Erleben Sie Dinkelsbühl bei einem unterhaltsamen Spaziergang durch die Altstadt.

Unsere zertifizierten Gästeführer/innen erzählen aus der Geschichte der Reichsstadt, kennen Geschichten, Anekdoten und erläutern die wichtigsten Sehenswürdigkeiten.

Die Führung kostet Euro 8,00 Euro pro Person.
Kinder unter 10 Jahren kostenfrei!
Treffpunkt: Touristik Service, Altrathausplatz 14, Dinkelsbühl

Aali vom Kanali ist nicht mehr zufrieden. Er wacht eines Morgens auf und verspürt eine große Sehnsucht, fortzugehen und sein altes Leben mit Frank, der Brasse, und den anderen Freund:innen hinter sich zu lassen.
Der kleine Aal begibt sich auf eine Abenteuerreise durch das ­Mysterium Wasser: Mal ist es ruhig, fast starr, dann gluckert es oder schreit förmlich. Es kommt und geht. Es formt die Welt und macht sie mit seinen verschiedenen Farben zu einem bunten Ort. Aali nimmt seinen Mut zusammen. Kann er das große Geheimnis seiner Herkunft ergründen? Was hängt wie zusammen, und welchen Anteil hat Aali an alldem? Während seiner Reise lernt Aali freundliche und nicht so freundliche Wesen kennen und findet am Ende ein Stück neue Heimat und letztendlich zu sich selbst.

In „Aali vom Kanali“ lassen Dita Zipfel und Finn-Ole Heinrich einen mutigen Aal seine besondere Geschichte erzählen – eine Art Suche nach Zugehörigkeit und dem Sinn des Lebens. Die beiden Jugend­literaturpreisträger:innen lassen die Zuschauenden tief eintauchen in die wirklich wahre Geschichte der Aale, die vielleicht mehr mit den Menschen zu tun hat, als sie denken, und trotzdem ein großes Geheimnis bleibt.

Im Podium und mobil verfügbar.

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Verpassen Sie nicht einen Abend voller Energie und Emotionen, bei dem die größten Hits der britischen Band Coldplay erklingen. Das Licht von Hunderten Kerzen wird eine unvergessliche Atmosphäre für dieses einzigartige Konzert schaffen.
Das Programm, dargeboten von einem Streichquartett, umfasst eine Auswahl der bekanntesten Coldplay-Stücke, darunter Hits wie „Fix You“, „Yellow“ und „Viva La Vida“, die die Herzen von Fans auf der ganzen Welt erobert haben.

Einlass ab 18.00 Uhr

Die Inszenierung von LTT-Intendant Thorsten Weckherlin ist keine Kopie des Meisterwerks Charlie Chaplins, sondern eine hochaktuelle Hommage. In einer Zeit, in der Populismus und Hassrhetorik weltweit wieder Konjunktur haben, schlägt diese Inszenierung die Brücke von 1939 direkt ins Heute.
Die groteske Verwechslung des tomanischen Diktators Anton Hynkel mit einem jüdischen Barbier bildet den
Ausgangspunkt von Charlie Chaplins erstem Tonfilm: eine bitterböse, dabei aber umwerfend komische Satire
aus dem Jahr 1940, die es mitten im Zweiten Weltkrieg wagte, das pure Böse direkt zu verspotten. Der Film, der zu Chaplins erfolgreichstem Werk wurde, war in Nazi-Deutschland verboten. Chaplin setzt der Hass gebären den Rhetorik des megalomanen Führers die Aufrichtigkeit des namenlosen Barbiers entgegen, der mit seiner weltbekannten Schlussrede ein ewig gültiges Plädoyer für Menschlichkeit und Frieden hält.
In der Doppelrolle Hynkel/Barbier ist Andreas Guglielmetti zu erleben. Ihm zur Seite steht ein spielfreudiges,
achtköpfiges Ensemble.

Einführung 19.15 Uhr

Das Beste von allem ist das, wofür wir stehen. Und wer könnte unsere hochwertigsten Zutaten besser in Szene setzen als unser Bistrokoch Heiko Müller? Lassen Sie sich in eine Welt voller Delikatessen entführen. Passend zur Vorweihnachtszeit kreiert Heiko Müller ein Menü der Extraklasse aus Fisch & Fleisch. Gemeinsam mit perfekt abgestimmten Beilagen und leckeren Wein erwartet Sie ein Abend voller Genüsse. Dieses außergewöhnliche 4-Gänge-Menü der Extraklasse sollte sich niemand entgehen lassen.

Inklusive einen 0,1 l Glas Wein zu jedem Gang, Wasser und Kaffee. Bitte beachten Sie: Auf dieser Veranstaltung werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 18:45

(vormals: „Häppchenweise Bücher genießen“)
Unser beliebtes Veranstaltungsformat hat einen neuen Namen bekommen – Storyteller: Genuss & Geschichten.
Was bleibt, ist das Herz des Abends: die Freude an guten Geschichten, inspirierenden Büchern und genussvollen Momenten in angenehmer Runde. Der Name ist neu, das Erlebnis bleibt vertraut – und gewinnt dabei noch an Tiefe und Qualität.

Während wir gemeinsam in Geschichten eintauchen, sorgen liebevoll angerichtete Tellergerichte und ein passendes Getränk für genussvolle und entspannte Momente.

Manchmal sind es Begegnungen mit Menschen, die unser Leben heller machen: ein vertrautes Gespräch, eine neue Freundschaft, ein unerwarteter Moment. Manchmal auch Tiere, die uns begleiten und einen Platz in unserem Herzen finden und manchmal Orte oder Landschaften, die uns berühren und ein Gefühl von zuhause schenken. Freuen Sie sich auf Bücher, die von Nähe, Verbundenheit und Glücksmomenten erzählen – Geschichten, die berühren, wärmen und lange nachklingen.

Falls Sie Unverträglichkeiten haben oder sich vegetarisch ernähren, informieren Sie uns bitte spätestens eine Woche vor Beginn des Erlebnisses unter: info@erlebe-wigner.de

Hier keine Tickets verfügbar

Ein Theater-Hör-Spiel nach dem Roman von Felicitas Hoppe
Kennt ihr die Geschichte von Iwein, der eines Tages aus lauter Langeweile auszog, um Abenteuer zu suchen und sein Herz dabei gegen ein anderes tauschte und deshalb seinen Verstand verlor? Danach irrte er durch den Immerwald und musste gegen tausend Ungeheuer kämpfen, bis alles doch noch ein gutes Ende nahm.
Diese großartige Geschichte aus der längst vergangenen Welt von König Artus berichtet von Ritterlichkeit, Liebe und Tugend, aber auch von Lächerlichkeit, Verwirrungen und Verrat.
Wir laden ein, mit uns Neuland zu betreten: einen Klangraum, in dem sich Hörspiel und Theaterspiel vermischen zu einem aufregenden Ritterepos.
"Man fühlt sich eingehüllt in der Geschichte wie in einem Kokon." (Nürnberger Nachrichten)
Mit: Michael Bang, Christine Mertens, Michael Schramm & Sabine Zieser | Regie: Meike Kremer

U2, U3, S1, Bus 113 bis "Rothenburger Straße"

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 18:00 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

Der Vorverkauf startet am 31.10.2026 um 16:00 Uhr.

IN DER EINSAMKEIT DER BAUMWOLLFELDER
Bernard-Marie Koltès
Deutsch von Simon Werle

Bernard-Marie Koltès zählt zu den meistgespielten und einflussreichsten Dramatikern der 1980er-Jahre. Der 1986 geschriebene Text lässt offen, ob dieses Treffen inmitten der Felder zufällig stattfindet oder dieser Dialog bewusst gesucht wird. Ein Kunde und ein Dealer begegnen sich. Beide umkreisen sich, tasten sich ab. Ein Handel soll stattfinden, aber was verkauft werden soll bleibt unausgesprochen. Der Angesprochene fühlt sich jedenfalls gemeint. Nach und nach schält sich heraus, dass auch er etwas will. Der Dealer und der Kunde stehen vor keiner „andere“(n) „Wahl, als sich zu schlagen mit der Gewalttätigkeit des Feindes oder mit der Sanftmut der Brüderlichkeit.“ (B.-M. Koltès). Die Virtuosität im Miteinandersprechen erwächst zu einem Mäandern. Dieser Schlagabtausch in der Einsamkeit windet sich zu großen universellen Fragenstellungen hinauf. Er oszilliert zwischen Können und Gefühl, sexuellem Spiel und kapitalistisch fordernder Abhängigkeit und ist zugleich ein gedankliches Machtausloten im Gegenüber.

Für Menschen ab 15 Jahren, die die Art des Umgangs der Menschen miteinander, unabhängig von Gesellschaftsformen und staatlichen Systemen, erleben möchten und Liebhaber*innen poetisch-rhetorischer Fertigkeiten sind.

Einführung 19.00

Die exklusiv am SANDKORN gezeigte Ehekomödie ist endlich wieder zurück auf der Bühne! Alles könnte so schön sein, wenn man sich nicht so sehr aneinander gewöhnt hätte, dass man sich schon wieder fremd geworden ist. Ein seit Jahrzehnten verheiratetes Ehepaar, ein gemütliches Sofa, die Fernbedienung und ein Fläschle Wein… Doch die nur allzu vertraute Sonntagabendroutine zwischen der bodenständigen
Renate und dem Midlife-Crisis-geplagten Armin steigert sich bald zu einem Feuerwerk aus Pointen und urkomischen Situationen.
Harald Hurst, nicht umsonst als „Kenner der badischen Seele“ bekannt, blickt tiefer – und so entwickelt sich nach und nach ein Ehekrimi mit Tiefgang.

Auf der Bühne: Ute Merz, Winnie Bartsch.
Inszenierung: Hendrik van Ryk.

Mächtig Zunder

Wildes Holz und Spark zählen seit Jahren zu den festen Größen der deutschen Konzertlandschaft – und das ausgerechnet mit einem Instrument, das man kaum auf den großen Bühnen der Welt erwarten würde: der Blockflöte.
Während Wildes Holz mit Blockflöte, Gitarre und Kontrabass nonchalant zwischen Klassik, Rock und Jazz pendelt, kombiniert Spark Blockflöten mit der klassischen Klaviertriobesetzung aus Violine, Violoncello und Klavier in einen überraschend neuen klanglichen Kontext zwischen Klassik, Minimal Music und Avantgarde. Für ihre innovativen Programme wurde Spark 2011 mit dem ECHO Klassik ausgezeichnet und begeistert seither auch international sein Publikum – u. a. im ausverkauften Barbican Centre als Solistengruppe vor dem London Symphony Orchestra, in der National Concert Hall Taipei oder im Oriental Arts Center Shanghai.
Nun bündeln beide Formationen ihre Kräfte zu einer „Super Group“ der Extraklasse. Denn wenn Wildes Holz auf die Funken von Spark trifft, entsteht „Mächtig Zunder“. Dabei führt der feurige Schlagabtausch der beiden Gruppen durch sämtliche Epochen und Genres: von Bach bis zu den Backstreet Boys und zurück! Mal heben die drei Blockflöten im Close-Harmony-Stil zu „Mr. Sandman“ an, dann gibt es Jazztiraden à la Charlie Parker zu erleben. Spark fegt ein Barockkonzert von der Bühne, und Wildes Holz begibt sich auf den Highway to Hell. Ein Konzert voller überraschender Klangwelten, virtuoser Spielfreude und mitreißender Energie – alles andere als gewöhnlich.

Karten: 56 / 44 / 23 / 14 €
Abonnement: Spielräume

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

Die beste Musik aus allen Harry-Potter-Filmen mit dem Magical Film Orchestra und einem Special Guest aus den Filmen!

„Witches, Wands and Wizards“: die besten Songs und die beste Musik aus allen Harry Potter-Filmen kommen in eure Stadt – mit einem Originalschauspieler, Starsolisten, Chor und einem sinfonischen Filmorchester. Das Konzert beinhaltet die Filmsoundtracks des fünffachen Oscar-Preisträgers John Williams, Patrick Doyle, Nicholas Hooper und Alexandre Desplat sowie Musik aus „Harry Potter und das
verwunschene Kind“.

DAS ERLEBNIS

Unser Publikumsliebling, ein besonderer Gast aus den Harry-Potter-Filmen und dem Harry-Potter-Universum, wird das Konzert mit jeder Menge Spaß und guter Laune unvergesslich machen – als beliebter Moderator spricht er über seine Erfahrungen als Schauspieler in Harry Potter Filmen und über Freundschaft, Abenteuer und Liebe in der gefährlichen Welt der Zauberer. Die Besucher können sich auch auf tolle Licht- und Lasertechnik sowie eine einzigartige Klangdimension freuen, die garantiert für Gänsehaut
sorgt. Die visuellen und magischen Effekte werden die Herzen aller Harry-Potter-Fans höher schlagen lassen, während sie dem Konzert lauschen.

DIE MUSIK

John Williams („Star Wars“, „ET“, „Indiana Jones“, „Jurassic Park“) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, wie das berühmte „Hedwig´s Theme“, das Leitmotiv der Harry Potter-Filme, und „Double Trouble“, sowie die lustigen „Aunt Marge´s Waltz“ und „Witches, Wands and Wizards“.Titel wie „Hogwarts Hymn“ von Patrick Doyle aus dem vierten Harry-Potter-Film erinnern das Publikum an die geheimnisvolle und dunkle Welt des Trimagischen Turniers. Nicholas Hooper komponierte „Dumbledore´s Farewell“ für den fünften und sechsten Harry-Potter-Film. Er hat dazu beigetragen, die Harry-Potter-Musik zu formen und reifen
zu lassen. Alexandre Desplat schuf „Lily´s Theme“ und hat die Musik für die letzten beiden Teile der Filmreihe komponiert – ein großartiges und unvergessliches Finale und musikalisches Erlebnis.

THE MAGICAL FILM ORCHESTRA

Die großartige Filmmusik wird vom Magical Film Orchestra präsentiert, das speziell für die Harry-Potter-Konzerte zusammengestellt wurde und vorwiegend mit Staatsorchestern aus Europa zusammenarbeitet.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen