Von Stephan Eckel

Eine Komödie mit Tempo, Witz und schrägem Charme über Kompetenzen, Eitelkeiten und einen herrlich absurden Büroalltag!

Im Büro gibt es ein Problem: In der Abteilung D ist ein Loch in der Außenwand. Keiner will schuld daran sein und alle Fragen sich: Woher kommt es? Was tun? Wer war’s?
Inzwischen sind fast alle Beschäftigten der Abteilung im Krankenstand. Lediglich Frau Schmitt hält tapfer hinter ihren Papierbergen die Stellung – gewärmt durch reichlich Tee mit Rum. Weder das Loch in der Wand noch Außendienstmitarbeiter Maier, der eher zufällig durchs Büro weht, kann Frau Schmitt aus der Fassung bringen.
Der von Abteilungsleiter Schneider herbeigerufene Handwerker hat das Problem mit dem Loch nicht gelöst, sondern eher verschlimmert. Also greift nun Geschäftsführer Wagner ein und ordnet als letzten, verzweifelten Rettungsgriff eine „unterstützende Maßnahme“ an. Ein Motivationscoach soll das Chaos sortieren, die Fronten glätten und herausfinden, wer hier eigentlich wofür zuständig ist.
Und so erscheint Frau Kleinschmitt, die nun alle Hände voll damit zu tun hat, die Machtkämpfe zwischen den Herren zu schlichten und dafür zu sorgen, dass das Loch wieder geschlossen wird und Frau Schmitt endlich in ihren wohlverdienten Ruhestand gehen kann. Ob ihr das gelingt?

Regie: Martin Mayer
Es spielen: Claudia Hornig, Lissy Lücke, Martin Mayer, Klaus Raith, Stephan Ulrich

Aufführungsrechte:
AHN & SIMROCK Bühnen- und Musikverlag GmbH, Hamburg (www.ahnundsimrockverlag.de)

Weißt du schon, wie wir denken werden
Weißt du schon, wie wir erkennen werden
Wie wir lachen werden über das, was morgen wird
und weißt du noch wie´s doch nicht wird
Alles hier wie immer…
Acht Eimer Hühnerherzen

Siggi Leupold verbrachte die ersten 49 Jahre seines Lebens in Berlin, spielte Posaune und betrachtete die Kreuzung Danziger Straße/Ecke Schönhauser Allee. Manchmal trank er mit seinen Freunden ein Bier und war glücklich. Bis ihm einer seiner Freunde, ein Fremder, den er bei Konnopke kennengelernt hatte, kurz vor seinem 50. Geburtstag die Frage stellte: „Weißt du schon, wie schön es wird?“, und Siggi antwortete: „Nein, weiß ich nicht. Aber ich würde es gern wissen.“ Woraufhin er kurzentschlossen in die nächste Straßenbahn stieg, fröhlich und ausgelassen und voller Ideen für sein nächstes Posaunensolo.

Regisseur Milan Peschel nähert sich gemeinsam mit dem Ensemble und der Band Acht Eimer Hühnerherzen musikalisch dem Thema aller Schauspieler:innen unseres Hauses – der Inklusion – an. Sie fragen sich: Worin besteht der Sinn des Lebens für die Schauspieler:innen mit Behinderungen? Wie definieren sie Glück? Und wie ist eigentlich unser aller Verhältnis zu Vergangenheit und Zukunft? Weshalb haben viele Dinge aus dem Osten (Berlins) keinen Platz mehr? Ist die eigene Identität nicht eng verknüpft mit Erinnerungen an die Kindheit? In einer Stadt, in der stetig Erinnerungen verschwinden, wird nachts, wenn es ruhig wird, gemeinsam über das Leben philosophiert. Es geht um die Möglichkeiten und den Nutzen des Sich-Anpassens, die Vorteile des Langsam-Seins und um das, was wirklich wichtig ist.

Premiere 19. September 2026, 32 Vorstellungen bis 31. Oktober 2025
von Joanna Murry-Smith
Deutsch von John und Peter von Düffel

Thriller

Irgendwo in den Schweizer Alpen lebt eine Grande Dame und weltberühmte Autorin von Kriminalromanen mit einer beeindruckenden Sammlung von Büchern und einer unheimlichen Sammlung von Waffen und Messern. Sie findet Trost in ihrer Abgeschiedenheit, ihren Katzen und Zigaretten. Wird ihre Liebe zu fiktiven Morden zu einer gefährlichen Realität, als ein geheimnisvoller Besucher unangemeldet in ihr Haus platzt? Das Stück, inspiriert vom Leben der Master-Krimiautorin Patricia Highsmith, beginnt mit einem Klopfen an der Tür und katapultiert sich in eine Spirale des Kampfes zwischen Verstand und Worten. In der Welt Highsmiths‘ genießen die Schurken ebenso oft ein Happy End wie ihre Opfer ... wer wird überleben?

Besetzung: Helene-Susanne Grohma, N.N.
Regie und Ausstattung: Christian Peter Hauser

PER H. LAUKE VERLAG e.K

Übrigens: Das Theaterstück wird derzeit mit Helen Mirren als "Patricia Highsmith" verfilmt!

Einlass ab 18:00 Uhr

Ganz ohne Perfektionsdruck, aber mit individuellen und wunderschönen Ergebnissen wenden wir in diesem Kurs die Aquarelltechnik „Loose Watercolor“ an. Gemeinsam gestalten wir leichte Herbstmotive oder lockere
Blumenkränze, die durch ihre Leichtigkeit und fließenden Farben begeistern.

Du lernst, wie Du mit wenigen Pinselstrichen lebendige Blüten und Blätter entstehen lässt. Dabei begleite ich Dich durch alle Übungen und unterstütze Dich individuell in Deinem kreativen Prozess.

Alle Materialien wie Aquarellfarben, Papier, Pinsel und Übungsblätter werden Dir zur Verfügung gestellt. Du kannst Dich also voll und ganz auf das Malen und Ausprobieren konzentrieren.

Nach einer kurzen Einführung in Materialien und Grundlagen legen wir direkt los. Wir üben Schritt für Schritt die floralen Motive, fertigen eine Skizze an und fügen alles zu Deinem Kranz zusammen.

Am Ende des Workshops hältst Du Deinen einzigartigen Blumenkranz in den Händen. Wenn noch Zeit bleibt, kannst Du Dich frei weiter ausprobieren und zusätzliche Elemente gestalten – zum Beispiel kleine Karten oder Etiketten aus Deinen Übungsblättern.

Der Kurs richtet sich an Anfänger:innen sowie an alle, die ihre Kenntnisse im „Loose Watercolor“ vertiefen möchten. Ziel ist es, dass Du die Technik auch zu Hause selbstständig anwenden und kreativ weiterarbeiten
kannst.

Ort: KaffeeFleck (2. Etage der Buchhandlung)

"Wir wundern uns durch's Leben - wir stolpern durch die Zeit ..."
Gäbe es die Chance, die Menschheit mit fremden Augen zu sehen ... gäbe es die Chance, dem Chaos dieser Welt eine Portion gute Einflüsse zu geben?
Mit dieser Inszenierung starten wir eine neue Reihe an Programmen für Erwachsene und Jugendliche unter dem Titel „Zeitstolpern“, ein Blick in die absurde Welt der Menschheit, eine Untiefen auslotende Mischung aus Schauspiel, Erzählung und Figur.
Der Salzstreuer des Universums
Die Welt dreht durch, die Bewohner nicht minder … Zeit, eine Portion guter Eigenschaften unter die Menschheit zu bringen. Aber nicht jede Saat blüht auf, wie sie's verspricht.
Dieser Abend bietet eine Melange an Figurenszenen über die Schwächen und Stärken der Menschheit. Der Puppenspieler nutzt die Gabe, die Lebenswege der Figuren positiv beeinflussen zu können ... doch das geht leider zusehends schief. Das Chaos ist vorprogrammiert.
Wir stolpern durch Glaubens- und Verhaltensmuster, durch Zeiten und Generationen, streifen Wahnsinn und Wahrsagerei, erleben die Polemik der Tassen und den Kampf des Bestecks, erspüren Gefühlsfelder der Erde und einen kleinen Einblick in die Zukunft ...
„Und ist die Welt in solchem Zustand nur,
weil ich des Nachts versage?“
Die Inszenierung „Zeitstolpern“ bietet die volle Wucht und Innovationskraft des Figurentheaters gepaart mit Schauspiel, Physical, Maske und Musik. Dazu einen
Hauch verrückter Poesie und bissiger Satire.
Ein Abend, der lange nachhallt. Bilder, die in Erinnerung bleiben.

Einlass: 19:00, Veranstaltungsort ist nicht barrierefrei

Das Kriminal Dinner ‘Mord in der St. Pauli Haifischbar‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Restaurant Hollerner Hof in Hollern-Twielenfleth.

‘Mord in der St. Pauli Haifischbar‘

Hamburg St. Pauli im Jahre 1965: Die beiden Hamburger Originale Onkel Hugo und Tante Hermine sind Besitzer der Haifischbar auf der Reeperbahn. Hier wird gesungen, getanzt und gefeiert. Man findet in dieser Kneipe eine Rosenverkäuferin, Seemänner, attraktive Damen, aber auch Herren, die an den attraktiven Damen ihr Geld verdienen. Das Leben hier ist bunt und schrill!!

Genau bis zu dem Zeitpunkt, wo ein Gast erdrosselt wird!! Das bunte Leben der Haifischbar kollabiert!! Gott sei Dank gibt es aber noch den kompetenten Kommissar der Hamburger Davidwache, der hoffentlich den Fall lösen wird!!

Dieses Krimi Theaterstück ist ein Muss für alle Freunde der ursprünglichen Hamburger Lebensart!! Freuen Sie sich auf einen hanseatisch, kniffligen Krimi, der an Witz und Komik mit fünf Profi-Schauspielerinnen – und Schauspielern aus Hamburg nicht zu übertreffen ist.

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Restaurant Hollerner Hof. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Im Herbst und Winter dämmert es früh, schnell tritt die dunkle Nacht ein und in der Altstadt von Dorsten kehrt Ruhe ein. Eine suggestive Atmosphäre für Stadtrundgänge lässt den Charme von vergangenen Jahrhunderten nachempfinden. Begleiten Sie die Nachtwächter im historischen Kostüm durch die Gassen, die Mittelalterge- schichte von Dorsten wird in diesem Rahmen besonders präsent. Entdecken Sie auf diesem Wege die romantische Altstadt von Dorsten.
Als Umtrunk wird Rotwein und Wasser gereicht.
Foto Archiv Stadt Dorsten
Es gilt eine Mindestteilnehmerzahl von 8 Personen.
Bei Absage der Tour durch den Veranstalter wenden Sie sich zur Umbuchung auf einen anderen Termin bitte an die Stadtagentur Dorsten unter Telefon 02362/663066.

Neue Freizeit-Oase am Brombachsee
Im Wille-Brombachland sind die Dinos los!

Der Brombachsee ist um eine Attraktion reicher: das Wille-Brombachland. In der Seestraße 28 in Langlau erwartet euch ein unvergessliches Erlebnis für die ganze Familie!
- Abenteuer-Minigolf
- Dino-Weg entlang der Golfstrecke
- Hüpfburgen
- Kinder-Paddelboote
- Imbiss, Café, Eis und Sommer-Bar
- Wunderschöne Terrasse und gemütliches Ambiente

Auf 12.000 Quadratmetern erlebt die ganze Familie gemeinsame Glücksmomente, die in Erinnerung bleiben – voller Spaß, Spannung und Abenteuer!

Für Kinder bietet das weitläufige Areal eine Vielzahl von nagelneuen Attraktionen. Auf einem naturnahen Abenteuerspielplatz kann man auf handgearbeiteten Spielgeräten über wilde Schluchten klettern! Das Wasserreich kann man mit einem Tretboot erkunden! Ein Hüpfkissen lädt zum Toben ein. Und beim Mini-Golf kann man testen: Wer hat das ruhigste Händchen?

Doch das Wille-Brombachland ist nicht nur ein Paradies für Kinder! Denn während die Kinder sicher spielen, können sich die Eltern entspannt zurücklehnen und im gemütlichen Biergarten verweilen. So werden folgende kulinarische Genüsse für Groß und Klein angeboten: Erfrischende Früchte- und Obstbecher, Eis und Crêpes, Pommes und Currywurst, Köstliche Pizza und Bratwurst, Leckerer Kuchen und natürlich erfrischende Getränke aller Art.

Öffnungszeiten: Das Wille-Brombachland hat Mittwoch und Donnerstag von 14 bis 18 Uhr und Freitag bis Sonntag von 11 bis 18 Uhr geöffnet.
Bei schlechtem Wetter wird darum gebeten, die Hotline (0170 / 473 0 473) anzurufen, um zu erfahren, ob auch tatsächlich geöffnet ist.

Adresse für Navigationsgeräte: Seestraße 28, 91738 Pfofeld/Langlau

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend in traumhafter Atmosphäre.

Einlass: 18:30 Uhr

Sie waren Stars der Weimarer Republik, gefeiert von
Berlin bis New York: Die Comedian Harmonists – sechs
Männer, ein Klavier und ein Klang. Mit Witz, Charme
und perfektem Harmoniegesang eroberten sie die Bühnen
und Herzen – bis ihnen die Nationalsozialisten das
gemeinsame Singen verboten.
Erzählt wird die unglaubliche Geschichte dieser Ausnahmekünstler:
vom kometenhaften Aufstieg über die
Zerrissenheit in Zeiten politischer Radikalisierung bis
zum abrupten Ende – eine Geschichte über Freundschaft,
Loyalität, Eitelkeit und den Preis des Erfolgs. In dieser
Bühnenfassung stehen nicht nur die legendären Auftritte
im Rampenlicht, sondern auch die Brüche dahinter:
die Spannungen im Ensemble, die Frage nach Haltung
und die Zerreißprobe, wenn das Politische plötzlich privat
wird. Das Stück ist mehr als ein Rückblick: Es ist ein
Live-Erlebnis. Schauspieler, die singen, Sänger, die spielen
– vom ersten Probentag bis zum letzten Auftritt. Klassiker
wie „Mein kleiner grüner Kaktus“ oder „Veronika,
der Lenz ist da“ erklingen in mitreißenden Arrangements
und werden zum Soundtrack einer Epoche, deren Leichtigkeit
trügerisch war.
Ein musikalisches Meisterstück über den Mut zusammenzuhalten
– und die Kraft der Kunst, auch in dunklen
Zeiten nicht zu verstummen. Humorvoll. Berührend.
Hochmusikalisch. Die erste Boygroup der Welt – zurück
auf der Bühne des Schlosstheaters.

Die Kleinstadt Güllen ist – man kann es nicht anders sagen – ein finanziell heruntergewirtschaftetes Provinzkaff, in dem nicht einmal der ICE mehr hält. Wie konnte es nur so weit kommen? … fragt man sich schon längst nicht mehr, sondern akzeptiert, was unausweichlich zu sein scheint. Hierin offenbart sich viel vom Naturell der Stadtbewohner*innen: Sie lassen die Dinge geschehen.

Doch dann hält der ICE plötzlich doch nochmal, und es steigt aus: Claire Zachanassian, angereist aus den USA, Gönnerin und Philanthropin – mit einer Milliarde für Güllens Aufschwung im Gepäck.

Schnell ist man begeistert von diesem wundersamen Besuch und lässt sich zu gerne vom nahenden Reichtum berauschen: Die Bewohner*innen kaufen ein, was das Zeug hält. Doch nach und nach offenbaren sich Claires Zachanassians wahre Identität und die dahinterliegende Tragödie, und die Gemeinschaft wird auf eine harte Probe gestellt.

Eine „tragische Komödie“, die zu einem Welterfolg wurde und derzeit vielerorts auf die Theaterbühnen zurückkehrt – hier am Plärrer als Figurenspiel im Wechselbad der Gefühle.

Gemeinwohl-Ticket (immer freitags) 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Projekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft.

Spiel: Larissa Bader, Astrid Haas, Paul Schmidt, Wally Schmidt | Regie: Wally Schmidt | Puppenbau: Marianne Meinl | Kostümbild: Kerstin Schmidt | Bühne Eva Adler, Sarah Schwerda | Technik: Tabea Baumer, Anton Reger

Einlass ab 19 Uhr

Fr & Sa 30. & 31.10.2026 | 20 Uhr | Großer Saal
Partitur des Körpers – Gewidmet der Tänzerin und Choreografin Noa Eshkol
Katja Erfurth
Tanz/Fragments of Life and Art

Eintritt: 24/16 €

Noa Eshkol (1924–2007), israelische Tänzerin, Choreographin und Künstlerin ukrainisch-jüdischer Herkunft, entwickelte eine analytisch-geometrische Bewegungsschrift, die Tanz wie eine Partitur notierte. Katja Erfurth ist es Anliegen, sich in Partitur des Körpers mit Eshkols künstlerischem Weg auseinanderzusetzen, ihre Prinzipien zu erforschen und sie mit der eigenen tanzkünstlerischen Praxis zu verbinden.
Als Schülerin von Gret Palucca befasst sich Erfurth seit vielen Jahren mit Tanzhistorie, insbesondere mit Mary Wigman und ihrer Schule in Dresden, aus der Palucca hervorging. Deren Schülerin Tile Rössler wiederum lehrte nach 1933 in Tel Aviv und stellt das Bindeglied zu Noa Eshkol dar. Eshkol entwickelte die Ursprünge des Ausdruckstanzes mit dem unbedingten Interesse weiter, Tanz durch ein hochkomplexes Notationssystem zu verschriftlichen und umgekehrt diesem in Analyse und Reflektion zu folgen.

„Einerseits: Schon schade, was dem bayerischen Lehrwesen da abhandengekommen ist. […] Andererseits: gut für die mit queeren Frauen nicht gerade fett bestückte Kleinkunstszene, dass Teresa Reichl nach dem Staatsexamen doch lieber auf die Bühne wollte.“ (Süddeutsche Zeitung)

„Zwar gerät Kabarett eher selten in den Verdacht, besonders konservativ oder verlegen zu sein. Aber eine linksgrüne, vegane, lesbische, feministische junge Frau - das könnte doch ein wenig unbequem werden.“ (Weißenburger Tagblatt)


Teresa Reichl Teresa Reichl hatte in ihrer Schulzeit einen einzigen Traum: einen Verweis kassieren - und zwar wegen groben Unfugs. Doch keine ihrer Lügen hat die Balken weit genug gebogen, keiner ihrer Papierflieger hat den Vogel abgeschossen. Der Unfug war einfach nie grob genug. Doch heute hat die Trägerin des deutschen Kleinkunstpreises eine Bühne für sich, den ganzen Abend Zeit und komplett Bock, es endlich mal zu bunt zu treiben.

Diese Show wird zu viel, zu doll und zu aufwändig. Zu queer, zu dick und zu laut. Sie wird zu spitz und zu nett, zu spezifisch und zu allgemein. Sie wird also alles, was Teresa Reichl ausmacht. Und dann werden wir ja sehen, wie grob man Unfug treiben kann!


Teresa Reichl wurde 1996 in Haunersdorf bei Simbach bei Landau an der Isar (ja so klein ist das Dorf) geboren. Sie hat in Regensburg Deutsch und Englisch Lehramt für Gymnasien studiert. Mit dem Abschluss in der Tasche hat sie das Klassenzimmer dann doch nicht zu ihrer Bühne gemacht, sondern ist als Live- Künstlerin durchgestartet. Seither tourt sie auf den Comedy- und Kabarettbühnen des deutschsprachigen Raumes, heimst Preise ein, macht klassische deutsche Literatur comedy- und social media-fähig.

Seit 2020 fasst sie ihrem Publikum Werke

bedeutender deutscher Literaten auf TikTok zusammen, schlägt in ihrem Buch
„Muss ich das gelesen haben“ einen alternativen Literaturkanon vor und setzt sich für die Demokratisierung des Diskurses über Hochkultur ein. Das tut sie auch, indem sie sich anmaßt, hoch geschätzte Größen der deutschen Kultur umgangssprachlich zum Thema ihrer Bühnenprogramme, TikTok-Videos oder Podcastgespräche zu machen.

Eine faszinierende musikalische Reise durch die Welten der klassischen spanischen Musik und des traditionellen Flamencos erwartet das Publikum beim kommenden Konzert des Jorge Castañeda Trios. Unter der Leitung des namhaften Gitarristen Jorge Castañeda präsentiert das Ensemble ein innovatives Programm, das tief in die persönlichen und künstlerischen Erfahrungen des Musikers eintaucht.
Das Trio bricht bewusst mit traditionellen Besetzungen und setzt auf ein außergewöhnliches Zusammenspiel: Neben Castañedas meisterhaftem Gitarrenspiel bereichert der Violinist Jacques Gandard das Ensemble. Die Violine fungiert hier als ausdrucksstarkes Melodieinstrument, das die Brücke zwischen den Welten schlägt. Es entfaltet sich ebenso brillant im klassischen spanischen Repertoire – etwa bei Werken von Manuel de Falla und Enrique Granados – wie in Stücken von rein flamencohafter Ästhetik.
Komplettiert wird das Trio durch die Flamencotänzerin Anita Hernandez, die dem Abend eine ganz besondere Dimension verleiht. Da sie Tanz und Gesang virtuos miteinander verbindet, transportiert das Ensemble nicht nur die tiefgründige, authentische Atmosphäre des Flamencos, sondern gewinnt neben der hohen musikalischen Qualität auch eine packende visuelle Ausdruckskraft.
Ein Konzertabend voller Leidenschaft, Dynamik und künstlerischer Eleganz, der die Vielfalt der spanischen Musiktradition auf innovative Weise feiert.

Einlass ab 19.15 Uhr

Der Kartenvorverkauf beginnt am 10.09.26

DIE PHYSIKER von Friedrich Dürrenmatt
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"Entweder haben wir geopfert oder gemordet. Entweder bleiben wir im Irrenhaus, oder die Welt wird eines. Entweder löschen wir uns im Gedächtnis der Menschen aus, oder die Menschheit erlischt." Möbius
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Drei Physiker, die sich als Geisteskranke ausgeben. Das ist die Ausgangslage. Der eine behauptet Einstein zu sein, der Zweite hält sich für Newton und der Dritte, Möbius, hat die Weltformel entdeckt mit der er alles vernichten könnte. Damit das nicht passiert, gibt er sich als nicht zurechnungsfähig aus um dem Mißbrauch seiner Erkenntnis vorzubeugen. Einstein und Newton sind in Wahrheit Geheimagenten, die sich in die psychiatrische Klinik einweisen lassen und damit nimmt das Unheil seinen bitteren Lauf ...

Der deutschsprachige Klassiker stellt die ethischen und moralischen Fragen in der Naturwissenschaft und behauptet, dass einmal Gedachtes nicht mehr rückgängig zu machen sei. Aber ist das wirklich so? Und welche Konsequenzen ziehen wir als Gesellschaft daraus?
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Regie: Annett Segerer
Es spielen: Andreas Hagl, Amelie Heiler, Hilmar Henjes und Nik Mayr.

Von Modern- bis Punk-Jazz: In diesem Jahr erhält die in Russland geborene und in Berlin und Leipzig lebende Pianistin Olga Reznichenko den mit 15.000 Euro dotierten SWR-Jazzpreis. Reznichenko gilt als eine der spannendsten Nachwuchstalente des deutschen Jazz. Mit ihren eigenen Ensembles, wie mit ihrem Trio O.R.T oder im „White-Reznichenko Quintett“, als Solistin oder als gefragte Sidemusikerin. Im Jury-Statement heißt es: „Mit Olga Reznichenko wird in diesem Jahr eine Künstlerin geehrt, deren Musikdenken so unkonventionell wie traditionsbewusst ist: Pianistisch souverän und intensiv ist ihr Spiel an Klavier, Keyboard und Keytar, furios ihr Umgang mit hochkomplexen Rhythmen und eindrücklich ihre klangliche Gestaltungsfantasie.“ Beim Preisträgerin-Konzert wird sie im Rahmen von Enjoy Jazz im BASF Gesellschaftshaus ein neues, speziell für diesen Anlass zusammengestelltes Projekt präsentieren.

Einlass 18:00 Uhr