Bizet: Schlusschor aus „Carmen“
Gershwin: Cuban Overture
Villa-Lobos: Bachianas Brasileiras Nr. 4
Gershwin: Rhapsody in Blue
R. Strauss Konzert Nr. 1 Es-Dur für Horn und Orchester
Orff: Finale aus „Carmina Burana“
Ravel: Boléro

Dirigent: Andreas Wittmann, Chefdirigent
Klavier: Ron Maxim Huang
Horn: Bar Zemach

Änderungen vorbehalten!

Einlass ab einer Stunde vor Konzertbeginn

VIOLINE und KLAVIER
Bach : Sonate Nr. 2 A-Dur für Violine und obligates Cembalo, BWV 1015
Beethoven : Sonate für Violine und Klavier Op. 24, F-Dur
Schumann : Fantasiestücke Op. 73
Brahms : Zwei Ungarische Tänze
Gershwin : Two fragments from Porgy and Bess

Der Auftakt: musikalische Traumlandschaften entworfen
vom armenischen Duo Calliope, benannt nach der Muse
des elegischen Gesanges. Fantasiestücke von
Schumann begegnen den ungarischen Tänzen von
Brahms.

Einlass: 17:30 Uhr

Klassische Stücke bilden die Grundlage für die freien Improvisationen von Pianist Markus Giegerich und Percussionist Martin Geiberger an der Handpan. Sie erschaffen raumfüllende Klangwelten. Schlicht und ergreifend. Die sphärischen, mystische Klänge der Handpan verweben sich mit dem neuklassischen Spiel auf dem Flügel zu einem fliegenden Klangteppich. Mal ganz ruhig und meditativ, mal bewegend
und aufbäumend – aber immer im Einklang mit den rhythmischen Strukturen und immer wieder blitzen bekannte Melodien der Klassik dazwischen auf.

Klassik trifft auf sphärische Klänge und Minimal Music.

Einlass: 19:00 Uhr

Willkommen im Wissenskosmos des Barock: Wer auf knarrenden Dielen die stille Erhabenheit unseres historischen Bibliothekssaals betritt, ist sofort umfangen vom Weltwissen der Frühen Neuzeit. Wie Kulissen in einem barocken Theater ragen die originalen Bücherregale in den Raum hinein und beherbergen rund 50.000 Bücher aus allen Wissensgebieten. Hinter unscheinbaren Buchrücken verbergen sich erstaunliche Schätze wie die erste deutsche Bibel, die in Amerika gedruckt wurde.

Ende des 17. Jahrhunderts wurde die Bibliothek des Waisenhauses als eine der ersten öffentlichen Bibliotheken in Deutschland gegründet. Vor allem durch Schenkungen, Büchertausch und eigene Verlagserzeugnisse wuchs die Bibliothek so rasch an, dass sie wenige Jahre später vergleichbar war mit bedeutenden deutschen Universitätsbibliotheken. 1728 erhielt sie ein eigenes Gebäude, das als ältester erhaltener profaner Bibliothekszweckbau Deutschlands gilt. Nicht erst seit jüngster Zeit wird die Bibliothek von Gästen und Forschern aus aller Welt aufgesucht: Bereits Albrecht von Haller, Johann Joachim Winckelmann und Johann Wolfgang von Goethe bewunderten ihre bibliophilen Kostbarkeiten. Eine Auswahl stellen wir für Sie in wechselnden Kabinettausstellungen im ehemaligen Lesezimmer der Bibliothek zusammen.

10-17 Uhr

Ein musikalisches Theaterabenteuer mit dem Kinderchor der Musikschule Lohne

Was haben eine Hyäne, eine Kröte, eine Ratte, eine Fledermaus und eine Spinne gemeinsam?
Auf den ersten Blick nicht viel – doch in diesem warmherzigen und mitreißenden Musical werden genau diese „Außenseiter“ zu wahren Heldinnen und Helden!

Der Kinderchor der Musikschule Lohne bringt das bekannte Kinderbuch „Die fürchterlichen Fünf“ auf die Bühne – als musikalisches Theaterstück voller Witz, Mut und Herz.
Die Musik stammt von Prof. Michael Schmoll, die Texte von Brigitte Robers-Schmoll – liebevoll arrangiert und lebendig umgesetzt mit vielen kleinen und großen Stimmen.

Begleitet wird der Chor von einer Live-Band bestehend aus Lehrkräften der Musikschule Lohne, die mit Gitarre, Saxophon, Flöte und mehr für den richtigen Groove sorgen.

Leitung: Johanna Schmoll-Banse

Dauer ca 45 Minuten

Einlass: 14:30 Uhr

Im Jubiläumsprogramm 75 Jahre Stachelschweine „Ich hab´ noch einen Tesla in Berlin“ von Frank Lüdecke und Sören Sieg wird eine Zukunftsvision des Jahres 2029 erzählt.
Die neue Bundeskanzlerin Sahra Wagenknecht gerät zunehmend unter Druck, weil die Staatsverschuldung unaufhaltsam voranschreitet.
Das Käsebrötchen kostet 14 Euro, BASF und Bayer sind nach Asien ausgewandert, VW und BMW gehören zu Tesla. Die Kreditwürdigkeit der Bundesrepublik wurde auf BB heruntergestuft, die Steuern gehen zur Hälfte für Zinszahlungen drauf.
Da hat die Bundeskanzlerin eine Idee. Mit einer einzigen Maßnahme, so rechnet sie vor, können alle ihre Wahlversprechen finanziert werden: Rente ab 55, kostenloser öffentlicher Verkehr und Mietendeckel auf dem Stand von 1989. Es ist der „Geheimplan Berlin“. Die Hauptstadt soll als Tafelsilber Deutschlands verkauft werden. Ein Elektroautohersteller, Betreiber von Sprachnachrichten-diensten, Mars-Raketen und Gehirnimplantaten schlägt sofort zu…

Zum 75. Jubiläum legen DIE STACHELSCHWEINE ein Programm vor, das schwarzen Humor elegant mit Berliner Gelassenheit verknüpft. Wenn alles in Panik gerät, wissen wir: Niemand hat die Absicht, Berlin zu verkaufen!

Mit Santina Maria Schrader, Mirja Henking, Sebastian Stert.

Einlass: 19:00

Unvergleichlich erfindungsreich und mit jeder Menge Spielfreude präsentieren die GOLDEN GIRLS und ihre Gäste die neue Show

RICHTIGE DAMEN WERDEN WIR NIE

Situationskomik und kurzweilige Sketche Schlager – Schnulzen – Evergreens mit herrlichen Conférencen, das alles live Fantastische glitzernde Showkostüme Federn und Strass lassen die Magie der Travestie immer wieder neu entdecken. Staunen, Erleben, Genießen ein ganz besonderer Showabend der Träume weckt und Herzen berührt. Wir lieben die Bühne Glimmer – Glanz und Chichi doch richtige Damen werden wir nie

Wir freuen uns Sie als unsere Gäste begrüßen zu dürfen

Wunderliche Reisen nach dem Kinderbuch von Saša Stanišić
In einer Fassung für die Badische Landesbühne von Ulrich Cyran
(Relaxed Performance)

Du steigst in ein Taxi und sitzt auf einem Hexenbesen. Denn im Taxi von Saša Stanišić gibt es viele Abenteuer zu erleben – mit Riesen, Piraten, Drachen, Zwergen. Überbordende Geschichten auf dem Weg nach Hause, nach Hause zum Kind.

Taxis locken Geschichten an, fantastische und absurde, lustige und gefährliche Geschichten, bevölkert von Tieren, kleinen Riesen, kleptomanischen Zwergen, einem Piratenkapitän, einem Taxifahrer, der nur Odjo-Odjo sagt … und Papa.

Eine Weltreise im Theater und in relaxter Atmosphäre für Groß und Klein.

Ab 4 Jahren

Tapio Nevanlinna: 6 Impromptus für Klavier (Uraufführung)
Jennah Vainio: End Credits für Streichtrio
Tapio Nevanlinna: Cirrus für Streichquartett
Jennah Vainio: The Comet für Klarinette, Violine, Violoncello, Klavier
Und weitere Werke

Von frostig-zarter Eleganz sind die Cirrus-Wolken, die Federwolken am blauen Himmel. Tapio Nevanlinna, ein Meister feinster Satzkunst in der finnischen Gegenwartsmusik, hat sich davon anregen lassen. Die Komponistin Jennah Vainio hingegen ließ sich für ihren Kometen von der Besetzung des Quatuor pour la fin du temps von Olivier Messiaen inspirieren. Ihre Musik liebt weiche, warme, auch elegische Töne.

„Judas“ von Lot Vekemans mit Instrumentalmusik des 16. und 17. Jahrhunderts

Nicht der Glaube, sondern der Zweifel sei produktiv, sagt Judas. Wer glaubt, der möchte im Status-Quo verbleiben und festhalten an dem, was ist. Wer aber zweifelt, der folgt dem Momentum und handelt, um den Zweifel zu überwinden. Die niederländische Dramatikerin Lot Vekemans gibt in ihrem Monolog dem Jünger, der Jesus verriet, ein Gesicht und eine eigene Geschichte. Und sie lässt ihn Fragen stellen: Was wäre gewesen, wenn ich in Gethsemane bei Jesus geblieben wäre? Was wäre aus ihm geworden? Und was wäre aus mir geworden? Und vor allem: Was wäre aus uns allen geworden?
Der Schauspieler Christian Klischat, dem Musikfest-Publikum von Luthers Tischreden beim HEINRICH SCHÜTZ MUSIKFEST 2012 bekannt, begibt sich mit großem Interesse an den Verbindungen zwischen Theologie und Bühne tief hinein in diese Geschichte aus Enttäuschung, Hoffnung und Missverstehen – und am Ende auch Verrat.
Spannungsreich kontrastiert wird dieser intensive Einblick in die Innenwelt der Figur, die wie wohl keine zweite für die inneren Kämpfe des gewissensabhängigen Menschen steht, durch das Ensemble Fantasticus rund um den Gambisten Robert Smith. Instrumentalmusik des 16. und 17. Jahrhunderts ist Gegenpol, Kommentar und Seelenspiegel gleichermaßen und verspricht einen lang nachhallenden Abend.

Werke aus den Kleinen geistlichen Konzerten I und II SWV 282–337 mit zeitgenössischen Reflexionen von Philipp Rumsch und quantenphysikalischen Einblicken von Elena Hassinger

Seit 100 Jahren wird an kleinsten Teilchen geforscht, die sich klassischen Gesetzmäßigkeiten entziehen, wenn sie unter Extrembedingungen ihren Zustand verändern: Die Quantenphysik hat Erkenntnisse und Technologien ermöglicht, ohne die die moderne Welt nicht denkbar wäre. Werke aus Schütz’ Kleinen geistlichen Konzerten I und II SWV 282–337 gruppieren sich in diesem ganz außergewöhnlichen, extra für das HEINRICH SCHÜTZ MUSIKFEST konzipierten Konzertprogramm entlang von quantenphysikalischen Phänomenen. Aus den kleinsten Einheiten, dem Mikrokosmos, ins Allumfassende bewegt sich ein Gedanke: Wir glauben all an einen Gott.
Um dieser Aussage Kraft zu verleihen, hat artist in residence Gregor Meyer ein multidisziplinäres, interkulturelles Ensemble zusammengestellt. Neben der Quantenphysikerin Elena Hassinger, Professorin an der TU Dresden, und dem Komponisten und Arrangeur Philipp Rumsch verleihen mit Viola Blache, Matthias Knoche, Yoed Sorek und Jawad Seif spannende Musiker:innen der Suche nach den kleinsten Teilchen in der Musik Heinrich Schütz‘ schillernde Facetten.
In den Konzertprogrammen „Mikrokosmos“ und „Makrokosmos“ knüpft Gregor Meyer Verbindungen
zwischen der Musik des 17. Jahrhunderts und Themen aus Wissenschaft und Gesellschaft. Dieser Dialog „zwischen den Zeiten“ kann als einmalige Kombination in der Gegenwart Anregung geben und auch Zuversicht stiften.

Friedensseuffzer und -gebete von Heinrich Schütz, Hans Leo Hassler, Tobias Hume, Erasmus Kindermann und anderen

Einen „mit Auffopfferung vieler millionen Seelen/ geführten Christen=Krieg“ beklagt der Nürnberger Erasmus Kindermann im Vorwort zu seiner Sammlung Musicalische Friedensseuffzer. Seine Kompositionen und die seiner Zeitgenossen entstanden im 17. Jahrhundert unter den traumatisierenden Eindrücken des Dreißigjährigen Kriegs und seinen verheerenden Folgen. Ganze Landstriche waren verwüstet und entvölkert, die Überlebenden geschwächt, es herrschten Hungersnöte und Seuchen. Bereits 100 Jahre zuvor, zur Zeit der Bauernkriege, hat Martin Luther die sehnsüchtige Bitte um Frieden nach der Vorlage des gregorianischen Antiphons aus dem 9. Jahrhundert so eindrücklich in Wort und Musik gesetzt in seinem Choral Verleih‘ uns Frieden gnädiglich. Dieser verbreitete sich in zahlreichen Kompositionen seiner Zeitgenoss:innen über Heinrich Schütz und Johann Sebastian Bach bis in unsere Gegenwart.
Kriegerische Konflikte sind so alt wie die Menschheit selbst – und entsprechend auch der Wunsch und die Sehnsucht nach Frieden. In diesem Jahr, 80 Jahre nach Ende des 2. Weltkrieges, bringt die Hamburger Ratsmusik dies gemeinsam mit der Sopranistin Magdalene Harer eindrücklich zu Gehör: Auch „Alte Musik“ verdeutlich in ihrer permanenten Aktualität, dass Frieden immer wieder neu verhandelt und errungen werden muss.

Programm:

Robert Schumann
Märchenerzählungen für Klarinetten, Viola und Klavier op. 132

George Enescu
»Pastorale und Nocturne« für Violine und Klavier zu vier Händen

Eric Ewazen
Trio für Trompete, Violine und Klavier

Igor Strawinski
Drei Sätze aus »Petruschka« (transkribiert für 2 Klaviere)

Maurice Ravel
»Daphnis et Chloé« (transkribiert für zwei Klaviere)

Mitwirkende:

Esiona Stefani, Violine
Aliaksandr Senazhenski, Viola
Julia Puls, Klarinette
Nikita Mikhailovskii, Trompete
Nika Melnikova, Klavier
Olesia Morozova, Klavier

Foto: (c) Bochumer Symphoniker

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Karte von Umtausch und Rückgabe ausgeschlossen

Wenn Du Dir die Augen reibst und Deine Gehirnzellen durchgepustet werden: Dann ist es Mellow! Der sympathische Magier im Kapuzenpulli ist Deutscher Meister der Zauberkunst (Parlor-Magic) und stellt mit kreativen Illusionen und humorvollem Storytelling Deine Welt auf den Kopf!

In dieser mitreißenden Liveshow ist alles erlaubt, was Spaß macht. Neuartige holographische Videoeffekte treffen auf handgemachte Magie und interaktive Illusionen. Mellow erweckt Polaroid-Fotos zum Leben, bricht in den Tresor einer Banknotendruckerei ein und verwandelt einfaches Papier in endlos viele Geldscheine! Spätestens, wenn er mit einem Teleskop das Licht einer Sternschnuppe fängt und unzählige Glühwürmchen durch den Raum fliegen, wird klar – das ist keine normale Zaubershow! Mitten im Publikum verblüfft Mellow mit genialen Zaubertricks aus seiner magischen Candybar und schwebt am Ende in einer Seifenblase davon.

Was ist echt, was ist Illusion? Wenn visuelles Entertainment und kreative Zauberkunst miteinander verschmelzen, spielt das keine Rolle mehr: Denn diese Show macht einfach nur Spaß – und zwar der ganzen Familie. Das ist Feel-Good-Magic zum Lachen und Staunen!

Dauer: ca. 2 Stunden + Pause
Empfohlen ab 12 Jahren.