Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

GESICHERT: UNBEQUEM
Eine Bildung, an der das Herz nicht beteiligt ist, ist keine. Passen wir mal auf, demnächst erwartet uns nach der großen Rechtschreibreform - die „BILD-DUNG“.
Und dahinter steckt System, denn nur Dumme kann man richtig ausbeuten.
“Gesichert: Unbequem” heißt das neue Programm, in dem der Volksschauspieler & Kabarettist fordert: Die Sprache der Deutschen sei Deutsch - Artikel 1 im Grundgesetz! Und so nimmt Uwe Steimle die Zuschauer mit durch seinen Bildungsweg. Dieser führt von Struppi, über den Zauberlehrling bis hin zu den kleinen und noch größeren Ausblicken auf die deutsche Politik.
Wie sagte jüngst Markus Söder: „Nach der Flut, ist vor der Dürre“. Mittlerweile kann man in Deutschland Kabinett ja nicht mehr unterscheiden von Kabarett. So wirbt die CDU im Wahljahr 2025: „Wir denken vorher nach.“ Steimle denkt nach wie vor. Die Brücke in Dresden ist nicht eingestürzt. Sie ging nur zu Boden. Wie wir wurden was wir werden, werden. Mehr „W“ geht nicht.
Mit seiner lakonischen Art und seiner feinen Ironie hat er sich Uwe Steimle ein treues Publikum erobert. Lassen wir uns wieder gefangen nehmen vom Zauberer von Ost, der es wie kaum ein anderer schafft, scharfzüngig und zugleich charmant den Finger in die zahlreichen westöstlichen Wunden zu legen. Neue liebenswerte und skurrile Geschichten von Uwe Steimle – immer getragen vom Bemühen Brücken zu bauen...

eine Stunde vorher

1 1/2 stündiger Rundgang durch die Altstadt von Bad Bentheim
Um 11 Uhr startet der Gästeführer mit Ihnen zu einem Rundgang durch die historische Altstadt mit ihren verwinkelten Stiegen und Gassen. Sie werden unterwegs auf die verschiedensten Sehenswürdigkeiten von Bad Bentheim aufmerksam gemacht.
Nach dem 1 1/2stündigen Rundgang locken Cafés und Restaurants zur Einkehr.

Treffpunkt: unteres Burgtor

Bitte seien Sie 15 Minuten vor Beginn am Spielort. Herzlichen Dank

Für Kinder ab 4 Jahren bis zur 4. Grundschulklasse

Nach dem Märchen „Das hässliche Entlein“ von H. C. Andersen, bearbeitet von Niels Klaunick

Spiel: Dominik Burki & Denis Fink

Müssen wir erst besser werden – schöner, cooler, toller – bevor wir Respekt und Würde verdient haben? Valentin und Waldemar, zwei clowneske Freunde, stolpern über eine Geschichtenschatzkiste und damit über genau diese Frage. Die zwei Entdecker im Federkleid gehen der Geschichte in der Kiste auf den Grund.

Voller Spiellust und Freude an schrägen Kostümen stürzen sich die beiden in die Erzählung: „Das hässliche Entlein“ scheint es zu werden. Doch die Ungerechtigkeiten in dem Märchen rütteln immer mehr am Gerechtigkeitssinn der beiden Freunde. Das bekannte Ende der Geschichte wollen sie so nicht stehen lassen: Denn in der Geschichte erhält das Entlein am Ende Anerkennung für seine Metamorphose zum Schwan. Dabei ist jeder Mensch einzigartig und wertvoll so, wie er ist – von Anfang an. Ehrlicher Respekt heißt, diesen inneren Wert zu sehen und bedingungslos anzuerkennen. Was für eine Erkenntnis! Und zack: Die Schatzkiste öffnet sich.

Das Stück erzählt mit komödiantischer Leichtigkeit vom wichtigsten Satz in unserer Verfassung: Die Würde des Menschen ist unantastbar.

Eine Kooperation zwischen dem Kulturbüro Friedrichshafen und dem Kinderschutzbund im Rahmen des Weltkindertags 2025.

Bild: Herbert Richter

Vorverkauf der Einzeltickets beginnt am 15.09.2025!

Wer regelmäßig zu Lesungen von Wladimir Kaminer geht, weiß um seine unkonventionelle Art.
Es geht querfeldein durch den kunterbunten literarischen Garten.
Nicht selten präsentiert der Autor spontan Geschichten, die nur wenige Stunden alt sind.
Kaminer fesselt seine Gäste mit detailreicher Situationskomik, Charme und intelligentem Humor.

Die Show ist voller Überraschungen und immer einzigartig.

Erleben Sie die Herstellung des Meissener Porzellan hautnah. Jeden Tag bieten wir Raumtonbesichtigungen (Audio-Guide) in der Schauwerkstatt an. Davor oder danach haben Sie die Möglichkeit, das Museum und die Sonderausstellung individuell zu besichtigen. Beides ist im Eintrittspreis enthalten.

 

Täglich möglich mit Raumtonerklärungen in 14 Sprachen:

Chinesisch, Dänisch, Deutsch, Englisch, Finnisch, Französisch, Italienisch, Japanisch, Niederländisch, Polnisch, Russisch, Schwedisch, Spanisch und Tschechisch

Die Sprache ist wählbar vor Ort.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Musical Night in Concert - Erleben Sie Musical so nah wie noch nie. Live Gesang bekannter Musicaldarsteller in Originalkostümen, umrahmt von einer atemberaubenden Lichtshow, LED-Wand und vielen anderen Überraschungen. Lassen Sie sich von der Magie des Musicals verzaubern und erleben Sie die größten Momente der Musicalgeschichte.
Von „Phantom der Oper“ über „Mamma Mia“ bis hin zu „We Will Rock You“ und vielen mehr.
Eine Show aus 2 x 50 Minuten Musical Highlights.
Erleben Sie einen unvergesslichen Abend voller Emotionen, Leidenschaft und einer ordentlichen Portion Humor.

Einlass: 18:30 Uhr

Gültig für alle Abendmusiken der Saison 2025. Karte ist nicht übertragbar!

Erich Schorrer bringt es einfach nicht übers Herz, seiner Frau Heike zu gestehen, dass er vor zwei Jahren seinen Job verloren hat. Stattdessen sucht er andere Lösungen, um seine Kosten zu decken. Da bietet der Sozialstaat doch etliche Möglichkeiten. Von Alters-, Invaliden-, Unfall- und Frührente, Schlechtwetter-, Kranken-, Wohn- und Kindergeld bis zur Schulmilch lässt er nichts aus. Als dann eines Tages ein Außenprüfer des Sozialamtes vor der Tür steht, droht die Lawine über ihm zusammenzubrechen …

Eine turbulente Farce nach Michael Cooney
Originaltitel: "Und ewig rauschen die Gelder"
Rechte beim VVB Verlag
Regie und Bearbeitung Harald Kremsreuter

Einlass: 19:30 Uhr

ausverkauft

Natalia Posnovas QUEEN-RHAPSODY ist ein musikalisch und visuell einzigartiges Erlebnis ,das nicht nur Erinnerungen weckt sondern auch zur Neuentdeckung der Musik von Queen anregt.
Zusammen mir Bernd Wefelmeyer vom Babelsberger Filmorchester hat Natalia atemberaubende Orchester-Arrangements erschaffen, die ihre epischen Piano Meisterwerke legendärer Hymnen
Wie „ Who Wants to Live Forever“ , „ Rhe Show Must Go On „ oder „ We Will Rock You“ untermalen und akzentuieren.

Der bekannte englische Sänger Michael Antony Austin leiht unvergesslichen Balladen seine Stimme. Die Künstler live auf der Bühne werden von einem Sinfonieorchester auf der Leinwand begleitet.

Der Original-Gitarrist von Queen, Brian May, sagte über die Pianistin: Natalia Posnova ist eine großartige Pianistin und Interpretin unserer Songs. Ich habe in all den Jahren noch nie so etwas gesehen und gehört. Diese Menge von Schönheit, Talent, Innovation und purer Bravour in einer Person zu sehen, ist umwerfend. Ihr alle müsst sie einfach erleben.

Einlass: 18:00 Uhr

Kabarettfans wissen: rote Schuhe, schwarzer Hut, - das ist der Binser Helmut. Und „Ha?“ heißt sein neues Programm.

In einer wissenschaftlich höchst fundierten Umfrage wurden in 100 bayerischen Großraumdiscos bei dröhnenden Beats jeweils 100 Menschen befragt, wie das neue Programm von Helmut Binser heißen soll. Die Antwort war eindeutig und einstimmig: Ha?

Das Ergebnis passt dem pragmatischen Musikkabarettisten natürlich sehr gut. Der „Binser“ – wie er von seinen Fans liebevoll genannt wird – hat das halt schon sein Leben lang geübt: genau hinschauen und dann einfach sagen, was Sache ist. „Ich fahre zum Auftrittsort und wenn die Zuschauer so viel gelacht haben, dass ihnen der Bauch weh tut, fahre ich wieder heim. Das gibt es nicht in vielen Berufen…“

Legendär ist seine Art, komplexe Zusammenhänge über die bayerische Lebenswirklichkeit wunderbar ironisch und doch haargenau auf den Punkt zu bringen. Das tut er auf so grundentspannt, geniale und feinsinnig brachiale
Art, dass sein begeistertes Publikum beständig in unkontrollierte Lachanfälle verfällt.

Thematisch dreht sich beim Binser alles um das Leben auf dem Land. Helmut Binser ist ein genauer Beobachter des Alltäglichen und bedient sich gerne realer Vorbilder, die er hin und wieder gnadenlos überzeichnet. Seine schrägen Bühnenfiguren und ihre teilweise abstrusen Erlebnisse treiben das vergnügte Publikum zu heftigen Jubelstürmen. Oft nimmt er dabei die Rolle des unbedarften, naiven Betrachters ein, der die Dinge aus seiner - zugegeben oft sehr eigenen - Sicht kommentiert. Seine Geschichten und Lieder sind zum Brüllen komisch, sein spitzbübischer, selbstironischer Humor unschlagbar und seine nahbare Bodenständigkeit bereits legendär.

Ein großer Fankreis schaut sich deswegen regelmäßig seine Reels und Videos wie z.B. das „Schupfa baun“- Video auf youtube und in den sozialen Medien an. Es folgten TV Auftritte bei „Ringlstetter“, „Karlsplatz“ und „Vereinsheim Schwabing“. Zum Glück ist der Binser landauf landab das ganze Jahr live mit Quetschn, Gitarre,
Liedern und Geschichten bei zahlreichen Auftritten zu sehen und wird sowohl in namhaften Kleinkunsttheatern als auch bei Vereinsfesten in Hallen und Bierzelten gefeiert.
„Was mich sehr freut, es kommen immer mehr junge Leute ins Programm. Mittlerweile ist es eine tolle Mischung aus mehreren Generationen. Oft kommen ganze Familien und alle haben gemeinsam jede Menge Spaß.“

Soll heißen: Binser. Neues Programm. Wird gut. Hingehen!

Pressestimmen

„Helmut A. Binser ist im beschaulichen Runding aufgewachsen. Die unmittelbare Nachbarschaft zur Liederbühne Robinson, einer der ältesten Kleinkunstbühnen Bayerns, ist dem Oberpfälzer offensichtlich ausgezeichnet bekommen.“(MUH)

"Bitterböse bis makaber, hintersinnig bis politisch." (Mittelbayerische Zeitung)

"Rasch hat er einen Draht, besser gesagt ein armdickes Tau, zum Publikum gespannt. Die zu Gitarre oder Harmonika begleiteten Lieder sprudeln nur so aus ihm heraus, gehen rasch ins Ohr und kitzeln die Lachmuskeln des Publikums fast pausenlos." (Augsburger Allgemeine Zeitung)

Einlass: 19:00 Uhr

Annick&Friends

Annick Adelle, ursprünglich aus Europa, lebt seit über 9 Jahren in den USA und hat sich in der pulsierenden Comedy-Szene New Yorks etabliert. Auftritte quer durch die USA und ein kürzlich veröffentlichtes Album auf Spotify, zeigen, dass Annick eine unverzichtbare Stimme der modernen Stand-up-Comedy in den USA ist. 2020 eroberte Annick dann erstmals mit Auftritten im Quatsch Comedy Club, Nightwash und den modernen alternativen Bühnen der Berliner und Kölner Szene auch die deutschen Herzen.

Bekannt als eine der talentiertesten Künstler im Crowd Work, lädt Annick das Publikum ein, Teil eines einzigartigen Abends zu werden. Kein Auftritt ist gleich: spontan, schlagfertig und immer mit einem Hauch von Tiefgang, bringt Annick das Publikum zum Lachen – nicht auf Kosten anderer, sondern mit einer Wärme und Intelligenz, die zum Nachdenken anregt. Annick schafft Räume für lustige, unangenehme, aber zugleich befreiende Momente und nimmt dabei Themen in den Fokus, die brandaktuell und gesellschaftlich relevant sind: der mutige Ausstieg aus der Corporate-Welt, um den eigenen Träumen zu folgen, das Leben zwischen Amerika und Europa sowie das Leben zwischen Geschlechteridentitäten.

Annick Adelle ist eine Bereicherung für jede Bühne; wer auf der Suche nach Stand-up-Comedy ist, die Herz, Hirn und Humor vereint, sollte sich diese Show nicht entgehen lassen. Ein unvergesslicher Abend, der Perspektiven erweitert und zum Schmunzeln wie Nachdenken gleichermaßen inspiriert.

Einlass ab 19:00 Uhr

More Sugar

Fetter Groove, schneidende Bläsersätze und eine mitreißende Soulstimme sind das Rezept für FATCAT´s modernen, erstaunlich vielschichtigen Sound: Powerfunk!

Über 350 Shows im In- und Ausland zeugen von der Hingabe, mit der sich die acht Freiburger eine stetig wachsende Fangemeinde erspielen.

Neben Auftritten auf dem Fusion Festival, dem Baltic Soul Weekender und beim Bundespräsidenten auf Schloss Bellevue hat FATCAT als Support auch schon der Soul- Legende Chaka Khan, den Weißwurstbombern von LaBrassBanda sowie dem Jazz- Virtuosen Jamie Cullum eingeheizt.

Letzterer schwärmt nach dem gemeinsamen Auftritt bei der Jazz Open Stuttgart: „Wir müssen euch nach England bringen – ihr seid unglaublich!“
Ihre Open-Air Headliner-Show beim legendären Montreux Jazz Festival ist mittlerweile als LP erhältlich.

Das aktuelle Album „More Sugar“ erschien am 09.04.2023 auf Jazzhaus Records und wurde gefördert von der Initiative Musik.

Die Musikerinitiative und das Kulturhaus Osterfeld bringen an einem Abend Bands auf die Bühne, die eines vereint: Alle sind aus Pforzheim oder dem Enzkreis und alle spielen nur 15 Minuten. Es ist erlaubt, was gefällt und was den Bands und dem Publikum Spaß macht: Eigenkompositionen oder Covers, im Trio oder in Big-Band-Besetzung, in Verkleidung oder in Zivil, mit Perücken oder ohne Hosen. Auch das Publikum ist gefordert: Es bekommt die Gelegenheit, in verschiedenen Kategorien abzustimmen und den Bands einen Preis von zweifelhafter Schönheit zukommen zu lassen.

„Glückliche Tage“: Eine Tragödie, aber auch ungeheuer komisch, und genau hier offenbart sich die politische Dimension von Becketts Werk. Der Zuschauer wird Zeuge einer letzten Stunde. Die Ursache der Katastrophe bleibt verborgen, fest steht aber: Der Mensch gibt sich geschlagen und bejaht seinen Untergang. Absurdes Theater, losgelöst von Raum und Zeit und der Unausweichlichkeit eines Endes, das die Widersprüchlichkeit des menschlichen Daseins erforscht.

Winnies prall gefüllte Tasche gibt immer wieder Anlass, nicht der Stille und dem Schweigen zu verfallen. Auch Willies kaum merkliche Lebenszeichen nimmt Winnie ekstatisch zur Kenntnis. Alles ist besser, als stumm zu vergammeln. Und so mäandert und monologisiert sie und hält der Tatsache, dass es für die beiden in dieser Wüstenlandschaft namens Leben keinen Ausweg gibt, den unbedingten Willen zur Hoffnung entgegen.
Trotz der ständigen Verschlechterung der Umstände verharrt Winni, die Hauptfigur, in einem unbeirrbaren, schon absurden Optimismus, denn: „Es wird wieder ein glücklicher Tag werden!“
Der irische Schriftsteller Samuel Beckett erhielt 1969 den Nobelpreis für Literatur und gilt als eine der Schlüsselfiguren der Moderne sowie des absurden Theaters. „Glückliche Tage“, einer der radikalsten Theatertexte des zwanzigsten Jahrhunderts, wurde 1961 in New York uraufgeführt und thematisiert das Überleben des Menschen durch Anpassung an scheinbar unerträgliche Lebensumstände. Bereits kurz nach der Premiere nahm die britische Tageszeitung „The Independent“ das Stück in ihre Liste der „40 besten Stücke aller Zeit“ auf.

Einlass: Eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

Es ist soweit: Deutschlands bestes live singendes Drag-Duo kommt endlich nach Köln!!!

Lasst Euch diese fulminante Live Show von Gina Colada und Glinda Glanz nicht entgehen.!
Schillernde Kleider, unzählige Anekdoten, dunkle Geheimnisse sowie witzige Kapitel ihres Lebens warten auf Euch! Das sind 100% wahre Lügen mit 100% live Gesang, kurzum: ein Garant für einen Lachmuskelkater!

Gina & Glinda verstehen es, aus dem Nähkästchen zu plaudern und dabei bestens, wenn auch nicht immer gänzlich jugendfrei, aber stets mit Niveau und knapp an der Gürtellinie vorbei, durch den Abend zu führen. 
Kommt mit auf diese kunterbunte, musikalische Reise, lasst euch von ihren Stimmen verzaubern und erlebt einen unvergesslichen Abend.

Einlass ab 19:30 Uhr

Weil es so schön war, spiele Erik Brünner und Narine Mardoyan noch einmal ihren Udo Jürgens Abend bei uns!

"Griechischer Wein" und "Mit 66 Jahren..." – diese musikalischen Klassiker begeistern bis heute.
Als Udo Jürgens sie in den 1970er Jahren erstmals sang, läuteten sie eine neue Ära des deutschen Schlagers ein. Seine Lieder wurden nicht nur zu unvergesslichen Ohrwürmern, sondern auch zu Spiegelbildern gesellschaftlicher Themen: von den Schicksalen der Gastarbeiterinnen bis hin zu den Geschichten wehrhafter Rentnerinnen.

Mit seinem Mut zur Emotionalität und seiner unnachahmlichen Fähigkeit, gesellschaftspolitische Themen in Melodien zu verpacken, schuf Jürgens Meisterwerke wie "Merci Chérie" und "Siebzehn Jahr – blondes Haar". Diese Songs erzählen von einem Leben, das ganz dem Augenblick gewidmet ist.

Nun kehrt die Figur Udo Jürgens auf die Bühne zurück! Mit Musik, Schauspiel und humorvollen Einblicken wird das Geheimnis von Udo Jürgens' Faszination und die besonderen Verbindung zu seinen Fans ergründet. Erlebt wieder einen mitreißenden Abend, der nicht nur eingefleischte Udo-Jürgens-Fans begeistern wird!

Er singt und spielt: Erik Brünner
Sie spielt am Klavier: Narine Mardoyan

Einlass 18 Uhr, Sitzplatz