Tauchen Sie ein in die goldene Ära des Swing! Die ELMO Bigband (Easy Listening Music Orchestra) präsentiert einen mitreißenden Themenabend ganz im Zeichen von Glenn Miller – dem unvergessenen König des Bigband-Sounds der 1940er Jahre.

Anlässlich seines 65. Geburtstags steht der international gefeierte Saxophonist und Klarinettist Norbert Nagel im Mittelpunkt dieses besonderen Abends.

Als legendärer Solo-Posaunist konnte Jiggs Whigham gewonnen werden – er spielte bereits in den 1960er Jahren im Glenn Miller Orchestra (unter Ray McKinley), war Lead-Posaunist bei Bert Kaempfert und prägte als langjähriger Leiter der RIAS Bigband die europäische Jazzszene nachhaltig.

Für den perfekten nostalgischen Dreiklang sorgen die Tonic Sisters als Special Guest: In authentischen Outfits im Stil der Andrews Sisters interpretieren sie einige der schönsten Vokal-Harmonien der Ära – charmant, swingend, unwiderstehlich.

Das Programm vereint die allergrößten Welthits Glenn Millers – darunter In the Mood, Moonlight Serenade, A String of Pearls, Tuxedo Junction, Pennsylvania 6-5000 und American Patrol – mit wahren Songperlen, die viel zu selten zu hören sind.

Die Schauspielerin Josephine Mayer bereichert den Abend mit szenischen Lesungen über das faszinierende Leben Glenn Millers – vom kometenhaften Aufstieg bis zum tragischen Verschwinden 1944.

Michael Zanzinger, bewährter Dirigent und Moderator der ELMO Bigband, führt gewohnt unterhaltsam und kenntnisreich durch das Programm.

Besonderes Highlight: Um die Atmosphäre der 40er Jahre so authentisch wie möglich einzufangen, wird das Konzert weitgehend ohne Mikrofonverstärkung gespielt – genau wie damals, als Tausende begeistert in die Tanzsäle und auf die Bühnen der Welt zu den Konzerten strömten.

Ein unvergesslicher Abend voller Swing, Nostalgie und erstklassiger Live-Musik – lassen Sie sich von der unvergleichlichen Magie Glenn Millers verzaubern!

The Glenn Miller Night – die Zeitreise in den Sound einer ganzen Generation.

Copyright: ELMO Bigband

Einlass: 18:00 Uhr

Vielfach ausgezeichnetes Kinderstück von Ulrich Hub.
Pinguine streiten gerne. Auch über die Frage nach Gott. Oder gibt es ihn vielleicht doch gar nicht? Noch während die drei Pinguine sich darüber streiten, beginnt es zu regnen: Die Sintflut. Zwei Tickets für die Arche Noah sind noch zu kriegen. Aber was ist mit dem dritten Pinguin? Kurzentschlossen schmuggeln die zwei Pinguine den dritten auf die Arche. Eine turbulente Reise nimmt ihren Lauf.

Einlass 30min vor Vorstellungsbeginn.

Familie Goodman ist eine ganz normale Familie. Oder zumindest wirkt sie so. Hinter der Fassade kämpfen alle mit ihren eigenen Ängsten, Sehnsüchten und Verletzungen. Diana, die Mutter, lebt mit einer bipolaren Störung und versucht, ihr Leben und ihre Familie zusammenzuhalten. Ihr Mann Dan steht ihr aufopferungsvoll zur Seite. Tochter Natalie sucht zwischen Leistungsdruck, Wut und dem Wunsch nach Liebe und Anerkennung ihren eigenen Weg und bleibt dabei stets im Schatten ihres großen Bruders.

Je mehr die Familie versucht, an der Normalität festzuhalten, desto deutlicher wird, dass vieles nicht so ist, wie es scheint. Alte Wunden, verdrängte Gefühle und schwierige Entscheidungen stellen die Beziehungen auf eine harte Probe.

Mit kraftvoller Rockmusik und tiefen Emotionen erzählt Next to Normal von Liebe, psychischer Gesundheit, Verlust und der Frage, was „normal“ eigentlich bedeutet. Ein Musical, das unter die Haut geht und noch lange bewegt. Kein Feel-Good-Musical, sondern ein Feel-Everything-Musical.

Einlass: 13:00h

Nach der Erzählung von Otto Runge aus der Sammlung der Brüder Grimm

Ein leidenschaftlicher Unzufriedenheitsforscher lässt in seinem Arbeitszimmer einen außergewöhnlichen Fall lebendig werden: Der Fischer und seine Frau leben armselig in einem Pisspott. Als der Fischer einem verzauberten Fisch das Leben schenkt, erkennt seine Frau die Gelegenheit, sich etwas Wohlstand zu wünschen. Doch die Zufriedenheit dauert nur kurz und schlägt bald in eine große Unersättlichkeit um.
Die Geschichte ist mit Tischfiguren und farbigem Schattenspiel inszeniert. Auf dem Schreibtisch verwandelt sich das kleine Fischerdorf allmählich zum mächtigen Palast. Mit Spielwitz und sprödem Charme füllen die Figuren samt einer aufmüpfigen Möwe dieses Theaterstück über den bis ins Grenzenlose wuchernden Wunsch nach »immer Mehr« aus.

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: An der Theaterkasse nur Zahlung mit Karte, kein Bargeld.

Familie Goodman ist eine ganz normale Familie. Oder zumindest wirkt sie so. Hinter der Fassade kämpfen alle mit ihren eigenen Ängsten, Sehnsüchten und Verletzungen. Diana, die Mutter, lebt mit einer bipolaren Störung und versucht, ihr Leben und ihre Familie zusammenzuhalten. Ihr Mann Dan steht ihr aufopferungsvoll zur Seite. Tochter Natalie sucht zwischen Leistungsdruck, Wut und dem Wunsch nach Liebe und Anerkennung ihren eigenen Weg und bleibt dabei stets im Schatten ihres großen Bruders.

Je mehr die Familie versucht, an der Normalität festzuhalten, desto deutlicher wird, dass vieles nicht so ist, wie es scheint. Alte Wunden, verdrängte Gefühle und schwierige Entscheidungen stellen die Beziehungen auf eine harte Probe.

Mit kraftvoller Rockmusik und tiefen Emotionen erzählt Next to Normal von Liebe, psychischer Gesundheit, Verlust und der Frage, was „normal“ eigentlich bedeutet. Ein Musical, das unter die Haut geht und noch lange bewegt. Kein Feel-Good-Musical, sondern ein Feel-Everything-Musical.

Einlass: 18:00h

... nach dem Märchen der Gebrüder Grimm...
Der fleißige Hans hat in sieben langen Jahren mehr verdient als er braucht und macht sich nun auf den Heimweg. Die Sonne brennt vom Himmel und schlimmer als die Arbeit plagt ihn jetzt der Goldklumpen auf dem Buckel. Den hatte er als Lohn bekommen und der Weg nach Hause ist noch lang. Ein Reiter kommt daher. Die glänzende Last auf der Schulter des Wanderers blendet ihn: „Wollen wir tauschen? Mein Pferd gegen den schweren Klumpen?“

Wir und die meisten Kinder kennen die Geschichte und wie sie weitergeht. Doch weil bei jedem Tauschgeschäft ein kleiner, stets auf seinen Vorteil bedachter Kobold ein Wörtchen mitzureden hat, muss nun gemeinsam überlegt werden, ob Hans auf den Handel eingehen soll. So stellt sich immer wieder die Frage nach den Wünschen und nach dem Glück. Erfüllen der Besitz des Pferdes, des Schweins, der Gans und des Schleifsteins, die Sehnsucht glücklich zu sein?

Einlass ab ca 15.00 Uhr

»Düt Huus is mien un doch nich mien, de na mi kümmt, nennt’t ok noch sien« – ein Bauernhaus im Alten Land wird zum Zufluchtsort über Generationen. Die Frauen, die dort leben und die, die dort ankommen, finden etwas, das sie vielleicht gar nicht gesucht haben: eine Familie. Diese norddeutsche Geschichte ist berührend und humorvoll zugleich. Und so echt erzählt, dass wir uns alle darin wiederfinden.

Stimmen Sie sich mit einem der schönsten Wintermärchen auf die Weihnachtszeit ein. Die Weihnachtsgans Auguste nach Friedrich Wolf wird an diesem Nachmittag musikalisch lebendig.

Undine Dreißig, Marco Reiß, Manfred Preis, Burkhard Bauche, Ulf Mädler und weitere Mitwirkende erzählen die berührende und humorvolle Geschichte in einer klangvollen Fassung, die Jung und Alt verzaubert.

Im festlich gestimmten KunstQuartier wird die Aufführung zu einem warmen, familiären Erlebnis, das Herz und Gemüt öffnet und die Vorfreude auf das Fest weckt.

14.30

* für Kinder ab 5 Jahren und Erwachsene
* für Vorschulkinder und Schüler*innen der 1.-3. Klasse

Nach dem Buch von Sven Nordqvist
Dauer: ca. 60 Min. ohne Pause

Findus’ Welt ist in bester Ordnung. Der ganze Bauernhof des alten Pettersson ist sein Revier. Mit
den Hühnern und Pettersson den ganzen Tag spielen und toben ist das Allerschönste. Und jetzt soll ein Hahn bei ihnen einziehen, noch ein Spielgefährte mehr. Wie aufregend!
Doch Caruso nimmt ganz schön viel Raum ein, vor allem mit seinem Gekrähe. Und die Hühner wollen nur noch mit ihm spielen. Selbst Pettersson scheint den Klang des nervigen Kikeriki zu mögen. Und wer bitteschön kümmert sich jetzt um Findus? Das ist doch einfach gemein!
Findus sinnt auf Rache. Er muss dieses eingebildete Mistvieh unbedingt wieder loswerden. Bloß wie?

Regie: Anaïs Durant-Mauptit
Ausstattung: Sebastian Schrader
Mit: Christine Janner, Jeele Johannsen, Maria Magdalena Mund

Marie Diot schreibt und singt Songs mit klugen, außergewöhnlichen deutschen Texten und begleitet sich dabei am Klavier und Synthie. Ihre Konzerte bestehen aus verqueren, komischen Ansagen und Liedern, die charmant und direkt Geschichten von Dingen erzählen, die so im Leben passieren. Manches ist melancholisch und manches ist lustig, unter anderem ihre Frisur. Ihre musikalische Entwicklung wurde geprägt von Punkrock sowie der Hamburger Schule. Oder so. Generell optimistisch, möglichst gelassen, immer auf der Suche nach den richtigen Worten und der besten Melodie, mit dem Wunsch, jemanden zu berühren und ansonsten eindeutig ziemlich ohne Ziel.
Am Ende klappt immer alles! Die Frage ist bloß, wie. Aber das ist ok.

2017 veröffentlichte Marie Diot "Pinguin im Tutu - Weiß nicht, ob er Tänzer ist" – eindeutig ihr bisher bestes Album. Fairer Weise muss man dazu sagen: Es ist ihr erstes Album - aber das macht es nicht weniger gut. Darauf präsentiert sich die Singer/Songwriterin musikalisch wie thematisch vielseitig und balanciert dabei gewandt zwischen Melancholie und Albernheit, streift Synthie-Pop und Kabarett und vereint alles durch ihren einzigartigen Stil.
Durch ganz Deutschland, von Hamburg bis nach Heidelberg, führten ihre Konzerte sie bisher schon. Neuerdings wird sie live vom fabelhaften Multiinstrumentalisten Fabian unterstützt.

19:00

Klavierduo Cristina Marton-Argerich & Antonia Miller

Das Klavierduo bestehend aus Cristina Marton-Argerich und ihrer Masterabsolventin Antonia Miller etabliert sich aktuell zu einem äußerst spannenden, vielseitigen und sehr gefragten Ensemble in dieser Konstellation. Das Klavierduo Cristina Marton-Argerich & Antonia Miller begeistert generationsübergreifend mit kreativer
Programmgestaltung, stilistischer Vielseitigkeit und fein abgestimmtem Spiel.
Allein im Jahr 2025 spielte das Duo über 30 gemeinsame Konzerte in Städten wie Zürich, Budapest, Florenz und Berlin. Sie pflegen eine große Leidenschaft für Klaviermusik zu vier Händen oder für zwei Klaviere und spielen auf internationalen Bühnen vielfältige Programme von Johann Sebastian Bach bis György Ligeti.
Ihr Repertoire umfasst Originalwerke für Klavierduo sowie viele ungewöhnliche Bearbeitungen wie das Mozart/Czerny Requiem, Schönbergs Verklärte Nacht oder Bachs Goldberg Variationen.
Gemeinsame Konzertaktivitäten führten sie u.a. nach Zürich (All Schubert-program), in die Elbphilharmonie
Hamburg, Isarphilharmonie München (Programm A l’Ungarese), Sendesaal Bremen, nach Bern, Basel
(Programm Morgenland), in die Old Academy of Music Budapest, Mailand, nach Berlin, London, Frankfurt,
Konstanz, Pordenone/ Italien, Leon/Spanien und nach Radovljica/Slowenien.
Die beiden Pianistinnen engagieren sich auch stark für die pianistische Nachwuchsförderung. Ihre innovative
Projektinitiative „Open Piano Class“ gewann den Förderpreis für interkulturellen Dialog der Pill-Mayer-Stiftung
und wurde für den Deutschen Engagementpreis 2023 nominiert.

Cristina Marton-Argerich ist eine Pianistin von internationalem Rang, deren künstlerische Ausdruckskraft und
stilistische Tiefe weltweit Bewunderung finden. Als Solistin und leidenschaftliche Kammermusikerin fasziniert
sie auf bedeutenden Bühnen und begeistert mit ihrer musikalischen Intensität ebenso wie mit ihrer Vielseitigkeit.
Ihre Auftritte führten sie in renommierte Konzertsäle wie das Teatro Colón in Buenos Aires, in die Stuttgarter
Liederhalle, Berliner Philharmonie, die Frankfurter Alte Oper, das Mozarteum Salzburg, das Opernhaus Zürich, das BAM Theater in New York sowie in die Warschauer Philharmonie und trat mit zahlreichen namhaften Orchestern auf unter Dirigenten. Ihre künstlerische Partnerschaft mit Martha Argerich im Klavierduo wurde international gefeiert. Zusammen mit der Choreographin Sasha Waltz und ihrer Tanzkompanie spielte sie weltweit in zahlreichen Shows der erfolgreichen Produktion „Impromptus“.
Sie studierte in Berlin bei Prof. Georg Sava und bekam wichtige Impulse durch Unterrichte bei Christian
Zacharias, Leon Fleisher, Dimitry Bashkirov, Stephen Kovacevich, Gyorgy Sebok, Bruno Leonardo Gelber,
Martha Argerich, Andras Schiff, Radu Lupu und Alfred Brendel.
Neben ihrer beeindruckenden Konzertkarriere widmet sie sich mit großer Hingabe der Klavierpädagogik und
prägt eine neue Generation junger Pianistinnen und Pianisten. Sie unterrichtet in Singen am Bodensee, als
Dozentin am Leopold-Mozart-College der Universität Augsburg und gibt regelmäßig Meisterkurse in Slowenien, Rumänien, Spanien, Belgien, San Marino etc. Für ihr herausragendes Engagement, ihre visionären Projekte und ihren interkulturellen Einsatz wurde sie vielfach ausgezeichnet.

Antonia Miller ist eine international erfolgreiche Konzertpianistin mit Auftritten in ganz Europa sowie bei
weltweit gestreamten Festivals. Sie studiert seit 2014 bei Cristina Marton-Argerich an der Universität in Augsburg und gewann zahlreiche internationale Wettbewerbe und Stipendien.
Neben ihrem intensiven Klavierstudium widmete sich die Künstlerin auch der Welt der historischen
Tasteninstrumente sowie dem zukunftsweisenden Fach ‚Dirigieren vom Klavier‘ – zwei Bereiche, in denen sie
ihre Ausdruckspalette entscheidend erweiterte und neue musikalische Räume erschloss.
Ihre rege Konzerttätigkeit führte sie unter anderem in Säle wie die Berliner Philharmonie, die Isarphilharmonie
München, dem Musikverein Wien-Brahmssaal, das Auditorio Ciudad de León, in die Old Academy of Music nach Budapest oder nach Paris, Maison Heinrich Heine. Als Solistin trat sie mit Orchestern wie der Süddeutschen Camerata, der Schweizer Camerata Aperta, Orchestra Galilei, Orchestra Filarmonica „Mihail Jora“ Bacau und dem Collegium Musicum Singen auf.
Neben ihrer solistischen Tätigkeit ist sie zudem eine äußerst engagierte Kammermusikerin und tritt in den
verschiedensten kammermusikalischen Konstellationen auf.
Als Pädagogin unterrichtet sie am MKZ Zürich und an der Musikschule Weinfelden, wo sie die Fachschaft
Tasteninstrumente leitet. Außerdem ist sie Assistentin der Plattform „Open Piano Class-by Cristina Marton-
Argerich“, die 2023 für den Deutschen Engagementpreis nominiert wurde.

Einlass: 15:30 Uhr

Marlene Esser Sopran
Lisa Immer Violine
Isabel Lehmann Blockflöte
Juris Teichmanis Violoncello
Michael Behringer Orgelpositiv

Werke in unterschiedlichen Besetzungen von
J.S. Bach, D. Buxtehude, G.F. Händel, T. Merula,
G.Ph. Telemann und A. Vivaldi

40 Jahre Unterschied. Gen X und Gen Z. Lebenserfahrung oder eher weniger.

Lassen Sie uns ein Experiment wagen: In einem geschlossenen Raum (Theater) treten zwei Zyniker unterschiedlicher Generation und verschiedener Geschlechteridentität (Vater/Tochter) an, um unter fachkundiger Beobachtung (Publikum) die bedeutsamsten Fragen unserer Zeit zu klären. Wer bringt auf diesem Planeten den Müll runter? Was war zuerst da: Ei oder McChicken? Was lässt sich leichter verhüten, Kinder oder Klimawandel? Wie wird man einen alten, weißen Mann los, wenn der die Miete zahlt? Wie erklärt man der jüngeren Generation die Existenz der FDP? Wie der älteren den Unterschied zwischen LGBTQ und BLT?

Genießen Sie einen Abend voller Witz, Weltschmerz und Wahnsinn. Sie werden sich und ihr Umfeld hinterher nicht mehr hassen als vorher. Oder vielleicht doch?

***
Ermäßigte Karten (Schüler*innen, Studendierende, Arbeitslose, Schwerbeschädigte) können per Mail-Bestellung an hallo@tickettoaster.de erworben werden. Bitte fügen Sie Ihrer Bestellung einen Nachweis, Adresse, und Telefon bei.

Einlass: 18:00Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Öschberghof in Donaueschingen wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt.

Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab.
Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam im Öschberghof Donaueschingen serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17.30 Uhr, Einlass ist ab 17.00 Uhr.

Einlass: 17:00 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Gutscheinkarte für eines unserer Abendtheaterstücke.
Gilt für alle Abendprogramme außer für Sonderveranstaltungen wie Premieren, Silvesterrevue etc.

Gilt nicht für Sonderveranstaltungen wie Premieren und Silvesterrevue!

Abfahrt in Bad Bevensen ist um 14:30 Uhr an der Haltestelle Kurhaus.
Abfahrt in Ebstorf ist 17:00 Uhr.

Im Preis enthalten:
Hin- und Rückfahrt

WICHITER HINWEIS: Bei einer nicht erreichten Mindesteilnehmerzahl von 4 Personen, kann die Fahrt nicht durchgeführt werden.

Abfahrt ab Kurhaus 11:00 Uhr