Im Wettbewerb »Schönste Deutsche Bücher« wählen zwei Jurys die 25 schönsten Bücher des Jahres aus. Diese zeichnen sich durch herausragende Gestaltung, Konzeption und Verarbeitung aus und repräsentieren verschiedene gestalterische Möglichkeiten. Die Auswahl umfasst auch schlicht gestaltete Lesebücher. Die prämierten Werke setzen Trends der deutschen Buchproduktion. In fünf Kategorien gibt es jeweils fünf Gewinner. Die Bücher gehen auf Wanderausstellung und sind auch in unserer Buchhandlung zu sehen.

Die Ausstellung ist kostenlos! Kommt vorbei und lasst euch inspirieren!

WIESBADEN PREMIERE
Matinée: Einlass 12:30 Uhr
Beginn: 13 Uhr

Seit 25 Jahren auf den Theaterbrettern der Republik zu stehen und das siebte Bühnenprogramm vor der Brust zu haben, stellt so einige Herausforderungen an Bernhard Hoëcker. Eine schnöde Statistik über bisherige Auftritte, Zuschauerzahlen, gefahrene Kilometer usw. wäre seiner unwürdig und alles kalter Kaffee. Würde er rein zahlenmystisch an die Sache herangehen, mag er über die Sieben als Glückszahl oder aber auch über den siebten Buchstaben im hebräischen Alphabet stolpern. Dort heißt 7 Zajin, was Schwert bedeutet. Damit kommt er der Sache vielleicht so langsam näher, ist Bernhard Hoëcker seit 2001 doch Vorkämpfer für geistreiche Comedy.

Er hat nun alle seine bisherigen Programme gefiltert - und einem Imker gleich beim Honigmachen zentrifugiert, gewissenhaft wie ein Höhlenkletterer beim Abseilen das Material kontrolliert und wie ein Schreiner für den Endschliff zur feinsten Körnung gegriffen. Dabei hat er das Wesentliche herausgearbeitet: der Honig ist rein, das Seil tipptopp in Ordnung, das Holzstück ein haptisches Highlight - und damit präsentiert sich das siebte Bühnenprogramm lupenrein und maximal authentisch Hoëcker.

Jetzt wird es spannend, an was er sich nach einem Vierteljahrhundert erinnern und ob er sich das wirklich alles merken kann. Denn das Merken im Alter ist so eine Sache, deshalb bleibt er selbst gespannt, ob er dafür jung genug geblieben ist.

Seien Sie dabei wenn Bernhard Hoëcker sich das Silberdiadem zurechtrückt, den Merkturbo anschaltet und 25 Bühnenjahre abfeiert. Maximal heißer Scheiß !

Am 22. April 2026 wird das siebte Bühnenprogramm von Bernhard Hoëcker Premiere im Zauberkasten in Bochum feiern.

Foto: ospeltphotography

Einlass: 12:30 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Ein gewisser Herr Faust, ein Wissenschaftler, verzweifelt an den Grenzen der Erkenntnismöglichkeiten. Was die Welt und das Universum zusammenhält, will sich ihm nicht erschließen. Dem Burnout nahe offenbart sich ihm sein Alter Ego in Form eines gewissen Herrn Mephisto. Dieser soll ihm die vergnüglichen Seiten der Existenz zugänglich machen, um neuen Lebenssinn zu finden. Auf dem nun folgenden Egotrip von Faust mutiert das Modell einer ›Weltmaschine‹ in seinem Laboratorium zur virtuellen ›Wunschmaschine‹ seiner Träume. Es spielen Martina Göpel und Andreas Weiner.

WARUM - WOHIN
Im ›Urfaust‹ legte Goethe die wichtigsten Grundlagen für sein universales Weltgedicht, das er erst nach sechzig Jahren zum Abschluss brachte. Obwohl ursprünglich nicht für die Bühne bestimmt und obwohl über den ›Faust‹ seit seinem Erscheinen unzählige Interpretationen entstanden, die einander nicht selten widersprechen, hat sich der ›Faust‹ einen dauernden Platz als theatralisches Kunstwerk erobert.

Ein tierisch spannendes Familienkonzert für Kinder und alle anderen Neugierigen

Achtung, Abenteuer im Anmarsch!
Peter hat das Gartentor offen gelassen – und zack, sofort nutzt die Ente die seltene Gelegenheit, um einen Badeausflug zum Teich zu machen. Peters Freund, der kleine freche Vogel, flattert durch die Lüfte, die Katze schleicht auf leisen Pfoten elegant durchs Unterholz ... Und Peters Großvater? Der ist alles andere als begeistert und schimpft über das offene Tor. Kein Wunder, im Wald lauert der Wolf - und am Klang der Hörner hört man schon, er ist ganz nah! Aber keine Panik – Peter hat einen richtig schlauen Plan. Eine Portion Chaos hilft ihm dabei, es mit dem Wolf aufzunehmen. Und
das Beste: Jedes Tier, jeder Mensch, sogar der Wolf bekommt seine eigene Musik – gespielt von einem echten Orchester!

In Prokofjews Musikmärchen von 1936 wird jede Figur von einem anderen charakteristischen Instrument vertreten. Bereits zum zweiten Mal entsteht in Zusammenarbeit mit dem Gemeinnützigen Theater- und Konzertverein Erlangen e. V. ein Familienkonzert, mit kleinem Orchester und einem Schauspieler – spannend, lustig, musikalisch und garantiert nicht langweilig!

Szenische Einrichtung - Matthias Köhler
Musikalisches Arrangement - Albrecht Ziepert
Dramaturgie - Linda Best

In Kooperation mit dem Gemeinnützigen Theater- und Konzertverein Erlangen e.V.

Jo van Nelsens Lesung mit Toncollagen
Marie Luise Kaschnitz
(Frankfurt liest ein Buch 2026)

DAS LEISE IM LAUTEN – Text trifft Ton
Nicht nur gesellschaftlich, sondern auch städtebaulich zeichneten sich Ende der 60er Jahre besonders in Frankfurt große Veränderungen ab: Das Alte sollte dem Neuen radikal weichen, Gründerzeitbauten durch Hochhäuser gewinnbringend ersetzt werden. Das Zentrum der hiesigen Neubebauung lag im Westend, in dem Marie Luise Kaschnitz seit 1941 lebte. Ihre Tagebuchaufzeichnungen der Jahre 1966-67 sind feinsinnige Überlegungen, Erinnerungen und Beobachtungen, die die im klassischen Bildungskanon verwurzelte Autorin als weitsichtige Warnerin, aber auch als neugierigen und aufgeschlossenen Menschen zeigen. Jo van Nelsen präsentiert eine Auswahl der im lauten Umfeld entstandenen leisen Texte mit begleitenden Toncollagen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Zur See, juchhe!

Wer auf der 6oo qm großen Wasserfläche der Badelandschaft des AHOI! Rügen auf Schatzsuche geht, der findet was er braucht. Kind und Kegel sind hier gut aufgehoben. Im Sauseschritt geht es durch den Strömungskanal, die Unterwasser-Whirl-Liegen schaffen das Unmögliche – sie sorgen für Erholung und zugleich für frische Energie. Wer die Massagedüsen geschickt einsetzt, kann seine Verspannungen ganz ohne Physiotherapeuten lösen, während die Bodensprudler vor allem Spaß machen. Ein Schwimmkanal führt zum 135 qm großen temperierten Außenbecken. In Windeseile vergehen hier die Stunden!
Und während die Kinder im Wasser jubeln, erholen Erwachsene sich in der Saunalandschaft. Außerdem erwartet die Besucher des AHOI! Rügen eine mehr als 100 Meter lange Black-Hole-Wasserrutsche mit aufregenden Licht- und Toneffekten. Tiefe Entspannung verschafft das 35 Grad warme Becken und ein temperierter Whirlpool aktiviert die Sinne. Dazu gibt es noch Sprudelliegen, Wassergeysire und eine große Liegewiese. Für kleinere Kinder stehen drei Becken mit Kinderrutsche und Schiffchenkanal bereit. Wer will, kann bei dem spannenden Spaßprogramm der Animateure mitmachen.

The Queen Kings - "Bohemian Rhapsody"

Lassen Sie sich von The Queen Kings in die Welt von Freddie Mercury und Queen entführen undgenießen Sie eine mitreißende Show mit den schönsten Songs der legendären englischen Supergroup! Für ihre Show haben sich die Musiker von Queen Kings vom Film "Bohemian Rhapsody" inspirieren lassen und bringen neben den größten Hits auch das legendäre Set auf die Bühne, mit dem Queen beim Live-Aid Konzert zehntausende Zuschauer im Londoner Wembley Stadion, sowie Millionen Zuschauer der weltweiten Übertragung begeisterten.
Freuen Sie sich auch auf sämtliche weitere im Film vertretenen Titel, zu 100% live gespielt von den Musikern der Queen Kings.
Die Band um Leadsänger Sascha Krebs tourt bereits seit vielen Jahren durch Deutschland und Europa und gilt als eine der besten Queen-Tributebands überhaupt.
Musiker der Band arbeiteten bereits mit Brian May und Roger Taylor von Queen zusammen und waren auch Teil des Musicals We Will Rock You. In ihrer Show treffen sie genau den Sound und Geist von Queen und begeistern mit ihrer großen Leidenschaft. So kommt man ganz nah ran an die Legenden.
Auch bei Fanclubtreffen des internationalen Queen-Fanclub traten sie erfolgreich auf und gewannen den Respekt der größten Queen-Fans weltweit.
Zu den Queen Kings Musikern zählen neben Leadsänger Sascha Krebs, der über den gleichen Stimmumfang wie Freddie Mercury verfügt, auch Gitarrist Drazen Zalac, der den markanten Sound von Brian May mit Hilfe von Original-Equipment wieder aufleben lässt. Für den SonicVolcano-Groove sind Schlagzeuger Oliver Kerstan und Bassist Rolf Sander verantwortlich.
Freddie Mercurys extravagantes Klavierspiel und ganze Orchesterklänge werden von Christof Wetter an den Keyboards beigesteuert. Komplettiert wird das Sextett durch Sängerin Susann de Bollier, die mit Unterstützung der Stimmen aller Bandmitglieder die fetten Chöre der Queen Songs - wie eben bei Bohemian Rhapsody - zu 100% live singt.
Ein besonderes Highlight ganz im Sinne von Queen in einer Zeit, in der Playbacks einen festen Platz in der Musikbranche gefunden haben.

Einlass: 19:00 Uhr

Aktuell keine Tickets verfügbar.

2026 bietet der Botanische Garten der Universität Hamburg erstmals einen ganzen Zyklus zum Thema "Öle destillieren" an.
Dabei werden in den einzelnen Praxisworkshops die wichtigsten Aspeker der Destillation erlernt und direkt praktisch umgesetzt, so dass alle Teilnehmenden ihr eigenes Öl oder Hydrolat erstellen und auch mit nach Hause nehmen können.

In einem beschaulichen Sanatorium kommen Krankenschwestern auf ungeklärte Weise zu Tode, dabei leben dort ansonsten nur drei scheinbar verrückte Physiker.
Immer deutlicher wird jedoch: dieser Schein trügt. Darunter liegt der Kampf um die ‚Weltformel‘, die, einmal entdeckt, um jeden Preis gesichert werden muss.

Die Physiker stellt die Frage nach den Verpflichtungen der Wissenschaft. Es gibt Erfindungen, die besser nie erfunden worden wären, die die Menschheit gleichsam zerstören, wie retten könnten. Erfindungen, die außer Kontrolle geraten können. Aber was, wenn sie doch erfunden werden?
Die Physiker ist ein groteskes Kammerspiel mit Aktualitätsgehalt.

„Eine Geschichte ist dann zu Ende gedacht, wenn sie ihre schlimmstmögliche Wendung genommen hat“ – F. Dürrenmatt

Gemeinwohl-Ticket (immer freitags): 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Projekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft.

Musikalische Kostbarkeiten für Flöte, Viola und Harfe

Das in Alt Sankt Ulrich gefeierte Duo der Gürzenich-Solistinnen Alja Velkaverh (Flöte) und Antonia Schreiber (Harfe) wird an diesem Abend zum Trio: Gemeinsam mit Mischa Pfeiffer, Bratschist des WDR Sinfonieorchesters, erkunden sie die faszinierende Klangwelt für Flöte, Viola und Harfe.

Das Programm schlägt einen Bogen vom deutschen Barock Telemanns bis zu den schillernden Farben des französischen Impressionismus von Komponisten wie Debussy, Saint-Saëns und Fauré.

Erleben Sie, wie drei herausragende Musikerpersönlichkeiten der Kölner Orchesterlandschaft im intimen Dialog ein Programm voller Eleganz und Klangsinnlichkeit gestalten.

18:00 Uhr

Händels "Messiah" - eine Rettungsgeschichte

In gleich zwei Aufführungen in der Michaeliskirche wollen wir Ende April Händels so beliebtes Meisterwerk aufführen. Dabei ist der schlichte Titel "Messiah" so vielschichtig wie komplex: Im 1. Teil geht es um die Ankündigung und Geburt Jesu und die Erfüllung von Weissagungen, während im 2. Teil der Blick auf die Leiden in der Passionszeit, die Himmelfahrt und die Allmacht Gottes im Mittelpunkt stehen. Der beschließende 3. Teil thematisiert das Jüngste Gericht und die Erlösung der Menschheit. Auffallend ist die biblische Text-zusammenstellung, die größtenteils aus alttestamentarischen Texten besteht und ohne freie Dichtung auskommt.
Händels Sinn für differenzierte Klanglichkeit zeigt sich in den zahlreichen Arien und prächtigen Chören. Die Rettung der Menschheit wird mit allen möglichen musikalischen Raffinessen unterstrichen: Viele virtuosen Passagen, welche auch für den Chor eine große Herausforderung darstellen, kontemplative Arien mit eindrucksvollen Gebeten und natürlich das große, jubelnde "Halleluja".

Antonia Strieder (Sopran), Isabell Czarnbecki (Alt), Mirko Ludwig (Tenor), Sönke Tams Freier (Bass), Michaeliskantorei, Ensemble Schirokko, Daniel Zimmermann

Einführungsabend zu Text und Musik mit Daniel Zimmermann am Donnerstag, 16.4., 19 Uhr im Michaelishaus, Kirchenstr. 7, Kaltenkirchen. Eintritt, Snacks und Getränke frei.

Einlass: 17:15 Uhr

Am 24. und 25. April 2026 lädt der Verband Deutscher Whiskybrenner herzlich zum 5. Festival des deutschen Whiskys aufs Hofgut Farny in Dürren ein.
Mehr als 30 deutsche Whisky-Brenner präsentieren an diesem Wochenende ihre vielseitigen Whiskysorten.
Die Höhepunkte des Festivals sind die German Whisky Award mit der feierlichen Prämierung der besten deutschen Whiskys und die Spezialtastings.

Copyright: hartmann. studio für marketing. design. public relations.

Einlass: 11:00 Uhr

Ist Drag misogyn? Kann ich Kinder lesbisch machen? Wo sind meine Schuhe? Sally bereitet sich auf ihre Drag-Lesung für »ab Fünfjährige« vor und möchte alles richtig machen. Sie wohnt alleine, müsste eigentlich aufräumen, aber hat einfach keine Zeit dafür. Sie ist gerade mit dem Schminken fertig geworden, als sie begreift, dass sie ein sehr guter Mensch in einer ganz schlechten Stadt ist. Gedanken über Sexualität und Kunst halten sie von ihrer Vorbereitung ab, dabei wollte sie doch eigentlich noch laut lesen üben. Diese kurzweilig-schrille Theater-Performance von und mit Paradiesvogel Meo Wulf begleitet eine Dragqueen an den Rand ihrer Verzweiflung. Schnell und witzig reiten wir gemeinsam mit Musik und Lipsyncs durch den Roten Salon, bis alle Koffer gepackt und jeder Fingernagel aufgeklebt ist.

Meo Wulf ist eine Drag-Künstlerin aus Hamburg, Wien und Berlin, die das Publikum mit ihren frechen Performances in den Bann zieht. Enjoy the drag!

Schauspiel: Meo Wulf | Text & Regie: Meo Wulf | Bühne: Mayan Tuulia Frank | Kostüme: Martha Lange

Die Produktion entstand in Kooperation mit der Volksbühne Berlin. Premiere: 2024

Dauer: ca. 90 Minuten

Wir empfehlen für den Besuch der Vorstellung ein Mindestalter von 16 Jahren.

Am Sonnabend, 25. April, und Sonntag, 26. April, öffnet das historische Bahnbetriebswerk Schöneweide seine Tore und lädt große und kleine Fans der Eisenbahn zum Frühlingsfest. Die Dampflokfreunde Berlin e.V. zeigen mehr als 20 Lokomotiven und Wagen, darunter Dampfloks der Baureihen 03, 35, 52 und 74. Historische Lokomotiven und Wagen präsentieren sich zum Fototermin vor dem Lokschuppen und im Freigelände.

Eisenbahn zum Anfassen

Jeder darf mal den Platz des Lokführers einnehmen und sich Lokomotivkessel oder die riesigen Motoren der modernen Lokomotiven anschauen. Wer dem Lokführer lieber bei der Arbeit zusehen möchte, fährt ein Stück auf dem Führerstand von Diesel- oder Dampflok mit. Beim Rundgang durch den großen Lokschuppen erfahren die Besucher alles über die Lokwerkstatt aus Großvaters Zeiten. Aktuell ist dort die Instandsetzung einer Dampflokomotive aus dem Jahr 1944 zu sehen.

Im Lokschuppen gibt es eine Modellbahn-Börse. Im Freigelände können Kinder mit der Feldbahn mitfahren.

Im historischen Speisewagen und im Biergarten gibt’s Hausmannskost aus Küche und vom Grill.

Eintritt (Tageskasse am Veranstaltungsort): Erwachsene 12 Euro, Kinder (6 bis 14 Jahre) 5 Euro, Familien (2 Erwachsene und bis zu vier Kinder) 30 Euro. Öffnungszeiten Sonnabend 10-18 Uhr, Sonntag 10-17 Uhr. Ticketpreis im Vorverkauf zggl. Vorverkaufsgebühren.

Ermäßigter Eintritt nur für Kinder von 6 - 14 Jahren. Kinder unter 6 Jahren sind gratis. Keine weiteren Ermäßigungen.

Zum Bahnbetriebswerk Schöneweide kommt man am besten mit der S-Bahn (S 46, S 8, S 85, S 9). Vom S-Bahnhof Johannisthal gelangt man über die Fußgängerbrücke direkt zum Eisenbahnfest. Parkplätze stehen (fast gar) nicht zur Verfügung.

Gültig zum einmaligen Eintritt am 25. Mai 2026. Kein Umtausch, keine Rückgabe, keine Erstattung.

gardiZERO ist eine Hommage an die Kraft der Verwandlung – sei es die Geburt eines neuen Lebens, die Evolution der Natur oder die ständige Veränderung in uns selbst. Gardi Hutter zeigt, dass das Nichts nicht leer, sondern voller Möglichkeiten ist.

Das Stück ist eine philosophische und unterhaltsame Auseinandersetzung mit dem Nichts, dem Anfang aller Dinge. Aus der scheinbaren Leere erwächst Leben, aus dem Chaos entsteht Ordnung, und aus dem Nichts wird - alles. Mit ihrem eigensinnigen Humor und ihrer großartigen Körperlichkeit begibt sich die Clownerin auf eine Reise durch die Geburt der Dinge, vom ersten Zucken bis zur kompletten Verwandlung. Sie erkundet, wann aus Nichts Etwas wird. Mit minimalen Mitteln und maximaler Ausdruckskraft spielt sie mit den Gegensätzen von Leere und Fülle, Stillstand und Bewegung, Absurdität und Sinn.

In einer Welt, die von Chaos und ständigem Wandel geprägt ist, lädt Gardi Hutter ihr Publikum ein, die Schönheit des Ursprungs, der Verwandlung und der Geburt zu entdecken. Ein Fest der Fantasie: clownesk, grotesk, poetisch.


Buch: Gardi Hutter – Michael Vogel

Spiel: Gardi Hutter

Regie: Michael Vogel (Artistischer Direktor Familie Flöz)

Komposition: Neda Cainero

Musik: Neda Cainero, Pino Basile, Juri Cainero

Registration: Theo Bernardi

Kostüm: Valentina Rinaldi

Perücke: Nina Kleine

Requisit: Thomas Freydl

Lichtdesign: Reinhart Hubert + Theo Bernardi

In Koproduktion mit: Theaterhaus Stuttgart – Theater Casino Zug - LAC Lugano Arte e Cultura

Uraufführung: 25.10.2025 Theaterhaus Stuttgart Premiere Frankreich: 5.12.2025 Théàtre Gérard Philippe, Champigny/Paris Premiere Schweiz: 16.1.2026 Theater Casino Zug Premiere Tessin: 6.2.2026 LAC Lugano

Komödie von Yasmina Reza
Aus dem Französischen von Eugen Helmlé
Premiere: 11. April 2026
Inszenierung: Joerg Mohr
Regieassistenz: n.n.
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan

Trailer: Siegerbusch Film
Aufführungsrechte: Theater Verlag Desch GmbH, München

Es spielen:
Michael Hecht, Christoph Kaiser

Ein preisgekröntes Schauspiel über Freundschaft, Geschmack und die feinen Risse, die selbst langjährige Bindungen zum Einsturz bringen können: Drei Freunde, seit Jahren unzertrennlich, geraten in einen Streit, als einer von ihnen ein scheinbar komplett weißes Gemälde kauft – für ein kleines Vermögen. Was als harmloser Disput über Kunst beginnt, wird zu einer schonungslosen Auseinandersetzung über Werte, Lebensentwürfe und das Bild, das wir uns voneinander machen. Mit messerscharfen Dialogen, pointiertem Witz und subtiler Tragik legt Yasmina Reza die Mechanismen einer Männerfreundschaft offen, in der jede Bemerkung zur Munition werden kann. Das Stück besticht durch seine brillante Sprache, seine perfekte Balance zwischen Komik und Ernst und die Fähigkeit, das Publikum zwischen Lachen und Nachdenken pendeln zu lassen. Ein Abend, der zeigt, dass die Frage „Was ist Kunst?“ mindestens so explosiv ist wie die Antwort.