THEATERTAGE - szeneA

Theaterstück von Marco Mandese. Eine Produktion des Performance Theater Heidelberg e.V.

Zwischen Hexen, Waffenvernarrten und einer aufstrebenden Fotografin sucht eine Göttin ihre Selbstbestimmung. Das Theaterstück Venus auf Glas beleuchtet die verschiedenen Rollen, welche der Göttin der Schönheit und Liebe über die Jahrhunderte zugeschrieben wurden. Von Ischtar über Aphrodite bis hin zur Mutter Maria reflektiert Venus‘ Geschichte den Verfall von Schönheit und ertragbarer Ambivalenz in der Gesellschaft, welcher eng mit ihrem eigenen Schicksal verwoben ist. Während Venus nach Klarheit sucht, verschwören sich drei verfluchte Schicksalsgöttinnen gegen sie und hetzen ihr den waffenverliebten Washington auf den Hals, um Venus endgültig zu Fall zu bringen. Ein Stück über alternative Schönheit, Zuschreibungen und Identität, welche in Zeiten von Militarisierung vom Schatten der Tradition infrage gestellt werden.

Es spielen: Athessa Hilpert, Celina Wehr, Gabriel Weiß, Lucas Lambert, Lucy Marie Valter, Marley Grohé, Matea Schüler

Kreativteam: Marc Zech, Lennart Ries, Hanna Bernreuther

Text: Marco Mandese

Grafik: David Zech

Das Performance Theater Heidelberg ist Mitglied im Freien Theaterverein Heidelberg e.V.

Die HEIDELBERGER THEATERTAGE 2026 werden veranstaltet vom Freien Theaterverein Heidelberg e.V. in Kooperation mit dem Karlstorbahnhof e.V., das Festival wird gefördert von der Stadt Heidelberg über das Kulturamt und vom Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg über den Landesverband Amateurtheater Baden-Württemberg e.V.

Einlass 19:30 Uhr

Das Trio ist einer allgemeinen Störgröße gewidmet, die als zufälliges Muster in
Störungen auftritt und seit jeher im Hintergrund aktiv ist und bleibt. Obwohl sie über die
Ohren wahrgenommen wird, kann die Erinnerung an sie Vorgänge in der Herzgegend
auslösen, die angenehm, beunruhigend, anregend oder schmerzhaft sein können. Sie
kann oben und unten auftreten. Hier ist sie zu Hause. Sie kann verschiedene Farben
haben. Man findet sie an jedem Strand, in jedem Wald und in jedem Fluss. Sie ist ein Teil
dessen, was du gerade liest: Szelest
Besetzung:
Ronny Graupe - Gitarre
Lucia Cadotsch - Gesang
Jozef Dumoulin - Klavier

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Entfessele deine Kreativität – Werde zum:r Sketch-Künstler:in!

Was erwartet dich?

Coole Styles: Lerne die Basics von Charakteren zeichnen bis Graffiti-Schriftzügen,Designs und Logos. Alles rund um Farbauswahl,Zeichnen, entwerfen und Sketchen.
Profi-Tipps: Unser erfahrener Coach steht dir mit Tricks und Ideen zur Seite.
Gemeinsam kreativ sein: Triff andere Kinder und Jugendliche, die genauso kreativ sind wie du!

Am Ende hast du nicht nur coole Kunstwerke, sondern auch eine Menge Spaß gehabt und etwas Neues gelernt! Melde dich jetzt an und bring deine Kreativität an die Wand!

Der Kurs beginnt am 09.September und findet immer mittwochs von 17:00 bis 19:00 Uhr statt. 12 Termine. Der Kurs endet am 09.12.2026. In den Ferien findet der Kurs nicht statt.


Maximal 10 Teilnehmer*innen. Alter: 12 - 21 Jahre.

Die Anmeldegebühr inklusive aller Materialien beträgt 50 €.

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

14 Termine jeden Mittwoch, Material inklusive.

40 Jahre Weltgebetstreffen von Assisi
Von der theologischen Diskussion zur Praxis multireligiöser Feiern
Di. 27. Oktober 2026, 18:00–21:30 Uhr

Am 27.10.1986 lud Papst Johannes Paul II. Vertreterinnen und Vertreter der Weltreligionen zu einem Gebetstreffen nach Assisi ein. Die Bitten um Frieden und um ein gedeihliches gesellschaftliches Zusammenleben stehen seitdem im Fokus dieser Treffen. Auch auf lokaler Ebene, in und um Frankfurt gehören multireligiöse Feiern seitdem zu den gewohnten Routinen und Ressourcen des Dialogs und werden
von religiösen Gemeinschaften oder von interreligiösen Netzwerken wie z. B. den Räten der Religionen organisiert. Der katholische Theologe Jan-Heiner Tück formulierte: „Die Gebetstreffen stellten eine bis heute höchst aktuelle ,Pragmatik zur Theologie der Religionen‘ dar“. Am 40. Jahrestagdes ersten Weltgebetstreffens stellt sich die Veranstaltung mit Beiträgen aus den verschiedenen Religionsgemeinschaften theologischen Merkmalen und führt von dort in die Begegnung und in die
Praxis des multireligiösen Feierns.

Zur Veranstaltung folgt ein Programm mit allen Referierenden.

Kooperation:
· Diözesane Koordinierungsgruppe Islam (dki) im Bistum Limburg

Eintritt frei

Eintritt frei.

Alle Neugiernasen, die Keramik herstellen wollen, können sich in einer echten Keramikwerkstatt kreativ ausleben. Dieser Ferienkurs ist ein richtiger Drehkurs. Ähnlich wie im Einführungskurs für Erwachsene, werden den Kindern die Grundtechniken wie Zentrieren, Aufbrechen und Hochziehen eines Gefäßes vermittelt. Aber auch verschiedene Aufbautechniken werden ausprobiert. Fertige Werke werden bemalt und glasiert.

Kurszeiten Mo.- Do. 9.30 Uhr -12:30 Uhr

Herbstferien Kurs Mo.- Di. 9.30 Uhr -12:30 Uhr Do. - Fr. 9.30 Uhr -12:30 Uhr

„Macbeth“ ist Shakespeares gewaltigste und zugleich gewaltvollste Tragödie:
Bluttat um Bluttat säumen Macbeths Weg zum Thron. Angestachelt von einer rätselhaften Prophezeiung dreier Hexen und seiner ehrgeizigen Frau räumt der einst heldenhafte Feldheer zuerst den amtierenden König aus dem Weg, dann folgt jeder andere, egal ob Freund oder Feind, der seinen Platz in der ersten Reihe gefährden könnte.

Macbeths Blutgier ist schier grenzenlos und der Wahnsinn ergreift immer mehr Besitz von seinem wirren Geist. So wird das Morden für Macbeth scheinbar alternativlos und die Not, die Macht zu erhalten, steigert sich zum blindwütigen Wahn. Doch der Traum der Allmacht währt nur kurz: Als er sein Ziel endlich erreicht hat, ist er nur noch ein Schatten seiner selbst, Der Tyrann und seine Lady gehen, von Schuldgefühlen und Wahnvorstellungen getrieben, und voller Angst vor den Geistern der Ermordeten zugrunde ….

Auch nach gut 400 Jahren ist Shakespeares „Macbeth“ nicht nur eines der größten Theaterstücke der Weltliteratur sondern auch immer noch eine Metapher über Macht, Mord und Tyrannei, die ihre Aktualität gerade jetzt in der Welt wieder zeigt.

Einlass ab 19:00 Uhr

Wenn Edgar Selge liest, nimmt er euch mit in das kurze Leben des sechzehnjährigen Jura Rjabinkin. Der Junge verhungerte während der Leningrader Blockade und hinterließ ein Tagebuch. In Selges neuem Roman entspinnt sich ein zarter Dialog zwischen dem Erzähler und diesem Jungen aus der Vergangenheit. Sie sprechen behutsam über Jugend, Träume, Literatur und das Verhältnis zu ihren Müttern. Plötzlich hebt sich die zeitliche Distanz auf. Ihr spürt die eisige Kälte der Geschichte und sogleich die wärmende Kraft echter menschlicher Nähe. Erlebt, wie ein vergessenes Schicksal auf der Bühne lebendig wird. Sichert euch Karten für diese tief berührende literarische Begegnung.

Edgar Selge, 1948 geboren, wuchs im ostwestfälischen Herford auf. 1975 schloss er seine Schauspielausbildung an der Otto Falckenberg Schule in München ab. Zuvor studierte er Philosophie und Germanistik in München und Dublin sowie klassisches Klavier in Wien. Er gehört zu den bedeutendsten Charakterdarstellern Deutschlands und wurde für seine Arbeit mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet. 2021 debütierte er als Schriftsteller mit Hast du uns endlich gefunden. Das Buch stand wochenlang in den Top Ten der Bestsellerliste und wurde von Presse und Publikum hymnisch gefeiert. Es wurde mit dem Literaturpreis der Stadt Fulda sowie dem Bayern-2-Publikumspreis ausgezeichnet. Juras letzter Winter ist sein zweiter Roman.

Du liebst die Bühne, wolltest schon immer mal im Rampenlicht stehen - oder hast bislang Angst davor und möchtest daran etwas ändern?

Kein Problem! Egal, welche Vorerfahrungen du mit Bühnenboden hast, in diesem Theaterkurs bist du genau richtig: Anfänger*innen, Vorerfahrene, Wiedereinsteiger*innen, bei unserer Theaterpädagogin Kim Reichard bist du mit jedem Erfahrungslevel willkommen. Das wichtigste ist nämlich der Spaß am Spiel - und dieser wird hier groß geschrieben.

Dabei sind Schauspieltechniken nicht nur hilfreich für die Bühne, sondern auch für den Alltag. Hier lernst du:

Stimm- und Sprechtraining
pantomimisches Spiel
Emotionsarbeit
Improvisation
Text- und Szenenarbeit
Bewegungstraining
Teamwork

Lerne deinen Körper, deine Stimme und deine Kreativität besser kennen, Gedanken zu sortieren und fokussieren, arbeite an deiner Schlagfertigkeit und an deinem Ausdruck. Schauspiel schult viele Fähigkeiten, die du in der Uni, im Job, im Alltag gebrauchen kannst. Bald wird es dir leichter fallen, vor Menschen zu reden, Vorträge zu halten, Lampenfieber und Nervosität abzulegen.

Entdecke, was in dir steckt, entwickle es in unserem Theaterkurs weiter und wachse über dich hinaus!

Wir freuen uns auf dich!

Pause in den Herbstferien. 20.10 + 27.10

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Wer zwischen 12 und 15 Jahre alt ist und in die Theater-Welt einsteigen und sich in neuen Rollen ausprobieren möchte, ist im TTC genau richtig!

Raus aus der Schule und rein ins Theater. Im TTC spielen wir nur das, was wir möchten. Zusammen mit Alina dürft ihr selbst entscheiden, was ihr auf die Bühne bringen wollt. Wir entwickeln zusammen unser Stück mit unseren Themen und zeigen es auf der großen Bühne. Klingt das spannend? Dann meldet euch an.

Die Ferien sind probenfrei.

Die Anmeldegebühr beträgt 35,00 Euro *zzgl. Gebühren

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Erleben Sie einen unvergesslichen Violoncello-Kammermusikabend, bei dem die herausragenden Dozenten unserer Meisterkurse ihr Können präsentieren! Freuen Sie sich auf ein bunt gemischtes Programm, das die Vielseitigkeit des Cellos in Begleitung der Pianistinnen und Pianisten der Meisterkurse eindrucksvoll zur Geltung bringt.

Lassen Sie sich von den virtuosen Darbietungen und der leidenschaftlichen Musikalität verzaubern.

PROGRAMM:

Jacob Klein (1688–1748)
Sonate Nr. 1 d-Moll für zwei Violoncelli op. 2
1. Preludio – Allegro
2. Corrente – Poco allegro
3. Giga – Allegro
Violoncello:Jakob Spahn
Violoncello: Marc Coppey
Luigi Boccherini (1743–1805)
Sonate für Violoncello und Basso continuo A-Dur G 13
1. Allegro moderato
2. Largo
3. Allegro
Violoncello: Denis Severin
Basso Continuo: Wen-Sinn Yang

Alexander von Zemlinsky (1871–1942)
Drei Stücke für Violoncello und Klavier
1. Humoreske
2. Lied
3. Tarantella
Violoncello: Jakob Spahn
Klavier: Stanislav Gallin

Krzysztof Penderecki (1933–2020)
Capriccio per Siegfried Palm für Violoncello solo
Violoncello: Jakob Spahn

-Pause-

Claude Debussy (1862–1918)
Sonate für Violoncello und Klavier d-Moll
1. Prologue: Lent, sostenuto e molto risoluto
2. Sérénade: Modérément animé
3. Finale: Animé, léger et nerveux

Jean Françaix (1912–1997)
Mouvement perpétuel für Violoncello und Klavier

Johannes Brahms (1833–1897)
Wie Melodien zieht es mir op. 105 Nr. 1
(Bearbeitung für Violoncello und Klavier)
Violoncello: Claudio Bohórquez
Klavier: Péter Nagy

Carl Davidoff (1838–1889)
Vier Stücke für Violoncello und Klavier op. 20
1. Sonntag Morgen
2. Am Springbrunnen
3. An der Wiege
4. Abenddämmerung
Violoncello: Jens Peter Maintz
Klavier: Naoko Sonoda

Einlass: 19:30 Uhr

Huun-Huur-Tu gehört zu den bedeutendsten Botschaftern der Musik Tuvas – einer Region im Herzen Asiens an der Grenze zwischen Mongolei und Sibirien. Seit ihrer Gründung im Jahr 1992 begeistert die Formation weltweit mit ihrem einzigartigen Khöömei-Gesang, einer faszinierenden Technik des Obertongesangs, bei der mehrere Töne gleichzeitig erklingen können.

Mit dieser außergewöhnlichen Klangkunst haben Huun-Huur-Tu die traditionelle Musik ihrer Heimat international bekannt gemacht.

Die Musiker verbinden archaische Gesangstechniken mit traditionellen tuwinischen Instrumenten wie Igil, Doshpuluur und Maultrommel. Ihre Kompositionen spiegeln die weiten Landschaften Zentralasiens wider und lassen Naturgeräusche, Pferdegalopp, Wind und Vogelstimmen musikalisch lebendig werden. Dabei gelingt es Huun-Huur-Tu, jahrhundertealte Traditionen behutsam weiterzuentwickeln und für ein internationales Publikum zugänglich zu machen.

Internationale Aufmerksamkeit erlangte das Ensemble durch zahlreiche Tourneen sowie Kooperationen mit renommierten Künstlern und Ensembles wie dem Kronos Quartet, The Chieftains, Frank Zappa oder den japanischen Kodo-Trommlern. Ihre Auftritte führten sie auf die großen Bühnen Europas, Nordamerikas und Asiens und machten sie zu einer der prägendsten Formationen der Weltmusikszene.

Wenn Huun-Huur-Tu die Bühne betreten, eröffnet sich eine Klangwelt von beeindruckender Tiefe und Ursprünglichkeit. Zwischen meditativen Obertönen, virtuosem Instrumentalspiel und der Magie einer jahrtausendealten Musikkultur entsteht ein Konzerterlebnis, das gleichermaßen berührt, überrascht und in ferne Landschaften entführt.

Seit dem erneuten Amtsantritt Donald Trumps berufen sich Politiker und Medien mehr denn je auf die Gründungsideale der USA: Freiheit, Selbstbestimmung, der amerikanische Traum. Doch wessen Freiheit war 1776 eigentlich gemeint – und wer hat dafür bezahlt?

In seinem Buch „Mythos 1776" rekonstruiert der Historiker Hiram Kümper, Professor an der Universität Mannheim, das Heldenepos der Gründerväter und erzählt die amerikanische Geschichte auch aus der Perspektive der Millionen versklavter Schwarzer, indigener Völker und aller, die Amerika groß machten, während ihre eigenen Freiheiten klein blieben. Ein Talk über historische Mythen und politische Gegenwart.
Moderation: Alexander Armbruster, verantwortlicher Redakteur für Wirtschaft Online

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.