Von Düsternbrook in die Welt

Axel Milberg erzählt und liest von bedrohlichen, lustigen und höchst unwahrscheinlichen
Ereignissen, die ihm widerfahren sind.....

Am Piano: Viktor Soos

Foto@Selfie

Einlass 18:15 Uhr

Best of Musicals bringt bei der Tour 2026/27 erneut große Musicalmomente live auf die Bühne – in weiteren neuen Städten und ausgewählten Locations in ganz Deutschland.
Die Show vereint eine Auswahl der schönsten Songs, bewegendsten Szenen und mitreißendsten Augenblicke aus der Welt des Musicals zu einem abwechslungsreichen und emotionalen Abend. Auf dem Programm stehen Highlights aus weltbekannten Klassikern wie „Der König der Löwen“, „Tanz der Vampire“ und „Das Phantom der Oper“ ebenso wie Erfolge aus neueren Produktionen wie „Die Eiskönigin“, „Herkules“ und „The Greatest Showman“.

Immer wieder neu – jedes Jahr ein bisschen anders.
Ein hochkarätiges Ensemble mit internationaler Bühnenerfahrung begeistert mit starken Stimmen, großer Ausdruckskraft und beeindruckender Bühnenpräsenz. Doch Best of Musicals ist weit mehr als eine Aneinanderreihung bekannter Songs: Mit charmanten Moderationen, liebevoll inszenierten Szenen und überraschenden Momenten entsteht ein stimmungsvolles Gesamterlebnis, das das Publikum aktiv mit einbezieht. Mitfühlen, Mitlachen und ab und zu Mitsingen und mitmachen sind ausdrücklich erwünscht – hier wird der Theaterabend zu einem gemeinsamen Erlebnis.
So entsteht eine besondere Atmosphäre, in der sich Künstler und Publikum auf Augenhöhe begegnen und der Funke von der Bühne direkt in den Saal überspringt. Jeder Abend wird dadurch einzigartig und bleibt lange in Erinnerung.
Best of Musicals steht für die Faszination der größten Musicalhits – mitreißend, emotional, humorvoll und voller Charme. Ein Abend voller Gänsehaut, Energie und guter Laune – live und hautnah erlebbar.

Einlass 19:00 Uhr

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Der Glitzerschuppenfisch mit seinen glänzenden Schuppen ist schon etwas Besonderes. Er lebt tief im Meer und jeder, der ihn sieht, staunt über seine Schönheit. Doch Glitzerschuppenfisch in seiner aufregenden Meeresumgebung hat Angst um seine einzigartigen Schuppen. Er möchte sie natürlich nicht verlieren. Zum Glück und ganz unerwartet lernt er viele Freunde kennen, die ihm helfen glücklich zu werden. Damit hätte Glitzerschuppenfisch wirklich nicht gerechnet und er merkt, dass sie gemeinsam „die Größten“ sind! Augsburger Allgemeine: „Der Glitzerschuppenfisch“ ist ein lehrreiches Theaterstück mit Schauspiel, Tanz und Musik für Kinder ab drei Jahren, das jungen und älteren Zuschauern auf unterhaltsame Art – und vor allem ohne den moralischen Zeigefinger zu erheben – vermittelt, wie wichtig Freunde sind und wie schön es sein kann, zu teilen. … Das Klexs Theater ist der Beweis dafür, dass man mit einfachsten Mitteln ein schönes, liebevoll gestaltetes Bühnenbild schaffen kann.“

Komposition: Fabian Klebig, Texte, Liedtexte: Gabriele Beier, Dramaturgie: Raphaela Beier, Endregie: Peter Ondraczek, Photos: Wolfgang Diekamp.

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: An der Theaterkasse nur Zahlung mit Karte, kein Bargeld.

Pippilotta Viktualia Rollgardina Pfefferminz Efraimstochter Langstrumpf – kurz Pippi – ist neun Jahre alt und das stärkste und wildeste Mädchen der Welt. Mit roten Zöpfen, Sommersprossen sowie ihrem Pferd und ihrem Äffchen lebt sie frei und selbstbestimmt in der Villa Kunterbunt. Doch Frau Prysselius findet: Ein Kind ohne Erziehungsberechtigte, das darf nicht sein! Alle Versuche, Pippis Freiheit einzuschränken, sind jedoch zum Scheitern verurteilt. Gemeinsam mit den Nachbarskindern Annika und Tommy beweist Pippi, dass eine Portion Aufmüpfigkeit das Leben erst lebenswert macht.

Astrid Lindgrens zeitlose Heldin begeistert seit über achtzig Jahren und zeigt, dass in Chaos und Unordnung mehr Mut, Gerechtigkeit und Freundlichkeit stecken als im durchorganisierten Leben. Ein Familienstück über alltägliche Abenteuer und die Freiheit, nicht alles wie die anderen machen zu müssen.

Badische Landesbühne

Dieses Stück ist für Kinder ab 5 Jahren geeignet.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Stefan Vögel BIS DASS DER TOD Krimikomödie

Geld allein macht nicht glücklich! Oder doch? Eine abgründige Krimikomödie über mangelndes Vertrauen, große Illusionen und überraschende Enthüllungen.

Als Unternehmerin Helena bemerkt, dass ihr Gatte Gregor sie nur wegen ihres Reichtums geheiratet hat und seinen luxuriösen Lebenswandel auf ihre Kosten finanziert, will sie ihn loswerden. Da Gregor bei einer Scheidung jedoch die Hälfte von Helenas Vermögen bekäme, hat sie eine Idee: Gregor muss sterben.

Gregor hegt jedoch ebenfalls längst Mordpläne, die er seinem Freund Pascal anvertraut. Aber Pascal ist nicht nur Helenas Geliebter, sondern verfolgt insgeheim ganz eigene Interessen. Der engagierte Auftragskiller entpuppt sich allerdings als Totalausfall. Doch damit nicht genug! Helenas unkonventionelle Cousine Yvette bringt den Ablauf der Ereignisse zusätzlich durcheinander.

Autor Stefan Vögel, einer der produktivsten Theaterautoren der Gegenwart, wurde bekannt für intelligente Beziehungskomödien wie „Auf Herz und Niere“. In seiner ersten Krimikomödie zeigt er nun mit mörderischem Vergnügen die zwischenmenschlichen Abgründe auf.

Es inszeniert Frank-Lorenz Engel, der für seine Regiearbeiten bereits drei Mal mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde, darunter für „Spatz und Engel“ und „Seemannsgarn“.

Vorstellungen 22.1. bis 21.3.2027

Mit Patrick Dollmann, Elisabeth Ebner, Alice von Lindenau, Stefan Schneider, Markus Schöttl
Regie Frank-Lorenz Engel
Bühne und Kostüme Tom Grasshof

Anschnallen, festhalten und losdüsen: Mit den Blechbläsern geht’s einmal um die ganze Welt. In dem neuen, von Musikpädagogin Lucia Pedretti entwickelten Konzert für Kinder heben die Sitzkissen ab und fliegen auf dem Klang in ganz verschiedene Welten und Regionen der Erde. Das Blechbläsertrio mit Trompete, Horn und Posaune bläst euch von Land zu Land und hält für Stippvisiten in ganz unterschiedlichen Kulturen mit ihren je eigenen Klängen. Die brausen mal bekannt, mal klingen sie ganz neu oder lispeln lustig. Mit viel Puste geht es rund und lässt eure Ohren staunen, wenn ein Elefant zum Tanzen gebracht wird oder ein Känguru vorbeihüpft. Ihr fliegt mit, sitzt sicher, wackelt mit und träumt in euch hinein. Ein Konzert zum Zuhören, Mitreisen und Mitlachen für kleine Weltenbummler und große Entdecker.

Das WOW Varieté kommt mit neuer Show zurück nach Dessau! Vom 30.-31.01.27 präsentiert die Show eine spektakuläre Auswahl internationaler Künstlerinnen und Künstler, die Ihnen unvergessliche Momente aus den Bereichen Artistik, Comedy und Zauberei bescheren werden.
Freuen Sie sich auf beeindruckende artistische Nummern. Von einer preisgekrönten Einrad-Performance, ausgezeichnet beim renommierten Circus Festival Monte Carlo, über atemberaubende Handstandartistik bis hin zu kraftvoller Partnerakrobatik – die Show vereint Spitzenleistungen aus unterschiedlichsten Disziplinen. Hinzu kommen mitreißende Gesangseinlagen und weitere Highlights, die für Staunen und Begeisterung sorgen.
Das historische Ambiente des Mitteldeutschen Theaters Dessau bietet die perfekte Kulisse für diese mitreißende Varieté-Show. Lassen Sie sich von der einzigartigen Atmosphäre verzaubern und genießen Sie einen Abend voller Magie, Humor und erstklassiger Unterhaltung.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für das WOW Varieté im Mitteldeutschen Theater Dessau! Ein unvergleichliches Erlebnis, das die ganze Familie begeistern wird.

Einlass: 18:00 Uhr

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Geoffrey Bawa. Architektur für die Sinne
26.09.2026 – 28.02.2027
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums, der Wüstenrot Stiftung und M+, in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust.

Mit einer über fünfzig Jahre währenden Schaffenszeit und mehr als 200 realisierten Projekten zählt Geoffrey Bawa (1919–2003) zu den einflussreichsten Architekten Asiens des 20. Jahrhunderts. Sein Werk verbindet die Prinzipien des Modernismus auf einzigartige Weise mit regionalen und traditionellen Elementen und entwickelt so eine unverwechselbare Architektursprache, die sensibel auf den Ort, lokale Materialien und kulturelle Identitäten reagiert. Bawas Oeuvre prägte die Architektur des postkolonialen Sri Lanka nachhaltig und umfasst Hotels, Privathäuser, Schulen, Universitäten, Fabriken, Bürogebäude sowie das Parlamentsgebäude des Landes. Heute wird sein Ansatz weltweit neu entdeckt und dient als inspirierendes Vorbild für sozial und ökologisch nachhaltiges Bauen.

Im Herbst 2026 präsentieren das Vitra Design Museum und M+ Hongkong in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust die erste umfassende Retrospektive zu Bawa seit zwei Jahrzehnten. Die Ausstellung beleuchtet zentrale Leitmotive seines Schaffens – von interdisziplinärer Zusammenarbeit sowie ökologischem, sozialem und kulturellem Engagement bis hin zu gestalterischen Formensprache, die seine Architektur unverwechselbar prägt. Eine außergewöhnlich umfangreiche Auswahl an Zeichnungen, Modellen, Möbeln, Fotografien und Filmen macht die sinnliche Atmosphäre von Bawas Vermächtnis spürbar und betont seine zeitlose Relevanz.

Mehr Informationen

Abb.: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026


Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses
26.09.2026 – 28.02.2027
An exhibition by the Vitra Design Museum, M+, and the Wüstenrot Foundation in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust.

With a career spanning five decades and over 200 projects, Geoffrey Bawa (1919-2003) counts as one of the most influential 20th-century architects in Asia. His work blends the principles of Modernism with vernacular and traditional elements to form a distinctive architectural language that responds sensitively to context, to local materials cultural identities. Bawa’s remarkable oeuvre shaped the architecture of postcolonial Sri Lanka, and includes hotels, private residences, schools, universities, factories, office buildings, and the country’s parliament. Today, his approach is being rediscovered worldwide as a guiding inspiration for socially and ecologically sustainable building practice.

In 2026, the Vitra Design Museum and M+ Hong Kong in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust, will present the first major retrospective on Bawa in two decades. The exhibition foregrounds recurring themes in his work from interdisciplinary collaboration and ecological, social and cultural engagement to the formal qualities that define his architecture. Through an unprecedented wealth of drawings, models, furniture, photographs, and films, it brings to life the captivating, sensory quality of Bawa’s enduring legacy.


Image: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026

Bitte beachten Sie, dass die Ausstellungspräsentation für Kinder unter 13 Jahren nicht geeignet ist.

Die umfassende Erweiterung des beliebten »Roboterkabinetts« macht nun mehr als 1.000 Spielzeugroboter, Weltraumspielzeuge, Comicfiguren, Werbeprodukte und Folk Art aus der Sammlung des ehemaligen Vitra Chairman Rolf Fehlbaum zugänglich. Entdecken Sie eine Welt, in der sich Industrie, Populärkultur und märchenhafte Fantasie zu einer Wunderkammer der Moderne verbinden.

Die Wunderkammer kann ausschließlich im Rahmen von öffentlichen Führungen besucht werden.
Bitte beachten Sie, dass die Ausstellungspräsentation für Kinder unter 13 Jahren nicht geeignet ist.

Die Künstler des Magischen Zirkels Karlsruhe werden Sie auch in diesem Jahr wieder verzaubern und in die magische Welt der unerklärlichen Wunder entführen.

Am Nachmittag gibt es eine bunte und zauberhafte Familienshow für Klein und Groß. Abwechslungsreich mit Zauberei und Clownerie - Lachen und Staunen sind garantiert!

Foyer Öffnung: 14:00 Uhr

Die Künstler des Magischen Zirkels Karlsruhe werden Sie auch in diesem Jahr wieder verzaubern und in die magische Welt der unerklärlichen Wunder entführen.

Am Abend entfliehen Sie dem Alltag und genießen eine Zaubergala voller zauberhafter Unterhaltung mit klassischer und moderner Zauberkunst auf hohem Niveau. Auch hier heißt es: Lachen, Staunen, Wundern! Erleben Sie Künstler des Magischen Zirkels Karlsruhe in einer abwechslungsreichen Zaubergala.

Foyer Öffnung: 18:00 Uhr

Operette von Rachel Danziger van Embden
Libretto von Erich Urban und
Alexander Sigmund Pordes-Milo
in deutscher Sprache
mit deutschen Übertiteln

Helle Aufregung in einem Tiroler Bergdorf – Prinz Carl
Emanuel macht hier Station auf seiner Europareise, auf
der er sich für eine Gattin entscheiden muss. Der Prinz
allerdings flirtet zwar gern, aber die standesgemäßen
Frauen hält er alle für langweilig. Was er nicht wissen
kann: Seine nächste Kandidatin, Prinzessin Flori, weilt
inkognito als Kunstmalerin im Dorf, wo man sie ihrer
feinen Manieren wegen »die Dorfkomtesse« nennt.
In Hofkreisen gilt sie hingegen als undamenhafte
Prinzessin, die selbst kocht und kein Blatt vor den Mund
nimmt. Als der Prinz sie mit einem Strauß Edelweiß zur
Ballkönigin machen will, belehrt sie ihn, Edelweiß tauge
nur dann als Liebeserklärung, wenn es eigenhändig
gepflückt sei. Also beschließt der Prinz, die Blumen
pflücken zu gehen – und so führt ein Showdown im
Hochgebirge zum wohlverdienten Happy End.

Von Tokio bis San Francisco – seit zwei Jahrzehnten begeistern vocaldente das Publikum auf internationalen Bühnen und haben sich dabei einen festen Platz in der Welt der A-Cappella-Musik erobert. Mit ihrer unverwechselbaren Mischung aus musikalischer Präzision, humorvoller Inszenierung und emotionaler Tiefe haben die fünf Sänger Menschen unterschiedlichster Kulturen in ihren Bann gezogen.

Jetzt feiern die fünf charmanten Sänger ihr Bühnenjubiläum mit einem mitreißenden Best-of-Programm, das die Höhepunkte ihrer beeindruckenden Karriere vereint: Die schönsten A-Cappella-Momente aus 20 Jahren erwarten Sie an einem Abend, der Erinnerungen weckt und neue Lieblingsstücke entstehen lässt. Fein arrangiert, mit großer stimmlicher Virtuosität vorgetragen und mit gewohntem Witz, Charme und einer Prise Selbstironie präsentiert, wird jede Nummer zu einem kleinen Erlebnis.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller musikalischer Highlights, stilvoller Unterhaltung und überraschender Klangwelten – und das ganz ohne Instrumente! Erleben Sie, wie fünf Stimmen ein ganzes Orchester ersetzen können und lassen Sie sich von der Energie, Spielfreude und Nähe der Künstler anstecken. Ein Konzertabend, der lange nachklingt und zeigt, wie lebendig und mitreißend A-Cappella sein kann.