Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist – eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2. Der Vorstand hält diese Lösung für die gerechteste, da die Anzahl der Endrunden-Spiele sehr stark variieren kann.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

Die Düsseldorfer Punkrock-Band ROGERS hat Großes vor: 2025 starten sie mit voller Kraft in eine umfangreiche Frühjahrstour und bringen ihre explosive Live-Energie in die Clubs und Hallen des Landes. Nach einem erfolgreichen Festivalsommer und dem Chart-Erfolg ihres aktuellen Albums „Rambazamba & Randale“ kehren die ROGERS auf die Bühne zurück und liefern dabei die energiegeladene Punkrock-Show, für die sie bekannt sind. Unter dem Motto „Das war ein geiler Abend!“ laden die ROGERS ihre Fans dazu ein, unvergessliche Abende voller Leidenschaft, Schweiß und ehrlichem Punkrock zu erleben. Seit Jahren begeistern die ROGERS durch ihre intensiven Live-Auftritte und authentischen, ehrlichen Texte, die aus dem Leben gegriffen sind. So verspricht diese Tour erneut, die besonderen Momente zwischen Band und
Publikum zu schaffen, die ihre Konzerte so einzigartig machen.

Im Vorfeld der Tour veröffentlichte die Band ihre brandneue Single „Hallo Chef“, die bereits ein kraftvolles Zeichen setzt und zeigt, dass die kreativen Motoren der ROGERS weiterhin auf Hochtouren laufen. Mit weiteren neuen Tracks in der Pipeline, geben die ROGERS einen ersten Vorgeschmack auf die energiegeladene Setlist, die die Fans auf der Frühjahrstour erwarten dürfen. Doch das ist nicht alles: Für diese Tour haben sich die ROGERS besondere Unterstützung geholt. Mit dabei sind ihre engen Freunde und musikalischen Weggefährten – die Hamburger Band LE FLY sowie die Berliner Band MandelKokainSchnaps. Beide Bands sind bekannt für ihre mitreißenden Live Shows und ergänzen das Line-up perfekt. Das Ergebnis ist ein dynamischer Mix aus Punkrock, HipHop und Rock, der für unvergessliche Abende sorgen wird.

Die ROGERS-Tour 2025 verspricht nicht nur musikalische Highlights, sondern auch unvergessliche
Momente, die Fans und Band gleichermaßen verbinden. „Wir können es kaum erwarten, wieder auf Tour zu gehen und mit unseren Fans großartige Abende zu erleben“ sagt die Band. „Es wird laut, es wird wild, und es wird ein geiler Abend – garantiert!“

Tickets für die Frühjahrstour 2025 sind ab sofort erhältlich.

Einlass: 18:30 Uhr

„Immer is irgendwas. Entweder die Fiaß schlafen mir ein. Oder sie jucken. Dann krieg i wieder ka Luft, wenn i schneller geh. Oder i hab an Schweißausbruch. Dann friert mich wieder. Das Essen schmeckt mir nimmer, der Sex ist fad, die Hosen sind z’eng. Was is das bitte? – Des muss alles dieser Klimawandel sein, oder? Temperaturen hat’s im Sommer wie in den Tropen! Dadurch gibt’s auf einmal diese riesigen Insekten! Die hat’s doch früher net geb’n! Wenn die dich stechen, kriegst einen Dippel, der geht monatelang net weg! Wahrscheinlich san die alle gentechnisch verändert. Und die Pflanzen! Die werd’n jetzt auch schon deppert. Die spinnen, die Pflanzen! Die wachsen jetzt alles zua! Seit i nimmer aus’n Haus geh. Meine Theorie is, die Pflanzen woll’n die Herrschaft über den Planeten zurück. Die sind alle miteinander unterirdisch verbunden über ihre Wurzeln. Weltweit! Die Pflanzen hab’n einen geheimen Plan. Sie wollen die totale Zerstörung der abendländischen Kultur und des österreichischen Volks-Rock’n’ Roll. Das soll alles ersetzt werden durch äh Photosynthese.“

Einlass: 19:00 Uhr

Das Kindertheater-Abo II beinhaltet vier Vorstellungen für Kinder zwischen 6 und 10 Jahren

FÜNFEINHALB TAGE ZUR ERDBEERZEIT
SO 26.1.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

DER SATANARCHÄOLÜGENIALKOHÖLLISCHE WUNSCHPUNSCH
SO 23.2.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

RONJA RÄUBERTOCHTER
SO 23.3.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

ROBIN HOOD
SO 11.5.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

Die Vorteile des Abonnements

Als Abonnentin bzw. Abonnent sparen Sie 25 % gegenüber dem Freiverkauf. Alle Kinder und ihre Begleitung sitzen auf ihrem Wunschplatz – und das bei allen vier Vorstellungen.
Der Platz ist sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Die Theaterbesuche können langfristig und in Ruhe geplant werden.
Keine Zeit an einem Vorstellungstermin?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar.
Karten können weder umgetauscht noch zurückgegeben werden.

Wer zwischen 13 und 16 Jahre alt ist und in die Theater-Welt einsteigen und sich in neuen Rollen ausprobieren möchte, ist im TTC genau richtig!

Raus aus der Schule und rein ins Theater. Im TTC spielen wir nur das, was wir möchten. Zusammen mit Alina dürft ihr selbst entscheiden, was ihr auf die Bühne bringen wollt. Wir entwickeln zusammen unser Stück mit unseren Themen und zeigen es auf der großen Bühne. Klingt das spannend? Dann meldet euch an.

Der Kurs beginnt am 16. Januar. Die Proben finden immer donnerstags von 17:30 bis 19:30 Uhr statt, die Ferien sind probenfrei.
Maximal 10 Teilnehmer*innen. Alter: 13 - 16 Jahre.


Die Anmeldegebühr beträgt 25 €.

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Wie ist das eigentlich, mal jemand ganz anderes zu sein? In unserem Kinder-Theaterkurs mit Alina könnt ihr euch erproben, hinter die Kulissen schauen und in der Gruppe euer eigenes Stück entwickeln. Erfahrt, wie es euch mit dem berühmten Lampenfieber geht und versetzt das Publikum bei der Abschlussaufführung in tosenden Applaus!

Für alle, die zwischen 8 und 11 Jahre alt sind. Maximal 12 Teilnehmer*innen.
Der Kurs beginnt Donnerstag, den 16.01 und geht von 15 bis 17 Uhr.


Die Anmeldegebühr beträgt 25,00 €.
Mitglieder des WiWa-Clubs der Stadtwerke Witten zahlen 20,00 € Anmeldgebühr. Der Mitgliedsausweis muss zum ersten Termin mitgebracht werden.

Interesse ? Dann melde dich schnell an





Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Landgasthof & Hotel "Goldenes Lamm" in Ellwangen, Rainau-Schwabsberg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Landgasthof & Hotel "Goldenes Lamm" serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Der Schriftsteller Jamie und die Schauspielerin Cathy lernen sich kennen und lieben. Doch es nicht alles Gold, was zunächst verheißungsvoll glänzt: Von den Höhe- und Tiefpunkten ihrer fünfjährigen Ehe erzählt das Musical DIE LETZTEN FÜNF JAHRE.

Die Handlung beginnt mit den Erinnerungen aus der Perspektive von Jamie, der vom ersten Rendezvous über die Hochzeit bis zu ihrer Trennung zurückblickt. Im Gegenzug wird die Geschichte auch von Cathy geschildert, nur dass sie ihren Rückblick mit der Scheidung eröffnet und mit dem ersten gemeinsamen Abendessen endet.

Mit vielen Solonummern und einer sanften Musik, die den lyrisch-sehnsuchtsvollen Texten entspricht, schuf Jason Robert Brown ein Musicaljuwel über eine gescheiterte Liebesbeziehung zwischen Mann und Frau.

18:30

THE DOORS ALIVE reproduzieren den Sound und das Aussehen der „The Doors“ in einer
beeindruckenden Echtheit. Sie spiegeln die Seele und Magie eines 1960er Jahre Doors-Konzertes
wieder, mit Hits wie "Light My Fire", "When The Music´s Over", "Riders On The Storm", „The
End“ und vielen mehr. So nah am Original, dass das Vermächtnis großer Songs uneingeschränkt
aufblüht.

THE DOORS ALIVE faszinieren ihr Publikum weltweit und haben vor allem in England unzählige
ausverkaufte Konzerte gespielt. Nun kommen sie endlich nach Deutschland, um auch hier ihr
Publikum zu begeistern.

Einlass: 19:00 Uhr

Clemens Tangerding liest aus seinem Buch „Rückkehr nach Rottendorf“ und stellt an dem Abend in Calw besonders die Passagen vor, in denen der Umgang der Deutschen mit ihrem Heimatort reflektiert wird. Während die einen sich sehr weitreichend vom Ort ihrer Kindheit ablösen, nicht selten mithilfe von Therapien, gelingt es den anderen, zu bleiben und auch komplizierte Beziehungen zu Eltern und Geschwistern in ihr Leben zu integrieren. An dem Gespräch nimmt der erfahrene und in Calw ansässige Kinder- und Jugendpsychiater Franz Wienand teil.

Clemens Tangerding ist freiberuflicher Historiker und Projektleiter in der historisch-politischen Bildungsarbeit. Er stammt aus Rottendorf, war Messdiener und hat mit 16 als Gruppenleiter einer katholischen Jugendgruppe seine "Bodycount"-CD an eines seiner Gruppenkinder verkauft, weil er dringend Geld für Tabak brauchte. Er hat eine Journalistenschule besucht und in Dresden und Paris in Geschichte promoviert. Um sein Studium zu finanzieren, hat er auf einer Tankstelle, im Sprechchor des Würzburger Stadttheaters und als Weihnachtsmann im Supermarkt in Kitzingen gejobbt. Fast 15 Jahre lang arbeitete er als Historiker die Geschichte von Unternehmen auf. Dann begann er, im Rahmen mehrerer Projekte mit Menschen auf dem Land über die Geschichte ihrer Orte zu sprechen. Mit seiner Familie ist er 2019 von Berlin ins brandenburgische Luckenwalde gezogen. Er hat sich eine Tauchsäge, eine Handkreissäge und eine Tischkreissäge gekauft, um sich schneller zu integrieren.
Copyright Autorenfoto: Katharina Gebauer/C.H.Beck

SEILER UND SPEER Tour 2025 Bevor Seiler & Speer am 19.Juli 2025 im Wiener Ernst-Happel Stadion das große Finale Ihrer Tour 2025 sowie das 10jährige Jubiläum ihres Debutalbums „Ham Kummst“ feiern, geht es nochmal in die großen Hallen unserer Lieblingsnachbarn in Deutschland und in der Schweiz. Letzte Nocht, woa a schware Partie fia mi… Eine Anfangszeile, die in die österreichische (Musik-)Geschichte einging, zum geflügelten Wort wurde. Genauso wie der Refrain des erfolgreichsten österreichischen Songs der letzten zehn Jahre: „Waunst amoi nau so ham kummst“. One-Hit-Wonder, Eintagsfliege, bald wieder vergessen – mutmaßten nicht wenige, wie das halt so ist, besonders im Land der großen Söhne… Zehn Jahre, über 100 Konzerte mit mehr als 750.000 Zusehern, Headliner-Auftritten beim Donauinselfest, Nova Rock und Co., 100.000 verkauften Alben und Singles und rund 26 Gold- und Platin-Auszeichnungen, Amadeus- und viele weitere Auszeichnungen später, reden wir dann doch lieber vom Viel-Hit-Wonder, Dauer-Überflieger und: Noch lange nicht vergessen. Im Gegenteil! Zum zehnjährigen Jubiläum der „Schwaren Partie“ lassen es Christopher SEILER und Bernhard SPEER samt ihrer genialen Live-Band nun besonders krachen.

Einlass ab 18:30 Uhr

Cecilia Barra, front-woman of Fool Arcana and Berklee Alumni, is an Italian singer, guitarist and composer.
Always working on pushing contemporary jazz and neo-soul to their limits, expanding the horizon of
possibilities, she created the Lost Generation(s) project, with the ambitious goal of integrating the
cantautorato italiano composing style with the sounds of the London and New York contemporary jazz
scenes.

Thanks to the influences from the lyrics and melodies of the Italian cantautorato on the one hand, and the
harmonic solutions and grooves of great artists such as Hiatus Kaiyote, Jordan Rakei and Robert Glasper
on the other, her personal touch and music identity are clear and recognizable. The mix of the Italian and
English languages gives even richer nuances and changes of sceneries, leaving the audience intrigued and
astound.

Appreciated and supported by great jazz musicians such as Paolo Fresu and Viktorija Pilatovic, Cecilia
transports the audience on a journey, where everyone can be surprised and fascinated by the sound
research and originality of the young musician´s compositional style.
With her on stage Giacomo Zorzi on keys, Davide Ballanti on guitar, Enrico Palmieri on double bass and
Marco Campanale on drums.

Einlass: 19:00 Uhr

Der einzige Ort, an dem man heute noch mit anderen Reisenden ins Gespräch kommen kann, ist der Regionalexpress. Themen gibt es genug: Unpünktlichkeit, verschlossene Toiletten, Leichen im Keller. Das RambaZamba-Ensemble bildet eine Sonderkommission und macht sich im Zug auf die Suche nach Peter im Tierpark, einem der berühmtesten Kunstwerke der DDR. Viele erinnern sich an dieses Bild, dessen Reproduktionen Kindergärten und Schulen der DDR schmückten. Außerdem wird eine Leiche gefunden. Doch das heißt noch lange nicht, dass die Todesursache ein Mord ist. Im Fall des Bildes allerdings kann weder von Mord noch von Selbstmord die Rede sein, denn Peter im Tierpark ist ein Kunstwerk, leblose Materie – Öl in Mischtechnik auf Leinwand, 66 x 46 cm. Man kann in diesem Zusammenhang höchstens von einem Unfall sprechen. Doch auch das scheint unangemessen, angesichts der Tatsache, dass es sich bei Peter um den Sohn des Künstlers Harald Hakenbeck handelte, der mit Peter im Tierpark versucht hatte, den Betrachter mit Sinnfragen in Bezug auf die menschliche Existenz zu konfrontieren. Vor uns liegt eine lange Fahrt...

Der bekannte Schauspieler und Regisseur Milan Peschel wird zusammen mit den Schauspieler:innen des RambaZamba Theaters in Dialogen die Abstrusität des Alltags und die postdramatische Zeitenwende pointenreich bebildern und mit zeitgenössischen Fragen zum Leben verweben.

Was ist Luft, und wem gehört sie eigentlich? Tänzerisch verspielt versucht das charmante Duo die Luft zu greifen zu kriegen: Die beiden umarmen die Luft, fangen sie ein, und tricksen sie aus. Bis sie selbst zum Spielball des unsichtbaren Elements werden, und es sie in eine andere Welt verweht. LUFT macht aus unserem wichtigsten Nichts eine philosophisch unterhaltsame Tanzinszenierung für alle ab vier Jahren.

Foto: Kathleen Michiels

Das Theater-Abo beinhaltet fünf hochkarätige Vorstellungen:

MISS DAISY UND IHR CHAUFFEUR
FR 11.10.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

FRANKENSTEIN
SO 3.11.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

CHOCOLAT
SA 11.1.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

ACHTSAM MORDEN
SO 9.2.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

JEEPS
SA 3.5.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

Die Vorteile des Theater-Abonnements
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sparen Sie bis zu 35 % gegenüber dem Freiverkauf.
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sitzen Sie bei jeder Abo-Vorstellung auf Ihrem Wunschplatz.
Sie haben Ihren Platz im Theater sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Sie können Ihre Theaterbesuche langfristig und in Ruhe planen.
Sie sind an einem Vorstellungstermin verhindert?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar, können jedoch weder umgetauscht noch zurückgegeben werden.

Karten erhalten Sie evtl. noch an der Abendkasse.

NORACORE by Anna Banica;

an Outland Theatre Berlin production directed by Bailey Hubbs
inspired by A Doll’s House by Henrik Ibsen

Cast: Anna Banica;, Lukas Blaukovitsch, Shivani Bajaj, Kristers Ozols, Andreea Banica | Director: Bailey Hubbs | Assistant Director & Stage Manager: Ann Toma-Toader | Producer: Anna Banica | Assistant Producer: Gréta Ciubuc-Szabó | Composer: Bailey Hubbs | Photographer: Giovanna Wolney
Duration: 90 minutes, no break
Performance languages: English, Romanian (with English subtitles)

About the show
Written as a modern retelling of Henrik Ibsen’s Doll House, the play follows Sabina, a 24-year-old Romanian Architecture graduate, who flees the oppressive expectations of her homeland only to confront the alienation and exploitation of Western liberalism. Struggling to find her footing, she shoulders financial and emotional burdens to support her boyfriend Adam, an idealistic but entitled actor chasing his big break, as Torvald Helmer in an independent production of “A Doll’s House”.

The play intertwines Sabina’s story with a vivid ensemble of characters: her judgmental mother Narcisa, her brash and carefree best friend Stephanie, and Adam’s toxic and opportunistic friend Oliver. Each relationship serves as a mirror reflecting Sabina’s struggle to reconcile societal expectations, personal agency, and survival in a neoliberal world. Stephanie’s unapologetic embrace of privilege and her endorsement of online sex work as an empowering way to earn fast money leads Sabina to make a decision rooted not in liberation, but desperation.
Layered with biting commentary on feminism, this fresh and original story critiques the commodification of bodies and identities under the guise of autonomy and choice and juxtaposes the promises of neoliberalism, asking whether true agency exists for those already marginalized. This is not just a retelling, but a reinvention—a reminder that Nora’s decision to walk out of her “doll’s house” is still a battle many women face today.

Trigger & content warnings: strobe lights, sexual assault, explicit sexual language, misogyny

About the company
Outland Theatre Berlin is a collective of professional, international artists based in Berlin, founded in 2023. Our cast and crew members immigrated to Germany within the past few years from countries such as Romania, Latvia, the United States of America, in order to get an education and pursue a career in the arts. Our company came together out of our need to feel represented within Berlin’s multicultural scene and English-speaking audiences and out of a simultaneous need to hold space for neurodivergent, FLINTA, BIPOC, LGBTQ+ artists and audiences.

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Wir gehen, stehen, sitzen, denken und lachen.

Übungen für Körper und Geist.

Bitte kommen Sie in bequemer Kleidung und Sportschuhen und bringen Sie ein Handtuch und ein Getränk mit.

Treffpunkt: vor der Tourist-Information

Reinhold Beckmann liest aus „Aenne und ihre Brüder“

Wider das Schweigen über den Krieg – Reinhold Beckmann erzählt die Geschichte seiner Familie.

Das Leben von Reinhold Beckmanns Mutter Aenne war von Verlusten gezeichnet. Bereits mit fünf Jahren war sie Vollwaise. Vier Brüder hatte sie, alle im Krieg gefallen. Und doch war es ein gelungenes Leben. Anders als viele ihrer Generation hat sie über ihre Trauer und Ängste nie geschwiegen. Aennes Brüder
und Eltern blieben immer gegenwärtig, in Gesprächen, Fotos, Gedenktagen und Erinnerungen.

In diesem Buch erzählt Reinhold Beckmann die Geschichte seiner Mutter und von Franz, Hans, Alfons und Willi, zwischen hartem Alltag auf dem Dorf, katholischer Tradition und beginnender Diktatur. Im Krieg werden alle Brüder eingezogen. Ihre Briefe hat Beckmann von seiner Mutter bekommen. Keiner von ihnen wird das Ende des Krieges erleben. Als letzter wird der erst siebzehnjährige Willi von den Feldjägern aus dem Kohlenkeller gezogen, in dem er sich verstecken wollte, in eine Uniform gesteckt und an die Front geschickt.

Er stirbt wenige Tage vor Kriegsende. Ihr Leben lang hat das Schicksal ihrer Brüder Aenne nicht losgelassen – und es hat auch das Leben von Reinhold Beckmann geprägt: Gegen Krieg und Gewalt Haltung zu zeigen, war beiden selbstverständlich.

Reinhold Beckmann liest aus diesem tief berührenden Buch, gerade in einer Zeit, da der Krieg wieder nach Europa zurückgekehrt ist.

Foto: Steven Haberland.

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

"Das Blut nicht wegwischen können, nicht tilgen können, dass es geflossen ist. Die Tat und damit auch die Schuld sichtbar machen, selbst wenn die Täter nie die eigene Hand erhoben haben und die Opfer unsichtbar blieben: An euren Händen klebt Blut."

Vergangenheit lebt fort. Nicht nur in Geschichtsbüchern oder im kollektiven Gedächtnis, sondern auch in Räumen, an Orten. Stolpersteine machen diesen Umstand ebenso sichtbar wie unser stilles Einverständnis, zu wissen, welche Ereignisse gemeint sind, wenn wir von »Hanau« sprechen, von »Lichtenhagen« oder von »Solingen«. Asal Dardan begibt sich an diesen Orten auf eine Suche: nach Stimmen, die in der Geschichtsschreibung, wie wir sie kennen, kein Gehör gefunden haben, deren Schicksale aber bis heute nachhallen und Kontinuitäten aufzeigen, die viele von uns nicht wahrhaben möchten. Radikal legt sie offen, wie die Verbrechen der Vergangenheit nahezu nahtlos übergehen in die traumatischen Erfahrungen, die Minderheiten in unserer Einwanderungsgesellschaft heute machen müssen.
"Traumaland" ist ein so eindrückliches wie notwendiges Plädoyer, die eingefahrenen Rituale unseres Gedenkens zu hinterfragen und sie zu ersetzen durch neue Formen eines gemeinsamen Erinnerns, das die Erkenntnis ermöglicht, wie wichtig es in der Generation der Nachgeborenen ist, ein Bewusstsein für die eigene Verantwortung zu entwickeln.

Asal Dardan, geboren 1978 in Teheran, wuchs in Köln, Bonn und Aberdeen auf. Sie studierte Kulturwissenschaften in Hildesheim und Nahoststudien in Lund und lebt heute in Berlin. Für ihren Text "Neue Jahre" wurde sie mit dem Caroline-Schlegel-Preis für Essayistik ausgezeichnet. Ihr Essayband "Betrachtungen einer Barbarin" (2021) war für den Deutschen Sachbuchpreis und den Clemens-Brentano-Preis nominiert.

Foto (c) Sarah Berger