Italienische Welthits, die schönsten Lieder aller Zeiten - direkt aus Italien!

I Dolci Signori und ihre italienischen Welthits sind ein Programm, das es so sicherlich kein zweites Mal gibt. Jeder, der sie kennt, möchte sie wiedersehen, und jeder, der sie nicht kennt, sollte sie unbedingt kennenlernen. Nicht umsonst spielt diese außerordentlich erfolgreiche Gruppe seit über 23 Jahren auf den schönsten Festivals in Deutschland, Österreich, Schweiz und darüber hinaus. Ausnahmslos überall sorgen sie für einen wunderbaren, erfolgreichen Abend mit einem außerordentlich glücklichen Publikum!

Die Besucher dürfen sich auf eine einzigartige Auswahl der schönsten italienischen Popsongs der letzten Jahrzehnte freuen, verpackt in ein besonders unterhaltsames und kurzweiliges Bühnenprogramm. Unvergessliche Hits von Eros Ramazzotti, Zucchero, Adriano Celentano, Al Bano Carrisi, den neapolitanischen Barden Renato Carosone und Cantautori sowie Lucio Dalla dürfen dabei natürlich nicht fehlen.

Im Mittelpunkt stehen die beiden italienischen Frontmänner Rocky Verardo (Gesang) und Gianni Carrera (Gitarre, Gesang). Mit Charme, Witz und Sympathie übernehmen sie die Moderation und überzeugen zusammen mit ihren Bandkollegen Ricardo Belli (Gitarre, Mandoline, Gesang), Giulio de Fabri (Bass), Bernd Meyer (Keyboard, Akkordeon, Gesang) und Michael Thomas (Schlagzeug, Percussion) durch mitreißende Darbietungen auf der Bühne.

Die Konzerte von I Dolci Signori entwickeln sich zu großen Partys, bei denen zusammen mit dem Publikum gefeiert, getanzt und gesungen wird – ganz nach dem Motto der Band:
„Musica, Passione e Emozioni!“

Einlass ab 18:30 Uhr

Drei Orgeln aus verschiedenen Zeiten und mit ganz unterschiedlichen Klangkonzepten werden in einer klingenden Führung vorgestellt: Am Anfang ertönt die mechanische Orgel der Musikmaschine, die auf dem Klangideal der Renaissance beruht. Die Spur führt dann zu der Orgel von Friedrich Wilhelm Wäldner aus dem Jahr 1850 im Refektorium, die noch stark in der spätbarocken Tradition verwurzelt ist. Zum Schluss erklingt das Instrument in der barocken Klosterkirche, welches 1891 von Robert Knauf als romantische Orgel gebaut und 1904 von seinem Sohn Ernst erweitert wurde.

Die Musikstücke werden durch Erläuterungen zu den drei Orgeln ergänzt.

13,– € | erm. 6,50 €


Fotorecht: N. Schmook
Urheberrecht: N. Schmook

Ein Mann allein auf einem Boot - kurz vor Kap Horn. Sein Traum geht in Erfüllung: Er segelt um die Welt – oder vielleicht nur um sich selbst?
Der moderne Mann Anfang 40 radelt auf den Mount Everest, wandert durch die Wüste Gobi oder geht auf Sinnsuche in den Regenwald am Amazonas. Und wenn er aus Kiel kommt? Dann gibt’s nur eins: Als Einhandsegler um die Welt.
Auf seinem Segelboot KATE MOSS tanzt dieser Mann mit unsichtbaren Gefährten, spricht mit seinem Boot, mit der See – und mit sich. Ist seine Reise das große Abenteuer oder eine moderne Flucht vor der Midlife-Krise? Freiheit und Abenteuer gegen Arbeit, Alltag und Beziehung. Doch, was bedeutet Freiheit, wenn niemand zusieht? Wie lebt man mit sich, ohne den Humor zu verlieren? Mit feiner Ironie, poetischen Bildern und viel Raum für eigene Gedanken erzählt Einhandsegeln von der großen Reise – und von den kleinen Absurditäten des Lebens.

Ivan Dentler bringt Christian Kortmanns poetisch-komischen Roman endlich in Kiel, der Sailing City, auf die Bühne. Ein Abend für alle, die die Kraft des Meeres spüren, über sich selbst schmunzeln und den Zauber des Alleinseins entdecken wollen.

Einlass: Ab 18 Uhr

Mit dem ausschließlichen Fokus auf französische Musik für Saxophon spiegelt dieses Programm eine goldene Epoche wider, in der das Instrument in Frankreich seine Blütezeit erlebte. Ein Erbe, das bis heute fortlebt.

Das Repertoire ist sorgfältig zusammengestellt und umfasst sowohl bekannte Werke renommierter Komponisten wie Georges Bizet und Darius Milhaud als auch verborgene Schätze weniger bekannter Namen wie Alfred Desenclos und Paule Maurice, deren Beitrag als Komponistin dem Programm eine erfrischende zusätzliche Perspektive verleiht.

Dieses farbenreiche und abwechslungsreiche Programm verbindet wunderschöne Melodien und üppige Harmonien mit genau dem richtigen Maß an Virtuosität und bietet so ein fesselndes Hörerlebnis sowohl für Kenner als auch für neues Publikum.

Copyright: Weigold & Böhm

Einlass: 18:45 Uhr

Die Dauerkarte gilt für alle Hauptrundenspiele des BBC Bayreuth in der BARMER 2. Basketball Bundesliga in der Oberfrankenhalle.

Folgende Vorteile bietet eine Dauerkarte:
- kostenloser Eintritt bei einem Vorbereitungsspiel
- Vorkaufsrecht für potentielle Playoff-Heimspiele
- eine rabattierte Tageskarte (-50%) für das erste Saisonspiel in der Basketball Bundesliga
- Nutzung des Ticketzweitmarkts
- kostenlose Nutzung der Garderobe
- uvm.

Bereits seit der Saison 2025/2026 erhältst du deine Dauerkarte bequem digital auf dein Smartphone. Das ist nicht nur praktisch, sondern auch ein wichtiger Schritt für die Umwelt.
Deine Dauerkarte kannst du nach dem Kauf auf deinem Reservix-Account abrufen.

Du möchtest deine Dauerkarte als Karte in der Hand halten?
Kein Problem! Für einen Aufpreis von 10€ pro Karte kann die Dauerkarte weiterhin als physische Karte bestellt werden.
Sende dafür eine E-Mail an geschaeftsstelle@bayreuth-basketball.de

Einfach mal die Seele baumeln lassen und die frische Brise um die Nase spüren. Dem Rauschen des Schilfes im Wind und den Wellen lauschen. Mit uns könnt ihr in See stechen - auf den Unteruckersee.

Copyright: Martin Bocklage

Einlass: 12:40 Uhr

Pinocchio - Das Familien-Musical von Christian Berg. Mit Musik von
Konstantin Wecker. Ab 4 Jahren.

Mit viel Spaß, jeder Menge Poesie
und wundervollen Melodien von
Konstantin Wecker entführt das Musical
in die abenteuerliche Geschichte der
kleinen Marionette, die zum Leben
erwacht.

Was für ein Abenteuer! Eben noch eine
Holzpuppe und jetzt soll ein richtiger
Junge aus ihm werden.
Meister Gepetto hat Pinocchio aus einem
Holzstück geschnitzt. Als er die Holzpuppe
auf dem Markt verkaufen will, erweckt
die gute Fee Antonella Pinocchio zum
Leben.
Ein echter Junge zu sein, ist aber gar nicht
so leicht. Denn dazu muss man in die
Schule gehen und Abenteuer bestehen.
Und man darf vor allem eins nicht: lügen!

Doch aus Not „muss“ Pinocchio ab und
zu ein wenig schwindeln - was man ihm
aber immer sofort an der Nase ansieht...

Einlass 14:00 Uhr

Premiere 19. September 2026, 32 Vorstellungen bis 31. Oktober 2025
von Joanna Murry-Smith
Deutsch von John und Peter von Düffel

Thriller

Irgendwo in den Schweizer Alpen lebt eine Grande Dame und weltberühmte Autorin von Kriminalromanen mit einer beeindruckenden Sammlung von Büchern und einer unheimlichen Sammlung von Waffen und Messern. Sie findet Trost in ihrer Abgeschiedenheit, ihren Katzen und Zigaretten. Wird ihre Liebe zu fiktiven Morden zu einer gefährlichen Realität, als ein geheimnisvoller Besucher unangemeldet in ihr Haus platzt? Das Stück, inspiriert vom Leben der Master-Krimiautorin Patricia Highsmith, beginnt mit einem Klopfen an der Tür und katapultiert sich in eine Spirale des Kampfes zwischen Verstand und Worten. In der Welt Highsmiths‘ genießen die Schurken ebenso oft ein Happy End wie ihre Opfer ... wer wird überleben?

Besetzung: Helene-Susanne Grohma, N.N.
Regie und Ausstattung: Christian Peter Hauser

PER H. LAUKE VERLAG e.K

Übrigens: Das Theaterstück wird derzeit mit Helen Mirren als "Patricia Highsmith" verfilmt!

Einlass ab 18:00 Uhr

Gutscheinkarte für eines unserer Abendtheaterstücke.
Gilt für alle Abendprogramme außer für Sonderveranstaltungen wie Premieren, Silvesterrevue etc.

Gilt nicht für Sonderveranstaltungen wie Premieren und Silvesterrevue!

Inklusive Brauvortrag und Bierverkostung. Kinder haben kostenfreien Eintritt.

Begeben Sie sich auf eine faszinierende Zeitreise rund um das älteste alkoholische Getränk der Welt und entdecken Sie die beinahe vergessene Epoche der Friedberger Brauereikunst. Über einige steile Stufen steigen Sie hinab in einen historischen Keller einer ehemaligen Friedberger Brauerei – einen Ort, an dem einst gebraut, gelagert und Braugeschichte geschrieben wurde.

Im Anschluss erwartet Sie eine genussvolle Bierverkostung, bei der Sie 3 ausgewählte Sorten probieren und die feinen Unterschiede in Aroma, Farbe und Charakter kennenlernen können. Ob hopfig-frisch, malzig-mild oder kräftig-würzig – hier findet jeder sein Lieblingsbier.
Jetzt anmelden und Braukultur hautnah erleben!

Für Fragen oder weitere Informationen zur Führung wenden Sie sich gerne an:
touristinfo@friedberg.de

In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden

KONTAKTFELD Festival geht in die zweite Runde

Musik, Literatur und politische Perspektiven am 10. Oktober 2026 in der Zeche Carl Essen

Nach der erfolgreichen Premiere 2025 veranstaltet das Essener Kulturkollektiv KONTAKTFELD am 10.
Oktober 2026 die zweite Ausgabe seines Festivals in der Zeche Carl Essen. Das eintägige Programm
vereint sechs Live-Acts, eine Lesung, kulturpolitische Diskussionen und veganes Streetfood zu einem
Festival zwischen Subkultur, gesellschaftlichem Austausch und musikalischer Vielfalt.

KONTAKTFELD Festival versteht sich als Ort für widerständige und diverse Gegenwartskultur, ein
Gegenentwurf zu kommerziellen, männlich dominierten Line-ups. Zwischen Post-Punk, New Wave,
elektronischen Sounds und experimenteller Popästhetik bringt das Festival Künstler*innen zusammen, die
musikalische Innovation mit gesellschaftlicher Haltung verbinden. Der programmatische Fokus liegt dabei
auf FLINTA- und Mixed-Gender-Acts sowie auf unabhängigen künstlerischen Positionen jenseits
konventioneller Festivalstrukturen.

Musikalisch bewegt sich das Festival zwischen zornigem Punk, Dream-Pop, elektronischer Clubästhetik und
experimentellem Wave – verteilt auf zwei Bühnen und mehrere Räume der Zeche Carl.

Zu den internationalen Highlights zählt Camille Jansen (FR/UK), deren Debütalbum The Loose Screws unter
anderem bei BBC 6 Music große Aufmerksamkeit erhielt. Die niederländische Band L.A. Sagne verbindet
rohe Punk-Energie mit Garage Rock und Riot-Grrrl-Attitüde. Ebenfalls aus den Niederlanden kommen VALS
ALARM, die EBM, Wave und Punk zu einem kompromisslosen Livesound verschmelzen.

Mit den GiGi Girls präsentiert das Festival einen tanzbaren Mix aus Synth-Punk, Electroclash und Italo-Pop Einflüssen. SMILE verbinden Post-Punk mit Elementen aus Gothic Rock und New Wave und schaffen einen düsteren, zugleich emotional aufgeladenen Sound. Ulla Suspekt bewegt sich zwischen NDW-Referenzen, Elektroclash und feministischer Haltung.

Neben Musik bleibt das Festival seinem interdisziplinären Anspruch treu. Die Autorin Clara Umbach liest aus
ihrem Roman 'Pizza Orlando' (2025). Über das Buch schreibt die Autorin Franziska Gänsler:
„Pizza Orlando ist Reflektieren und Dialog, Erinnern und Verstehen-Wollen. Liebe, Leid, Leidenschaft – ein
unglaublich bewegender Text.“

Auch abseits der Konzerte bleibt das Festival seinem politischen und sozialen Anspruch verpflichtet.
Awareness-Strukturen, faire Eintrittspreise und ehrenamtliche Kulturarbeit stehen weiterhin im Mittelpunkt
des KONTAKTFELD-Verständnisses. Veganes Streetfood und lokale Initiativen ergänzen das kulturelle
Rahmenprogramm.

„Mit der zweiten Festivalausgabe möchten wir einen Raum schaffen, in dem Musik, politische Perspektiven
und solidarische Kulturpraxis selbstverständlich zusammengehören. Gerade in Zeiten zunehmender
gesellschaftlicher Spaltung sind unabhängige Kulturorte wichtiger denn je.“
— KONTAKTFELD

Ob laut oder leise, schreiend oder tanzend: KONTAKTFELD versteht sich als Ort für Begegnung, Austausch
und kollektive Erfahrungen, als warmer Gegenpol zu gesellschaftlicher Vereinzelung.

• KONTAKTFELD steht seit seiner Gründung für eine offene, diverse und solidarische Musikkultur.
Seit 2020 organisiert das ehrenamtliche DIY-Kollektiv Konzerte und Veranstaltungen in
Essen, Oberhausen und Bochum – mit einem besonderen Fokus auf Nachhaltigkeit,
Diversität und niederschwellige Livemusik Veranstaltungen

An den Theken ist nur bargeldlose Zahlung möglich!

Einlass: 17:00 Uhr

Als Helmut Schuller mit einer schweren Diagnose konfrontiert wird, fasst er den
Entschluss, sein Leben zu ändern. Statt Tabletten oder operativen Eingriffen
entscheidet er sich, seine Ernährungsweise radikal umzustellen und verordnet sich
tägliche Bewegung mit dem Fahrrad. Nach neun Jahren der Ungewissheit steht fest,
was die Schulmediziner für unmöglich hielten: Anhand seiner Lebensphilosophie
„Ernährung, Bewegung, Glaube“ hat sich der Patient selbst geheilt. Während der Zeit
seiner Krankheit ist auch der Wunsch gereift, im Heiligen Jahr 2010 den Jakobsweg
zu unternehmen. Voller Energie und neuer Lebenskraft pilgert der 67-Jährige
schließlich mit dem Fahrrad von Weiden nach Santiago de Compostela und Fisterra,
bis ans „Ende der Welt“. Mit seinem Live-Vortrag erzählt er seine Geschichte.

Copyright: Helmut Schuller

Einlass: 18:30 Uhr

Pubertät ist schlimm. Klar. Aber nicht so schlimm wie Alterspubertät!
Alterspubertiere lieben die Ruhe, das Wandern, das Wort „früher“ und bestuhlte Pop-Konzerte.

Männliche Alterspubertiere zwängen den runden Körper in Neoprenanzüge und beginnen einen Kitesurfing-Lehrgang. Weibliche Alterspubertierende flüchten sich gern in die Spiritualität und wollen sich „neu entdecken“. Sie laufen in Yogakurse, über den Jakobsweg, wollen ihr Sexleben aufpeppen oder Marmelade einkochen.

Klingt erschreckend? Ist es auch. Aber vor allem sehr, sehr lustig …
Edi Jäger, der Prinz der Stand-Up-Comedy, prügelt zwei Stunden lang mit einem Stakkato an Pointen erbarmungslos auf das Publikum ein. Es erwartet Sie ein atemberaubender Abend!

Einlass 19:30 Uhr

Konzert für Chor a capella
mit Werken von Jaakko Mäntyjärvi, Arvo Pärt, Claude Debussy u.a.
Ausführende: John Sheppard Ensemble
Leitung: Bernhard Schmidt

Im Herbstprogramm des John Sheppard Ensembles dreht sich alles um das Thema „Glockenklänge“. Das Spektrum reicht dabei von Glocken in ihrer (Lebens-)Zeit strukturierenden Funktion (Hochzeitsglocken, Abendläuten, Totenglöcklein) über die symbolische Bedeutung des Glockenklangs (z.B. für verlorene / ferne Heimat) bis zu eher technischen Ansätzen wie dem englischen „Change Ringing“, Pärts „Tinntinabuli“-Stil oder Klangexperimente von Wolfram Buchenberg.

In seinem fünften Soloprogramm geht es Ningel um das große Ganze: Um Harmonie - in Musik und Gesellschaft. Schon die alten Griechen hatten einen verwegenen Gedanken: Musikalische Harmonie und kosmische Harmonie basieren auf der gleichen Ordnung. Ningel führt diesen Gedanken fort und fragt sich, wie es um die Harmonie der Gegenwart steht. Warum fühlen sich die heutigen Zeiten so aus dem Takt geraten an? Ist der Puls der Zeit nicht vielmehr ein Kammerflimmern? Und warum können diese ganzen Menschenfeinde weder singen noch tanzen? Ob schmerzhafte Nierenkoliken, versteckte Tragödien unterm eigenen Laminatboden oder die Omnipräsenz von Bildschirmen im öffentlichen Raum: Mit Gesang, Klavier,
Synthesizer und diversen Kleininstrumenten überträgt er gesellschaftliche Phänomene in Musik.
Trotz vielfacher Auszeichnungen mit Kleinkunstpreisen weiß Matthias Ningel leider auch nicht wie man die Welt in Ordnung bringt. Aber als promovierter Musiker und Kabarettist versucht er das Chaos zu ordnen bis ein stimmiges Ganzes heraustritt.
Er entlockt den Dingen ihre Musikalität, macht aus Wörtern Drumgrooves und schafft es sogar, die kreischende Spargelschälmaschine zum Soloinstrument im Weltenorchester zu machen. Harmonie ist universelles Musikkabarett für alle Generationen und eine Liebeserklärung an die Musik.

Einlass: ab 19 Uhr

Premiere 19. September 2026, 32 Vorstellungen bis 31. Oktober 2025
von Joanna Murry-Smith
Deutsch von John und Peter von Düffel

Thriller

Irgendwo in den Schweizer Alpen lebt eine Grande Dame und weltberühmte Autorin von Kriminalromanen mit einer beeindruckenden Sammlung von Büchern und einer unheimlichen Sammlung von Waffen und Messern. Sie findet Trost in ihrer Abgeschiedenheit, ihren Katzen und Zigaretten. Wird ihre Liebe zu fiktiven Morden zu einer gefährlichen Realität, als ein geheimnisvoller Besucher unangemeldet in ihr Haus platzt? Das Stück, inspiriert vom Leben der Master-Krimiautorin Patricia Highsmith, beginnt mit einem Klopfen an der Tür und katapultiert sich in eine Spirale des Kampfes zwischen Verstand und Worten. In der Welt Highsmiths‘ genießen die Schurken ebenso oft ein Happy End wie ihre Opfer ... wer wird überleben?

Besetzung: Helene-Susanne Grohma, N.N.
Regie und Ausstattung: Christian Peter Hauser

PER H. LAUKE VERLAG e.K

Übrigens: Das Theaterstück wird derzeit mit Helen Mirren als "Patricia Highsmith" verfilmt!

Einlass ab 14:00 Uhr

The Vitra Campus features not only buildings by world-renowned architects but also gardens, sculptures, and smaller structures that blur the boundaries between architecture, art and design. Highlights include the "Garden House" by Tsuyoshi Tane, the "Oudolf Garden" by Piet Oudolf, and Marina Tabassum‘s "Khudi Bari". Learn more about these locations, their background, and other details on a guided tour.

The Garden & Sculpture tour takes place outdoors while standing. Please consider the weather and dress appropriately. Depending on the conditions, we recommend bringing a water bottle and sun or rain protection.

Wir schreiben das Jahr 1776. Begleiten Sie Cornelia Schlosser, die jüngere Schwester Johann Wolfgang Goethes, auf ihrem Gang durch ihre Heimatstadt Emmendingen. Lauschen Sie der erstaunlichen Lebensgeschichte dieser talentierten jungen Frau, die an ihrem Schicksal zu zerbrechen droht und erfahren Sie mehr über ihr kompliziertes Verhältnis zu ihrem berühmten Bruder.