Sie haben es wieder getan! Starbugs Comedy setzen noch einen drauf und heben mit ihrem brandneuen Programm „SHOWTIME!“ in neue Sphären der Comedy ab. Und sie nehmen ihr Publikum von der ersten Sekunde an mit auf eine Reise durch die bunte Welt der Showszene. Noch nie war Comedy so lebendig und dynamisch. Auch diesmal war Nadja Sieger alias Nadeschkin wieder als Regisseurin mit dabei.

"SHOWTIME!" ist Weltklasse Comedy ganz ohne Worte. Lange Reden überlassen die drei Ausnahmekünstlern den Andern. Mit vollem Körpereinsatz und umwerfender Mimik produzieren Starbugs Comedy wahres Feuerwerk der Lacher. Von Jung bis Alt bleibt kein Auge trocken und das Publikum brüllt vor Lachen. Fabian Berger, Wassilis Reigel und Martin Burtscher sind Weltmeister der nonverbalen Comedy und tanzen und spielen alles Mögliche und Unmögliche. Sie überraschen das Publikum immer wieder mit unerwarteten Wendungen und Verwicklungen. Ihre scheinbar unerschöpfliche Kreativität hat eine intensive Nebenwirkung: Muskelkater vom Lachen.

Das neue Comedy-Programm „SHOWTIME!" verspricht alles und noch viel mehr. Und so gehört das Schlusswort der Hessischen Allgemeinen Zeitung: "Und da waren sie, neunzig Minuten infantile Freude am Leben, die man einatmete wie reinen Sauerstoff - Ovationen im Stehen.“

Einlass: 19 Uhr

Am Ernst-Reuter-Platz sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes PRINZ HEINRICH. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda, vorbei an Überresten der alten Festung von Leerort, auf die Ems Richtung Papenburg. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche haben Sie freie Sicht auf das Deichvorland von Rheiderland und Westoverledingen. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, manövrieren Sie durch die Weekeborger Bucht der neuen Friesenbrücke Weener entgegen. Dieses spektakuläre Bauwerk ist die größte Hub-Drehbrücke für den Eisenbahnverkehr Europas. Je nach Verkehrslage werden Sie eine Öffnung der Brücke und die Durchfahrt miterleben. Sollte die Brücke für die „Prinz Heinrich“ geschlossen bleiben, wird das Wendemanöver für die Rückreise nach Leer direkt vor der Brücke stattfinden und bietet einen grandiosen Blick auf das 335m lange Bauwerk. Wir laden Sie während der Reise auch ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden.

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 12:30 Uhr

Der Erfolg ihrer Musik begleitet die Kastelruther Spatzen jetzt schon über 30 Jahre lang. Auszeichnungen wie fünf goldene Stimmgabeln, zahlreiche „Kronen der Volksmusik“ sowie unglaubliche 13 Echos machen die Spatzen immer noch konkurrenzlos zur erfolgreichsten Volksmusikgruppe aller Zeiten.

Einlass: 16:00 Uhr

The Ukulele Death Squad ist eine 6 bis 8-köpfige, energiegeladene Folk-Band mit Tarantino-Einflüssen aus Adelaide, Australien. Ihre unkonventionelle Herangehensweise an die Ukulele hat seit ihrer Gründung im Jahr 2017 ein weltweites Publikum begeistert. Ihr Debüt in Adelaide und auf dem Edinburgh Fringe wurden als bester Music Act des Adelaide Fringe (2018) ausgezeichnet.

Ihre eklektische Musik nimmt Anleihen bei verschiedenen Genres: Flamenco, Ska, Folk, Jazz, Pop und Rock – mit einer gehörigen Portion schwarzen Humors. Sie kombinieren „Hardcore“-Ukulele mit satten Gesangsharmonien, stampfenden Rhythmen, unverschämten Soli und sinnlichem Saxophon.

Die Live-Shows der Gruppe aus Adelaide sind so rau, dass sie nicht nur nur Saiten, sondern auch Ukulelen zerschmettern. Mit einer Punk-Rock-Attitüde und ernsthaftem Auftreten geht The Ukulele Death Squad auf eine lang erwartete Postpandemie Tour durch Australien und Europa im Jahr 2023 mit neuen Mitgliedern, neuer Musik und der gleichen Art von Chaos, die ihnen den Beifall der Kritiker eingebracht hat.

„It’s like Tarantino met a travelling mariachi band and injected them with the punk ethos of The Saints and added flashes of folk and flamenco. World music has never sounded this funky” – Scenestr Magazine.

Eintritt für junge Menschen unter 18 Jahren frei

Einlass 19 Uhr

THE FUTURE OF MELANCHOLY // DIE ZUKUNFT DER MELANCHOLIE

Alljährlich Ende August findet im Gutshaus Friedenfelde das Musikfestival KALIT statt, benannt nach dem geflochtenen Korb aus der Uckermark, der Tradition und Gegenwart verbindet. Musik des Spätbarock und der Berliner Klassik trifft hier auf zeitgenössische Musik und Literatur, Interpretations- und Improvisationskunst.

KALIT 26 will sich unter dem Motto THE FUTURE OF MELANCHOLY / DIE ZUKUNFT DER MELANCHOLIE einem besonderen Jubiläum widmen, dem 400. Todestag von John Dowland, Komponist und Meister der musikalischen Melancholie. Gemeinsam mit internationalen Gästen und Künstlern aus der Uckermark und Berlin lässt das Festival nicht nur die Musik John Dowlands erklingen, sondern will die kreative Kraft der Melancholie befragen. Damit ist Dowland auch für die Uckermark relevant, die in Antje Rávik Strubels Roman „Blaue Frau“ als „Gegend voller Schwermut. Voll Melancholie“ beschrieben wurde. Worin bestehen die Möglichkeitsräume einer Landschaft, die melancholische Perspektiven jenseits der urbanen Räume und ihrer Krisen eröffnet? Solchen Fragen will das KALIT 26 nachgehen.

Der musikalische Rahmen Festivals wird durch die 2025 mit dem OPUS Klassik für das beste Ensemble ausgezeichnete lautten compagney BERLIN mit einem von Christian Filips und Wolfgang Katschner kuratierten Programm gestaltet. Als Gäste begrüßt das Festival die bekannte Schauspielerin Sophie Rois und die Saxophonistin Asya Fateyeva. Zudem wirken mit das bekannte Ensemble Quillo – in 2025 ebenfalls ein OPUS Klassik-Preisträger, die Capella Angelica und das KALIT Ensemble, ein Ensemble junger Brandenburger Musiker, das sich bereits über die Uckermark hinaus einen Namen gemacht hat.

I wanna dance with somebody! Die ultimative 80er Sapperlot- Sommer-Tanzfete.
Das Leben kann so schön sein. Warme Sommerluft, eine atemberaubende Location, Pizza aus dem Steinofen, gekühlte Drinks – eine bebende Tanzfläche und ab geht die Post!

Live Act: Martha’s Madmen bringen euch zurück in das Jahrzehnt der großen Hooks, treibenden Grooves und ikonischen Synth-Sounds. Pop, Funk & Soul, Disco- und Synth-Grooves, Rock- & Pop-Balladen – alles live, alles tanzbar, mit einer Energie, die den Abend Stück für Stück auflädt. Martha’s Madmen spielen nicht nur die bekannten Hits der 80er, sondern eben auch jene Songs, die jedem den typischen „Wow – den hab ich ewig nicht gehört!“-Effekt in die Ohren zaubert!
Das Ergebnis: volle Tanzflächen, gemeinsames Mitsingen, verschwitzte Sommernächte – wir tanzen, bis der Vokuhila brennt!

Einlass: 19:00

Die Sommerkonzerte mit mahoin bringen handgemachte, ehrliche und analoge Tanzmusik direkt aus dem Maschinenraum des Hamburger Hafens auf die Bühne. Mahoin lässt den Pulsschlag von Sankt Pauli mit Akkordeon, Trommeln und viel Gebläse lebendig werden – mal laut und wild, mal leise und gefühl-voll, aber immer mit voller Kraft und Seele.

Von ihren Seereisen bringen die fünf Musiker in Matrosenhosen eine bunte Fracht an Liedern mit: ukrainische, spanische, serbische, italienische, französische und englische Songs mischen sich mit plattdeutschen und Hamburger Evergreens. Wilde Rhythmen treffen auf treibende Shantys, Balkanbeats auf bekannte Ohrwürmer und kultige Melodien. Alles neu und mit einem Augenzwinkern interpretiert.

Doch mahoin ist mehr als Musik: Steuermann Johnny navigiert mit Seemannsgarn, Schabernack und poetischem Tiefgang durch den Abend – ein Showspektakel, das in Erinnerung bleibt. Das Sommerprogramm „Landgang“ ist eine musikalische Reise voller Geschichten und Lebensfreude – ein Abend, der nach Hafen schmeckt und nach Aufbruch klingt. Wer mahoin live erlebt, weiß, was Shantypolka ist. Und will mehr davon.

London im späten 19. Jahrhundert: Hier lebt in der Baker Street der berühmte Privatdetektiv Sherlock Holmes. Ihm kann keiner das Wasser reichen – was er sein Umfeld auch regelmäßig wissen lässt. Und so verzweifelt nicht nur Dr. Watson, sein treuer Begleiter, regelmäßig an Holmes’ Selbstgefälligkeit und Überheblichkeit.

Doch als sich dann ein mysteriöser Mord im Nebel eines Theaters ereignet, tappen Holmes und Watson bei den Ermittlungen in die Falle eines skrupellosen Gegenspielers und müssen plötzlich um ihr Leben bangen …

Ermitteln, fiebern und schmunzeln Sie mit, wenn Sherlock Holmes und Dr. Watson erstmals auf der Waldbühne Otternhagen auf Verbrecherjagd gehen. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses spannende Theatererlebnis. Und wer weiß: Vielleicht können Sie den Fall ja sogar vor dem genialen Detektiv lösen und den Nebel lichten, der die Drahtziehenden dieses Verbrechens in Sicherheit wiegt.

Kriminalkomödie nach den Motiven von Sir Arthur Conan Doyle
von Jürgen von Bülow
Inszenierung: Jörg Timmermann

Einlass ab 19:30 Uhr

MDR-Kinderchor
MDR-Sinfonieorchester
Michael Francis - Dirigent

Ralph Vaughan Williams (1872–1958)
Folk Songs of the Four Seasons
Joachim Raff (1822–1882)
Sinfonie Nr. 3 F-Dur »Im Walde«

So berühmt Vivaldis »Vier Jahreszeiten« sind, so viel seltener werden die auf englischen Volksliedern
basierenden Folk Songs of the Four Seasons Vaughan Williams’ aufgeführt. Als Sammler und Bewahrer der englischen Volksliedkultur verband der Komponist in dieser Kantate Volksmelodien mit seiner charakteristischen Harmonik und einer transparenten, leuchtenden Orchestrierung. Bei der Uraufführung in der Royal Albert Hall 1950 standen 3000 Sängerinnen auf der Bühne. Nicht ganz so viele wird der MDR-Kinderchor umfassen, aber die besondere Klangkraft dieses Werkes wird Sie als Zuhörer fesseln. Joachim Raffs 3. Sinfonie mit dem Beinamen »Im Walde« bildet den spannungsvollen Abschluss dieses vokalsinfonischen Programms.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Hurentour – Das Original bietet einen einzigartigen Einblick in die Geschichte und Gegenwart der Prostitution – mitten im Herzen von Hamburgs berüchtigtem Rotlichtviertel rund um die Reeperbahn. Sachlich, seriös und voller überraschender Details führt diese Tour durch St. Pauli, das bekannteste Viertel der Hansestadt, und bringt Licht in eine Welt, die oft im Schatten bleibt.

Mit einem erfahrenen Guide erkunden Sie die Straßen und Plätze, die das Rotlichtmilieu prägen, und erfahren spannende Geschichten, historische Fakten und überraschende Anekdoten. Diese Tour beleuchtet die Entwicklung der Sexarbeit – von den Tempeln des antiken Babylon bis hin zur heutigen Organisation von
Bordellen auf St. Pauli.

Diese Tour geht über Klischees hinaus und bietet Einblicke in die sozialen, kulturellen und wirtschaftlichen Aspekte der Sexarbeit. Sie erfahren nicht nur, warum manche Frauen (und Männer) diesen Beruf wählen, sondern auch, welche Tabus, Regeln und Herausforderungen die Branche bis heute prägen.

Aus Rücksicht auf die Anwohner und die Privatsphäre der Prostituierten führt die Tour nicht durch die Herbertstraße, sondern beleuchtet die Straße aus historischer und kultureller Perspektive.

Wichtig: Unsere Guides tragen keine historischen Trachten. Sie erkennen sie an den roten Westen mit der Aufschrift „Historische Hurentour“.

Hätten Sie gewusst, dass...
- Prostituierte im Mittelalter eine spezielle Kleiderordnung einhalten mussten?
- die Kirche über Jahrhunderte eine ambivalente Rolle in der Welt der
Prostitution spielte?
- die Herbertstraße noch immer Tabus und Regeln hat, die seit Jahrzehnten
bestehen?

Unser Guide klärt Sie darüber auf – humorvoll, charmant und stets respektvoll.
Highlights der Tour:
- Davidstraße und Herbertstraße: Die zentrale Achse des Rotlichtviertels, wo
Prostitution und Polizeiarbeit aufeinandertreffen.
- Davidwache: Ein Blick auf Hamburgs berühmteste Polizeiwache und ihre
Verbindung zum Kiez.
- Hans-Albers-Platz: Geschichten und Anekdoten rund um einen der
prägendsten Orte von St. Pauli.
- Große Freiheit: Ein Ort voller Geschichte, wo einst die Beatles spielten und
heute das Nachtleben tobt (je nach Besucherandrang Bestandteil der Tour).

Die Hurentour ist ein Muss für alle, die sich für die Geschichte der Prostitution und die facettenreiche Welt des Rotlichtviertels interessieren. Tauchen Sie ein in eine spannende und kontroverse Geschichte – sachlich, respektvoll und immer mit einem
Augenzwinkern.

Hinweise zur Tour:

Inklusive:
- Zertifizierter Guide
- Spannende Geschichten und historische Fotos

Nicht inklusive:
- Getränke
- Trinkgelder
- Innenbesichtigungen

Erleben Sie Hamburgs erste Stadtrundfahrt mit der U-Bahn – ein einzigartiges Erlebnis!

Diese weltweit einmalige Tour kombiniert eine barrierefreie und umweltfreundliche Rundfahrt mit faszinierenden Einblicken in die Geschichte der Hamburger U-Bahn, spannende Anekdoten zur Stadtentwicklung und historische Bilder.

Was Sie erwartet
Die Tour beginnt im traditionsreichen Hotel Reichshof, das ebenso wie die Hamburger U-Bahn im Jahr 1906 eröffnet wurde. Ihr Guide heißt Sie herzlich willkommen und führt Sie in die beeindruckende Geschichte dieses denkmalgeschützten Gebäudes ein, das einst für Auswanderer errichtet wurde. Hier erhalten Sie auch Ihre mobile Führungsanlage mit Kopfhörern, bevor es losgeht!

Entdecken Sie die spannende Entstehungsgeschichte der Hochbahn, begleitet von historischen Fotos und interessanten Hintergrundgeschichten. Ein Großteil der Strecke verläuft oberirdisch und bietet Ihnen fantastische Ausblicke auf die Stadt.

Unterwegs steigen wir mehrfach aus, um historische Bilder direkt vor Ort zu betrachten und die Stadtteile entlang der Strecke näher kennenzulernen.

Highlights der Tour
Hoheluft und Isemarkt
Ein kleiner Spaziergang unter dem regensicheren Hochbahnviadukt führt Sie zur nächsten Station. Erfahren Sie spannende Details über den Stadtteil Hoheluft und den berühmten Isemarkt, bevor die Fahrt weitergeht.

Barmbek und der erste Betriebshof
Hier tauchen Sie ein in die Geschichte des ersten Betriebshofs der Hochbahn, der ein eigenes Kraftwerk und die Hauptverwaltung beherbergte.

Mundsburg und die St. Gertrud-Kirche
Viele Bahnhöfe wurden detailgetreu restauriert. Bahnhof Mundsburg bietet einen Blick auf die beeindruckende St. Gertrud-Kirche, in der Altbundeskanzler Helmut Schmidt getauft und konfirmiert wurde.

Nach der Tour erwartet Sie im Hotel Reichshof eine erfrischende Tasse Kaffee oder ein Softdrink. Nutzen Sie die entspannte Atmosphäre, um unserem Guide bei Ihrem Getränk weitere Fragen zu stellen oder zusätzliche Bilder und spannende Details zu entdecken. Als kleines Extra erhalten Sie einen Verzehrgutschein im Wert von 5,00 € für das Hotel Reichshof.

Besonderheiten
Ihr Guide bereichert die Tour mit historischen Fotos und Stadtplänen, die Sie bequem über einen QR-Code per WhatsApp auf Ihrem Smartphone ansehen können. Die Fotos werden nach der Nutzung automatisch gelöscht.

Leistungen im Überblick

Inklusive:
- Zertifizierter Guide
- Mobile Führungsanlage (inkl. Kopfhörer)
- Tasse Kaffee oder Softdrink nach der Tour
- 5,00 € Verzehrgutschein vom Hotel Reichshof
- Historische Fotos und Stadtpläne per WhatsApp

Nicht enthalten:
- U-Bahn-Fahrkarte / Hamburg Card (erforderlich für die Tour)
- Sitzplatzgarantie in der U-Bahn
- Stornoversicherung

Willkommen bei Fischerman’s Gang – Alles, was Sie über Fisch wissen wollen!

Haben Sie sich jemals gefragt, wer eigentlich die Fischstäbchen erfunden hat und ob da wirklich Fisch drinsteckt? Oder welchen Fisch Sie heute noch bedenkenlos genießen können, ohne die Meere weiter zu belasten? Bei uns tauchen Sie ein in die spannende Welt des Fischfangs, der nachhaltigen Fischerei und der faszinierenden Geschichten hinter den bekanntesten Fischarten.

Nachhaltigkeit und Schutz der Meere
Welche Fischarten stehen auf der Roten Liste der bedrohten Arten, und was können wir tun, um sie zu schützen? Erfahren Sie, welche Fische aus nachhaltiger Fischerei stammen und warum Fangquoten für den Erhalt der Bestände so wichtig sind. Wussten Sie, dass moderne Fischfangfabriken auf See gigantische Schiffe sind, wir erzählen Ihnen, wie dort gearbeitet wird – vom Fang bis zur Verarbeitung direkt an Bord.

Die Vielfalt der Fischwelt entdecken
Wie unterscheiden sich Scholle und Butt? Was sind eigentlich Schillerlocken, und warum nennt man einen Hering „Matjes“? Ob Süßwasser- oder Salzwasserfische, bei uns lernen Sie die Unterschiede kennen und entdecken spannende Details über die Welt der Meeresbewohner. Wussten Sie schon, dass der Nachname „Fischer“ zu den viert häufigsten in Deutschland gehört – ein Hinweis auf die lange Tradition der Fischerei in unserem Land.

Fischerei – Von der Tradition zur Moderne
Von den einfachen Netzen der Fischer früherer Jahrhunderte bis hin zur hochtechnisierten Fischerei von heute: Wie hat sich diese uralte Berufstradition verändert? Und welche Herausforderungen bringt die moderne Fischerei mit sich? Erfahren Sie, wie sich die Arbeit der Fischer im Laufe der Zeit entwickelt hat und welche Rolle sie heute in der Versorgung der Welt spielen.

Tauchen Sie ein in die Welt des Fisches!
Mit der „Fischerman’s Gang“ entdecken Sie nicht nur Wissenswertes über Fischfang, Fischarten und ihre Zubereitung, sondern lernen auch, wie wichtig der verantwortungsvolle Umgang mit den Ressourcen der Meere ist. Lassen Sie sich begeistern von den Geheimnissen, Geschichten und Traditionen, die sich rund um den Fisch drehen. Der Rundgang führt Sie durch das historische Altona und beleuchtet die zentrale Rolle der Fischerei für die Region.

Highlights der Tour:
Besuch im Altonaer Museum: Dioramen, Modelle und Fakten zu Fischfang
und nachhaltigem Fischkonsum.
Panoramablick vom Altonaer Balkon: Genießen Sie die Aussicht auf die
Elbe und entdecken Sie die historische Grotte.
Spaziergang entlang der Großen Elbstraße: Einblicke in traditionelle
Fischbetriebe und die restaurierte Fischauktionshalle.
Der „Schellfischposten“: Ein kurzer Stopp am Kultlokal der TV-Show „Inas
Nacht“ mit interessanten Anekdoten.

Im Preis enthalten:
- Professionelle Führung durch einen zertifizierten Guide
- Eintritt und Erklärung der Dioramen in der Fischerei-Abteilung -Altonaer Museums

Nicht enthalten:
- Barrierefreiheit, es geht ca. 35 Treppenstufen abwärts
- Längerer Aufenthalt im Altonaer Museum
- Speisen und Getränke
- Besuch des „Schellfischpostens“
- Ticketversicherung
- Trinkgelder

In Max Mutzke steckt mehr als nur ein Künstler. Max ist viele. Was zunächst ungewöhnlich klingt, hat mit seiner enormen Wandlungsfähigkeit und seiner unstillbaren kreativen Neugier zu tun. Ob Pop, Rock, Soul, Funk oder Jazz: Max Mutzke lebt Musik in all ihren Facetten.

Mit dem Matti Klein Soul Trio trifft er nun auf musikalische Seelenverwandte. Doch dieses Trio ist mehr als nur drei Musiker. Es ist ein Klangkörper mit eigener Handschrift. Die soulige Groove-Jazz- Mischung, die Groove-Virtuose Matti Klein gemeinsam mit Lars Zander (Saxofon, Bassklarinette) und seinem langjährigen Weggefährten André Seidel (Schlagzeug) präsentiert, hat Suchtpotenzial und ebenso viele Klangfarben wie Mutzke selbst.

Matti Klein erspielte sich mit seinen Vintage-Keyboards und am Flügel den Ruf als einer der interessantesten jungen Groove-Jazzer der deutschen Szene. Er teilte Bühne und Studio mit Größen wie Sarah Connor, Herbert Grönemeyer und als Musical Director mit Ed Motta.

Matti Klein Soul Trio & Max Mutzke verspricht Grooves zum Tanzen, Texte zum Nachdenken und intensive musikalische Begegnungen. Leidenschaft, satte Sounds, Klangwelten, musikalische Reisen und packende Soli: Dieses Konzert bietet all das und mehr!

Einlass: 18.30 Uhr

Erleben Sie unvergessliche Sommerabende in stilvoller Atmosphäre: Unser "Revikon VIP-Bereich" befindet sich im Restaurant Kloster Schiffenberg, idyllisch gelegen im hinteren Teil des Veranstaltungsgeländes. Genießen Sie Kultur und Kulinarik auf höchstem Niveau – mit bester Sicht auf die Bühne von unserer VIP-Terrasse!

Das erwartet Sie:
- Zugang zum stilvoll eingerichteten VIP-Restaurant mit Innenplätzen
- Zugang zur VIP-Terrasse mit hervorragender Sicht auf die Bühne
- Exklusives kalt/warmes Buffet mit saisonalen Köstlichkeiten
- Auswahl an hochwertigen Weinen, Bieren und alkoholfreien Getränken
- Aufmerksames Service-Team für Ihre Wünsche

Ihre Vorteile auf einen Blick:
- VIP-Ticket(s) für die jeweilige Veranstaltung
- 1 kostenfreier Parkplatz direkt am Kloster Schiffenberg pro 2 Tickets
- Separater VIP-Eingang über den oberen Parkplatz links vom Haupteingang
- Einlass in den VIP-Bereich 30 Minuten vor dem offiziellen Einlass

Machen Sie den Gießener Kultursommer 2026 zu einem ganz besonderen Erlebnis – mit Ihrem VIP-Arrangement!

VIP-Einlass: 16:45 Uhr

Einlass: 17:15 Uhr

Einlass: 20:00 Uhr

THE FUTURE OF MELANCHOLY // DIE ZUKUNFT DER MELANCHOLIE

Alljährlich Ende August findet im Gutshaus Friedenfelde das Musikfestival KALIT statt, benannt nach dem geflochtenen Korb aus der Uckermark, der Tradition und Gegenwart verbindet. Musik des Spätbarock und der Berliner Klassik trifft hier auf zeitgenössische Musik und Literatur, Interpretations- und Improvisationskunst.

KALIT 26 will sich unter dem Motto THE FUTURE OF MELANCHOLY / DIE ZUKUNFT DER MELANCHOLIE einem besonderen Jubiläum widmen, dem 400. Todestag von John Dowland, Komponist und Meister der musikalischen Melancholie. Gemeinsam mit internationalen Gästen und Künstlern aus der Uckermark und Berlin lässt das Festival nicht nur die Musik John Dowlands erklingen, sondern will die kreative Kraft der Melancholie befragen. Damit ist Dowland auch für die Uckermark relevant, die in Antje Rávik Strubels Roman „Blaue Frau“ als „Gegend voller Schwermut. Voll Melancholie“ beschrieben wurde. Worin bestehen die Möglichkeitsräume einer Landschaft, die melancholische Perspektiven jenseits der urbanen Räume und ihrer Krisen eröffnet? Solchen Fragen will das KALIT 26 nachgehen.

Der musikalische Rahmen Festivals wird durch die 2025 mit dem OPUS Klassik für das beste Ensemble ausgezeichnete lautten compagney BERLIN mit einem von Christian Filips und Wolfgang Katschner kuratierten Programm gestaltet. Als Gäste begrüßt das Festival die bekannte Schauspielerin Sophie Rois und die Saxophonistin Asya Fateyeva. Zudem wirken mit das bekannte Ensemble Quillo – in 2025 ebenfalls ein OPUS Klassik-Preisträger, die Capella Angelica und das KALIT Ensemble, ein Ensemble junger Brandenburger Musiker, das sich bereits über die Uckermark hinaus einen Namen gemacht hat.

THE FUTURE OF MELANCHOLY // DIE ZUKUNFT DER MELANCHOLIE

Alljährlich Ende August findet im Gutshaus Friedenfelde das Musikfestival KALIT statt, benannt nach dem geflochtenen Korb aus der Uckermark, der Tradition und Gegenwart verbindet. Musik des Spätbarock und der Berliner Klassik trifft hier auf zeitgenössische Musik und Literatur, Interpretations- und Improvisationskunst.

KALIT 26 will sich unter dem Motto THE FUTURE OF MELANCHOLY / DIE ZUKUNFT DER MELANCHOLIE einem besonderen Jubiläum widmen, dem 400. Todestag von John Dowland, Komponist und Meister der musikalischen Melancholie. Gemeinsam mit internationalen Gästen und Künstlern aus der Uckermark und Berlin lässt das Festival nicht nur die Musik John Dowlands erklingen, sondern will die kreative Kraft der Melancholie befragen. Damit ist Dowland auch für die Uckermark relevant, die in Antje Rávik Strubels Roman „Blaue Frau“ als „Gegend voller Schwermut. Voll Melancholie“ beschrieben wurde. Worin bestehen die Möglichkeitsräume einer Landschaft, die melancholische Perspektiven jenseits der urbanen Räume und ihrer Krisen eröffnet? Solchen Fragen will das KALIT 26 nachgehen.

Der musikalische Rahmen Festivals wird durch die 2025 mit dem OPUS Klassik für das beste Ensemble ausgezeichnete lautten compagney BERLIN mit einem von Christian Filips und Wolfgang Katschner kuratierten Programm gestaltet. Als Gäste begrüßt das Festival die bekannte Schauspielerin Sophie Rois und die Saxophonistin Asya Fateyeva. Zudem wirken mit das bekannte Ensemble Quillo – in 2025 ebenfalls ein OPUS Klassik-Preisträger, die Capella Angelica und das KALIT Ensemble, ein Ensemble junger Brandenburger Musiker, das sich bereits über die Uckermark hinaus einen Namen gemacht hat.

Mit WE ROCK QUEEN hat sich eine außergewöhnliche Konzertproduktion etabliert, die die Musik der britischen Rocklegende QUEEN in höchster Qualität und mit geradezu mitreißender Spielfreude interpretiert. Losgelöst von rein optischen Effekten setzt WE ROCK QUEEN den Schwerpunkt der Tribute-Show auf die authentische Wiedergabe der Songs. Musikalisch sehr nah am Original, aber dennoch mit einem erkennbar eigenen Stil.
WE ROCK QUEEN spielt in einem ca. 2,5 bis 3-stündigen Konzert die bekanntesten Songs von QUEEN, einer Band, die damals, wie heute die Musikwelt bewegt und sie bis heute geprägt hat. Freddie Mercury galt als einer der bedeutendsten Rocksänger seiner Zeit. Mit seiner Band QUEEN mischte er über 20 Jahre ganz oben in den Hitparaden mit und präsentierte uns eine Reihe unvergesslicher Welthits. Mit WE ROCK QUEEN können die Fans dieser Band das unglaublich breite musikalische Spektrum von Glamrock, Rock bis hin zu opernhaft anmutenden Stücken noch einmal live erleben.
Hier bieten Musiker der Extraklasse eine ganz besondere Tribute-Show auf höchstem Niveau. Mit Hits wie „I Want To Break Free“, „Radio GaGa“, dem grandiosen „We Will Rock You“ und „We Are The Champions“ sowie „Bohemian Rhapsody“ (in voller Länge) wird das Konzert selbst für anspruchsvolle QUEEN-Anhänger zu einem ganz besonderen und unvergesslichen Erlebnis.
Bandleader und Gitarrist Frank Rohles gehörte zur Originalbesetzung des QUEEN-Musicals „We Will Rock You“ in Köln. Bassist Erhard Wollmann sorgt für den John Deacon-typischen Bass-Sound und bildet zusammen mit Schlagzeuger Henning Marien die rhythmische Basis für die komplexen QUEEN-Songs. Die Keyboards besetzt Lothar Boenke, ein erfahrener Keyboarder, der bereits in vielen Musikproduktionen aktiv war – u. a. in verschiedenen Tributeband-Projekten. Frontmann und Lead-Stimme von WE ROCK QUEEN ist Aaron Perry. Der sympathische Engländer arbeitet seit 2008 als Vocal-Coach und professioneller Sänger in diversen Bands in Deutschland. In seinem musikalischen Schaffen war und ist Freddie Mercury stets Maßstab und Leitbild. Mit seiner Interpretation macht Aaron den Facettenreichtum dieser Jahrhundertstimme für das Publikum live erlebbar.
Frank Rohles wurde als Gitarrist in der Originalbesetzung von „We Will Rock You“ von Brian May und Roger Taylor persönlich ausgewählt! Der musikalische Leiter der Formation WE ROCK QUEEN ist als langjähriger Freund von QUEEN–Gitarrist Brian May und aufgrund seiner Tätigkeit als Supervisor und Gitarrist des Musicals „We Will Rock You“ geradezu prädestiniert dazu, die Musik von QUEEN mit all ihren musikalischen Facetten in einer ausdrucksstarken Tributeshow auf die Bühne zu bringen.

Einlass/Bewirtung: 18:00. Open Air Veranstaltung, freie Sitzplatzwahl innerhalb der Kategorie.