Poetry Slam, das ist poetischer Rock’n’Roll – das unterhaltsamste Literaturformat der Gegenwart.

Nirgendwo sonst wird Sprache so attraktiv, originell und überraschend serviert. Erlaubt ist alles, was mit Körper, Stimme und maximal einem Textblatt als Hilfsmittel machbar ist. Am Ende entscheidet das Publikum, wer die Bühne als Sieger*in verlässt.

Der Ettlinger Poetry Slam garantiert auch in diesem Jahr mit einem grandiosen Line-up eine poetische Kissenschlacht der deutschsprachigen Slam-Szene. Mit dabei sind: Marina Sigl (amtierende Vizemeisterin BW, Frankfurt), Laura Paloma (Frankfurt), Uli Höhmann (Hessenmeister 2023, Frankfurt), Stefan Unser (BW-Meister 2016, Lokalmatador), Der letzte Gerhard (Freiburg) und Laura Gommel (Karlsruhe).
Moderation: Natalie Friedrich (u20 Landesmeisterin BW 2019)

Eine Kooperation mit dem KOHI Kulturraum e. V.

Foto: Yasmin Abbas

Kommen Sie mit uns auf eine kulinarische Reise durch die malerische Sindelfinger Altstadt. Bei der winterlichen Genusstour erfahren Sie mehr über die Geschichte Sindelfingens. Während der Tour machen wir verschiedene Stopps bei lokalen Cafés und Restaurants – garniert mit so manchem Insider-Tipp der Gastronominnen und Gastronomen!

Weitere Informationen:
• Bitte informieren Sie uns nach Ihrer Buchung per Mail (info@sindelfingen.org) über mögliche Unverträglichkeiten und Nahrungsoptionen (vegetarisch, kein Alkohol).
• Die meisten Kostproben werden im Stehen, zum Teil auch draußen gereicht.
• Die Tour findet größtenteils an der frischen Luft und bei jedem Wetter statt. Denken Sie an wetterfeste Kleidung, ggf. einen Regenschirm und bequeme Schuhe.
• Mindestalter: 12 Jahre
• Hunde sind auf der Tour nicht erlaubt
• Veranstalter: Wirtschaftsförderung Sindelfingen GmbH

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

ARENDT
DENKEN IN FINSTEREN ZEITEN
Von Rhea Leman, Deutsch von Henning Bochert

Mit Mayra Bosshard, Elias Popp, Hugo Ziegler
Regie Tina Brüggemann
Ausstattung Ariane Scherpf
Dramaturgie Tonio Kleinknecht

Kopenhagen 1975: Sechs Monate vor ihrem Tod soll Hannah Arendt der Sonningpreis verliehen werden. Aus New York reist sie an und will am Vorabend im Hotelzimmer ihre Rede schreiben. Doch was soll sie dem Preiskomitee, den Menschen in Europa mitgeben? Wie im Traum entwickelt sich das Hotelzimmer zur Bühne ihres Lebens und wir begegnen der politischen Theoretikerin in den entscheidenden Momenten: bei der Vertreibung aus Deutschland, ihrer Verhaftung in Frankreich, der Flucht in die USA und vor allem beim Eichmann-Prozess 1961 in Jerusalem. Im Zwiegespräch mit ihrem verstorbenen Mann ringt sie um die richtigen Worte und nimmt uns mit auf eine surreale Erinnerungsreise, die ihre Flucht als düsteres Märchen, Eichmann auf dem Klo und ihren Mann als humorvollen Anker präsentiert. Es entwickelt sich ein feines Psychogramm, das Arendts schmerzhafte Klarheit für die Gegenwart empfiehlt und dem Schrecken der Nazizeit im Fantastisch-Absurden begegnet.

RHEA LEMAN feierte mit ihrem Stück über eine der scharfsinnigsten und provokantesten Denkerinnen des 20. Jahrhunderts im August 2023 Premiere in Odense. Die Autorin wuchs in New York City auf, studierte in Boston und siedelte 1981 nach Kopenhagen über, wo sie sich als Regisseurin und Autorin einen Namen machte. Von 2003 bis 2007 war sie Mitglied des Staatlichen Theaterrats, von 2009 bis 2017 Künstlerische Leiterin der DRAMAFRONTEN u. v. m. Rhea Leman lebt in Kopenhagen.
 

In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden

Was ist das Leben ? Zufall ? Witz, oder eben doch nur ein Geschäft ? Um diese Frage geht es Andreas Rebers aktuellem, mittlerweilen 16. Soloprogramm.
Obwohl Rebers Kabarett nie wirklich aktuell, aber in der Regel seiner Zeit weit voraus ist, sollten wir es immer im Auge behalten. Rebers hat seine geschäftlichen Gedanken vollendet, upcycelt und spielerisch auf den Punkt gebracht. Rebers ist ein Mann mit Mutterwitz, viel Musik, überbordender Kreativität und strotzender Liebe für das Menschliche. Unwiderstehlich, einseitig, mitreißend und scharf wie ein frisch geschliffenes Sushimesser geht er unbeirrbar seinen Weg durch eine Republik, die nicht mehr weiß wohin mit sich. Dazu gibt es tanzbare Kapitalismuskritik, neue Parteien, nachhaltige Heiterkeit und eine klare Botschaft: „No pasaran !!!“ . Er, der mittlerweile alle bedeutenden Kabarettpreise erhalten hat und in vielen Kabarettsendungen im TV zu sehen ist, kommt heuer zum 9. Mal nach Schwäbisch Hall.

Preis Abendkasse 38,- € / 32,- € / 28,- €
Foto: Susi Knoll

Du bist zwischen 12-16 Jahre alt und willst in die Hip Hop Tanzwelt einsteigen und dich zu coolen neuen Tanzmoves bewegen, dann bist du hier genau richtig!

Du lernst zu deiner Lieblingsmusik zu Tanzen, neue Tanzstile sowie coole neue Moves kennen. Egal, ob du Anfänger*in bist oder bereits Erfahrung hast – unser Kurs bietet dir die Möglichkeit, dich in einem unterstützenden Umfeld weiterzuentwickeln. Lass dich von der Kraft des Tanzens anstecken und entdecke neue Seiten an dir !

Melde dich jetzt an! – wir freuen uns auf dich!

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühr


Anmeldezahl: maximal 15 Teilnehmende

Bring bitte bequeme Tanzkleidung, Schuhe, ein Handtuch sowie etwas zu Trinken mit.


Workshopbeginn: 08.09.2026 - immer Dienstags, 16 -17.00 Uhr

Ende: 08.12.2026

Barrierefreiheit: Rollstuhlgerechter Zugang, barrierefreies WC im Nebengebäude.
ÖPNV: Buslinie 320 oder 376 bis zur Haltestelle "Oberstraße", von dort 4 Minuten zu Fuß.

"Huch“ machte der Dachs, als er aufwachte. „Heute bin ich aber schlecht gelaunt. So etwas von schlecht gelaunt“ Aber: „Man wird ja noch schlechte Laune haben dürfen“, sagt er sich und verlässt seinen Bau, natürlich nicht ohne ordentlich die Tür zu knallen.

Unterwegs trifft er Waschbär, Hirsch und Eichhörnchen und macht allen schlechte Laune. Kein Tier wird verschont. Bald knurrt und faucht und brummt und raunzt der ganze Wald. Und der Dachs denkt: „Vielleicht hätte ich doch besser zu Hause bleiben sollen. Was mache ich jetzt nur?“

Ein Spiel mit viel Musik und Witz

Es heißt wieder Bühne frei für alle Talente der darstellenden Künste und der Musik. Die Open Stage ist eine Experimentierbühne für Profis und Nachwuchstalente der verschiedensten Tanzformen – von Ballettfusion über Zeitgenössischen Tanz bis hin zu Tanztheater und Performance, ebenso wie Theater, Gesang und Zauberei. Menschen unterschiedlichster Kulturen können diese Plattform nutzen. Ob Tanz mit Gummistiefeln oder Stöckelschuhen, Kastagnettenspiel oder Djembeklänge, orientalische oder hawaiianische Tänze, afrikanische oder indische Gesänge, Pop oder Rap, Clowns-, Figuren- oder Improtheater – alles ist möglich! Im Juni findet die Open Stage wieder Open Air in der besonderen Atmosphäre des Hofes der Karlskaserne statt. Eine anschließende Party ist geplant.

INFO: Abendkasse und Bar (Getränke & Snacks) öffnen eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn.

Close-up Magie mit David Lavé.
Erleben Sie 2 x 45 Minuten magisches Entertainment in stilvollem Ambiente.
Plus 20 Minuten Pause an unserer Bar.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Erst für Kinder ab 12 Jahren zu empfehlen!

Einlass : 16.00 Uhr

Chicago 1929, Al Capone kehrt nach seinem ersten Gefängnisaufenthalt zurück in seinen Lieblingsclub „Green Mill“ in Chicago. Ein „Speakeasy“, denn es herrscht die Prohibition in ganz Amerika, welche dem organisierten Verbrechen ein immenses neues Geschäftsfeld eröffnete. Daneben besitzt Capone zahlreiche Bordelle, unzählige Wettbüros, Spielcasinos und hat Chicago mit seinen Banden fest im Griff. Bestechung von Polizei und Stadtverwaltung, grausame Eliminierung von Gegnern, er ist ein eiskalter Geschäftsmann und doch streng katholischer, sich kümmernder Familienvater, eine schillernde Persönlichkeit. Wie hat es dieser kleine Einwanderersohn italienischer Eltern aus einem der ärmsten Stadtteile New Yorks an die Spitze des organisierten Verbrechens geschafft und wurde zu einem der reichsten und einflussreichsten Männer Amerikas? Dem geht diese Revue auf den Grund, teils dokumentarisch, teils fiktiv, mit spannenden und urkomischen Szenen, angereichert mit Slapstick im Stil alter Stummfilme, begleitet von einer Live-Band. Es gibt rasante Verfolgungsjagden, ebenso rasanten Charleston, brutale Gangster, reizende Prostituierte und dann ist da noch Mama – Teresina Capone, die ihren Alphonse 1899 in Brooklyn zur Welt brachte. Ist sie vielleicht der eigentliche Boss? Hier zeigt das Ensemble des Theaters rote Bühne erneut aufs Beste, wie sich Jazzmusik, Tanz, Schauspiel und Komik verbinden zu einer der unterhaltsamsten Revuen, welche diese Stadt zu bieten hat.

Es spielen, tanzen und singen:
Julia Kempken: Milli Malone, Teresina Capone, Erzählerin
Christian Kaltenhäußer: Al Capone, Polizist, Frankie Yale
Franziska Baumann: Mae Capone, Gemüsehändlerin, Croupier, Killer, Reporterin
Adrian Klehr: der junge Al Capone, Kellner, Polizist, Bodyguard, Reporter
Wolfgang Zarnack: Frank Galluccio, Priester, Frankie Yale, Mr. Mast, Reporter
Jacqueline Conforti: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast
Jana Bachmaier: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast
Natascha Beyer: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast
Nicole Müller: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast

Die Band:
Robert Stephan: Klavier und musikalische Leitung
Gerhard Schmidt: Saxophon und Klarinette
Winnie Neumann: Kontrabass
Klaus Bleis: Schlagzeug und Steptanz

Regie: Klaus Hübner
Autorin und Ausstattung: Julia Kempken

Einlass: 19.00 Uhr

Ein vorweihnachtlicher Genuss für Leib und Seele.

Erleben Sie die zauberhaft weihnachtliche Atmosphäre in der historischen Altstadt Wangens. Erfahrene Gästeführerinnen erzählen Ihnen aus der interessanten Stadtgeschichte und die Gastwirte verwöhnen Sie bei dieser Kulinarischen Erlebnisführung mit einem weihnachtlich angehauchten Menü. Lassen Sie sich überraschen!

Treffpunkt: 18.00 Uhr am Gästeamt in der Bindstrasse 10

Nach dem großen Erfolg ihres ersten Bühnenprogramms „Verdammt, ich lieb’ mich.“
legt Angela Ascher nahtlos nach. Mit ihrem neuen Comedy-Programm „Niemals satt
und voller Leben“ zeigt sie einmal mehr, dass Stillstand einfach nicht ihr Ding ist.
Denn satt sein, das ist für die waschechte Bayerin keine Option. Nicht im Leben,
nicht im Kopf und schon gar nicht auf der Bühne. Das Leben wird mit den Jahren
immer voller – voller Termine, voller Erwartungen und voller Durcheinander.
Wie können wir unser Leben genießen oder geht das gar nicht mehr? Wieso haben wir
manchmal mehr Meinungen als Erlebnisse? Liegt das an Social Media oder der KI,
die wir zu viel fragen, vom Kochrezept bis „Wie date ich richtig?“ Wie wär’s, wenn wir
uns gleich einen KI-Mann basteln würden? Natürlich kommen pubertierende Kinder,
Tipps für Langzeitbeziehungen und der ganz normale Familienwahnsinn im neuen
Programm auch nicht zu kurz.
Angela Ascher beobachtet genau, fragt nach und spricht aus, was viele denken –
aber selten so treffend formulieren können. Sie selbst sieht das so: „Es macht mich
glücklich, wenn sich Menschen mit meinen Geschichten identifizieren. Genau so
soll es nämlich sein: Wie aus’m richtigen Leben.“
„Niemals satt und voller Leben“ ist ein Comedy-Abend, der zeigt: Das Leben ist
manchmal verrückt. Aber gemeinsam darüber zu lachen, macht es gleich viel besser.
Angela Ascher absolvierte ihre künstlerische Ausbildung an der Hochschule für Musik
und Theater Hamburg. Sie arbeitete jahrelang als Theaterschauspielerin, unter anderem am Thalia Theater Hamburg, Schauspielhaus Hamburg und Schauspielhaus Wien.
Nach wie vor ist sie als Filmschauspielerin tätig und spielte unter anderem im Tatort,
den Rosenheim Cops, Dahoam is Dahoam, Die Erfindung Bayerns, Oktoberfest 1900‚
3 Frauen 1 Auto. Im BR Fernsehen war sie Hauptdarstellerin der erfolgreichen
BR Sketch-Comedy-Serie „Fraueng’schichten“. Aktuell ist sie in der ARD/ORF Serie
„School of Champions“ zu sehen und übernimmt die Hauptrolle als Kommissarin im
neuen Altausee-Krimi.

Einlass: 19:00 Uhr

Depeche Reload wurde im Herbst 2007 aus großer Leidenschaft zu einer der kultigsten und richtungsweisendsten Bands der 80er und 90er Jahre gegründet: Depeche Mode.
Ihr Ziel war es von Anfang an, die perfekte Mischung aus „Studio-Sound“ und dem intensiven Live-Feeling von Depeche Mode auf die Bühne zu bringen.
Und weil das allein noch nicht Herausforderung genug war, haben sie sich bewusst entschieden, komplett ohne programmierten Hintergrund zu spielen.
Ihr eigenes Statement dazu:
„Wir sind wohl die EINZIGE D/M-Tribute-Band, die komplett live spielt –
und sind live’er als Depeche Mode selbst!!!“
2009 wurde Depeche Reload mit dem Titel „Hessens beste Tribute Band“ ausgezeichnet – ein Beweis dafür, mit wie viel Liebe, Hingabe und Professionalität sie ihr Projekt leben.
Mit Hermann steht der perfekte „Clone“ auf der Bühne.
Ob mit geschlossenen oder geöffneten Augen – man hat das Gefühl, beim Original zu sein.
Nicht nur Gestik und Mimik sind verblüffend nah am Vorbild: Selbst Hermanns linker Arm trägt die gleichen Tattoos wie Dave Gahan.
Das Live-Programm umfasst die großen Hits, ausgewählte Insiderstücke sowie persönliche Favoriten der Band.
Depeche Reload verwandeln jedes Konzert in eine authentische, energiegeladene und ganz besondere Depeche-Mode-Party.

Einlass: 19:00 Uhr

Weihnachtliches Benefizkonzert – Musik, die verbindet und Gutes bewirkt
Durch ihr außergewöhnliches Engagement und die spürbare Freude an der Musik hat sich die Bigband der Sparkasse Pforzheim Calw einen hervorragenden Ruf erarbeitet und ist heute ein echtes Aushängeschild unserer Region.
Freuen Sie sich auf ein festliches Konzerterlebnis mit einem neuen Programm aus stimmungsvollen amerikanischen und englischen Weihnachtsliedern. Von besinnlichen Klassikern bis hin zu mitreißenden Swing-Arrangements erwartet Sie ein abwechslungsreicher Abend voller weihnachtlicher Atmosphäre.
Mit Ihrem Konzertbesuch genießen Sie nicht nur erstklassige Livemusik, sondern unterstützen zugleich einen guten Zweck: Der Erlös des weihnachtlichen Benefizkonzerts kommt der Organisation Helping Hands Pforzheim e.V. zugute. Gemeinsam können wir Freude schenken und Menschen in unserer Region helfen.

Helping Hands Pforzheim e. V.

Das Motto "Unbezahlbar ist eine helfende Hand, genau in den Lebenslagen, in denen man sie wirklich braucht" spiegelt sich in all unseren Aktionen wider. Sie verteilen nicht nur Lebensmittel, Hygieneartikel und Kleidung, sondern bieten auch ein offenes Ohr für Sorgen und Nöte. Das Ziel ist es, den Bedürftigen in Pforzheim Hoffnung zu schenken. Durch Aufklärung der Bevölkerung, schaffen sie ein Bewusstsein für die Bedürfnisse anderer. Mit Wärme und Engagement möchten sie eine Gemeinschaft fördern, in der Zusammenhalt selbstverständlich ist.

Einlass: 18:00 Uhr

Im Herbst und Winter dämmert es früh, schnell tritt die dunkle Nacht ein und in der Altstadt von Dorsten kehrt Ruhe ein. Eine suggestive Atmosphäre für Stadtrundgänge lässt den Charme von vergangenen Jahrhunderten nachempfinden. Begleiten Sie die Nachtwächter im historischen Kostüm durch die Gassen, die Mittelalterge- schichte von Dorsten wird in diesem Rahmen besonders präsent. Entdecken Sie auf diesem Wege die romantische Altstadt von Dorsten.
Als Umtrunk wird Rotwein und Wasser gereicht.
Foto Archiv Stadt Dorsten
Es gilt eine Mindestteilnehmerzahl von 8 Personen.
Bei Absage der Tour durch den Veranstalter wenden Sie sich zur Umbuchung auf einen anderen Termin bitte an die Stadtagentur Dorsten unter Telefon 02362/663066.

Für Kinder von 3 bis 4,5 Jahren mit ihren Eltern

Dieser Kurs ist an sich aufbauend auf die beiden ersten Kurse,dies aber nicht zwangsnotwendig. Die Zielsetzung bleibt die gleiche: Durch Stimme, Bewegung und am Instrumentarium lernen die Kinder Musiken verschiedenster Kulturen und Epochen kennen und haben weiterhin die Möglichkeit, sich aktiv musizierend und improvisierend mit der Music Learning Theory nach Edwin E. Gordon auseinander zu setzen.

Der Erlebnisraum der Kinder erweitert sich, sie nehmen den Wechsel der Jahreszeiten wahr und erleben den Jahreskreis zunehmend bewusst. Dieser wird in den Sola-Stunden aufgenommen. Vermehrt wird Sprache und Musik in Verbindung gebracht.

15:05-15:50

1 Mo 02.11.2026 Seminarraum 1
2 Mo 09.11.2026 Studio 1
3 Mo 16.11.2026 Studio 1
4 Mo 23.11.2026 Studio 1
5 Mo 30.11.2026 Studio 1
6 Mo 07.12.2026 Studio 1

Premiere 13. November 2026, 34 Vorstellungen bis 21. Dezember 2025
von Patrick Barlow
Deutsch von Volker Ludwig und Ulrike Hofmann

Schauspiel

Mit großem Elan zeigen Theo und Bernhard die Weihnachtslegende und übernehmen alle Rollen selbst - den Erzengel Gabriel, den grummeligen Zimmermann Josef, die frustrierte Hausfrau Maria, römische Tribunen, tumbe Hirten und die Weisen aus dem Morgenland. Natürlich kommt es dabei zu diversen Pannen, die die Darsteller ungewollt zur Improvisation zwingen und entzweien. Begleitet werden sie dabei von Frau Timm, einem befreundeten Opernstar ohne Bühnenpraxis und Begabung ...

«Diese etwas andere Weihnachtsgeschichte ist ein herrlicher Zwei-Stunden-Witz» (Süddeutsche Zeitung) und «ein einziger Theaterspaß.» (Der Standard)

Besetzung: Katja Thost-Hauser, Gernot Kogler, Christian Peter Hauser
Regie: Katja Thost-Hauser

Rowohlt Theater Verlag

Einlass ab 14:00 Uhr

Premiere 13. November 2026, 34 Vorstellungen bis 21. Dezember 2025
von Patrick Barlow
Deutsch von Volker Ludwig und Ulrike Hofmann

Schauspiel

Mit großem Elan zeigen Theo und Bernhard die Weihnachtslegende und übernehmen alle Rollen selbst - den Erzengel Gabriel, den grummeligen Zimmermann Josef, die frustrierte Hausfrau Maria, römische Tribunen, tumbe Hirten und die Weisen aus dem Morgenland. Natürlich kommt es dabei zu diversen Pannen, die die Darsteller ungewollt zur Improvisation zwingen und entzweien. Begleitet werden sie dabei von Frau Timm, einem befreundeten Opernstar ohne Bühnenpraxis und Begabung ...

«Diese etwas andere Weihnachtsgeschichte ist ein herrlicher Zwei-Stunden-Witz» (Süddeutsche Zeitung) und «ein einziger Theaterspaß.» (Der Standard)

Besetzung: Katja Thost-Hauser, Gernot Kogler, Christian Peter Hauser
Regie: Katja Thost-Hauser

Rowohlt Theater Verlag

Einlass ab 18:00 Uhr

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet