Diese Veranstaltung wurde aus privaten Gründen vom Veranstalter kick.management GmbH abgesagt. Bereits erworbene Karten können an der Vorverkaufsstelle zurück gegeben werden, wo sie gekauft wurden.

Erlebt ein Spektakel der Extraklasse, wenn Magier Ben David und Hypnotiseur Christo gemeinsam die Bühne betreten!
Ihre einzigartige Show, aus einer Mischung aus Magie, Comedy und Hypnose, wird Euch in eine Welt voller Wunder und Überraschungen entführen. Die beiden Ausnahmetalente machen das Unmögliche möglich und ziehen Euch hautnah in ihren Bann.
Erwartet eine interaktive Show, die für alle Altersgruppen geeignet ist und Unterhaltung für die ganze Familie bietet.
Lasst Euch von Ben David mit seinen atemberaubenden Zaubertricks verblüffen und von Christo in tranceähnliche Zustände versetzen.
Keine Show ist wie die andere, denn jeden Abend fügt das erfolgreiche Duo ein neues Kapitel hinzu - und Ihr seid mittendrin im Geschehen!
Über 75.000 Fans wurden bereits verzaubert. Werde auch Du Teil dieser unvergesslichen Erfahrung.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr
Fotocredit: Niclas Mettendorf

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Diese Veranstaltung wurde abgesagt.

Nach dem Erfolgsfilm von Paolo Genovese
Deutsch von Sabine Heymann
Mit Saskia Valencia, Lara Joy Körner, Daniela Voß, Theresa-Maria Maier, Michel Guillaume, Sven Schöcker, Armin H. Köstler
Inszenierung: Johannes Pfeifer
a-gon Theater München

Als Theaterstück und als Film weltweit ein Riesenerfolg. Sieben Freunde (drei Paare, ein Single) spielen beim gemeinsamen Abendessen ein gefährliches Spiel: Jede Nachricht, die im Laufe des Abends auf den sieben Handys ankommt, wird laut vorgelesen, Bilder und Filmchen bekommen alle zu sehen. Sehr schnell zeigt sich: Jonglieren mit entsicherten Handgranaten wäre auch nicht gefährlicher… Denn jede und jeder hat nicht nur ein öffentliches und ein privates Leben, sondern auch ein geheimes.
Paolo Genoveses Erfolgsfilm "Perfetti sconociuti" steht als Film mit den meisten Remakes im Guinness Buch der Rekorde. Das deutsche Remake von Bora Dagtekin (u.a. mit Karoline Herfurth und Elyas M´Barek) war der besucherstärkste Film 2019/2020.
Foto © Marina Maisel

Bitte beachten Sie unsere Garderobenpflicht

(DIE!) Divas präsentieren power & passion, und es wird gewohnt bunt, facettenreich, glamourös und glitzernd!
DIE(!) Divas erfinden sich immer wieder neu - und mit ihren zauberhaften Gästen stellen sie ein wahres Tanzfeuerwerk aus 1001 Nacht zusammen - magic!
DIE(!) Divas – D-ynamisch, I-ndividuell und E-legant!

Vier Hüften, zwei Herzen und eine Leidenschaft verbinden sich hier zum Duo, bestehend aus Fadila und Shaybara. Tanz entwickelt sich - das zeigen die Divas stets und haben somit ihren eigenen Stil, getreu dem Motto: be yourself and not a copy... Sie sind modern und lieben es, das Publikum mit ganz neuen Ideen zu überraschen. Immer wieder anders – aber immer wieder gut!

In diesem Jahr freuen sich sie Divas auf ihre Gäste: Gauhara; Shahena und Ensemle Basboussa; Duo Sonic Waves; Shimmy Divas; Pepperettes; Shaïma; Christine Taron - Moderatorin und Sängerin
Bazar: Oriental Stars by Nadine Schorch

ALPHAVILLE FOREVER! LIVE - BEST OF 40 YEARS
Am 03. Februar zelebrieren Alphaville den fulminanten Abschluss ihrer gefeierten Symohonic
Tour in der Mercedes Benz Arena Berlin. Zusammen mit dem Deutschen Filmorchester
Babelsberg setzten Alphaville ein letztes Ausrufezeichen hinter eines der spektakulärsten
Comebacks der letzten Jahre!
Die Band um Sänger Marian Gold wird mehr als 60.000 begeisterten Fans in allerbester
Erinnerung sein, wenn – kaum dass in Berlin die letzten popsymphonischen Sounds verklungen
sind - der Vorhang auf geht für ein großes Alphaville Jubiläum: 1984 machte sich eine gänzlich
unbekannten Band aus dem Berliner Underground auf den Weg, Musikgeschichte zu schreiben.
Mit ihrem Debütalbum "Forever Young" eroberten Alphaville die Musikwelt im Sturm und wurden der bis dahin weltweit erfolgreichste Popact Made in Germany!
Songs wie „Big in Japan“, „Sounds Like a Melody” und eben "Forever Young” avancierten in
den nationalen wie internationalen Charts zu Megahits und sind es bis heute - längst gehören sie
zu den ganz großen Klassikern des Pop.
Richtig heiß wird es im Herbst/ Winter 2024/ 2025 - denn dann werden Alphaville dieses
Jubiläum gemeinsam mit ihren Fans feiern.

Einlass: 19:00 Uhr

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Der Geburtstag ist einer der schönsten Tage des Jahres für Kinder. So auch für den Clown Joaquino Payaso. Und er bekommt einen ganzen Haufen Geschenke. Beim Auspacken der Geschenke haben die Zuschauer genau so viel Spaß wie er selber. Das Theaterstück von und mit Achim Sonntag enthält artistische Kunststückchen, musikalische Elemente, viel Clownerie und selbstverständlich, wie in all seinen Stücken, Mitmachaktionen für die Kinder.

Einlass 14:30 Uhr

Der Schlemmer-Verführer

Vielfältige Geschmackserlebnisse in und um Celle garantiert das neue „SCHLEMMEN & SPAREN“-Gutscheinbuch 2025. Direkt vor der Haustür oder bei einem Ausflug in die Region finden Sie in den sorgfältig ausgewählten Restaurants und Cafés Gutscheine für Hauptgerichte zum halben Preis für 1 bis 2 Personen. Neben gastronomischen Angeboten sind auch spannende Ausflugsziele im Umland mit den beliebten Bonusgutscheinen vertreten.

Fundstücke aus André Beckers Bücherregal

Stellen Sie sich vor: Sie stehen vor Ihrem Bücherregal, greifen nach einem vor langer Zeit gelesenen Titel und blättern darin herum. Nach wenigen Seiten versinken Sie wieder in der Welt, die sich zwischen den Buchdeckeln auftut, freuen sich, begeistern sich …

Viermal laden wir Sie in den Lesesalon im theater treppab ein. Gemeinsam mit Schauspieler*innen stell André Becker Ihnen Fundstücke aus seinem Bücherregal vor.

Informationen werden jeweils auf unserer Webseite bekanntgegeben.

Einlass: 1 Stunde vor Spielbeginn

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

In den letzten, rauschenden Zügen der zu Ende gehenden goldenen 1920er Jahre werfen die Anfänge der 1930er Jahre die ersten Anzeichen der Wirtschaftskrise und der drohende Rechtsruck mit der daraus folgenden Nazi-Diktatur ihre Schatten auf die unsichere Demokratie voraus. Die 18-jährige Stenotypistin Doris verlässt ihre rheinische Provinzheimat, um im pulsierenden Leben Berlins ein „Glanz“ zu werden. Für ihren Traum von Liebe, Luxus und Karriere ist die Weltstadt mit ihren unerschöpflichen Angeboten an Kinos, Theatern, Tanzpalästen und Flanierstraßen das einzige Ziel, das in Frage kommt.
Nach dem Roman von Irmgard Keun mit Katarina Schmidt
Inszenierung: Leonie Rebentisch
Bühne: Dennis Krauß

Erja Lyytinen is one of the leading blues-rock guitarists on the international touring circuit. During a recording career spanning 20 years, the High-Flying Finn has released twelve studio albums as well as several live albums. Currently Lyytinen is in studio working on her new album, released on 28th March 2025.

Lyytinen’s musical pallet is vast, encompassing the very best of contemporary blues-rock whilst inspired and influenced by the blues greats of yore. The artist’s last studio album Waiting for the Daylight was released in 2022 and was ranked #3 on Finland´s Official Physical Album Charts and #14 on the IBBA October Charts in the UK. The first single released from Erja´s latest studio offering, Bad Seed was chosen as the 13th Best Rock Song of the year by Classic Rock Magazine. Furthermore, Lyytinen’s guitar solo from “Bad Seed” reached 10th place in Guitar World’s Best guitar solo of 2022 reader´s poll.

Lyytinen has been acknowledged for her work by her fans, peers, and the industry alike with a treasure trove of accolades. This includes being ranked #2 on Total Guitar Magazine’s “10 Best Guitarists Now” poll as well as being awarded “Best Guitarist” at the 2017 European Blues Awards.

Foto: Kuva Katrikallio

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Die Konzertreihe des Freiburger Barockorchesters im Konzerthaus Freiburg

Ihre Abonnement-Vorteile:

- Bis zu 20 % Ersparnis im Vergleich zum Einzelkartenkauf
- Fester Sitzplatz für die gesamte Saison
- Beste Plätze: Freie Platzauswahl noch vor Beginn des freien Kartenverkaufs bequem und kostenlos per Post
- Alle Tickets vorab bequem und kostenlos per Post
- Konzertkarten jederzeit übertragbar
- Kostenfreier Tausch von Veranstaltungen bis 5 Werktage vor Konzerttermin
- 20% Ermäßigung für Sonderkonzerte (nicht online buchbar)
- Exklusive Vorstellung der neuen Konzertsaison

Tipp: Buchen Sie passend zu Ihrem Abo ein Programmheft-Abo und erhalten Sie die Programmhefte vorab per Post oder Mail

Buchungen mit Schwerbehinderten-Ermäßigung plus Begleitperson bitte telefonisch beim Kartenservice der Badischen Zeitung unter Tel. 0761 4 96 49 70.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Sei der Wind, nicht das Fähnchen
Und wenn nicht: Kurs bestimmen, Segel setzen!

Musikalische Buchvorstellung, es moderiert: Christine Westermann

Annie Heger ist Künstlerin mit Leib und Seele, mischt an vielen Stellen mit: Als Radiokolumnistin der NDR-Kultkolumne „Hör mal’n beten to!“, als Buchautorin oder auf der Bühne mit gesellschaftskritischem Kabarett. Sie moderiert die größten Liveshows des Landes und produziert Reportagen sowie Talks für die BASIS:KIRCHE, einem youtube-Kanal der Evangelischen Kirche. Kurzum: Annie Heger – der Paradiesvogel unter den ostfriesischen Möwen – macht ganz schön viel Wind.
Dass die 40-Jährige in ihrem Leben schon zahlreiche dramatische Tiefschläge erleben musste, sieht man der selbstbewussten, starken Frau heute nicht an: Mit 13 Jahren erhielt sie die Diagnose Diabetes mellitus Typ 1 – eine chronische Krankheit, die in vielen Fällen früher oder später zur Erblindung führen kann. Zwischen ihrem 18. und 23. Lebensjahr war Annie 17-mal stationär im Krankenhaus, entwickelte eine Essstörung und eine schwere Depression, fiel am Ende ins Koma. Erst der letzte Krankenhausaufenthalt führte in dieser Phase ihres Lebens dazu, dass sie heute mit psychischer Kraft und Lösungswegen im Gepäck mit ihrer Krankheit unterwegs sein kann. Und auch dazu, dass sie den christlichen Glauben als eine der wichtigsten Säulen in ihrem Leben bezeichnet. Auch oder gerade dann, wenn neue Tiefschläge wie die niederschmetternde Krebsdiagnose ihrer Lebensgefährtin hinzukommen.
Von den steifen Brisen des Lebens lässt sich Annie Heger nicht vom Deich wehen. An der Nordsee, wo sie herkommt, hat sie vor allem eines gelernt: Das Wetter ist wie es ist. Ändern kann man daran nichts, aber sich warm anziehen. Der Friesennerz kann Regenschutz sein und die Zuversicht auf baldigen Sonnenschein hilft ein wenig, den eisigen Gegenwind zu ertragen. Auch anderen macht sie Mut, sich der persönlichen Situation zu stellen, wenn sie sagt: Sei der Wind, nicht das Fähnchen, das sich in alle Richtungen wehen lässt.

Annie Heger feiert das Leben – trotzdem und wegen allem – und lädt alle zu diesem Fest ein. Die besten Partys enden bekanntlich in der Küche und dort schwingt Annie nicht nur den Kochlöffel und große Reden, sondern feiert gleichermaßen die Leichtigkeit und den Tiefsinn. Leidenschaftlich gerne diskutiert sie über die großen Themen des Lebens: Glaube, Liebe, Hoffnung, Angst, Geborgenheit, Wut, Vertrauen und Schuld – und auch über die wichtige Frage „Was gibt es heute zu essen?“

Christine Westermann, preisgekrönte Journalistin und Bestsellerautorin, 1948 geboren in Erfurt, aufgewachsen in Mannheim. Nach dem Abitur Ausbildung an der Deutschen Journalistenschule in München, danach ein Fernsehvolontariat beim ZDF. Anfang der 70er Jahre erste Sendungen bei der ZDF-Drehscheibe. Zwischen diesen ersten Gehversuchen im Fernsehen und heute liegen mehr als fünfzig Jahre, in denen sie die „Aktuelle Stunde“ und Radiotalkshows moderiert hat, freie Hörfunkkorrespondentin in den USA und Mitglied des „Literarischen Quartett“ war.
Zwanzig Jahre lang moderiert sie mit Götz Alsmann die Kultshow „Zimmer frei!“ im WDR. Sie hat mehrere Bestseller geschrieben, zuletzt „Die Familien der anderen“.
Seit 2002 moderiert sie im Radio (WDR 2 und WDR 5) Buchsendungen.
Ihre Buchkolumne zu Neuerscheinungen erscheint seit 2021 alle 14 Tage im Stern. Ab Juni 2023 produziert sie gemeinsam mit Mona Ameziane den Podcast “ Zwei Seiten“.
Für ihre Arbeit wurde sie mit dem Grimme-Preis, dem Radiopreis, dem Comedy-Preis und dem Goldenen Blogger-Nachwuchspreis (mit 75!) ausgezeichnet. Auf der Frankfurter Buchmesse 2024 erhält sie zusammen mit Mona Ameziane den Julius-Campe Preis für ihre außergewöhnliche Art der Literaturvermittlung.

Mit Unterstützung und in Kooperation mit den Gleichstellungsbeauftragten von LK und Stadt Goslar

LIEBE
In aller Ausführlichkeit verknüpft Rether Aktuelles mit Vergessenem, Nahes mit Fernem, stellt infrage, bestreitet, zweifelt. An zentralen Glaubenssätzen westlicher „Zivilisation“ rüttelt er gründlich, sogenannte Sachzwänge gibt er als kollektive Fiktionen dem Gelächter preis. Mit überraschenden Vergleichen verführt er das Publikum zum Perspektivwechsel – zu einem anderen Blick auf die Welt, in die Zukunft, in den Spiegel, auch unbequemer Wahrheit ins Auge. Und er ruft dazu auf, dass wir uns von unserer vielfach instrumentalisierten Angst und Wut befreien.
Rethers LIEBE ist tragisch, komisch, schmerzhaft, ansteckend: Das ständig mutierende Programm mit dem immer gleichen Titel verursacht nachhaltige Unzufriedenheit mit einfachen Erklärungen und stiftet zum Selberdenken und -handeln an. Bis zu dreieinhalb Stunden plädiert der Kabarettist leidenschaftlich für Aufklärung und Mitgefühl, gegen Doppelmoral und konsumselige Wurstigkeit: Wandel ist möglich – wenn wir wollen.

Einlass ab 17:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.