Samstag, 21. November, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Ausnahmestimme mit den größten Genesis-Hits und eigenen Songs in rockiger wie klassischer Instrumentierung

Einlass 19:00 Uhr

ELVIS meets Dinner!

Die größten Hits von Elvis Presley
Reisen Sie mit uns zurück in die 50er, 60er und 70er Jahre und erleben
bei einem exquisiten Mehrgang-Menü die erfolgreichsten Hits von Elvis
Presley.

Mit einem gewaltigen Stimmvolumen und authentischen Bewegungen lassen
wir den Zuschauer glauben, der King stehe selbst auf der Bühne. In
Outfits von Presleys persönlichem Schneider nimmt Rami Aslan sein
Publikum mit auf eine mitreißende und energiegeladene Zeitreise in die
Ära des King of Rock ´n´ Roll.

Einlass 18:30 Uhr

Einer der größten und bekanntesten Klassikstars unserer Zeit kehrt im Winter 2026 nach Deutschland zurück. Paul Potts serviert dem Publikum ganz besondere Highlights auf internationalem Niveau. Der heutige Weltstar hat seinen ganz eigenen Traum verwirklicht. Denn das Paul Potts heute auf den großen Bühnen steht, war alles andere als selbstverständlich. Nachdem er in der Schule gemobbt und verspottet wurde, fand er im örtlichen Kirchenchor eine Zuflucht. Als er mit 16 Jahren La Boheme hörte, verliebte er sich in die Oper und begann eine leidenschaftliche Romanze, die ihn auf eine turbulente Reise führte. Schließlich gewann er im Jahr 2007 die erste Staffel von Britain’s Got Talent und das veränderte sein Leben für immer. Für den in Bristol geborenen Paul Potts war die Musik immer eine Quelle des Trostes aus jahrelangem Mobbing, finanzieller Not, medizinischen Rückschlägen und fehlendem Selbstvertrauen. Aus diesem Grund ergriff er die Chance, bei der ersten Episode von Britain’s Got Talent aufzutreten. Der Handy-Verkäufer ging vor der Jury ans Mikrofon, um seine Interpretation von Nessun Dorma zu präsentieren. Als seine Stimme aufstieg, verliebte sich Großbritannien – und die ganze Welt – in seine Geschichte und sein unglaubliches Talent. Wenig später erlebten 12 Millionen Zuschauer, wie Potts zum Gewinner von Britain’s Got Talent gekürt wurde. Sein Vorsingen von ‘Nessun Dorma’ bleibt eines der meistgesehenen Videos in der YouTube-Geschichte, sein Debüt- und Multi-Platin-Album „One Chance“ erreichte in 15 Ländern die Nummer eins und er wurde zweimal zu einem Auftritt für Queen Elizabeth II. bei der Royal Variety Performance eingeladen.
Pauls anhaltende Leidenschaft für die Musik zeigt, dass er sein unglaubliches Geschenk immer noch mit Fans auf allen Kontinenten teilt.
Sein inspirierender Weg wurde auch in dem Hollywood-Film „One Chance“ erzählt. Doch das war noch lange nicht das Ende seiner Geschichte. Ganz im Gegenteil: Paul Potts ist seitdem kontinuierlich auf Tournee und hat bereits über 1.000 Auftritte in 45 Ländern absolviert.
Neben „One Chance“ hat er sechs weitere Studioalben veröffentlicht, darunter „Passione“ (2009), „Cinema Paradiso“ (2010) und „Home“ (2014), sowie eine Greatest Hits-Sammlung (2013). 2017 veröffentlichte er sein fünftes Studioalbum „On Stage“ anlässlich des zehnjährigen Jubiläums seines historischen Sieges, gefolgt von „Winter Dreams“ (2019). Paul Potts Album „Musica Non Proibita“, ist ein Doppelalbum mit Arien, die er bei seinen „At Home“-Sessions während des Lockdowns aufgenommen hat. Außerdem nahm er an „America’s Got Talent: The Champions“ teil und setzte sich im großen Finale gegen andere Gewinner aus der ganzen Welt durch. Trotz der turbulenten letzten Jahre in der Tourneebranche hat es Paul Potts geschafft, in Südkorea, Japan, Skandinavien, Deutschland, dem Vereinigten Königreich und Wales aufzutreten. Zudem verbrachte er viele Monate im Aufnahmestudio. Im April 2022 trat er als „Koala“ in der deutschen Version von „The Masked Singer“ auf und begeisterte das Publikum mit Klassikern von A-Ha, Toto, Elton John und Dua Lipa.
Auf seiner Tournee im Winter 2026 wird Paul Potts vom Trompeten-Virtuosen und Entertainer Kevin Pabst sowie von Pianist Florian Schäfer begleitet.

Foto: Kitae Kim

Einlass: ab 18.30 Uhr

GlasBlasSing, die 3 mit den Flaschen, die 0/8/15/25 Cent Band, präsentieren mit „Kästen
raus, Flaschenarbeit!“ ihr neues Flaschenmusik Bühnenprogramm. Wie immer auf Pfand
gebaut und nicht für Pullenallergiker geeignet.

Wieder wird dem vielfältigsten aller Musikinstrumente gehuldigt: Der Flasche. Ihrem klanglichen Reichtum, ihrem rhythmischen Leistungsvermögen und ihrer großen musikalischen Variabilität. All das, wofür Flaschen einst nicht erfunden wurden, steht einmal mehr im Mittelpunkt und setzt dort das Thema. Überras chen, erstaunen , verblüffen.
Nach millionenfach um die Welt gegangenen Reels und Tiktoks zeigen Andreas, Fritze und Möhre live noch viel mehr als ihre magischen Plopp Daumen oder die strahlend grünen Jägermeisten Pullen des Flachmanninoffs. Zum Einsatz k ommen alle Hochkaräter ihrer opulenten Pullen Flotte. Vom mannshohen Spender Jazzbass bis zur filigranen Jelzin Orgel.

Lass dich überraschen, schnell kann es geschehen... geschehen..., denn gescheit gemachte Flaschenmusik löst seit jeher aus heiterem Himmel offen stehende Münder aus. In ihren Texten und Moderationen erkunden GlasBlasSing zugleich das Unvorhersehbare, finden Worte und Geschichten für all die plötzlichen Paukenschläge und Schrecksekunden des Lebens, und verbinden sie mit Musik, die man nur mit eigenen Augen gesehen für möglich hält.

Ein Abend, an dem stets alles anders kommt, als man erwartet. Aber die lustigste Reise führt immer über viele falsche Fährten und sie heißt: „Kästen raus, Flaschenarbeit!


Rerefenzen(Auswahl):
TV / HÖRFUNK: „Tigerentenclub“ (ARD), „DieGlasBlasSing Quintett-Show“ (3sat, ZDFKultur), „Cindy und die jungen Wilden (RTL), „Morgenmagazin“ (ZDF), „Tietjen und Hirschhausen“ (NDR), „3sat Fesival“ (3sat), „Wetten dass ..?“ (ZDF), „hier ab vier/Gäste zum Kaffee“ ( mdr Fernsehen), „Singas Musik Box“ (Ki.Ka), „KlickKlack - Das andere Musikmagazin“ (BR Fernsehen), „Sommergarten“ (rbb Fernsehen), „ttt - titel thesen temperamente“ (ARD), „Mittagsmagazin“ (ARD), „artour“ (mdr Fernsehen), „Alfons und Gäste“ u. „Gesellschaftsabend“ (SR Fernsehen u. Hörfunk), „hr2 Kleinkunstfestival (hr2 Hörfunk), „SWR3 lateNight“ „Arosa Humorfestival“ (SF1 „Aeschbacher“ (SF1), „Songs an einem Sommerabend“ (BR), „Zugabe“ (WDR 2 Hörfunk), „Fernsehgarten“ (ZDF), „Inas Nacht“ (NDR), „Clever- die Show die Wissen schafft! (Sat1), „Giacobbo/Müller - Late Service Public“ (SF Schweizer Fernsehen), „TV total“ (ProSieben), „Riverboat“-Jubiläumssendung (mdr Fernsehen)

AUSZEICHNUNGEN - „Schwerter Kleinkunstpreises 2011“, „Thüringer Kleinkunstpreis“ 2010 (Preis
der Meininger Kleinkunsttage), „Tuttlinger Krähe 2009“ (Sonderpreis), „Nachwuchspreis der
Kleinkunst“, Sparte Musik (Lachmesse Leipzig 2008)

Einlass ab 19:30 Uhr

„Guter Dinge“

Stand-up & Musik

Keine Sorge, das ist hier nicht irgendeine Feelgoodscheiße oder so. Nein, der diesem Programm zugrundeliegende Optimismus ist hart erkämpft – den Widrigkeiten der Realität zum Trotz sozusagen. Und die daraus resultierende Show ist in all ihrem Facettenreichtum sowohl federleicht als auch tiefgehend. Sie bewegt sich zwischen Stand-up Comedy, Musik, Freestyle-Rap und einem gewissen Lieblingsbäcker, der mal wieder zu satirischer Hochform aufläuft. Und weil das ganze Spektakel nicht nur für das Publikum, sondern auch den Protagonisten jedes Mal ein einzigartiges Erlebnis ist, sagt Quichotte: „Der Tag kann laufen, wie er will. Am Abend stehe ich auf der Bühne und dann bin ich auf jeden Fall… guter Dinge! Außerdem fehlt mir für Pessimismus das Geld.“


Foto: Marvin Ruppert

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Viele Jahrzehnte lang war St. Pauli die unkonventionelle Vorstadt Hamburgs, Hafen- und Vergnügungsviertel. Hier sammelten sich die Menschen, die innerhalb der Stadtmauern nicht erwünscht waren. Auch die LGBTQI+ Community fühlte sich hier willkommen – wo die Kaufmannstochter mit dem Seemann tanzen konnte, waren auch gleichgeschlechtliche Paare auf der Tanzfläche nichts Anrüchiges.

Auf diesem Stadtteilrundgang geht es um Verfolgung der queeren Community während der Zeiten, in denen der Paragraph 175 noch Bestand hatte – viele Biografien hinter Stolpersteinen erzählen Geschichten dazu. Auf der anderen Seite fand die Community kreative Schlupflöcher, etablierte Orte der Begegnung und übte Widerstand gegen Diskriminierung. Queere Menschen waren und sind in der Sexarbeit, als Wirt:innen und als Künstler:innen tätig und haben auf St. Pauli einiges bewegt. Wir schauen uns queere Orte der Ausgehkultur der letzten hundert Jahre bis heute an und stoppen für einen Drink in der ältesten Schwulenbar Hamburgs.

Wer kann Euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Denn eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen dessen einmaliges Flair mit Euch teilen.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Lyrisch, fröhlich und weich kann sie klingen, die deutsche Sprache, wenn eine so facettenreiche und sinnliche Sängerin wie Cécile Verny sich ihrer bemächtigt und dazu einen einfühlsam improvisierenden und auch solistisch brillierenden Begleiter wie Maikranz hat“ ( Süddeutsche Zeitung ) Wie die französische Sängerin mit afrikanischen Wurzeln zusammen mit dem Gitarristen Johannes Maikranz deutsches Liedgut zelebriert, von der Knef über Zarah Leander bis hin zu Schubert- das ist unerwartet und berührend zugleich.

Hier begegnen sich zwei Virtuosen ihres Fachs: Maikranz, bereits preisgekrönt, gehört derzeit zu den aufregendsten jungen deutschen Jazz-Gitarristen und-Komponisten. Verny, seit 30 Jahren auf internationalen Bühnen unterwegs, ist mit ihrer Stimme nicht mehr wegzudenken aus der europäischen Jazz-Szene.

Einlass: 19:30 Uhr I Nach Veranstaltungsbeginn ist kein Einlass mehr möglich!

Man kann seinen Augen und Ohren kaum trauen, aber es sind nicht wirklich AC/DC die da vorne auf der Bühne abrocken, als gäbe es kein Morgen mehr.

Es sind "The Jailbreakers" aus Halle, die eine dermaßen authentische, energiegeladene und schweisstreibende AC/DC Show abliefern, das man den Unterschied zum Original nicht mehr wahrnimmt. Seit über zwanzig Jahren in fast 1000 Gigs haben sie zehntausende von Fans deutschlandweit und über die Grenzen hinaus mit ihrer Live Performance jedes mal aufs Neue überzeugt. Und wer sie bis jetzt noch nicht erlebt hat, der hat auf alle Fälle im Leben etwas verpasst.

In mehr als 100 Minuten Extase mit allem Drum und Dran aus der legendären „Bon Scott Ära“ mit Hits wie „HIGHWAY TO HELL“, „T.NT.“, „TOUCH TOO MUCH“, „IT`S A LONG WAY TO THE TOP“ oder „WHOLE LOTTA ROSIE“ reißen die durchgeknallten Jungs auch den letzten Zuschauer vom Hocker und keiner kann sich dieser Magie entziehen.

Ein Konzert mit "The Jailbreakers" ist genau das Richtige, wenn man einen geilen Rock`n`Roll Abend erleben will, den man garantiert so schnell nicht vergisst!

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

RIAN „BLUMENDISKO TOUR 2026 “

RIAN geht steil – vom Newcomer zum Platin -Indiepop - Star, AMADEUS -Award -Abräumer und Live -Magneten: Der österreichische Musiker & Entertainer läuft auf Heavy Rotation in großen Radios und verkauft eine Tour nach der anderen aus – mit crazy wachsenden Venuegrößen ! Nun hat der erfolgreiche Künstler mit den charmant -schlauen deutschen Texten sein Debütalbum „Blumendisko“ angekündigt und bestätigt eine weitere Tour für November 2026. Was für 1 Life bei RIAN - absolut mega! Tickets für die neuen Termine der „BLUMENDISKO TOUR 20 26“ gibt es ab sofort überall!

Vor gut zwei Jahren war RIAN noch ein – wenn auch heiß gehandelter – Newcomer, der mit ersten Songs auf Deutsch auf sich aufmerksam machte. „Schwarzes Schaf“ ging 2023 viral und lieferte einen Vorgeschmack auf den Durchbruch des Indie - Künstlers, der mit zeitgeistiger und unpeinlicher Mainstream - Kompatibilität allerorten punktet.

Und: RIAN ist alles andere als ein One -Hit-Wonder ! Sein deutschsprachiger Indie - Pop, kombiniert mit smarter Comedy und sozial - politischer Relevanz für die gute Sache – von vorne Vollgas tanzbar, um die Ecke deep, (selbst -)kritisch und immer empathisch – lieferte in schneller Folge etliche sehr erfolgreich e Singles. Die Pop - Linie von den Füßen übers Herz zum Kopf hat sich selten so korrekt angefühlt.

2024 landete RIAN dann mit „Verwandtschaftstreffen“ von der gleichnamigen EP einen veritablen Hit: Er landete auf Platz 1 in den österreichischen Shazam -Charts , den Austria Viral Charts und den Ö3 -Austro - Charts . Der Song wurde in Österreich mit Gold und Platinausgezeichnet und läuft auf Heavy Rotation auf den größten Radiosendern, zählt über 37 Mio. Streams und gewann 2025 sagenhafte drei Amadeus Austrian Music Awards !

Auf der Tournee zur EP bescherte ihm der Hit , vor allem aber sein Ruf als exzellenter Live -Entertainer , volle Häuser: Nach einer restlos ausverkauften „Verwandtschaftstreffen Tour 2025 “ – alle DE - Termine waren komplett sold out inkl. Hochverlegung und Zusatzshows –und einem Tourfinale in Wien mit über 3.000 Fans folgten weitere Ausverkauft -Meldungen für die Frühjahrstour ’26.

Pünktlich zu dem Sold -out- Ritt, der ihn im Februar und März über zwei Wochen fast täglich in eine andere Stadt in DE, AT & CH führt, erscheint mit „Blumendisko“ das erste Album des Österreichers – na geh , bitte - natürlich auch auf Vinyl, bereits vorbestellbar!

Für November 2026 kündigt RIAN nun eine weitere stattliche Headliner - Tour an, was vor allem die Fans glücklich macht, die zuletzt keine Karten mehr ergattern konnten. Tickets für die „BLUMENDISKO TOUR 2026“ sind ab sofort überall erhältlich!

Einlass: 18:00 Uhr

Hopfen & Malz zur Winterzeit – Festliches Biertasting in winterlicher Stimmung

Wenn draußen der Frost klirrt und es bald nach Zimt und Tannengrün duftet, wird’s Zeit für ein ganz besonderes Geschmackserlebnis. Dieses Biertasting lädt dich ein zu einer Reise durch die Welt winterlicher Bierkreationen – mal würzig, mal süß, mal kräftig, aber immer voller Charakter. Freu dich auf Bierkreationen voller Aromen von Karamell, Gewürzen, dunkler Schokolade und getrockneten Früchten. Eine gemütliche, festlich dekorierte Location mit Kerzenschein und Tannenduft zu Bierwissen über Bierstile, Brauereinen natürlich zu den Bieren.

Die Tickets sind limitiert. Sichere Dir Dein Ticket jetzt - ob als Auszeit vom Vor-Weihnachtsstress, Geschenkidee oder einfach für Genießer: Dieses Tasting bringt die festliche Stimmung ins Glas.

Für Fragen zum Abend wenden Sie sich an die KROZiNGER Braumanufaktur (Veranstalter) telefonisch unter: +49 1525 / 406 84 98.

Verkauf erfolgt im Namen und auf Rechnung der KROZiNGER Braumanufaktur.

Verkauf erfolgt im Namen und auf Rechnung der KROZiNGER Braumanufaktur

Treffpunkt: unteres Burgtor

Nach dem erfolgreichen Start von „Musik ist ein Wunder“ 2025, wobei eine ordentliche Spendensumme für das Kinderhospiz „Die Pusteblume“ in Burg im Spreewald zusammengekommen ist, wird diese berührende Reihe auch 2026 fortgesetzt.

„Stern Chamber Music Project“ ist eine neue, zentrale Initiative des Julius-Stern-Institutes zur Förderung außergewöhnlich begabter junger MusikerInnen unter der Leitung von Kristina Winiarski und Itamar Carmeli. Ein Kammermusikprojekt, in dem es um das Hören aufeinander, um den richtigen Ausdruck und die Offenheit für andere Interpretationen geht.
Das Julius-Stern-Institut Berlin (Leitung: Stefan Lietz) gilt als das bedeutendste Institut der professionellen Nachwuchs- und Hochbegabtenförderung Europas. Der Weg des langen Lernens der Kinder beginnt meistens in den frühen Kinderjahren. Bevor sie als junge Erwachsene ein Studium aufnehmen, entstehen hoch professionelle, berührende Arbeiten, die durch die Freude, Hingabe und das Können dieser jungen Menschen, eine ganz eigene, besondere Faszination ausstrahlen, die nur von ihnen in diesem Maße ausgelöst werden kann.

Einlass ab 16:30 Uhr

„Ein Mann(i) für alle Fälle!“ - Die neue Show!
Eine akustische Country-Folk-Musik-Comedy-Show mit Blöd- und Tiefsinn in bestverständlichem Oberhessisch, voll schräger Komik mit unzähligen Songs, Instrumenten und Geschichten. Witzig, smart, kernig, melancholisch, mit lockerer Hüfte und fast nie unter der Gürtellinie. Manni Kreutzer ist zurück…ohne überhaupt jemals weg gewesen zu sein. Seit vielen Jahren ist Dietrichs Fabers Kunst- und Kultfigur fester Bestanteil seiner Shows, nun stürmt Manni Kreutzer einmal mehr mir einer neuen eigenen Musik-Comedy-Show die Bühnen. Fabers Manni singt, spielt und plaudert sich wie immer um Kopf und Kragen, stets mit
Herz und Haltung und noch mehr Unterhaltung. Manni Kreutzer hat Antworten auf Fragen, die niemals gestellt wurden, liebt die Menschen fast so sehr wie sich selbst und trifft dabei auch fast immer den richtigen Ton - am Mikrofon, an der Gitarre, und am Klavier. Nach dem „Manni-Fest“ und der „Manni-Kür“ ist Manni Kreutzer nun der „Mann(i) für alle Fälle“!
Doch zum Glück steht er nicht alleine auf der Bühne. In alter und neuer Frische wird er ebenso furios wie virtuos von seinen beiden musikalischen Wegbegleitern der ersten Stunde begleitet - den beiden wunderbaren Musikern Michael Harries (Gitarre und Mandoline) und Tim Potzas (E-Gitarre, Dobro, Pedal Steel). In perfekt eingespielter Symbiose garantieren die beiden einmal mehr dafür, dass neben Kreutzers wilder Comedy-Einlagen auch rein musikalisch diese neue Show zu einem großen Vergnügen werden wird.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Einzigartigkeit des „King of Pop“ kehrt zurück.
Es sind nur wenige Künstler, deren Musik unsterblich ist, die auch Generationen danach noch kennen und hören. Michael Jackson ist ein einzigartiges Gesamtkunstwerk aus Musik, Gesang, Botschaften und tiefen Gefühlen. Das bleibt für Generationen … Seine Hits sind in der ganzen Welt inzwischen Kult-Songs und werden heute noch in allen Diskotheken dieser Welt gespielt. Aber auch Live-Shows sollen die Musik des King of Pop weiterhin leben lassen. So auch die 2-stündige Show mit großer Band , Tänzerinnen und einem überragenden Solisten: Sascha Pazdera.
Es geht nie darum, die beste Kopie eines unkopierbaren Künstlers zu sein, es geht darum, diese Einzigartigkeit eines Künstlers, die großartige Musik im Zusammenspiel mit den Emotionen, weiterzutragen und das genauso, wie es Michael Jackson gemeint hat.
Im Programm sind Titel wie „Beat It, Bad“, „Heal the World“, „Thriller“, „Black or White“ oder „Billie Jean“. Ein besonderes Highlight der Show ist Michaels 14 Kilo schwerer Aluminium-Panzer aus der History-Tour 1997 zum Titel „They Don’t Care About Us“. Dieser wurde speziell für Sascha in Brasilien handgefertigt.
Die Michael-Jackson-Tribute-Show ist die einzige und originale Show in Deutschland, die unter der choreographischen Leitung von La Velle Smith Jr. (Michael-Jackson-Choreograph und Dancer für Thriller & Ghost) mitentwickelt wurde.

eine Stunde vorher

Frederick
Frei nach dem Kinderbuch von Leo Lionni
Ab 4 Jahren

Ein Klassiker des Puppentheaters soll gespielt werden: Rotkäppchen. Alles ist vorbereitet, die Darstellerin bereit, Rotkäppchen ebenfalls. Doch bevor das Märchen beginnen kann, stürzt eine ganze Mäusebrigade herbei und räumt den liebevoll gepackten Korb für die Großmutter leer. Gemeinsam begeben sich die Puppenspielerin, Rotkäppchen und der Wolf auf die Suche nach dem Überlebenswichtigen in Fredericks fantastische Welt.

Während seine fleißigen Mäusefreunde Vorräte für den Winter sammeln, wirkt Frederick, als würde er in der Herbstsonne träumen. Doch der Schein trügt: Um den Winter zu überstehen, braucht man nicht nur Nüsse, Mais, Kuchen und Wein. Frederick sammelt Wörter, Farben und Sonnenstrahlen – Nahrung für Herz und Seele.

Eine humorvolle und warmherzige Geschichte, die vermittelt, wie wichtig Vorstellungskraft und Zusammenhalt in schwierigen Zeiten sind.

Konzept und Spiel: Astrid Kjær Jensen, Sabine Mittelhammer
Regie: Team Handmaids
Musik: Florian Hawemann
Ausstattung: Juan Perez Escala (Compagnie Singe Diesel), Handmaids
Produktion: Compagnie Handmaids
Spieldauer: 45 Minuten

© 1967 by Leo Lionni | © 1995 Renewed by Leo Lionni

Foto: © Handmaids Berlin

Einlass ins Haus ab 15:00 Uhr

Die eine lebt in Berlin, die andere in Paris – verbunden durch eine tiefe musikalische Chemie. Tatiana Nova und Julia Perminova, beide russischer Herkunft, präsentieren eine Symbiose aus zeitgenössischem Jazz und slawischer Folklore, die das Historische zelebriert und das Moderne feiert. Verwurzelt in der Tradition, aber mutig im Experiment, besticht das Duo durch seine symbiotische Präzision: Julia Perminovas Klavierspiel zeichnet sich durch eine perlende Artikulation und eine komplexe Harmonik aus, die den Boden für Tatiana Novas außergewöhnliche Stimme bereitet. Nova nutzt ihr Organ weit über den Text hinaus – mal ergänzt durch Effekte und Percussion, mal als reine, vielseitige Klangfarbe. Mit beeindruckender Registerbreite wandelt sie mühelos zwischen lyrischem Storytelling und instrumentalem Scat-Gesang, gleich einer modernen Musiknomadin auf der Suche nach einer universellen Sprache. Das Ergebnis ist Musik, in der slawische Melancholie mit präziser Improvisation verschmilzt und jene schwebende, fast gewichtlose Atmosphäre erzeugt, die so bezeichnend für dieses Duo ist.

Veranstaltungsort: Jazz-Club Villingen


Besetzung
Tatiana Nova Gesang, Effekte, Perkussion / Julia Perminova Klavier
 

Einlass 20:00 Uhr

GASTSPIEL

EMPFANGER UNBEKANNT
Schauspiel von Katherine Kressmann Taylor

Mit: Axel Pape als "Max Eisenstein" und Rainer Appel als "Martin Schulze"
Regie: Axel Pape
Kostüm: Gioia Raspé
Video: Henning Groß
Musik: Axel Pape
Produktion: axel pape gastspiele
Verlag: Per H. Lauke Verlag

GASTSPIEL / Berlin-Premiere (!) am 05.09.2026, 19:30 Uhr, THEATER IM PALAIS Berlin
Weitere Vorstellungen: Sonntag, 06.09.2026, 16:00 Uhr

Dauer: 1h 10 Min.
Mit anschließendem Publikumsgespräch!

Schauspieler und Regisseur Axel Pape, den sie bereits mehrfach bei uns erleben durften, bringt eine Produktion auf unsere Bühne, für die wir in Zukunft als feste Berliner Spielstätte fungieren werden.

„Ich habe nie auf weniger Seiten ein größeres Drama gelesen. Diese Geschichte ist meisterhaft, mit unübertrefflicher Spannung gebaut“, sagt Elke Heidenreich über die Geschichte der beiden Freunde Max und Martin, die in Amerika gemeinsam ein Geschäft betreiben, bis Martin 1932 in seine deutsche Heimat zurückkehrt.
In Amerika sorgt sich der Jude Max um seine Schwester, die als junge Schauspielerin in Berlin arbeitet. Währenddessen entwickelt sich Martin in Deutschland mehr und mehr zum Bekenner und Profiteur des aufkommenden Regimes. Die Dinge spitzen sich unaufhörlich zu und es kommt zur Katastrophe.
Da trifft Max eine überraschende Entscheidung, die der Geschichte eine völlig unerwartete Wendung gibt...

Die Inszenierung zeigt eine emotionale und mitreißende Geschichte, die ein ebenso brillantes wie zeitloses Zeichen gegen die Entstehung und Gefahren totalitärer Systeme setzt.

"Hochaktuell... Vor ausverkauftem Haus gab es minutenlang stehenden Applaus." (Vredener Anzeiger)
"...auf keinen Fall verpassen. Axel Pape und Rainer Appel brillieren." (Bonner General-Anzeiger)

Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn