Kultkrimi! Impro-Krimi! Jeden Sonntag anders und neu. Kommissare! Jede Menge Verdächtige! Wer ist der Täter? Erst am Abend entscheidet ein Los, wer der Mörder ist. Dann wird improvisiert.

Ein aromatisiertes Verbrechen mit Tatort Wilhelmstraße zum Beispiel. Der entführte Teehändler wird zersägt in einem Teebeutel gefunden. Kommissar Matschke völlig Matcha. Ungefiltert dringen Informationen an sein Ohr. In einem Roibusch am Kurhaus? Der Teeter. Seine Leiche mehr als 10 Minuten durchgezogen. Teeglich werden Spuren mit Teesa-Film gesichert und Theesen diskutiert. Bei einem Telefonat kippt ein Teebaum auf Matschke. Als dann noch ein ausgebrochener TeeBC-Kranker; mit Teeflon-Pfanne bewaffnet; drei historische Teeak-Holz-Sessel zerlegt, kocht was über.

So könnte es sein oder auch ganz anders… Alles improvisiert! Livemusik! Es spielt das Ensemble à la Minute.

ProA 2025/26: Die GIANTS sind zurück – und bereit für neue Herausforderungen!

Nach einer beeindruckenden Saison 2024/25 mit einer Bilanz von 33 Siegen bei nur einer Niederlage in der gesamten Saison und dem Gewinn der ProB-Meisterschaft , kehren die Bayer Giants Leverkusen zurück in die ProA. Die Mannschaft unter der Leitung von Headcoach Michael Koch, der für seine herausragende Arbeit als Trainer des Jahres ausgezeichnet wurde , hat sich den Aufstieg mehr als verdient.

Die kommende Saison verspricht nicht nur sportliche Höchstleistungen, sondern auch emotionale Momente und eine mitreißende Atmosphäre in der Ostermann-Arena.

Für unsere Gäste stehen die Blöcke J,H und G zur Verfügung. Bei Sammelbestellungen bitte vorab per Mail bei marvin.gebhardt@tsvbayer04.de melden.

JETZT LIVE DABEI SEIN !

Einlass: 1,5h vor Spielbeginn

Deutschland, wie es spinnt und lacht. „Pension Schöller“ ist ein Meisterwerk des Blödsinns. Der Großgrundbesitzer Philipp Klapproth möchte etwas erleben und macht sich von seinem Landgut in der Provinz auf nach Berlin. Sein Ziel sind jedoch nicht die galanten Abenteuer, sondern er will echte Verrückte in einer echten Irrenanstalt kennenlernen. Sein Neffe, der sich Geld von ihm erhofft, erfüllt ihm daher seinen Wunsch mit einer Lüge. Er bringt ihn in die Pension Schöller. Die vermeintliche Irrenanstalt ist in Wahrheit jedoch eine normale Pension, mit zugegebenermaßen einigen skurrilen Pensionsgästen: Einem gealterten Major a.D., einem Großwildjäger, einer Schriftstellerin und dem Neffen des Pensionsdirektors, der trotz eines kleinen Sprachfehlers Schauspieler werden will. Für Onkel Klapproth sind das alles authentisch Verrückte. Erst freut er sich kindisch, doch schnell packt ihn das Grausen. Am Ende ist der Großgrundbesitzer selbst am Rand des Wahnsinns.

„Pension Schöller“, geschrieben 1890, thematisiert neben dem Klamauk auch den spießbürgerlichen Humus, in dem deutsche Allmachtsfantasien perfekt gedeihen konnten. Dann ist es eben sehr schnell vorbei mit der oberflächlichen Wurstigkeit und die vermeintlich harmlose Komödie entpuppt sich als abgründiges fratzenhaftes Seelenspiel.

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

In der beschaulichen Pension »Downshire Manor« ist ein Mord geschehen. Um das Verbrechen aufzuklären, wird ein Privatdetektiv beauftragt, der sofort erste Schutzmaßnahmen für die Hausbewohner ergreift. Und das nicht zu unrecht, denn schon kurze Zeit später passiert ein zweiter Mord.
Agatha Rompton leitet eine kleine private Pension in einem verregneten Vorort von London. Sie führt das Haus mit Ordnung und Disziplin, was sich durch die recht unterschiedlichen Temperamente ihrer Mieterinnen nicht immer einfach gestaltet. Als jedoch eines Tages Miss Crescent erwürgt aufgefunden wird, ist es mit dem Frieden endgültig aus und vorbei. So be-
auftragt man kurzerhand den Privatdetektiv Victor Brown, um das Verbrechen aufzuklären. Dieser erkennt die Gefahr, in der die drei verbliebenen Damen schweben, sofort – sorgt allerdings für zusätzliche Verwirrung, indem er ihnen mit Jack ungefragt einen zwielichtigen jungen Mann zur Seite stellt. Zwar nimmt Jack seine Rolle als Beschützer einerseits sehr ernst, schleicht aber andererseits in der Nacht durch das Haus und schnüffelt ungeniert in Schränken und Schubladen herum. Dieses Verhalten wäre sicher höchst auffällig, gäbe es da nicht noch die durchgeknallte Miss Basil und die griesgrämige Miss Hans, die sich beide ebenfalls äußerst verdächtig verhalten. Und auch Miss Romton selbst scheint eine eher undurchsichtige Vergangenheit zu haben …

Unsere Tanzgala 2026 feiert die Verbindung verschiedener Tanzwelten – von ersten Schritten bis hin zu professioneller Bühnenkunst.

Alle teilen eine Bühne, eine Leidenschaft, einen Moment des Leuchtens.
Wenn Anfänger*innen, Fortgeschrittene und Profis gemeinsam strahlen, entsteht ein Abend voller Zauber, Eleganz und lebendigem Tanz.
Ein Erlebnis, das berührt, verzaubert und zeigt, wie viel Schönheit entsteht, wenn wir die Bühne miteinander teilen.

Verkauf von Rollstuhlplätzen erfolgt nur über das Kulturhaus Freital.

Großer Saal

Das Solostück interr_options ist eine virtuose Darbietung des rhythmischen Spiels. Ein eigensinniger Charakter entdeckt dabei die banalsten und wildesten Klangfarben. Mit feinem Schalk wird das Publikum eingeladen, aufzuatmen und die Möglichkeiten zu entdecken, die sich durch eine Unterbrechung des bisherigen Flusses auftun. Ein Physical Theatre - Abend ohne Worte, mit Bodypercussion, Tanz und Slapstick.


Komposition und Spiel: Eva Krause
Outside Eye Physical Theatre: David Labanca
Outside Eye Bodypercussion: Johannes Bohun
Projektassistenz: Tabo Grillo
Kostüm: Dominique Huppert
Fotografie: Felix Groteloh
Grafik: Toni Kirschner

Aus der Reihe "LITERATURCAFÉ IM PALAIS"

VON RAHEL VARNHAGEN BIS FANNY LEWALD
Wie mutige Salonièren das kulturelle Berlin prägten
Mit: Ildiko Bognar und Carl Martin Spengler

Einlass: 11:30 Uhr, Beginn: 12:00 Uhr
Dauer: 1h 30 Min. (keine Pause)
im Eintrittspreis ist eine kulinarische Beigabe der TiP Catering UG enthalten (Kaffee / Tee und Gebäck / Kuchen)

Am Internationalen Frauentag widmen wir uns außergewöhnlichen Berlinerinnen – meist Jüdinnen –, die im 18. und 19. Jahrhundert private Salons als Orte des kulturellen Austausches eröffneten.
Rahel Varnhagen, Henriette Herz, Dorothea Veit-Schlegel, Sara Levy, Fanny Lewald u.v.m. erschufen in einer streng hierarchischen Gesellschaft Räume, wo sich Adlige und Bürgerliche, Künstler, Gelehrte und Offiziere auf Augenhöhe begegneten.
Ihre Salons dienten als offene Diskussionsforen über Literatur, Philosophie, Politik und Religion und wurden zugleich zu Brücken zwischen den sozialen Klassen.

Eine Reise durch die Errungenschaften von mutigen Frauen, die das kulturelle Berlin nachhaltig prägten.

Kasse / Einlass und Theaterbar öffnen um 11:30 Uhr

HAUSPRODUKTION / URAUFFÜHRUNG

NUR NICHT ZU DEN LÖWEN
Nach dem gleichnamigen Roman von Lizzie Doron

Besetzung:
DAPHNA ROSENTHAL
Bühnenfassung und Regie: ILDIKO BOGNAR
Regieassistenz: DOMINIK LESCHKE
Bühnenbild: SOPHIA DAFFNER
Kostümbild: TATJANA HAJDUKOVA

PREMIERE / Uraufführung war am Samstag, 27.09.2025, 19:30 Uhr, THEATER IM PALAIS Berlin

Dauer: ca. 1h 35 Min. (inkl. Pause nach ca. 45 Min.)
Bitte beachten Sie, dass nach Beginn der Vorstellung ein Einlass in den Saal erst zur Pause erfolgen kann. Wir bitten um Verständnis!

Als weltweit erstes Theater bringen wir den Roman der erfolgreichen israelischen Schriftstellerin Lizzie Doron über die reale Figur der Jüdin Rivi Greenfeld auf die Bühne.

Rivi Greenfeld lebt in Tel Aviv und soll im Zuge eines Projektes zur Stadterneuerung aus ihrer geliebten Wohnung, wo sie seit ihrer Geburt lebt, ausziehen.
Was für die einen nichts als ein Umzug ist, kommt für die ehemalige Lektorin in Rente einer Katastrophe gleich. Als Tochter von Holocaust-Überlebenden, die nicht in der Lage waren, über das erlebte Grauen zu sprechen, leidet sie ihr Leben lang unter einem diffusen Gefühl von Heimatlosigkeit und flüchtet sich in fragwürdige Beziehungen. In dem Moment, wo sie ihr Zuhause verlassen soll, brechen sich die Emotionen von zwei Generationen Bahn.

Die aus Israel stammende Schauspielerin Daphna Rosenthal, die in Film, Fernsehen und auf namhaften deutschen Bühnen zu Hause ist, verkörpert Rivi Greenfeld, deren Widerstandsgeist sich regt, als für sie alles verloren zu sein scheint.

„Nur nicht zu den Löwen“ von Lizzie Doron. Übersetzt von Markus Lemke.
© 2023 dtv Verlag, München

Einlass Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Das zeitgenössische Tango-Quintett besteht aus fünf erfahrenen Solisten aus Oldenburg. Mit einem neuen
und originellen Repertoire, das die Essenz des argentinischen Tangos mit den Farben der zeitgenössischen
Musik und des Jazz verbindet, tauchen sie ein in die verschiedenen Akzente, das Pulsieren, die Wut und die
Nostalgie der Tradition des Tango Nuevo von Buenos Aires.
Im Juni 2023 erhielt sein Album «Romeo y Julieta» sechs Nominierungen für den «Opus Klassik» und 2022
eine Nominierung für den «Preis der Schallplattenkritik» und den ersten Platz in den «Frankfurt Journal’s
Top 5 CD’s».

Große Freiheit, Davidwache, Hans-Albers-Platz, Herbertstraße, Spielbudenplatz und Kneipenstopp. Reeperbahn und Szeneviertel. Der Kiez hat viel zu bieten: Ausgehtipps, Geschichte, Geschichten und Anekdoten. Wir kennen uns aus, denn alle unsere Guides sind Anwohner:innen aus St. Pauli.

Unsere Tour ist historisch fundiert, original, ungeschminkt und individuell. Sie verkleidet sich nicht, sondern ist 100% authentisch! Der Kiez ist Hamburgs berühmt-berüchtigtes Ausgeh- und zugleich Rotlichtviertel. Wir zeigen euch diesen spannenden Teil St. Paulis.

Auf dem Kiez prallen Welten aufeinander: Rotlicht auf Nobelhotels, alternative Lebensweisen auf Partykultur, Punk- auf Popmusik, Vorstädter auf Hamburger, Touristen auf alte St. Paulianer. Hier geht es bunt und wild zu. Die spannende 400-jährige Geschichte St. Paulis hat genauso ihren Platz in unserer Kieztour wie der Blick auf sozialpolitische Entwicklungen der Gegenwart. Und es wird nicht nur geredet, sondern auch mal — ganz kieztypisch — getrunken, in einer urigen Kiezkneipe, die uns am Herzen liegt.

Wer kann euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen das einmalige Flair mit euch teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Wir führen euch zu den aus Funk und Fernsehen bekannten Landmarken, die das Klischee der sündigsten Meile der Welt mit Ballermannflair befeuern. Aber genauso erzählen wir von den Ecken, die für uns das heutige, lebens- und liebenswerte St. Pauli ausmachen. Kleine Sensationen und große Geschichten.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Ein Stadtteilrundgang mit besonderem Augenmerk auf die Verbrechen der letzten 100 Jahre in St. Pauli. Euer Tourguide ist gleichzeitig euer Quizmaster. Serienmord, Betrug und Immobilienspekulation – quizzend bewegt ihr euch durch St. Paulis verbrecherische Geschichten. True Crime-Fans kommen hier voll auf ihre Kosten und sind rechtzeitig zum Tatort zu Hause.

Es war einmal ein Mädchen, das nannten alle nur das Rotkäppchen.

Als es ihrer kranken Großmutter Kuchen und Wein bringen soll, trifft es im Wald auf einmal auf einen hungrigen Wolf. Durch falsche Freundlichkeit erfährt er vom Besuch bei der Oma.

Kurzerhand überlegt er sich wie er das Rotkäppchen überlisten und seinen Hunger stillen kann.
Also macht er sich schleunigst auf den Weg, gerade noch rechtzeitig, denn er sieht den Jäger kommen.

Wie es weiter geht und was noch alles passieren wird, zeigt unsere Fassung dieses Märchen.

Einlass: 14:30Uhr

29. A-cappella Festial
GERMAN GENTS
"Live could be a dream"

Die German Gents sind ein A-Cappella-Quartett aus Berlin, das 2018 aus ehemaligen Sängern des Staats- und Domchors – einem der renommiertesten Knabenchöre Deutschlands – hervorging. Bereits kurz nach ihrer Gründung gewannen die vier beim Internationalen A Cappella Wettbewerb Leipzig 2019 in Leipzig den 1. Preis, den Publikumspreis und zwei weitere Sonderpreise!
Auf der Bühne verbinden sie den Charme amerikanischer Klassiker der 50er- und 60er-Jahre mit den funkelnden Melodien der goldenen 20er – und schlagen dabei mit Charme und Esprit zugleich den Bogen in die Gegenwart. Moderne Popsongs und selbst virale Social-Media-Trends finden bei ihnen ebenso Platz wie die Tradition romantischer Männerchormusik. Die vier Sänger verstehen es, Tradition und Zeitgeist mit Witz, Stil und Gefühl zu vereinen, um ihren klassischen Wurzeln ebenso wie ihrem jungen Alter gerecht zu werden. Die Qualität ihrer Einzelstimmen, ihr farbenreicher Zusammenklang und mitreißende Emotionen begeistern das Publikum – auf internationalen Bühnen wie online.
Derzeit werden die German Gents von zahlreichen Konzertveranstaltern und renommierten Festivals eingeladen, darunter das Rheingau Musik Festival, das Live From London Christmas Festival und das Schleswig-Holstein Musik Festival. Weitere Konzerte führen sie durch ganz Deutschland und Europa – mit Stationen in Städten wie Paris, Wien und Luxemburg. Ein Höhepunkt jeder Saison ist die stimmungsvolle Weihnachtstour der German Gents, bei der sie das Publikum in ganz Deutschland mit Weihnachtsklassikern aus aller Welt, jazzigen Klängen und modernen Arrangements begeistern.
Auch in den sozialen Medien sorgen die German Gents mit ihren Kurzvideos und kreativen Kooperationen für Begeisterung: Über 900.000 Fans folgen ihnen bereits auf TikTok und Instagram, ihre Clips erzielen regelmäßig Millionen von Views. Mit ihren einzigartigen Arrangements – von Klassikern bis zu brandneuen Hits – erreichen sie ein Publikum, das weit über die traditionelle A-Cappella-Szene hinausgeht. 2023 erschien ihr Debütalbum „L.O.V.E.“. Ihr zweites Album mit internationalen Weihnachtstiteln erscheint im November 2025 – begleitet von einer digitalen Compilation ihrer beliebtesten Social-Media-Hits.

Klaus Schmitz bringt es einfach nicht übers Herz, seiner Frau Petra zu gestehen, dass er vor zwei Jahren seinen Job verloren hat. Stattdessen sucht er andere Lösungen, um seine Kosten zu decken. Da bietet der Sozialstaat doch etliche Möglichkeiten. Von Alters-, Invaliden-, Unfall- und Frührente, Schlechtwetter-, Kranken-, Wohn- und Kindergeld bis zur Schulmilch lässt er nichts aus. Als dann eines Tages ein Außenprüfer des Sozialamtes vor der Tür steht, droht die Lawine über ihm zusammenzubrechen …

Eine turbulente Farce nach Michael Cooney
Originaltitel: "Und ewig rauschen die Gelder"
Rechte beim VVB Verlag
Regie und Bearbeitung Dominik Kobel

Einlass: 15:30 Uhr

Tickets erhalten Sie evtl. noch an der Tages-/Abendkasse.

Mit einem hochkarätigen Kammermusikkonzert eröffnen die Havelländischen Musikfestspiele ihre neue Saison auf Schloss Reckahn für den Landkreis Potsdam-Mittelmark. Im Mittelpunkt des Nachmittags stehen Ludwig van Beethovens Violinsonaten op. 12 (Nr.1-3), Werke voller jugendlicher Energie, feiner Dialoge und musikalischer Brillanz.

Ludwig van Beethovens Violinsonaten op. 12 entstanden um 1797/98 und markieren seinen selbstbewussten Eintritt in die Wiener Musikszene. Die drei Sonaten zeichnen sich durch lebendige Dialoge zwischen Violine und Klavier, große Klangvielfalt und jugendliche Frische aus und zeigen bereits Beethovens eigenständigen, kraftvollen Stil jenseits der klassischen Vorbilder.

Marco Reiß,
geboren 1960 in Magdeburg, erhielt seinen ersten Geigenunterricht von seinem Vater. Bald darauf studierte er an der Musikhochschule Leipzig bei Prof. Fred Roth und konnte anschließend weiterführende Studien bei Prof. Klaus Hertel realisieren. Seit 1982 – Engagement als Violinist in der Magdeburgischen Philharmonie, seit 1993 Vorspieler der 1. Violinen. Im Zuge seiner umfangreichen kammermusikalischen Tätigkeiten leitet er seit 1989 das Magdeburger Rossini-Quartett, dessen Mitbegründer er ist. Von 1991-96 Realisierung der Konzertreihen „Magdeburger Kammermusiksonntage“ im Jugendstilsaal in der Weitling-Straße (damals Stadtbibliothek) und von 1997 bis 2000 der „Stunde der Klassik“ im AMO-Kulturhaus. Eigene Konzertreihen und zahlreiche CD- und Rundfunkaufnahmen runden seine Biographie ab.

Frank Wasser
Der aus Trier stammende Pianist Frank Wasser studierte Klavier bei Prof. Georg Sava an der Hochschule der Künste in Berlin (heute UdK). In entscheidendem Maße prägte während dieser Zeit die Persönlichkeit Aribert Reimanns die weiteren musikalischen Präferenzen Frank Wassers, bei dem er das Fach Liedinterpretation belegte. Als Solist und Kammermusiker führten ihn seine Konzerte bisher in über 25 Länder. Dabei umfasst sein Repertoire weite Teile der Solowerke von Barock bis zur Moderne. Zudem ist der Pianist ein vielgefragter Klavierpädagoge, gibt internationale Meisterkurse für Klavier- und Klavierkammermusik und ist als Jurymitglied bei internationalen Klavierwettbewerben tätig. Rundfunk- und CD-Produktionen ergänzen die künstlerische Tätigkeit des Musikers.

Im Laufe der Spielzeit werden in drei weiteren Konzerten alle Violinsonaten Beethovens zu hören sein.

Einlass: 15:30 Uhr

Aufgrund der Bundestagswahl findet die Vorstellung um 20.00 Uhr statt. Bereits gekaufte Eintrittskarten (ursprünglicher Beginn um 19.00 Uhr) behalten ihre Gültigkeit.

Jon Lehrer Dance Company
Musik: Hovannes K, DJ Disse,
The Spooky Men‘s Chorale, Antonio Vivaldi
Licht: Kam Hobbs, Eli Medina
Kostüme: Cindy Darling, Laura Vanner
Choreografie: Jon Lehrer„Power and Passion“: Modern und Jazz Dance mit den Werken „A Ritual Dynamic“, „Foster“ und „La Follia“

Euro-Studio Landgraf, Titisee-Neustadt

Wer eine Aufführung der Jon Lehrer Dance Company besucht, kann sich auf ein spektakuläres, bewegendes Tanzvergnügen freuen. Für seine neue Show „Power and Passion“ kombiniert der gefeierte amerikanische Choreograf zwei der Dinge, die sein Ensemble besonders auszeichnen: Kraft und Leidenschaft. Keines der Stücke war bisher in Europa zu sehen. Jon Lehrers athletische Tanzsprache verbindet das Fließende des Modern Dance mit der Energie des Jazz Dance zu einem ausdrucksstarken Tanzerlebnis. Seine Choreografien wirken gleichzeitig organisch, artistisch-menschlich, oft augenzwinkernd-witzig und werden so zu einem spielerischen Spiegel menschlicher Erfahrungen und Befindlichkeiten. „Power and Passion“ umfasst drei Choreografien. Mit „A Ritual Dynamic“ fing 2007 alles an: Die Zuschauer waren von den kühnen Sprüngen und athletischen Figuren sofort völlig hingerissen. Dieses Stück wird oftmals am Ende einer Aufführung gezeigt – hier liefert es den fulminanten Auftakt. Bewegend und nachdenklich stimmend wird es anschließend bei dem neuen Werk „Foster“, das erst letztes Jahr uraufgeführt wurde. John Lehrer widmet es seinem jüngeren Bruder Michael Foster Lehrer, der im Jahr 2023 verstarb, und verarbeitet damit seine Trauer. Begleitet von der Musik eines Kirchenchors stellen die Tänzerinnen und Tänzer Michaels sechs Jahre andauernden Kampf gegen die Nervenkrankheit ALS dar, stützen sich gegenseitig auf immer schwächer werdenden Beinen, geben sich Halt. Wiedergewonnene, zarte Lichtblicke schenkt das abschließende Stück „La Follia“, die sich zur Musik von Antonio Vivaldi zu immer wilderer, ja an Wahnsinn grenzende Lebensfreude steigern. Jon Lehrer nahm mit 19 Jahren aus Spaß an einem Modern-Dance-Kurs teil – und fand seine Berufung. Er besuchte eine Tanzhochschule in Buffalo, New York und schaffte es trotz seines verhältnismäßig späten Starts, als professioneller Tänzer Fuß zu fassen. In einer Jazz Company in Chicago arbeitete er sich zum stellvertretenden Künstlerischen Leiter und Hauschoreografenhoch, gab anschließend weltweit Kurse an Hochschulen und bei Festivals. 2007 gründete er seine eigene Tanzcompany, die in kurzer Zeit viel internationale Aufmerksamkeit und Kritikerzuspruch erhielt. Zu Jon Lehrers Choreografien, in denen oft auch persönliche Erfahrungen und aktuelle Geschehnisse verarbeitet werden, bieten die hochtalentierten jungen Tänzer nicht nur exzellente Technik und künstlerischen Anspruch, sondern vor allem auch eine unwiderstehliche Mischung aus bester Unterhaltung und Humor. Regelmäßig tourt die Truppe durch die ganze Welt; auch in der Stadthalle Singen waren sie bereits mehrmals zu Gast.

Bei Kauf einer ermäßigten Karte bitten wir Sie, den entsprechenden Berechtigungsnachweis am Einlass vorzuzeigen.

Hausöffnung: 19:00 Uhr