Die Zeit der Romantik war für die Bildnisminia-tur eine besonders glänzende Epoche, sie führte sie zum Höhepunkt und leitete gleichzeitig das Ende dieser besonderen Technik der Malerei ein. Unfassbar viele Künstler und Künstlerinnen schufen Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. Und mehr Menschen denn je sammelten Kleinstporträts ihrer Liebsten, um sie mit sich zu tragen oder zu Hause als bildliches Familienalbum zu versammeln. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Begleitend erscheint ein Katalog, der sich neben der kommentierten Wiedergabe aller Werke durch Aufsätze verschiedener Experten zu Aspekten der Miniaturmalerei dieser Zeit auszeichnet. Hirmer Verlag,zweisprachig Deutsch/Englisch, 432 Seiten, 208 Farbabbildungen.

Di - So 11-17 Uhr

„Chaplin trifft Tschaikowsky“:
Eine Hommage an die Stummfilmära
Clowneskes Comedy-Konzert
aus den Niederlanden

Nach einer erfolgreichen Weltpremiere beim Edinburgh Fringe und Shows in China und Südkorea bringen die gefeierten Musikclowns von Släpstick ihre neue Show „Schërzo“ zum ersten Mal nach Deutschland. Das ist eine einmalige Art von Unfug, bei der urkomische Szenen und Clownereien auf niveauvolle musikalische Darbietungen treffen. Hier tritt Schubert in einen Bauchredner-Wettstreit mit Beethoven, ein Geschwindigkeitsdämon sitzt am Kontrabass und in einer Minute werden gleich 21 Meisterwerke dargeboten. So haben Sie klassische Musik noch nie erlebt! das „Scherzo“ ist in der Musik die „rasche ausgelassene musikalische Satzform im 3/4- oder 3/8-Takt“, die Släpstick mit entzückenden und urkomischen Darbietungen der fünf Darsteller und Musiker congenial verknüpft. Meisterwerke von Rossini, Brahms, Schubert, Saint-Saëns, Gershwin und anderen treffen auf urkomische Weise auf Comedy-Helden wie Laurel & Hardy, Charlie Chaplin, Victor Borge und Danny Kaye. In diesem clownesken Konzert ist niemand sicher, weder die großen Komponisten noch ihre
Meisterwerke. Erleben Sie eine herrlich komische Reise durch die Partituren mit viel Köpereinsatz, überraschenden Wendungen, schrägen Instrumenten und einem musikalischen Feuerwerk. Das preisgekrönte und international bekannte Ensemble „Släpstick“ besteht aus Willem van Baarsen, Rogier Bosman, Jon Bittman und Sanne van Delft. Diese vierköpfige Musiktheatertruppe aus den Niederlanden verkörpert Freundschaft, Kreativität, Musikalität und eine gemeinsame Leidenschaft fürs Lachen. Das Ensemble gründete sich 1997, tourt international und wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet. Gemeinsam vermischen die Musiker seit über 25 Jahren innovative Konzepte mit traditionellen Inspirationen legendärer Komiker. Sie kreieren humorvolle Bühnenshows voller Situationskomik und mit einem Wirbelwind aus allen musikalischen Genres. Släpsticks ansteckende Energie begeistert ein Publikum aller Altersgruppen, Klassikfans, Familien und alle die einen unbeschwerten Abend mit Lachmuskeltraining suchen. „Eine musikalische Glanzleistung“, lobte das Fest Magazine, „Ein absoluter Triumph, der urkomische Komödien und klassische Musik in einem Spektakel vereint, das Konventionen trotzt“, drückte Theatre Weekly seine Anerkennung aus. Dieses Ensemble lässt niemanden unberührt mit seinen urkomischen Mätzchen, herausragenden musikalischen Fähigkeiten und seinem typisch niederländischen Witz.

Bei Kauf einer ermäßigten Karte bitten wir Sie, den entsprechenden Berechtigungsnachweis am Einlass vorzuzeigen.

Hausöffnung: 18:30 Uhr

"In der neuen Produktion "ABBA KLARO" im Boulevardtheater Deidesheim wirken renommierte Musicaldarsteller mit, die bereits in Musikproduktionen wie "Sister Act", "Chikago" uvm.
ihre beeindruckenden Talente unter Beweis gestellt haben."

Haltet eure Plateauschuhe fest, denn Benni, der einstige Sänger der ABBA-Coverband „BABBA", steckt mitten in einem musikalischen Schlamassel. Die Bühne ist sein Schlachtfeld, und die größten Hits von ABBA sind seine Geheimwaffen. 🕺💃

Benni´s Story? Oh, das ist eine Achterbahnfahrt zwischen Pleiten, Pech und Pannen. BABBA, seine geliebte Coverband, ist passé, und der arme Kerl steht kurz davor, von einem Mafia-Boss ins Jenseits befördert zu werden. Aber haltet euch fest: Benni entscheidet sich nicht für die große Kasse, sondern für einen spektakulären Rettungsplan, bei dem Nagelpflege, Hundefutter, Bier und gebrochene Herzen eine Rolle spielen!

Ihr werdet lachen, mitfiebern und vielleicht sogar ein Tränchen verdrücken, während Benni Hals über Kopf ins Abenteuer stolpert. Was hat Nagelpflege mit seinem Schicksal zu tun? Warum ist Hundefutter plötzlich lebensrettend? Und welches Bier wird die Welt vor dem Untergang bewahren? Findet es heraus, wenn Benni die Bühne rockt und das Publikum in ein ABBA-Konzert der Extraklasse entführt!

Diese irre Musical-Komödie ist ein absolutes Muss für jeden, der nach einem Abend voller Lachen, Musik und wahnwitziger Wendungen sucht. Also schnappt euch eure Dancing Queens und erlebt mit Benni eine Nacht, die in die Geschichtsbücher der skurrilen Unterhaltung eingeht!

Sichert euch eure Tickets, bevor die Zeit abläuft – denn dieses ABBA-Abenteuer wird eure Plateauschuhe zum Glühen bringen!

Der Liedermacher Lennart Schilgen erzählt mit seiner Stimme Geschichten und erweckt Gedichte zum Leben. Seine Lieder sind poetische Reisen, die Herz und Verstand tief berühren und bewegen – Lieder über die Ab- und Umwege in der Welt und im eigenen Kopf. Voller Leichtigkeit und Witz, aber auch ohne Scheu davor, sich den dunklen Ecken zu widmen.

Einlass: 18:30

VOR DEM THEATERVERGNÜGEN EMPFEHLEN WIR:
SPEISEN IM SCHARFRICHTERRESTAURANT ODER IM ROMANTISCHEN ARKADENINNENHOF. DIENSTAG BIS SAMSTAG AB 17 UHR
TISCHRESERVIERUNG ERBETEN UNTER 0851 - 35 900

Foto: Rebecca Schwarzmeier

Samstag, 21:00, eine regennasse Großstadt. Die Nowak betritt die Bühne des schrillsten Clubs am Kiez. Ihre Aura verwandelt selbst ein Publikum wildgewordener Ganoven zu brav zuhörenden Lämmchen. Ihr Outfit sieht aus, als gehörte es einer Diva der Goldenen Zwanziger und ihre Stimme klingt wie eine Mischung aus heißem Glühwein und rauchigem Jazz.
Die Nowak ist eine Künstlerin, die nicht in Schubladen passt. Sie verzaubert und begeistert mit ihrer einzigartigen Mischung aus Indie, Punk und Liedermacherei. Im Jahr 2019 hat sie den renommierten Rio Reiser Songpreis gewonnen. Außerdem zieren die Hoyerswerdaer Hoyschrecke sowie der Kulturpreis des Bezirks Oberpfalz ihre Trophäensammlung.
Ihre Texte sind skurril, poetisch und humorvoll zugleich. In ihren Liedern besingt sie die Merkwürdigkeiten des Erwachsenwerdens, die ewige Identitätssuche und den alltäglichen Kampf gegen die Hürden des Lebens auf eine Weise, die ihre Hörer*innen in ihren Bann zieht. In ihrer Musik zeigt sie ihre unvergleichliche Fähigkeit, ihre eigenen Erfahrungen auf humorvolle und unbeschwerte Weise zu verarbeiten und die Hörer dazu zu bringen, ihre eigenen Erfahrungen zu reflektieren.
Die Nowak ist definitiv eine Künstlerin, die man im Auge behalten sollte. Sie ist anders, eigenwillig und ein bisschen verschroben, aber das ist es, was ihre Musik so faszinierend macht. Wenn sie auf der Bühne steht, kann man nicht anders, als sich von ihrer Energie und ihrem Charisma mitreißen zu lassen.
Am 19. Mai erscheint endlich ihr Debutalbum „Steinige Grüße von der grenzenlosen Wiese“.

Einlass: 19:00

„Plan Z - jetzt will er´s wissen!“

Muss man Lebensträume, die einfach nicht wahr werden wollen, irgendwann auch mal loslassen? Realistisch betrachtet ja, aber mit sowas wie Realismus hält sich Abdelkarim zum Glück nicht lange auf. Mit seinem neuen Programm "Plan Z" zeigt er uns, dass das Alphabet nicht ohne Grund ganze 26 Buchstaben hat. Vom Sixpack in Expresszeit bis zum Weltfrieden für alle: Wenn sich Abdelkarim unserer Probleme annimmt, scheint alles möglich, sogar für ihn.

Abdelkarim ist beliebter Stammgast im TV: heute-show, Die Anstalt, Nuhr im Ersten, Amazons Lol, Let´s Dance, u.v.m.. Seine Internet-Clips wie "Ok Ciao - Hallo?" gingen millionenfach viral.
Der gebürtige Bielefelder und Wahl-Duisburger wurde vielfach ausgezeichnet, u.a. mit dem Deutschen Fernsehpreis, der goldenen Kamera, dem bayerischen Kabarettpreis und dem Jurypreis des Kleinkunstfestivals der Wühlmäuse.

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie ein Klassik-Highlight der besonderen Art: Die „Himmlische Nacht der Tenöre“ ist eine der ganz wenigen Tourproduktionen in Deutschland, bei der auf technische Verstärkung verzichtet wird. Hier stehen nur die Stimmen der drei herausragenden Opernsänger im Mittelpunkt – pure Kraft und emotionale Tiefe, ungeschminkt und unverfälscht.

Seit 16 Jahren entfachen die Sänger mit ihrer Leidenschaft für Musik wahre Begeisterungsstürme bei Zuschauern aller Altersgruppen. Das außergewöhnliche Konzert vereint die beeindruckende akustische Kraft der drei Tenöre mit der exquisiten Begleitung eines Streichensembles – alles ohne Mikrofone oder technische Verstärkung. Das Ergebnis ist ein atemberaubendes Hörerlebnis, bei dem die Stimme in ihrer reinsten Form spürbar wird.

2026 führt die Reise nach Italien, dem Land großer Opernkomponisten. Die hochklassige zweistündige Show entführt das Publikum in die Welt der italienischen Opern mit Klassikern von Giuseppe Verdi, Ruggero Leoncavallo, Ernesto De Curtis und Puccini. Momente wie „La donna e mobile“ oder „Passione“ werden durch die authentische Kraft der Stimmen zu unvergesslichen Erlebnissen.

Besonders bei dieser Tour steht die Musik im Mittelpunkt – frei von technischen Effekten, ausschließlich geprägt durch die herausragende Gesangskunst und die Natürlichkeit der Darbietung. Das Kammerorchester, von talentierten bulgarischen Musikerinnen gespielt, bildet ein harmonisches Klangfundament und ermöglicht es dem Publikum, jedes Detail der Stimmen und Bewegungen hautnah mitzuerleben.

Das festliche Programm verbindet die schönsten Werke der klassischen Musik mit bekannten Weihnachtsliedern und beliebten Arien – ein Galaabend der Extraklasse, der sowohl Herz als auch Sinne berührt. Ob in ehrwürdigen Kirchen oder renommierten Konzertsälen: Diese Live-Erfahrung ist ein Muss für alle Liebhaber authentischer Musik.

Die musikalische Reise führt sie in diesem Jahr nach Bella Italia, dem Mutterland großer Opernkomponisten. In einer fesselnden und mitreißenden, zweistündigen Show nehmen drei herausragende Tenöre gemeinsam mit ihrem Kammerorchester das Publikum mit auf eine musikalische Reise durch die Werke von großen Komponisten wie Giuseppe Verdi, Ruggero Leoncavallo, Ernesto De Curtis und Puccini.

Die Tour startet im Januar 2026 und führt bis Februar 2026 durch zahlreiche Städte in Deutschland. Tickets ab 32,45 Euro sind an allen bekannten Vorverkaufsstellen sowie online erhältlich. Sichern Sie sich jetzt Ihr Ticket für einen einzigartigen Abend voller reiner Klangkraft!

Einlass: 18:00 Uhr

Programm:

»Beam me up Scotty!«

Wie klingen die unendlichen Weiten des Weltraums – oder klingen sie überhaupt? Wir begeben uns auf eine faszinierende Zeitreise durch die Jahrhunderte und erforschen, wie sich die Menschen seit jeher den Weltraum, die Planeten und Monde vorgestellt haben. Musik von vor über 200 Jahren beschreibt die gleichen Bilder wie Filmmusik, die die Wände des Kinos vibrieren lässt. Schalten Sie Ihr Kopfkino ein und lassen Sie sich in die Welt des großen Orchesterklangs hineinziehen.


Mitwirkende:

Bochumer Symphoniker
Benjamin Reiners Dirigent und Moderation


Foto Benjamin Reiners: © Frank Molter

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Nostalgie trifft Lachflash!
Die 80er und 90er sind zurück – auf der Bühne und in deinem Herzen! Olaf Bossi, preisgekrönter Comedian, Hit-Musiker („Das Modul“) und Familienmensch, nimmt dich mit auf eine Reise durch die Kultjahre deiner Jugend und das verrückte Leben von heute.
Von Wetten, dass…? bis WhatsApp-Gruppe – deine Zeitreise beginnt JETZT!
Telefonzellen, Bandsalat und Viva TV - ist das echt schon so lang her? Eigentlich sind wir doch noch Jugendliche – nur mit jahrelanger Erfahrung… und Rückenschmerzen!
Wo ist die Zeit eigentlich hin? Die Telefonzellen, die Videotheken und die Freunde von früher? Jetzt sind wir also erwachsen und führen den Laden, dabei ist manchmal schon eine Eltern-WhatsApp Gruppe eine Challenge.
Olaf holt uns zurück in die Zeit, als wir auf Fotos noch jung aussahen (ohne Filter), und zeigt mit treffsicheren Pointen, wie verrückt und liebenswert das Leben damals war – und heute ist. Von Elternchaos, Alltagspannen bis zur digitalen Überforderung trifft Olaf den Nerv der Generation XY und von allen, die wissen wollen, wie wir in einer Welt ohne WLAN aber dafür mit Langeweile überlebt haben.
Von der Popwelt der 90er bis zur Comedy-Bühne von heute.
Als Teenager der 80er wurde Olaf Gründungsmitglied der Top-10-Band „Das Modul“ und erlebte die 90er hautnah. Heute steht er mit seiner Comedy-Show und „Das Modul“ auf den großen Bühnen – und bringt die Zuschauer mit einer Mischung aus Nostalgie und Humor zum Strahlen.
Warum du diese Show nicht verpassen darfst?
Es ist die perfekte Gelegenheit, mit Freunden die gute alte Zeit zu feiern – und gleichzeitig die verrückte Gegenwart auf die Schippe zu nehmen. Das ist die Show, die unser Leben ist.
„Generation XY: Die 80er, die 90er und das Leben heute“ – ein Abend voller Erinnerungen, Lacher und Geschichten, die uns alle verbinden.
Also schnapp dir deine Lieben, die Buffalos und das Neon-Shirt und sei dabei – diese Show wird legendär!

19:00

OKTETT

FRANZISKA HÖLSCHER, Violine
STEPHEN WAARTS, Violine
WEN-XIAO ZHENG, Viola
ANDREI IONITA, Violoncello
DOMINIK WAGNER, Kontrabass
SEBASTIAN MANZ, Klarinette
FELIX KLIESER, Horn
THEO PLATH, Fagott

Werke von:
ALEŠ PAVLOREK geb. 1971
- Divertimento für Klarinette, Horn und Fagott
ANTONIN DVORÁK 1841 - 1904
- Streichquartett G-Dur op. 77
FRANZ SCHUBERT 1797 - 1828
- Oktett (1824) für 2 Violinen, Viola, Violoncello, Kontrabass,
Klarinette, Horn und Fagott

Konzertkarte gilt am Veranstaltungstag als Fahrausweis der 2. Klasse im Verkehrsverbund HNV (3 Stunden vor Konzertbeginn bis Betriebsschluss).

Einlass: 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn

Die neueste Soloshow. Yann Yuro kann scheinbar Gedanken lesen und die Zukunft vorhersehen. Doch welche Zukunft? Erscheint die nicht furchtbar düster? Yann wirft einen humorvollen Blick auf den Weltuntergang. Er entlarvt die vier apokalyptischen Reiter, errät die letzten Geheimnisse seines Publikums und löst sich zum Schluss in Luft auf.

Yann Yuro ist der amtierende Europameister in Mental-Magie und ein gefragter Film- und Fernsehschauspieler. Zuletzt spielte er die Hauptrolle des Magiers „Erdnase“ im Kinofilm The Expert at the Card Table. Der Leipziger zaubert seit er fünf Jahre alt ist.

Er manipuliert die Gedanken seiner Gäste auf so liebenswürdige Weise, dass es ihm niemand übel nimmt. Er enthüllt ihre Geheimnisse, er steuert ihre Entscheidungen und wirkt dabei unschuldig wie ein Vermögensberater.

Yann verrät, was du als nächstes im Internet kaufen wirst, welchen Urlaub du planst oder wie die Welt endet. Hier findet ihr alles Wissenswerte, um seine preisgekrönten Programme für eure Veranstaltung zu buchen, sowie alle Termine seiner öffentlichen Auftritte. Viel Vergnügen.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

WARTEN AUF´N BUS

THEATERSTÜCK NACH DER GLEICHNAMIGEN TV-SERIE VON OLIVER BUKOWSKI

Sie sind wieder da! Ralle und Hannes sitzen an ihrer Bushaltestelle und philosophieren über das Leben, das Scheitern und die Liebe. Mit original brandenburger Humor, einer Menge Musik, einer ordentlichen Portion Frust und einem Quentchen Traum.
„Wer so reden kann, muss bessere Tage und ein anderes Leben gehabt haben. Dafür lässt die Regie sie auch mal zum 1970er DDR-Hit „Jugendliebe“ tanzen – denn irgendwie sind die beiden jetzt auch wieder verliebt. In die Busfahrerin Katrin, die aus Poznan stammt und bei einer Wendeschleifenzigarette das Haltestellenleben regelmäßig in Aufregung versetzt.” (Theater der Zeit)

Die BT-Publikumslieblinge Henry Nandzik und Elna Lindgens lassen die schönste Bushaltestelle Brandenburgs noch einmal zur „verdammten Schnittstelle zwischen Pampa und intelljentet Leben” werden.

Regie: Stefan Krause
Kostüme: Gabriele Kortmann
Dramaturgie: Carola Sollner

Mit Henry Nandzik, Uwe Neumann, Elna Lindgens

Aufführungsrechte beim Verlag Kiepenheuer Medien

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Louis Armstrong and his All Stars war die wohl berühmteste Dixieland-Formation aller Zeiten. 1947 gegründet, begeisterte dieses Sextett über 20 Jahre lang die ganze Welt. Mit unbändiger Energie absolvierte die Band unzählige Film- und TV-Auftritte und verewigte sich in Hunderten von Live- und Studioaufnahmen, darunter Hits wie Mack the Knife, Hello, Dolly! oder What a Wonderful World.
Die Armstrong’s Ambassadors treten in die Fußstapfen dieser Legende: Nicht, um das Original bis auf den letzten Halbton zu kopieren aber dennoch den unverwechselbaren Stil, die bekanntesten Phrasen und musikalischen Markenzeichen der All Stars zu präsentieren.
Die einzigartige Formation besteht aus einigen der besten traditionellen Jazzmusikern Europas, die dem Erbe von Louis Armstrong neues Leben einhauchen - mit größter Spielfreude, Leidenschaft und Begeisterung!
Besetzung:
Colin Dawson – Trompete, Gesang
Engelbert Wrobel – Klarinette
John Service – Posaune, Gesang
Simon Holliday – Klavier, Gesang
Sebastien Girardot – Kontrabass
Bernard Flegar – Schlagzeug

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung beginnt am 25.09.25 um 17 Uhr.

Nach dem Roman von George Orwell
Puppentheater, Schauspiel, Live-Musik

Old Major stimmt ein Lied an: »Tiere Englands, Tiere Irlands, Erdentiere weit und breit, horcht auf meine Freudenbotschaft von der goldnen Zukunftszeit…« Mit dieser Vision von Freiheit, Gleichheit und Brüderlichkeit beginnt der Aufstand auf der Farm.
Doch die Utopie zerbricht schnell. Die Schweine übernehmen die Führung, beanspruchen Milch und Äpfel für sich und rechtfertigen ihre Privilegien als Anführer. Mit geschickter Propaganda und immer neuen Regeln festigen sie ihre Macht. Snowball, einst Held der Revolution, wird zum Sündenbock erklärt, während die Gemeinschaft immer autoritärer und misstrauischer wird.
Während die Tiere noch die Lieder der Hoffnung singen und sich über die Ernte freuen, bleibt die Frage: Wann hätten wir aufwachen und Widerstand leisten müssen?
Neun Figurenspieler*innen und Musiker*innen bringen Orwells bitterer Parabel sinnlich, treffsicher und mitreißend auf die Bühne.

Spiel, Figuren: Mechtild Nienaber | Spiel, Figuren: Samira Lehmann | Spiel: Florian Feisel, Alexandra Gosławska | Spiel, Komposition, Live-Musik: Stefan Wenzel | Komposition, Live-Musik, Dramaturgie: Charlotte Wilde | Live-Musik, Improvisation: Johannes Frisch, Aline Patschke, Philipp Scholz | Bühne, Figuren, Regie: Michael Vogel

Leitung: Angelika Wagner, Theaterpädagogin (BuT)
Immer mittwochs 18.30 - 20:30 Uhr im Kiesel im k42
sowie Zusatztermine (6. 12.2025; 10.1.2026, 07. 2.2026; 07.3.2026, 17.- 20.03.2026 sowie 21.3.2026)
Nach dem Erfolg von „Frauen. Biografien auf die Bühne“ geht der Spielclub nun mit „Frauen. Geschichten auf die Bühne“ in eine neue Runde.
Auch in dieser Spielzeit beschäftigt sich der Spielclub thematisch mit den unterschiedlichsten Frauenfiguren und ihren Lebensgeschichten. Natürlich sind auch Männer herzlich willkommen – denn im Mittelpunkt stehen gemeinsame Spielfreude und kreativer Ausdruck. Die Premiere findet im Rahmen des internationalen Frauentags im März statt.
Was die Teilnehmenden des Spielclubs für Erwachsene verbindet, ist die Freude am Theaterspiel, der Ausdruck durch Körper und Stimme sowie das Interesse an Texten und Geschichten. Was als Spiel beginnt, wird zu einer Geschichte, die auf der Bühne lebendig wird – erzählt von denen, die sie gemeinsam gestaltet haben.
Vorerfahrungen sind für die Teilnahme nicht nötig. Wichtig ist jedoch die regelmäßige Teilnahme an den Treffen.
Der Theaterspielclub findet in Kooperation mit der Gleichstellungsbeauftragten der Stadt Friedrichshafen und der Bodenseebibliothek im Stadtarchiv statt.

Teilnehmergebühr pro Person 150,00€

Bild: J.Nagy

Anmeldung ausschließlich schriftlich über das Kulturbüro Friedrichshafen / kulturbuero@friedrichshafen.de

Das neue Programm von Simon Stäblein ist eine absolute Frechheit. Genauso wie dieser Text!
Denn je länger du diesen Text liest, desto mehr fällt dir auf, dass er dir eigentlich gar keine richtigen Informationen liefert. Es ist einfach nur ein Text, dass hier etwas steht - Weil hier was stehen muss! Und selbst dieser belanglose Text wurde nicht mal von einer KI, sondern von einem gelangweilten Simon Stäblein verfasst. Aber vielleicht ist Simon ja gar kein Mensch, sondern eine absolute Frechheit?! Und falls du dich jetzt schon darüber aufregst, schau dir das Programm lieber gar nicht erst an. Für alle anderen – let’s f*cking go!

Einlass: 19:00 Uhr