dankbarkeit, Hoffnung und Frieden –
sie wirken weit über den Augenblick hinaus und klingen lange im Herzen nach.
Semino Rossi lädt sein Publikum ein, gemeinsam zu fühlen, zu träumen und das Leben zu
feiern – auf seine ganz persönliche, authentische Art.
Ein Konzertabend mit ihm ist stets ein unvergessliches Erlebnis – weil Musik manchmal
mehr sagt als tausend Worte.

Einlass: 18.00 Uhr

Verkaufsstart 01.08.2026

Zauberdufft und Wonnegraus - Goethes Urfaust

In Rufweite zum Ort, an dem Goethe ihn schrieb: der Urfaust is coming home!
Inspiriert von Wanderbühnen und Puppentheatern schrieb der junge Dichter im Großen Hirschgraben erste Szenen zum Teufelspakt und der Gretchentragödie, in unverkennbar frankfurterischem Zungenschlag und wie geschaffen für die Komödianten der Volksbühne. Im Unterschied zum späteren bekannten Faust I + II konzentriert sich der Urfaust auf die Liebesgeschichte des Intellektuellen Dr. Heinrich Faust, der sein ganzes angehäuftes Wissen infrage stellt.

Hingerissen von der Natürlichkeit einer jungen Frau – Gretchen – glaubt er, sie könne ihn aus seiner Lebenskrise herausführen. Stets an seiner Seite ist der teuflische Mephisto, den Faust als „Spottgeburt von Dreck und Feuer“ verachtet, dessen Hilfe er aber gerne in Anspruch nimmt, um das echte Leben und die Liebe kennenzulernen.

Es spielen Eike Mathis Hackmann, Ulrike Kinbach, Michael Quast, Randi Rettel und Sascha Weitzel
Regie und Bühne Michael Quast und Sarah Groß
Kostüme Sarah Groß / Musik Markus Neumeyer / Maskenbild Katja Reich
Regieassistenz Charlotte Henkel / Soufflage Jessica Pohl

Veranstaltungsbild Illustration Edmund Brüning, 1895

Einlass ab 18:30 Uhr

feat. Engelbert Wrobel´s Swing Society
& Shaunette Hildabrand (voc/USA)

Freie Platzwahl



EIN MUSS FÜR JAZZFANS

Weihnachten kommt sicher. Und gemeinsam mit unseren Gästen wollen wir uns in der Adventszeit auf unterschiedliche Weise auf das Fest einstimmen. Natürlich auch mit Musik. Jazzfans sollten sich dabei auf keinen Fall den ersten Auftritt von Chris Hopkins‘ Swinging Christmas entgehen lassen.

INTERNATIONAL GEFEIERT

Chris Hopkins wurde 1972 in Princeton (New Jersey) geboren. Gleichermaßen versiert an Piano und Alt-Saxophon, zählt er zu den meistbeschäftigten Künstlern der internationalen Jazzszene – nicht zuletzt als Leiter des über 20 Jahre in unveränderter Besetzung erfolgreichen Ensembles „Echoes of Swing“, das für seinen innovativen Umgang mit der Jazz-Tradition international gefeiert wurde. Gefeiert wird er auch alle Jahre wieder für sein ganz spezielles Weihnachtsprogramm. Chris Hopkins bringt all die guten Gaben, die man sich zu Weihnachten wünscht, als da sind Stilempfinden, Lebensart und Swing.

Der deutsch-amerikanische Bochumer ist ein Guide, der einen – an sämtlichen Untiefen der weihnachtlichen Ästhetik vorbei – durch die Lebenslustigkeiten des Weihnachtstages führt. Wie er das macht, der Jazzpianist von Gottes Gnaden? So: Er kommt mit einer Band, die swingen kann wie keine, seit die Engel über dem Stall von Bethlehem tanzten. Er kommt mit einer Sängerin, deren Stimme kann, was wenige können, seit die Engel ihr Hosianna gesungen haben, und er kommt mit einem Programm, das vor die Frage stellt, was eigentlich eher gewesen ist: die Swinging Christmas oder dieser sehr besondere Feiertag.

Die Besetzung
Chris Hopkins (p), Shaunette Hildabrand (vocals), Engelbert Wrobel (cl/sax), Rolf Marx (g), Henning Gailing (b), Oliver Mewes (dm)

Einlass ab 18:45 (freie Platzwahl)

Mit Otto Nicolais festlicher Weihnachtsouvertüre über den Choral „Vom Himmel hoch, da komm ich her“ eröffnet die Vogtland Philharmonie ihr Weihnachtskonzert. Anschließend erklingt mit Mozarts Klarinettenkonzert A-Dur KV 622 eines der beliebtesten Werke der klassischen Musik. Als Solist ist Georg Arzberger zu erleben, der seine Karriere einst als Praktikant bei der Vogtland Philharmonie begann und heute Professor an der Hochschule für Musik und Theater München ist.

Nach der Pause stimmt die atmosphärische Einleitung aus Engelbert Humperdincks Krippenspiel „Bübchens Weihnachtstraum“ auf den zweiten Konzertteil ein. Den festlichen Abschluss bildet Tschaikowskys berühmte Dornröschen-Suite, entstanden nach dem Märchen „Die schlafende Schöne im Walde“ von Charles Perrault und bis heute ein Höhepunkt der romantischen Ballettmusik.

Mitwirkende:
Georg Arzberger – Bassettklarinette
Florian Ludwig – Dirigent
Vogtland Philharmonie Greiz/Reichenbach

Einlass: 16:00 Uhr

Aufgrund der Darstellung realer Kriminalfälle und originaler Tatortfotografien ist die Show für Personen ab 18 Jahren empfohlen.

"True Crime Magic" –
Erleben Sie ein weltweit einzigartiges Showevent, wie Sie es noch nie zuvor
gesehen haben: "True Crime Magic"! Dieses einmalige Konzept kombiniert das
populäre Genre True Crime mit faszinierender Zauberkunst und verspricht ein
unvergessliches Erlebnis.
Harte Realität trifft auf Illusion
In "True Crime Magic" verschmelzen die harte Realität echter Kriminalfälle mit der
fesselnden Welt der Magie. Die Show nimmt Sie mit auf eine Reise, die Ihre Sinne
herausfordert und Sie an der Grenze zwischen Wahrheit und Täuschung balancieren
lässt.
Christopher Köhler und Benjamin Gleissner – Die Meister der Magie
Die beiden renommierten Magier Christopher Köhler und Benjamin Gleissner stehen
im Zentrum dieser einzigartigen Show. Christopher Köhler, der Macher der
Erfolgsshow „Die Magier“, kehrt mit einem neuen Konzept zurück um Ihnen eine
ganz neue Seite der Magie zu präsentieren. Benjamin Gleissner kennt sich mit
wahren Verbrechen aus, denn außerhalb der Bühne ist er Polizist und bringt seine
Expertise mit in die Kunst ein. Mit ihrer beeindruckenden Kombination aus
kriminalistischer Schärfe und zauberhafter Geschicklichkeit bringen sie Geschichten
zum Leben, die das Publikum in Atem halten. Ihre Darbietungen sind so real, dass
Sie kaum glauben werden, was vor Ihren Augen geschieht.
Interaktive Erlebnisse, die Sie fesseln werden
In "True Crime Magic" werden Sie nicht nur zuschauen – Sie werden Teil der Show!
Freuen Sie sich auf interaktive Experimente mit dem Publikum, bei denen Sie selbst
zum Ermittler werden. Erleben Sie Live-Verhöre, bei denen Lügen entlarvt und
Beweismittel gefunden werden. Seien Sie dabei, wenn Zuschauer ihre eigenen
Wahrnehmungen und detektivischen Fähigkeiten testen können.
Gemeinsam mit den Zuschauern wird das perfekte Verbrechen begangen und jeder
wird sich am Ende dieses exklusiven Events fragen: Wie zum Teufel ging das alles?
Tickets jetzt sichern!
Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, Teil dieses exklusiven Showevents zu sein.
"True Crime Magic" ist eine einmalige Show, die Sie nicht verpassen dürfen. Sichern
Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie selbst wie harte Realität auf Illusion
trifft. Aufgrund der Darstellung realer Kriminalfälle und originaler Tatortfotografien ist die Show für Personen ab 18 Jahren empfohlen.

Einlass: 19.00 Uhr

Ein Ehepaar in der Mitte des Lebens, die Kinder sind fast aus dem Haus, spielt seine eigene Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft durch. Dabei stellen sich Fragen von existenzieller, berührender, tragikomischer Wucht. Hat man vielleicht aneinander oder gar am eigenen Leben vorbeigelebt?
Was wäre gewesen, hätte man andere Wege eingeschlagen, andere Entscheidungen getroffen?

Ein witziges und aberwitziges Stück Gegenwartsliteratur des meistgespielten deutschsprachigen Dramatiker-Duos Lutz Hübner und Sarah Nemitz. Geschrieben extra für die Hamburger Kammerspiele. Jetzt bei den Wiesbadener Kammerspielen.

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18.30 Uhr

Das ernsthafte Bemühen um Albernheit

Zwei Humor-Arbeiter lesen ihre Lieblings-Satiren und plaudern

Der eine gehört zu den beliebtesten TV- und Kinoschauspielern in Deutschland. Der andere ist Bestseller-Autor und Kabarettist. Und beide haben viele Gemeinsamkeiten: Sie lieben feine Satire, den schnellen Rollenwechsel und Loriot.
An diesem exklusiven Abend plaudern sie nicht nur über ihre Leidenschaft für intelligenten Humor – sie geben dem Publikum auch jede Menge Kostproben der satirischen Schreibkultur: Seien es Sketche eines gewissen Vicco von Bülow oder ein Entschuldigungsschreiben, das Herbst als Schüler an seinen Religionslehrer verfasste; seien es sarkastische Texte aus Netenjakobs Feder oder Live-Auszüge von Herbsts Lieblings- Hörbüchern; seien es Szenen aus Netenjakobs Erfolgsroman „Macho Man“ oder aus der Kult-Serie „Stromberg“.
Wenn sich der erfolgreichste Hörbuchvorleser Deutschlands (Herbst) mit einem „begnadeten Parodisten“ (Kölner Rundschau über Netenjakob) an die Mikrofone begibt, dann ist eine Vielfalt an Stimmen und Humorfarben zu erwarten, die in dieser Kombination mit Sicherheit einzigartig ist.

Einlass ab 19:30 Uhr

Conni hat Geburtstag, und da hat sie so einiges vor: Spielen, toben, tanzen, singen, mit ihren Freunden die weltbeste Schokotorte „Conni-Super-Selber-Spezial!“ backen, und mit ihrem Teddy und ihrem lieben Kater Mau kuscheln … und dann ist Conni: Endlich groß! Groß genug, um endlich auch in die Schule zu kommen. Connis Eltern und Connis beste Freunde stehen ihr zur Seite und sind schon ganz aufgeregt. An Connis Geburtstag wird bestimmt alles klappen, und der super tollen Geburtstagsfete steht nichts im Wege. Oder…?

Für Conni, ihre Familie, ihre Freunde und all ihre kleinen und großen Zuschauer wird es in diesem Musical-Geburtstags-Abenteuer nie langweilig. Es ist immer etwas los, und Conni hat viel Rückhalt durch all ihre vielen Zuschauer, von ihren Freunden auf der Bühne und im Publikum, von Mama und Papa Klawitter, und auch von ihrem Teddy und ihrem geliebten Kater Mau!

Frei nach dem Motto „Was Conni kann – das könnt ihr auch!“ werden die Musicalbesucher zum Teil der Inszenierung und können Conni und ihren Freunden helfen, Connis Musical-Geburtstag zu einem vollen Erfolg werden zu lassen. Heraus kommt ein Musicalspaß für Jung und Alt, zum Mitmachen, Mitlachen und Miterleben, mit vielen tollen Songs und ganz viel Charme! Und das Musical bringt die kleinen und großen Zuschauer wirklich in Bewegung!

„Conni - Das Musical“: einzigartig und besonders, exklusiv vom Cocomico Theater, durchgeführt von Kammeroper Köln, auf großer Tournee!

Conni zählt zu den beliebtesten Kinderbuchfiguren und begeistert seit über drei Jahrzehnten Kinder ab drei Jahren. Für ihre jungen Leser*innen ist Conni eine Art „beste Freundin“, die genau wie sie die verschiedensten Situationen des Alltags meistert. Weit über zweihundert verschiedene Conni-Bücher sind in den vergangenen vielen Jahren erschienen. Conni ist zudem ein Dauerbrenner im Fernsehen und auch im Kino! Die Cocomico-Conni-Musicals begeisterten weit über 800.000 kleine und große Besucher!

Die Presse jubelt: „Großes Theater für kleine Leute!“ - „Riesenapplaus von begeisterten Kids!“

Dauer: ca. 100 Minuten inkl. Pause

Einlass: 15:00 Uhr

GEBÄRDEN DER GESCHICHTE ist eine Zeitreise durch die Geschichte der Kultur der Tauben Menschen in Baden-Württemberg. Vier Personen aus unterschiedlichen Momenten der Zeitgeschichte lassen uns in ihre Lebensrealitäten eintauchen und blicken mit uns in die Zukunft. Die Zeitreisenden werden von einem inklusiven Gebärden-Ensemble begleitet und geleitet.

Empfehlung ab 14 Jahren.

CONTENT NOTES
Die Performance verhandelt Themen von Diskriminierung von gehörlosen und schwerhörigen Menschen, Nationalsozialismus, Gewalt, Zwangssterilisation und Trauer.
Es kommen starke Bass- und Vibrationseffekte zum Einsatz.
Bei Fragen könnt ihr euch an das RAMPE-Team wenden!

„Der Nussknacker“ war bereits bei der Uraufführung 1892 in Sankt Petersburg ein überwältigender Publikumserfolg – und er ist es bis heute! In dem romantischen Weihnachtsmärchen „Nussknacker und Mausekönig“ von E.T.A. Hoffmann bekommt die kleine Klara einen Nussknacker geschenkt, der nachts zum Leben erwacht und sich in ihren Träumen, nach bösen Verwicklungen, dann doch in einen guten Märchenprinzen verwandelt.

Die von Peter Iljitsch Tschaikowsky komponierte Ballettmusik zu diesem deutschen Kunstmärchen verspricht allen Zuschauern, den Großen wie den Kleinen, ein kurzweiliges Vergnügen zur Weihnachtszeit. Mit dem „Nussknacker“ erhält Tschaikowsky, ein Jahr vor seinem frühen Tod, die lang verdiente und ersehnte Anerkennung. Der Auftrag für Libretto und Choreografie wurde an Marius Petipa vergeben, der nicht zuletzt durch die choreografische Umsetzung von Tschaikowskys Ballettwerken Weltberühmtheit erlangte. Viele internationale Choreografen bedienten sich bei Dramaturgie und Choreografie stets neuer Ideen bei der Begegnung mit dem musikalischen Werk eines der bedeutendsten Komponisten und der literarischen Vorlage. „Der Nussknacker“ wurde neben SCHWANENSEE zu dem bedeutendsten Ballettklassiker, der unvermindert sein Publikum zu den Ballettbühnen der Welt zieht.

Die Inszenierung „Der Nussknacker“ wird vom Nordböhmischen „Elbe Ballett“ Ústi nad Labem in einer opulenten und liebevoll gestalteten Inszenierung aufgeführt. Die künstlerische Leitung und Choreografie liegt in den Händen von Margarita Pleskova und Vladimir Goncarow. Das Nordböhmische Theater ist international für sein hervorragendes Ballett-Ensemble bekannt.
Das Ensemble ist seit mehreren Jahren erfolgreich international auf Gastspiel-Tour. Gegen Ende dieses Jahres gastieren die Tänzerinnen und Tänzer auf Deutschland-Tournee. ‎‎

Nordböhmisches Opern- und Ballett Theater Ústi nad Labem
Regie: Margarita Plešková
Choreografie: Vladimir Gončarov
Altersempfehlung: ab 10. Jahre

Einlass: ab 18:00 Uhr / inkl. Garderobe