Lucerne Festival gehört zu den international führenden Festivals im Bereich der klassischen Musik. Gegründet wurde Lucerne Festival 1938, Intendant ist seit 1999 Michael Haefliger.

Matthias Degott spielt Werke von Bach, Dubois, Dvorak u.a.

Im traditionellen Orgelkonzert am „Kräuterbüscheltag“ verbinden sich Orgelmusik und Kräuterduft im bilderreichen Kirchenraum zu einem reizvollen Erlebnis für die Sinne.
Matthias Degott, seit 1989 als Bezirkskantor in Gengenbach, studierte in Mannheim, Freiburg und Dallas (USA). Er gab Orgelkonzerte unter anderem in den Kathedralen Unserer Lieben Frau zu Freiburg und Notre Dame in Paris.


[Foto: © Dieter Wissing]

Einlass: 18:15 Uhr

Von Vandalismus bis zur hohen Kunst – Die Hamburger Sprüher-Urgesteine Jase One & Stok La Rock zeigen Dir die Welt des Graffiti. Du lernst, wie sich die Szene über die Jahrzehnte entwickelt hat, übst grundlegende Sprühtechniken von Linienführung bis Schattierung und designst Deine eigenen Buchstaben und Tags. Du übst auch den Umgang mit anderen Instrumenten des Graffiti, wie Markern oder Lackstiften. Deine Werke kannst Du danach natürlich mit nach Hause nehmen.

Benny & Sonny sprühen vor Freude, mit Dir gemeinsam tiefer in den Graffiti-Kosmos einzutauchen – Pun intended.

Bad Dürkheim ist seit über 100 Jahren Mineralheil- und noch länger Solbad, und das haben wir den Solequellen zu verdanken, die seit langer Zeit genutzt werden. Das „Weiße Gold“ Bad Dürkheims hat schon vor 2.500 Jahren die Kelten angelockt. Jahrhundertelang produzierte man in den Salinen Salz und verbrauchte dabei Unmengen an Holz. Bis im 18. Jahrhundert mit den Gradierwerken die Revolution in der Salzherstellung gelang: Monumentale, bis zu 750 m lange Bauten gradierten die Sole. Im nächsten Jahrhundert, als die Zeit der Salzgewinnung vorbei war, wurden die Gradierbauten zu Freiluft-Inhalatorien, und das Solbad Bad Dürkheim durfte Gäste aus aller Welt begrüßen. Heute ist der Kurpark mit seinen elf Brücken und Wasserspielen schöner denn je und der ideale Ort, um mit den Gästeführern in die mondänen alten Zeiten einzutauchen. Beim Rundgang um den Dürkheimer Gradierbau lernen Sie seine wechselvolle und dramatische Geschichte kennen, vom Industriebauwerk zu einem der größten Freiluftinhalatorien Deutschlands, überschattet von zwei Brandkatastrophen. Im Anschluss an die Führung können Sie gerne mit dem Ticket den Gradierbau betreten und sich dort aufhalten.

Dauer: ca. 1 Stunden
Treffpunkt: vor der Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN öffnete 2015 seine Pforten in Berlin. Es ist am Alexanderplatz direkt im Berliner Fernsehturm beheimatet. Seitdem haben die Besucherinnen und Besucher die Möglichkeit eine Vielzahl einzigartiger Plastinate zu bestaunen. Diese geben einen tiefen Einblick in das hochkomplexe Innere des menschlichen Körpers. So erhalten Interessierte ein detailliertes Wissen über Organfunktionen und häufige Krankheiten, all das leicht verständlich vermittelt. Durch die lebensnahen Posen wird ein unmittelbarer Bezug zu den Betrachtenden hergestellt.

Was verbindet uns, was hält uns aufrecht und in Bewegung, was lässt uns lachen und lieben? Bei den KÖRPERWELTEN erhalten Sie Antworten auf diese und viele weitere Fragen. Machen Sie sich auf eine tief berührende und inspirierende Begegnung mit dem Leben bereit. Lassen Sie sich einen Besuch nicht entgehen und erleben Sie die Faszination der Plastination.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Auch 2025 lädt das mittlerweile zu den erfolgreichsten zählende Theaterfestival im Osten Brandenburgs, Sie wieder zu einer heiteren Sommerproduktion in das neue Hof-Theater in Bad Freienwalde ein.

Die Legende vom heißen Sommer
Ein Stück Osten mit den größten AMIGA-Hits

1989 fiel die Mauer – ein Moment, der wohl für immer unvergessen bleibt. 36 Jahre später feiern wir mit einer neuen Theatershow den Sound des Ostens, wohl wissend, dass noch vor einigen Jahren solch eine Musikkomödie vielleicht nicht möglich gewesen wäre, ohne gleich als „Ostalgie" abgetan zu werden. Doch diesen Sommer lustwandeln wir nun besonders gern durch verklärte und musikalische Erinnerungen.

Und wer erinnert sich nicht? An „Die Legende von Paul und Paula" oder an „Heißer Sommer", an „Schrank Föbel" und an Maschinen, die ihren Drachen steigen ließen, an ganze Bataillone voller Liebe oder eine Erna, die prompt kommt, wenn sie sagt, dass sie kommt. Oder an Manfred und seinen Krug sowie andere Könige der Welt.
Wir wollen eine Geschichte erzählen, die im Hier und Jetzt spielt und uns dennoch erinnern und tanzen lässt. Eine musikalische Zeitreise mit manchem Blödsinn, mit Ata und Amiga, mit Lipsi, Liebe und Legenden.

Intendant Matthias S. Raupach bringt mit diesem Gastspiel wieder eine rasante Sommerkomödie auf die Bühne der Kurstadt.

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Der ThSV Eisenach konnte erneut den SC Magdeburg als Teilnehmer gewinnen. Weiterhin gehen Erstbundesligist TBV Lemgo Lippe, der dänische Erstligist Skanderborg Handbold und der ThSV Eisenach auf Tore- und Punktejagd.

Spielplan Wartburg Cup 2025 folgt

Freie Platzwahl. Änderungen sind vorbehalten. Bitte informieren Sie sich vorher über eventuelle Änderungen der Anwurfzeiten.

Terrassenkonzert am Weißen Haus im agra-Park

Shion Ota wurde 2000 in Japan geboren und begann mit 5 Jahren Klavier zu spielen. Im Jahr 2020 schloss sie das Tokyo College of Music als Vollstipendiatin ab, und ab 2021 studierte sie an der Universität der Künste Berlin bei Professor Björn Lehmann, wo sie den Masterstudiengang für Solisten mit Auszeichnung abschloss,
und ist derzeit im Masterstudiengang für Kammermusik als Auslandspraktikantin der Japanischen Kulturbehörde eingeschrieben.

Seit ihrer Kindheit hat sie zahlreiche Wettbewerbe gewonnen und war Preisträgerin bei internationalen Wettbewerben in Malta, Sydney und Sendai. Letztes Jahr gewann sie den 1. Preis und den Publikumspreis
beim Klavierwettbewerb in Saint-Paul-Trois-Chateaux in Südfrankreich. In diesem Jahr wird sie mehrere Klavierabende in Frankreich geben. Auch ihre Konzerte werden hoch gelobt, und im vergangenen Jahr gewann sie einen Preis für junge Musiker in Kyoto, Japan.

Sie gab ihr Orchesterdebüt in Japan im Alter von 11 Jahren als Solistin in Griegs Klavierkonzert in a-Moll. Als Solistin ist sie mit vielen Orchestern aufgetreten, darunter das Deutsche Symphonieorchester Berlin im RBB und die Nordtschechische Philharmonie im Rudlufinum in Prag, und hat bereits viele Klavierkonzerte in ihrem
Repertoire. Außerdem gab sie zahlreiche Klavierkonzerte in Berlin, Hamburg, Wesel sowie im In- und Ausland. Im Jahr 2023 trat sie mit Musikern der Berliner Philharmoniker auf.

Sie wurde von der CHANEL-Stiftung als CHANEL Pygmalion Days Artist ausgewählt. Ihr erstes Album "SHION OTA - My select Vol.1" wurde von Warner Music Japan veröffentlicht.

Kulturraum Leipziger Raum fördert die Veranstaltungen im Weißen Haus.

Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des von den Abgeordneten des Sächsischen Landtags beschlossenen Haushaltes.

Die Gärten der Welt: Ein zauberhafter Ort zwischen Renaissance und koreanischem Garten, orientalischem Hof und der Plattenbauten-Skyline Marzahns am Horizont. Stell dir vor, du entdeckst dieses Schmuckstück des Ostens mit Poesie, Humor, Kurzgeschichten, Slam und märchenhaften Träumereien, live gesprochen von den Künstler*innen der Berliner Kiezpoeten. Die Funkkopfhörer bereichern die Stimmen wie im Hörspiel mit Soundeffekten und Geräuschkulissen, als wärst du mitten in den Geschichten, während du durch die Gärten schlenderst. 
Mit nur 40 Gästen ist der "Hörspiel Slam To Go" eine der intimsten Live-Lesungen der Stadt: So nah kommst du den Künstler*innen selten. Ein bisschen Live-Hörspiel, ein bisschen Poetry Slam, ein bisschen geleiteter Sonntagsauflug durch die Gärten. Der perfekte Nachmittags- und Abendsausflug.
Und: Der Eintritt in die Gärten der Welt ist natürlich inklusive. Buch jetzt dein Ticket im Vorverkauf und sicher dir einen der wenigen Plätze!

(c) Timo Becker / Martin Kleingräber

Einlass: 16:30, Haupteingang Gärten der Welt, rechtes Tor.

Sie buchen mit Ihrer Eintrittskarte eine TAGESKARTE für den Besuch in der Dauerausstellung des museum FLUXUS+. Letzter Einlass ist 17:00 Uhr. Für einen entspannten Besuch planen Sie bitte mindestens eine Stunde ein.

Nach dem Einlass haben Sie genügend Zeit, dass Museum zu besichtigen.
Öffnungszeiten Mi - So 13:00 - 18:00 Uhr

Das museum FLUXUS+ in Potsdam zeigt moderne Kunst mit den Schwerpunkten Fluxus, Wolf Vostell und vier zeitgenössischen Künstlern. Die Sammlung umfasst neben Wolf Vostell unter anderem Werke von Emmett Williams, Ben Patterson, Yoko Ono, Nam June Paik, Mary Bauermeister und Niki de Saint-Phalle.

Die eintrittsfreien Ausstellungen im atrium, ein museumscafé mit Terrasse und der attraktive museumsshop machen das museum FLUXUS+ zu einem beliebten kulturellen Treffpunkt an der Havel.

letzter Einlaß 16:00 Uhr

Tacheles!
Der satirisch-politische Frühschoppen mit Christoph Brüske und Gästen
So, 17.08. (12.00 Uhr)

Tacheles! Der satirische Frühschoppen mit Christoph Brüske und Gästen
Sonntag, 17. August 2025 | 12:00 Uhr | Eintritt: 32 € inkl. Brezel & Bier/Softdrink

Wenn der Sonntag politisch wird – und zwar mit Witz: Christoph Brüske bittet zum satirischen Frühschoppen bei RuhrHOCHdeutsch. Gemeinsam mit handverlesenen Gästen bringt er die Themen des Sommers auf den Punkt – pointiert, provokant und hoch unterhaltsam.

Ob aktuelle Aufreger, absurde Alltagsmomente oder politischer Wahnsinn – hier wird nicht geschwiegen, sondern Tacheles geredet. Und das bei Brezel und Bier.
Frühschoppen, wie er sein soll!

Einlass: 11:30 Uhr

Ensemble «I sogni»:
Marina Kerdraon-Dammekens, Gesang
Yu Ma, Renaissance-Flöte
Patrick Orlich, Cembalo & Gesang
Nika Somborac, Barockcello
Gianluca Geremia, Theorbe

Arien, Chansons, Tänze aus dem 15. bis 17. Jahrhundert von M. Scève, G. Bataille, M.-A. Charpentier, Mary Harvey, Th. Arbeau, S. D’India, J. Arcadelt u.a.

Inspiriert von der Kantate Jesus Membra Nostri von Dietrich Buxtehude, erkundet «I sogni» die Darstellung des Körpers in der Musik zwischen 1400 und 1650 und stellt in sechs Teilen den gesamten menschlichen Körper musikalisch dar, vom Kopf über die Haare, den Mund, die Hände und das Herz, bis zu den Füßen.

Mit Arien, Chansons und Tänzen werden Lust, Begierde, Intimität, Scham und Bewegung thematisiert. Französische Blasons (eine dichterische Kurzform des 16. Jahrhunderts, die sich der Beschreibung eines einzigen Körperteils widmet) ergänzen das Programm.

Preisträgerkonzert bei den Wettbewerb für Ensembles der Alten Musik an der UdK

Duo Silento:
Celina Jiménez, Sopran
Ana Ferrer, Gitarre

Traditionelle Melodien aus Spanien und Sepharad: Musik von Federico García Lorca, Manuel de Falla, Isaac Albéniz, Francisco Tárrega, Manuel Quiroga, Emiliana de Zubeldía & Sebastián Iradier.

Silento ist eine musikalische Verbindung von einer Sängerin und einer Gitarristin. Seitdem Celina Jiménez und Ana Ferrer klein waren haben beide Künstlerinnen zusammen in ihrer Heimatstadt in Valencia (Spanien) im Chor gesungen. Zur Zeit musizieren sie in verschiedenen Ländern und präsentieren ihre eigenen Interpretationen traditioneller Melodien. Durch ihre Kreationen wird das Publikum bei jedem Konzert auf eine sehr persönliche Reise mitgenommen. Als nächstes Projekt wird die Veröffentlichung ihrer ersten CD angegangen.

Beiprogramm:
Die Schlossherren bieten Getränke und kleine Snacks.

Photo: Duo Silento

Collegium Marianum:
Jana Semerádová, Traversflöte & musikalische Leitung
Lenka Torgersen, Violine
Hana Fleková, Violoncello
Jiří Havrlant, Cembalo

Werke von Komponisten um Friedrich II. und aus J.S. Bachs «Musikalischem Opfer»

Seit seiner Gründung 1997 konzentriert sich das Prager Collegium Marianum auf die Aufführung der Musik des 17. und 18. Jahrhunderts. Das Ensemble arbeitet unter der künstlerischen Leitung der Traversistin Jana Semeradová, deren Forschung und ihr Studium der barocken Gestik, Deklamation und des Tanzes es ihr ermöglichten, das Profil des Collegium Marianum Ensembles zu erweitern und genreübergreifende Projekte mit barockem Tanz und Theater zu präsentieren.

Beiprogramm:
– Für das leibliche Wohl der Gäste vor dem Konzert und in der Konzertpause ist gesorgt.
– Vor dem Konzert um 16 Uhr bietet der Förderverein Joachimsthalsches Gymnasium Templin e.V. eine Führung über das Schulgelände an. Um Anmeldung unter post@foerderverein-jgt.de und eine Spende für die Führung wird gebeten.

Photo: Jana Semerádová

Barocker Trompeten-Glanz
Konzert für Orgel und Trompeten

Altenburger Trompeten-Ensemble
Waldemar Jankus und Dirk Wittfeld,
Jens-Peter Enk, Orgel

Bereits im alten Ägypten, 1500 v. Chr. sind trompetenähnliche Instrumente aus Metall nachweisbar. Die biblische Erwähnung der „Trompeten von Jericho“ ist wohl der populärste Beleg für das antike Instrument. Ursprünglich dient sie als Signalinstrument der Kriegsheere und zur Ankündigung des Eintreffens der Herrscher. Aber auch die Kunstmusik kommt nicht an der Trompete vorbei. Einen bis heute nicht mehr vergleichbaren Stellenwert erreicht die Trompete im Hochbarock. Etwa zur gleicher Zeit erreicht auch der Orgelbau eine erhebliche Blüte. Die immer größer und klangfarbenreicher gebauten Instrumente werden als das Höchste im Instrumentenbau betrachtet, quasi als herrschaftlich!
So trifft im 3. Otterberger Konzert das Instrument der Könige auf die Königin der Instrumente und es entsteht mit Werken von u.a. Franceso Manfredini, Antonio Vivaldi, Georg Friedrich Händel und Johann Sebastian Bach ein musikalisches Feuerwerk von barockem Glanz, in einer beeindruckenden Synthese zwischen Raum und Klang.
Als Trompeten-Instrumente spielen die Mitglieder des Altenburger Trompeten-Ensembles Piccolo-Trompete, Corno da cachia und Flügelhorn.

Einlass: 16:00

Mitwirkende
Festival Strings Lucerne
Daniel Dodds Violine und Musikalische Leitung
Dominik Wollenweber Englischhorn
 
Programm
14.30 Uhr

Wolfgang Amadé Mozart (1756–1791)
Ouvertüre zu La Finta Giardiniera KV 196
Jean Sibelius (1865–1957)
Der Schwan von Tuonela op. 22 Nr. 2, arrangiert für Englischhorn, Harfe und Streichorchester von David Walter
Wolfgang Amadé Mozart (1756–1791)
Finale D-Dur KV 121 (207a)
Joseph Haydn (1732–1809)
Sinfonie fis-Moll Hob. I:45 Abschiedssinfonie

Dieses Konzert hat keine Pause.
Voraussichtliches Konzertende um 15.40 Uhr

Mitwirkende
West-Eastern Divan Orchestra
Daniel Barenboim Dirigent
Lang Lang Klavier
 
Programm
18.30 Uhr

Konzerteinführung
mit Susanne Stähr (KKL Luzern, Auditorium)

19.30 Uhr

Felix Mendelssohn (1809–1847)
Klavierkonzert Nr. 1 g-Moll op. 25
Ludwig van Beethoven (1770–1827)
Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 Sinfonia eroica

Pause um ca. 20.00 Uhr
Voraussichtliches Konzertende um 21.20 Uhr