Die Veranstaltung findet nur vor Ort statt.

Junges Literaturhaus – Kindercomiclesung ab Klasse 1
Freitag 20.11.26 / 10.30 h
Jörg Mühle: Ganz schön mutig!
Saalticket 3 Euro

Mutige Geschichten für mutige Kinder
Mit seinen Bilderbüchern vom „Hasenkind“ oder „Zwei für mich, einer für dich“ hat Autor und Zeichner Jörg Mühle viele Kinder herrlich kuschelig und lustig durch die Krabbel- und Kindergartenzeit begleitet. Doch nun lernen sie selbst lesen. Und fragen sich, wie die drei jungen Held:innen Kaninchen Nini, Hamster Goldi und Haselmaus Klaus, was eigentlich Mut bedeutet. Ist es zum Beispiel mutig, neue Wege zu gehen? Oder auch mal Nein zu sagen? Und was ist mit Mutproben? Mit „Ganz schön mutig!“ (Moritz Verlag) legt Jörg Mühle seinen ersten Kindercomic vor: ein Dutzend mutiger und witziger Geschichten, die großen Spaß machen und zum gemeinsamen Nachdenken und Sprechen über Angst und Mut anregen.

Das Junge Literaturhaus wird unterstützt von der Dr. Marschner Stiftung und der Cronstett- und Hynspergischen evangelischen Stiftung.

Bei der Öffentlichen Stadtführung Freiburg entführen erfahrene Gästeführer Individualreisende zu den schönsten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Entdecken Sie die berühmten Freiburger Bächle, die charmanten, verwinkelten Gässle und die farbenfrohen Rheinkieselmosaike, die Freiburg seinen einzigartigen Charme verleihen. Mit Fachwissen und Charme erläutern die versierten Gästeführer*innen die wichtigsten Stationen der bewegten Stadtgeschichte und beantworten spannende Fragen – etwa, ob das Schwarzpulver tatsächlich in Freiburg erfunden wurde. Ein absolutes Highlight der Öffentlichen Stadtführung Freiburg ist das Münster, das Herzstück der Stadt, mit seinem eindrucksvollen Turm, der als einer der schönsten christlichen Türme gilt. Auch der lebhafte Münsterplatz mit seinem bunten Markttreiben und den prächtigen Gebäuden gehört selbstverständlich zum Rundgang.

Frederick
Frei nach dem Kinderbuch von Leo Lionni
Ab 4 Jahren

Ein Klassiker des Puppentheaters soll gespielt werden: Rotkäppchen. Alles ist vorbereitet, die Darstellerin bereit, Rotkäppchen ebenfalls. Doch bevor das Märchen beginnen kann, stürzt eine ganze Mäusebrigade herbei und räumt den liebevoll gepackten Korb für die Großmutter leer. Gemeinsam begeben sich die Puppenspielerin, Rotkäppchen und der Wolf auf die Suche nach dem Überlebenswichtigen in Fredericks fantastische Welt.

Während seine fleißigen Mäusefreunde Vorräte für den Winter sammeln, wirkt Frederick, als würde er in der Herbstsonne träumen. Doch der Schein trügt: Um den Winter zu überstehen, braucht man nicht nur Nüsse, Mais, Kuchen und Wein. Frederick sammelt Wörter, Farben und Sonnenstrahlen – Nahrung für Herz und Seele.

Eine humorvolle und warmherzige Geschichte, die vermittelt, wie wichtig Vorstellungskraft und Zusammenhalt in schwierigen Zeiten sind.

Konzept und Spiel: Astrid Kjær Jensen, Sabine Mittelhammer
Regie: Team Handmaids
Musik: Florian Hawemann
Ausstattung: Juan Perez Escala (Compagnie Singe Diesel), Handmaids
Produktion: Compagnie Handmaids
Spieldauer: 45 Minuten

© 1967 by Leo Lionni | © 1995 Renewed by Leo Lionni

Foto: © Handmaids Berlin

Einlass ins Haus ab 15:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Romantik Hotel Schwanefeld ind Meerane wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

Bei Aussage: Mord

Im Umfeld eines Gestüts verschwinden nacheinander acht Frauen – zurück bleibt jeweils nur ein einzelner Schuh. Zeitgleich werden wertvolle Pferde gestohlen. Hauptkommissar Krupke ermittelt, doch der Fall wirft immer neue Fragen auf.

Gibt es eine Verbindung zwischen den verschwundenen Frauen und den Pferdediebstählen? Leben die Vermissten noch? Und wer steckt hinter den mysteriösen Vorfällen?

Zwielichtige Figuren, rätselhafte Spuren und dunkle Geheimnisse – ein verzwickter Kriminalfall, der voller Wendungen steckt.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Romantik Hotel Schwanefeld serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr

nicht verfügbar

Wassermusik

Solist*innen des hr-Sinfonieorchesters
Jean-Christophe Spinosi | Dirigent

Antonio Vivaldi | Konzert für zwei Violoncelli g-Moll RV 531
Georg Philipp Telemann | Konzert für zwei Flöten und Fagott e-Moll TWV 52:e2
Antonio Vivaldi | Konzert für vier Violinen h-Moll RV 580
Georg Friedrich Händel | Wassermusik HWV 348–350 (Auszüge)

»Alte Musik ist keine Frage der Instrumente, sondern des Stils«, sagt der Geiger und Dirigent Jean-Christophe Spinosi. Zunächst galt er als Vivaldi-Spezialist, doch mit solchen Schubladen möchte er nichts zu tun haben. Umso mehr mit Musik, die zeitlos ist und das Publikum direkt anspricht.
»Ich bin kein Operndirigent und kein ›Barockmusiker‹, ich mache einfach Musik«, so Spinosi. Darum klingt es auch immer in erster Linie ganz undogmatisch und musikantisch, wenn er die Alten Meister ins Hier und Jetzt holt – und das bereits zum achten Mal gemeinsam mit den Musiker*innen des hr-Sinfonieorchesters. Im Zentrum steht diesmal Händels »Wassermusik« – eine Klangpracht, auf die das Programm quasi schrittweise vorbereitet, nämlich durch Concerti für zwei, drei, schließlich vier Soloinstrumente. Dabei kommt auch Vivaldi zu Wort, Spinosi ist hier bei seinen Wurzeln – wobei er weiß: »Vivaldis Musik verträgt keine Routine. Man muss bei jeder Aufführung innerlich beteiligt sein und sie neu riskieren.«

Konzertdauer: ca. 100 Minuten – inklusive Pause
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»Early music is not a question of instruments, but of style«, says violinist and conductor Jean-Christophe Spinosi. He was initially regarded as a Vivaldi specialist, but he wants nothing to do with such labels. All the more so with music that is timeless and speaks directly to the audience.

»I am not an opera conductor and not a ‘Baroque musician’; I simply make music«, says Spinosi. That is why it always sounds, first and foremost, completely undogmatic and musical when he brings the old masters into the here and now – and this is already the eighth time he has done so together with the musicians of the Frankfurt Radio Symphony Orchestra. This time, the focus is on Handel’s »Water Music« – a sonic splendor for which the program prepares the audience step by step, so to speak, through concertos for two, three, and finally four solo instruments. Vivaldi also gets a chance to shine here; Spinosi is returning to his roots—though he knows: »Vivaldi’s music brooks no routine. You have to be emotionally invested in every performance and take a fresh risk with it«.

Concert duration: about 100 minutes – including break

Hausöffnung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


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Einlass: 15:30 Uhr

Monsieur Momo – „Magic“ – eine Show zum Lachen und Staunen

Er ist Clown, Komiker, Magier – und ein Meister der leisen Zwischentöne: Monsieur Momo, alias Timo Lesniewski, zeigt in seinem Soloabend ein modernes Clownstheater, das Staunen und Lachen auf einzigartige Weise vereint.

Mit seinem charmant-sympathischen Wesen und einem verträumten Blick auf die Welt erobert Momo im Handumdrehen die Herzen seines Publikums. Als poetisch-komischer Geschichtenerzähler überrascht er nicht nur seine Zuschauer, sondern manchmal sogar sich selbst! Immer auf Augenhöhe mit seinem Publikum, begeistert Momo mit Humor, Magie und grenzenloser Fantasie. Seine Mimik und Gestik erinnern an die großen Clowns vergangener Zeiten und verleihen seinen Auftritten eine einzigartige, visuelle Komik. Ob in der Auseinandersetzung mit sich selbst, beim spielerischen Zusammenspiel mit einem Gast aus dem Publikum oder bei einer Prise „Magic“ – Momo verzaubert auf seine ganz eigene, frische und freche Weise.

Die Presse schwärmt:
„Momo ist einer der Größten – Chapeau für zwei unterhaltsame Stunden mit unbeschwertem Lachen“ (AZ Uelzen)
„Mit Poesie, Ästhetik und humorvollem Entertainment zog er das Narrenvolk in seinen Bann“ (Westfälische Nachrichten)
„Die Wundertüte des Abends – urkomisch, charmant, zum Staunen“ (HaZ)
„Ein pantomimischer Auftritt fürs Herz, voller Humor und Poesie“ („Mein Event-Tipp“)
Für seine Arbeit wurde er mehrfach ausgezeichnet – unter anderem mit dem Euskirchener Kleinkunstpreis, dem Paulaner Solo und dem Herborner Schlumpeweck.

Monsieur Momo, der mit bürgerlichem Namen Timo Lesniewski heißt, absolvierte bis 2013 eine Ausbildung an der Clownschule in Hannover. Seitdem erobert er mit seinem Humor und seiner einzigartigen Art die Bühnen der Varietés und Circusmanegen. Aus der Kleinkunst kommend ist er heute auch auf den großen Bühnen zu Hause und arbeitete bereits für renommierte Häuser wie den Wintergarten Berlin oder das Circus-Theater Roncalli. Mit über 90 Millionen Klicks auf Instagram begeistert Monsieur Momo inzwischen ein Publikum auf der ganzen Welt.
Doch seine wahre Magie entfaltet sich dort, wo man ihm direkt ins Herz schauen kann: im Theater – live!

Einlass ab 19 Uhr

Verbringen Sie mal einen heiteren und unterhaltsamen Abend mit Ihrer bzw. Ihrem Geliebten bei den Kabarettisten des Brett´l-Kellers im Wittenberger Schmetterlingspark, auf ihre ganz eigene Art und Weise geben die Kabarettisten des Brett‘l-Keller Einblicke, Tipps und Tricks zum Thema Liebe preis.

Einlass ab 19:00Uhr

Deutschland: das ist täglich großes Kino, leider von der Sorte Katastrophenfilm. Immerhin mit hohem Unterhaltungswert. Inkompetenz, Größenwahn, Doppelmoral – in der deutschen Politik ist für jeden Geschmack etwas dabei. Eine große Denkerin hat mal gesagt: Wir schaffen das. Was daraus geworden ist: die schaffen uns. Ein Land im Endspiel gegen sich selbst. In diesen merkwürdigen Zeiten braucht die Seele Hoffnung und Verlässlichkeit. Darum garantiert Simone Solga, genau wie einst die große Denkerin: Sie kennen mich! Für ihr neues Programm steigt sie extra aus ihrem legendären YouTube-Bettchen auf und beglückt das Publikum mit der gewohnten und geliebten Schonungslosigkeit. Simone Solga wagt auch auf der Bühne das derzeit größte Risiko. Sie sagt die Dinge, wie sie sind. Und das macht sie dem Ernst der Lage angemessen mit hemmungsloser Fröhlichkeit und Unverschämtheit. Simone Solga geht dahin, wo’s weh tut. Anfangs vor Verzweiflung, aber wenn sie erstmal loslegt, tut’s nur noch vom Lachen weh. Schenken Sie sich dieses seltene Glück.
Und sagen Sie den Mächtigen gemeinsam mit Simone Solga: Sie kennen mich. Und Sie können mich.

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr

Die Künstler sind:

Kantorei Holtenau, Schulchöre der Kieler Gelehrtenschule, Mitglieder des Philharmonischen Orchesters Kiel und des Kantatenorchesters der Dankeskirche Holtenau, Maj Hansen (Sopran), Friederike Schorling (Alt), Julian Rohde (Tenor), Sönke Tams Freier (Bass), Leitung: Anne-Beke Sontag.

Am 20. November 2026 führen die Kantorei Holtenau, die Schulchöre der Kieler Gelehrtenschule und Mitglieder des Philharmonischen Orchesters Kiel sowie des Kantatenorchesters der Dankeskirche das Requiem in d von Wolfgang Amadeus Mozart unter der Leitung von Anne-Beke Sontag auf. Das Konzert beginnt um 19 Uhr in der St. Nikolaikirche am Alten Markt. Die seit annähernd 20 Jahren gewachsene Zusammenarbeit zwischen der Kantorei Holtenau und den Schulchören der Kieler Gelehrtenschule wird damit fortgesetzt und es ist und bleibt ein besonderes Anliegen der Dirigentin, Kinder und Jugendliche an große Werke der Oratorienliteratur heranzuführen und ihnen die Gelegenheit zu geben, bei der Aufführung eines solchen Werkes mitzuwirken. Das Konzert wird eröffnet mit dem Beginn der Messe in D von Antonín Dvořák.

Es singen: Maj Hansen, (Sopran), Friederike Schorling (Alt), Julian Rohde (Tenor), Sönke Tams Freier (Bass)

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Du liebst die Bühne, wolltest schon immer mal im Rampenlicht stehen - oder hast bislang Angst davor und möchtest daran etwas ändern?

Kein Problem! Egal, welche Vorerfahrungen du mit Bühnenboden hast, in diesem Theaterkurs bist du genau richtig: Anfänger*innen, Vorerfahrene, Wiedereinsteiger*innen, bei unserer Theaterpädagogin Kim Reichard bist du mit jedem Erfahrungslevel willkommen. Das wichtigste ist nämlich der Spaß am Spiel - und dieser wird hier groß geschrieben.

Dabei sind Schauspieltechniken nicht nur hilfreich für die Bühne, sondern auch für den Alltag. Hier lernst du:

Stimm- und Sprechtraining
pantomimisches Spiel
Emotionsarbeit
Improvisation
Text- und Szenenarbeit
Bewegungstraining
Teamwork

Lerne deinen Körper, deine Stimme und deine Kreativität besser kennen, Gedanken zu sortieren und fokussieren, arbeite an deiner Schlagfertigkeit und an deinem Ausdruck. Schauspiel schult viele Fähigkeiten, die du in der Uni, im Job, im Alltag gebrauchen kannst. Bald wird es dir leichter fallen, vor Menschen zu reden, Vorträge zu halten, Lampenfieber und Nervosität abzulegen.

Entdecke, was in dir steckt, entwickle es in unserem Theaterkurs weiter und wachse über dich hinaus!

Wir freuen uns auf dich!

Pause in den Herbstferien. 20.10 + 27.10

Beeindruckende Virtuosität und kammermusikalische Intensität sind Markenzeichen dieses transatlantischen Duos. Auf ihrem Debütalbum tightrope dancer (2023) gehen Mariana Zwarg, Flötistin aus Rio de Janeiro, und der Berliner Pianist Johannes von Ballestrem eine faszinierende Symbiose ein. Der rhythmische und harmonische Reichtum brasilianischer Musik prägt ihren Sound ebenso wie feinsinniges Zusammenspiel und Intimität in der Improvisation.
In Jahren des Zusammenspiels und zahlreichen internationalen Tourneen mit Marianas „Sextett Universal“ hat sich zwischen beiden eine Freundschaft und Vertrautheit entwickelt, die im Duo (gegründet 2020) deutlich hörbar ist. Zwarg und von Ballestrem komponieren gemeinsam für das Projekt und haben durch die Verschmelzung von Einflüssen ihre beiden Welten eine einzigartige Sprache entwickelt. Ihre Musik haben sie bereits in zahlreichen Ländern Europas sowie in Brasilien vorgestellt.
Mariana Zwarg (BR) - Flöte
Johannes von Ballestrem (DE) - Piano

Einlass: 19:15 Uhr

Bei "Dracula" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte. Geführt von Draculas Gehilfen Renfield besuchen Sie den Vampirgrafen auf seinem Schloss, reisen mit ihm nach London in den vornehmen Royals Club und in das verrufene Nachtlokal „Rote Höhle“. Sie lernen den jungen Immobilienmakler Jonathan Harker kennen, unterziehen sich den Vampirproben von Sadie van Helsing und bangen um die schöne Mina. Denn auf die hat Dracula ein Auge geworfen. Ein guter Rat: Passen Sie auf Ihre Hälse auf…
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Einlass: 19:00 Uhr

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Discoklassiker der 60er bis 90er im Posthofkeller

Freut euch auf eine nostalgische Partynacht mit den größten Discoklassikern der 60er, 70er, 80er und 90er Jahre. Tanzt zu unvergesslichen Hits, erlebt beste Stimmung und lasst gemeinsam Erinnerungen an die Musik vergangener Jahrzehnte wieder aufleben. Eine Nacht voller guter Laune, mitreißender Rhythmen und zeitloser Klassiker erwartet euch im Posthofkeller!

Einlass: 19:00 Uhr

ICONICS ist die neue glamouröse Eigenproduktion des RevuePalast Ruhr.
Freuen Sie sich auf eine faszinierende Mischung aus Travestie, Drag, Livegesang, Akrobatik und Tanz. Atemberaubende Kostüme, starke Stimmen und spektakuläre Artistik verschmelzen zu einem mitreißenden Showerlebnis voller Glanz, Emotionen und Überraschungen.
ICONICS – jetzt Tickets sichern!

Einlass 90 Minuten vor Vorstellungsbeginn