Ein Abend voller Witz, Charm und zeitloser Komik. Hans-Joachim Heist lädt das Publikum ein zu einer Hommage an einen der beliebtesten Entertainer Deutschlands. Unter dem Motto „Noch`n Gedicht“ präsentiert Heist die schönsten Gedichte, Conferencen und Lieder des unvergessenen Komikers, der Generationen mit seiner verschmitzten Art zum Lachen brachte, verspielt und immer ein wenig augenzwinkernd-genau das macht Ihn bis heute zeitlos!

Bekannt als cholerischer Gernot Hassknecht aus der „Heute-Show“ zeigt Heist hier eine ganz andere Seite. Mit Hornbrille, Haltung und Stimme verwandelt er sich in Heinz Erhardt und läßt dessen unverkennbare Mischung aus Schalk, Wortwitz und Poesie wieder aufleben. Schon nach wenigen Augenblicken hat man das Gefühl, dem echten Heinz Erhardt gegenüberzusitzen.

Der Abend lebt von jenen Pointen, die noch heute zünden, und von Gedichten, die längst Klassiker geworden sind. Ob Sprachverdrehungen, feinsinnige Reime oder hintersinnige Kalauer – die Auswahl zeigt die ganze Bandbreite von Erhardts Können. Dabei gelingt es Heist nicht nur, den Klang und Rhythmus des Originals einzufangen, sondern auch die Leichtigkeit, mit der Heinz Erhardt einst Millionen begeisterte. Er lehrt, dass Humor Menschen verbindet, und seine Pointen beweisen, dass echte Komik kein Verfallsdatum kennt.

Einlass: 19:00 Uhr

W. A. Mozart, A. Dvořák
Klassik First

Die drei Moraguès-Brüder bilden den Kern des 1980 in Paris gegründeten Quintette Moraguès. Das Ensemble begeistert auf Bühnen in Europa, den USA, Japan und Australien. Vor Jahren begleiteten die fünf Bläser den berühmten russischen Pianisten Swjatoslaw Richter auf einer Frankreich-Tournee. Der Oboist David bereichert das Repertoire mit eigenen Arrangements.

Das Quintette Moraguès erhielt zahlreiche Preise; vom „Choc“ Le Monde de la Musique bis zum Diapason d'Or. Es musiziert regelmäßig mit Klavier-Partnern wie Pascal Rogé und Christian Zacharias. 2025 konzertierte es u.a. bei „Musique et Neige“ in der Schweiz und bei zahlreichen französischen Kammermusik-Festivals.

„Die Klangfarben sind von einer solchen Schönheit und Präzision, dass einen das Konzert nicht mehr loslässt.“ (Monde de la Musique)

„Mit unvergleichlicher Intensität und farblicher Raffinesse – ein Maßstab für Bläserquintette.“ (Diapason)

Einlass ca. 19:30 Uhr

Raum für Klang #8

Programm
Pietro Locatelli Introduzione Nr. 4 G-Dur und Nr. 6 C-Dur aus
6 Introduzioni teatrali
Georg Friedrich Händel Arie „Mi lisunga” aus „Alcina”
Georg Friedrich Händel Arie des Sesto „Svegliatevi nel core“
aus „Giulio Cesare“
Pietro Locatelli Concerto grosso Nr. 3 G-Dur op. 4
Christoph Willibald Gluck Arie des Timante „Sperai vicino il
lido“ aus „Demofoonte“
Christoph Willibald Gluck Arie „Che farò senza Euridice“ aus
„Orfeo ed Euridice“
Pietro Castrucci Concerto grosso op. 3 Nr. 6 g-Moll
Antonio Vivaldi Arie „Gelido in ogni vena“ aus „Farnace”
Antonio Vivaldi Arie des Vagaus „Armatae, face et anguibus“
aus „Juditha triumphans“

Mit Valer Sabadus kommt ein absoluter Weltstar zum Folkwang Kammerorchester Essen: Der Countertenor ist seit vielen Jahren ständiger Gast auf den Bühnen der führenden Opern- und Konzerthäuser der Welt. Beim FKO singt er barocke Arien aus Opern von Händel, Vivaldi und Gluck und erweckt mit seiner wandelbaren, kristallklaren Stimme die unterschiedlichen Figuren zum Leben: Verzweifelte Liebende, rachelustige Söhne und trauernde Väter – alles in hinreißende Musik gegossen von drei der größten Komponisten der Epoche.
Passend zu den Arien spielt das FKO Concerti und Opernouvertüren des Geigenvirtuosen Pietro Locatelli und von Pietro Castrucci, dem Konzertmeister von Händels Opernorchester in London. Am Dirigierpult in der Villa Hügel steht erstmals Jascha von der Goltz – bekannt für seine mitreißende Präsenz und einer der vielversprechendsten Dirigenten seiner Generation.

Lesung

In „Alles Liebe“ erzählt Ronja von Rönne von Menschen, die lieben, lügen, sich abhängig machen oder andere von sich abhängig machen.

Laura hat schon als Kind verstanden, wie Mitleid funktioniert. Barbara füllt ihr leeres Haus mit Versandhauskatalogen und einem Mann, den es nicht gibt. Heike lebt seit dreißig Jahren in einem Haus, das ihrer Schwiegermutter gehört, und träumt von einem Garten, den sie nie haben wird. Christina verkleinert mit ihrer Kunst die Welt, weil sie sie sonst nicht aushält.

Über Ronja von Rönnes Schreiben hieß es, ihre Worte bräuchten „keine Geschichte, keinen Plot, kein Pathos, die brauchen nur sich selbst“ (Berliner Morgenpost). Sie habe das Talent, „selbst die tragischsten Momente ins Komische zu drehen“ (rbb). Deutschlandradio beschreibt ihren Ton als „pointiert, humorvoll, manchmal zart“.

Ronja von Rönne, geboren 1992, ist Schriftstellerin, Journalistin und Moderatorin. 2015 las sie beim Ingeborg-Bachmann-Preis. Von 2017 bis 2022 moderierte sie auf Arte die Sendung „Streetphilosophy“. Seit j Herbst 2023 ist sie in dem neuen Format „Unhappy“ zu sehen. Sie schreibt für ZEIT und ZEIT Online. Ihr Roman „Ende in Sicht“ wurde zum Bestseller.

Einlass: 18:00 Uhr

Alois & Elsbeth Gscheidle, das schwäbische Kabarettpaar mit Schlagfertigkeit und Schwertgosch, spielen seit vielen Jahren auf den Bühnen im Ländle. Sie sind auch regelmäßig vor den Fernsehkameras der ARD und SWR aktiv.
Marcus Neuweiler (Schöntal) spielt nicht nur den Alois. Er schlüpft gerne in verschiedene Kostüme, Rollen und Dialekte. Birgit Pfeiffer (Fellbach-Schmiden) verkörpert die Elsbeth durch und durch: dominant, überzeugend und durstig auf ein Weizenbier! Die Gscheidles spielen mit Herzblut und Leidenschaft. Sie inszenieren Ihre schwäbischen Alltagsszenen ganz nah am und teilweise auch mit dem Publikum. Dabei kommt Ihnen ihre Spezialität, die Spontanität und Improvisation, zu Gute. Immer wieder überraschen sie damit nicht nur das Publikum sondern auch sich selbst. Deshalb ist jeder Abend bei den Gscheidles immer ein bißchen anders. Das garantiert beste Unterhaltung und Lachen bis zum Schenkelklopfen.

Copyright Foto: Marcus Neuweiler - Alois Gscheidle

Einlass: 18:00 Uhr

Ein Stück Menschheitsgeschichte am Beispiel einer Vorstadt-Familie, die sich einschließlich
ihrer Hausangestellten durch die Jahrtausende hindurch gegen Krisen und Katastrophen behauptet. In Konfrontation mit dem Einbruch der Eiszeit, später einer Sintflut und schließlich einem Weltkrieg, versuchen die Antrobus‘ mit dem Dienstmädchen Sabina, ihr Überleben zu sichern. Zwischen den frierenden Haustieren im Vorgarten – einem Mammut und einem Dinosaurier – sowie den ewigen Nörgeleien der Kinder Gladys und Henry am Frühstückstisch entfaltet sich ein absurdes, komisches und zutiefst menschliches Spektakel.

Es ist eine Feier des Überlebenswillens: Mal rettet sie die Erfindung des Rades, mal die Weisheit alter Bücher, mal schlicht ein Quäntchen Glück. So gelingt es dieser Familie mehr oder weniger knapp, aber doch immer wieder, davon zu kommen. Auch das größte Unglück können sie einigermaßen unbeschadet überstehen. Fröhlich geht es also voran mit der Menschheitsfamilie Antrobus, die neben lebensbedrohlichen durchaus auch innerfamiliäre Konflikte zu bewältigen hat – wie im richtigen Leben eben.

Durch viele Brüche in der Spielform, Reflexionen über das Theater und skurrile Vermischung der Epochen, bleibt in dieser satirischen Parabel viel Raum für Kommentare, Selbstbeobachtung, Aktualität und sehr viel absurden Humor.

Sollte eine Buchung nicht mehr möglich sein, ist entweder der Onlineverkauf geschlossen oder die Vorstellung ist ausverkauft. Evtl. Restkarten an der Abendkasse erhältlich!

Einlass: 18:00 Uhr

The Red Hot - Red Hot Chili Peppers Tribute

Die Red Hot Chili Peppers gelten als eine der besten Livebands der Welt, in Stadien und Arenen spielen sie vor zehntausenden begeisterter Fans. Wer erleben will, welche Energie die Songs der Kalifornier ganz nah am Publikum entfalten, sollte sich die Show von THE RED HOT nicht entgehen lassen. Authentisch und mit Leidenschaft bringt die Tribute-Band seit 2003 die Power der Red Hot Chili Peppers auch auf Club-Bühnen und Stadtfestivals.
THE RED HOT sind aus dem Rhein-Main-Gebiet und spielen die zahlreichen Hits der Originale, Fan-Klassiker und auch neues Material der Originale.

Einlass: 19:00 Uhr

Bauchredner Roy Reinker reist mit seinen Puppen durch die Zeit und lässt kein Auge trocken. Opa Siggi landet in der DDR und durchleidet erneut seine Eheschließung. Norbert jagt als Neandertaler Mamuts und Mamas. Kleopatra lästert über Cäsar und andere Eunuchen und Götterbote Hermes suchte schon damals seine Pakete.

„Irre Zeiten!“ ist eine rasante Multimedia-Show voller Gags, Gaga und verrückter Geschichte. Erleben Sie gnadenlosen Humor, schrägen Puppen und ein Baby, ein Raumschiff und ein stotternden Bordcomputer mit Burn out.

Nicht verpassen! Hier wird zu jeder Zeit gelacht.

Einlass: 18:30 Uhr

MuNo-Productions

Entdecken Sie die einzigartige Fusion von Tradition und In
novation bei SAXONY MEETS TAIWAN 3.0 – TRADINOVATION!
Diese internationale Bühnenshow kombiniert klassisches
Ballett, zeitgenössischen Tanz, urbane Stile sowie Kung Fu
und Tai Chi. Erleben Sie Tanz als lebendige Kunstform, er
weitert durch asiatische Tuschmalerei und Kalligrafie des taiwanesischen Künstlers Mu-Yu
Chen, großflächige Live-Projektionen und innovative Augmented-Reality-
Elemente. MuNo-Productions, bekannt für interdisziplinäre Projekte zwischen Sachsen
und Taiwan, bringt unter der Leitung von Mu-Yi Chen und Norbert Kegel eine außerge
wöhnliche Performance auf die Bühne. Beide Künstler verfügen über mehr als 25 Jahre
Bühnenerfahrung und verbinden ihre klassische Ballettausbildung mit einer Vielfalt an
Stilen. Lassen Sie sich von diesem kulturellen Dialog verzaubern und erleben Sie, wie
Tanz, Bildkunst und digitale Medien miteinander verschmelzen. Es tanzen Mitglieder des
MuNo-DanceStudio Radebeul (Nachwuchsensemble) sowie sechs professionelle Tänzerin
nen aus den Bereichen Ballett und Contemporary Dance.

Unterstützt durch: Sächsische Staatskanzlei — Initiative »So geht sächsisch.« | Kulturraum
Meißen – Sächsische Schweiz – Osterzgebirge | Kulturstiftung des Freistaates Sachsen | Stadt
Radebeul | Partnerinstitutionen des

Willkommen zu unserem wöchentlichen Jonglier-Workshop! Hier lernst du die faszinierende Kunst des Jonglierens mit Bällen, Tüchern, Tellern, Diabolos und Flowersticks. Ob du ein kompletter Anfänger oder ein erfahrener Jongleur bist – unser Workshop bietet für jeden die richtige Herausforderung. Unter der Anleitung erfahrener Trainer steigerst du deine Geschicklichkeit, Konzentration und Koordination in einer entspannten und spaßigen Atmosphäre.

Jonglieren ist eine großartige Möglichkeit, neue Freunde zu finden und Teil einer kreativen Gemeinschaft zu werden. Unsere wöchentlichen Treffen bieten dir die Gelegenheit, deine Fähigkeiten kontinuierlich zu verbessern und immer wieder neue Tricks zu erlernen.

Komm vorbei und entdecke die Freude am Jonglieren! Wir freuen uns auf dich!

Eine Kooperation der WERK°STADT mit der Juggling School.
Für Jugendliche zwischen 10 und 14 Jahren.

Der Teilnahmebetrag beträgt einmalig 35,00€ *zzgl. Gebühren

Hinweis: In den Ferien findet der Workshop nicht statt!
Das nötige Material wird gestellt und muss nicht mitgebracht werden!

Zwei Künstler sorgen mit „HEUTE SCHON GELACHT?“ für heitere Stunden, ganz getreu dem Motto: Lachen macht das Leben schön!

Schauspielerin Gerda Steiner und Moderator Gaetano De Martino widmen sich mit neuen, eigenen Texten den zwischenmenschlichen Geschichten und Situationen, die jeder kennt oder sicher schon einmal selbst erlebt hat. Ihr Publikum umfasst alle Generationen und es fühlt sich von der Textauswahl in Mundart oder Hochdeutsch stets bestens unterhalten.


Copyright Foto: Theater Event GmbH

Einlass: 19:30 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

KÖRPERWELTEN & DER ZYKLUS DES LEBENS: AB 10. JULI 2026

Über 58 Millionen Menschen weltweit haben die Ausstellung bereits besucht. Ab 10. Juli 2026 zeigen Plastinator Dr. Gunther von Hagens und Kuratorin Dr. Angelina Whalley in Kempten ihre aktuelle Ausstellung über den menschlichen Körper im Kreislauf von Entstehen und Vergehen: KÖRPERWELTEN & Der Zyklus des Lebens.
Eine Vielzahl einzigartiger Präparate, darunter viele Ganzkörper-Plastinate, führen uns durch den menschlichen Körper und erläutern leicht verständlich die einzelnen Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen. Im Fokus stehen der menschliche Körper und seine Veränderung im Lauf der Zeit, von der Zeugung bis ins hohe Alter.
KÖRPERWELTEN zeigt anschaulich, was jeder von uns tun kann, um seine Gesundheit und hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Es gibt nur wenige Ereignisse, die den Blick auf uns selbst so nachhaltig verändern!
Alle in der Ausstellung gezeigten Präparate sind echt. Sie stammen von Menschen, die zu Lebzeiten darüber verfügt haben, dass ihr Körper nach ihrem Ableben für die Ausbildung von Ärzten und interessierten Laien zur Verfügung stehen soll.

Wenn sich Stimmen erheben, entsteht ein Raum jenseits des Sichtbaren.

An diesem Abend in der Kapelle St. Josef tragen Frauenstimmen den Klang.

Der Münchner Frauenchor Witches of Westend arbeitet als Kollektiv unter der Leitung von Pola Dobler. Sie ist Musikerin und Sängerin und gründete den Chor 2013 in München. Alle Stücke werden von ihr arrangiert und größtenteils komponiert.

Der Chor erschafft vielschichtige Klangräume jenseits des gängigen Pop-Chor-Kanons und verbindet selten gehörte Indie- und Sixties-Songs und Eigenkompositionen mit klarer feministischer Haltung.
Als ihr Markenzeichen gelten mystische Klangteppiche ohne Text, die bei Konzerten als Interludes immer wieder auftauchen.

Ihre Auftritte sind mehr als Konzerte:

Eine Performance von den The Witches of Westend erinnert uns an eine verbindende weibliche Kraft, was es bedeutet, sich miteinander Gehör zu verschaffen.

Sebastian Reier, Kammerspiele

Eröffnet wird der Abend von dem vom jungen Ensemble Larmonia unter der Leitung von Christian Schmid und nimmt die Atmosphäre der Kapelle mit seinen Stimmen auf, ein lebendiger, kraftvoller Beginn, der den Raum öffnet und den Abend als Teil des gemeinsamen Konzerterlebnisses einleitet.

Einlass: 19:00 Uhr

„Iconics“ – die neue Show im RevuePalastRuhr!
Freuen Sie sich auf eine mitreißende Revue, die Travestie, Drag, Livegesang und Akrobatik eindrucksvoll vereint. Erleben Sie glamouröse Auftritte, beeindruckende Stimmen und artistische Höchstleistungen – alles in einer einzigartigen Inszenierung. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für „Iconics“ und genießen Sie einen Abend voller Überraschungen und Entertainment!

Einlass 90 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Lesung und Gespräch mit Julia Kemp
anschließend Film „Glennkill: Ein Schafskrimi“

Leonie Swann kommt mit ihrem neuesten Roman „Widdersehen“ nach Hamburg! Und in der Tat ist „Widdersehen“ ein Wiedersehen: ein Wiedersehen mit Leonie Swann, die einst mit ihrem Debüt „Glennkill. Ein Schafskrimi“ ihren Durchbruch erlebte. Der Clou: Hier sind die Tiere selbst die Erzähler! Mit “Widdersehen” nimmt Leonie Swann den Ton ihres Debüts wieder auf und legt einen weiteren Tierkrimi vor: Als die Schäferin Rebecca ihre Europareise plötzlich abbricht und die Herde um Miss Maple zurück auf die irische Heimatweide führt, sind die Schafe zunächst optimistisch wie Frühlingslämmer. Denn wo könnte es schöner sein als auf der Heimatweide? Doch die Weide ist nicht mehr, was sie war: fremde Schafe haben die Lieblingskräuter abgefressen, und Rebecca verschwindet spurlos. Zurück bleiben ein einzelner Finger und ein rätselhafter Brief, den niemand vorlesen kann. Die Schafe befürchten das Schlimmste. Sie ermitteln selbst – und geraten in ein Familiendrama, in dem sich einmal mehr zeigt: Alles ist zu meistern – man braucht nur genügend Wollensstärke!

Im Anschluss wird der Film “Glennkill: Ein Schafskrimi” gezeigt. Der Film basiert auf Leonie Swanns gleichnamigem Roman; In der deutschen Fassung leihen Anke Engelke und Bastian Pastewka zwei Schafen ihre Stimmen. So wird aus der Lesung auch ein Blick auf die Verwandlung eines literarischen Welterfolgs ins Kino: Was bleibt von Miss Maple und ihrer Herde auf der Leinwand?

Leonie Swann, geboren 1975 in der Nähe von München, studierte Philosophie, Psychologie und Englische Literaturwissenschaft in München und Berlin. Ihr Debüt „Glennkill“ wurde ein internationaler Bestseller und mit dem Friedrich-Glauser-Preis ausgezeichnet. Sie lebt in Berlin.

Einlass: 11.00 Uhr