Was passiert, wenn ein Türke mit Grönemeyer-Songs Deutsch lernt, sich in eine deutsche Sozialpädagogin
verliebt, und in Sachsen Baseball spielen will? Serhat Dogan bietet eine mitreißende Mischung aus Humor
und kultureller Vielfalt. Diese einzigartige Show sorgt für gemeinsame Freude durch herzerwärmende Witze und pointierte Satire. Seien Sie Teil dieser humorvollen Reise, die zeigt, dass Lachen eine universelle Sprache ist, die uns alle verbindet. „LachkräfteGesucht“ – der deutsch-türkische Kulturen-Clash mit Lachgarantie. Serhat sagt: ich bin davon überzeugt, dass Humor eine Brücke zwischen verschiedenen Kulturen schlagen kann. Mein Ziel ist es, durch meine Show nicht nur zum Lachen zu bringen, sondern auch dazu beizutragen, dass wir uns als Gesellschaft näherkommen und besser verstehen.

Musikalische Frühförderung für Kinder von 1 bis 2,5 Jahren mit ihren Eltern in Harburg

Einfache motorische Abläufe werden in Tänzen, Bewegungsliedern und der gemeinsamen Aktion zwischen Eltern, Kindern und der Gruppe eingeübt. So können die Kinder ohne Leistungserwartungen die eigene Stimme und ihren Körper entdecken. Rasseln, Trommeln und Glöckchen kommen dabei zum Einsatz.

Diese Karte gilt für folgende 6 Termine:
07. Januar | 14. Januar | 21. Januar | 28. Januar | 04. Februar | 11. Februar

Falls einzelne Termine ausfallen, werden diese am 18.02. und/oder 15.02. nach Möglichkeit nachgeholt.

Kurs Dore/Mifa | | 1 - 2,5 Jahre | mittwochs 11:00 - 11:30 Uhr

Eisstockschießen – Reserviere jetzt eure Bahn für 90 Minuten

Eisstockschießen ist ein geselliger Wintersport, bei dem Teamgeist und Zielgenauigkeit
gefragt sind. Gespielt wird in Gruppen von mindestens acht bis maximal zehn Personen. Das
Ziel: den Eisstock über die Bahn möglichst nah an die sogenannte Daube bringen. Wer am
dichtesten dran ist, sammelt die Punkte. Die Regeln sind kinderleicht, der Spaß dafür
riesengroß. Ob mit Freund:innen, Kolleg:innen oder Familie: In euren 90min Spielzeit auf der
20m-Bahn erwarten euch jede Menge Spannung, Lachen und unvergessliche
Wintermomente.

Reserviert euch jetzt eure Bahn und feiert gemeinsam den Winter!

Rock-Legenden Doppelpack: Mit Letz Zep sowie The Doors in Concert stehen zwei der renommiertesten Tribute-Bands auf der Bühne und präsentieren mindestens 3 Stunden lang den Sound der 1960er und 1970er Jahre.

Wenn Robert Plant, der Original-Sänger von Led Zeppelin, nach einem Konzert von Letz Zep sagt: „I walked in, I saw me“, also „Ich kam rein und habe mich gesehen“, dann ist dies wie ein Ritterschlag für Billy Kulke, der Plant stimmlich und optisch mehr als nur gleicht. Und die anderen drei Musiker von Letz Zep stehen dem Original musikalisch keinen Deut nach. Zuschauer schließen die Augen und hören „Whole Lotta Love“, „Stairway To Heaven“ oder „Immigrant Song“ oder einen der vielen anderen unvergessenen Songs und sie fühlen sich akustisch um 40 oder gar 50 Jahre zurückversetzt. Letz Zep decken den gesamten Katalog von Led Zeppelin ab und erweitern ihr Repertoire fortwährend um zusätzliche Klassiker, beschränken sich also nicht nur auf die offensichtlichen Gassenhauer. Ihre Performance gibt somit einen umfassenden Eindruck des Schaffens der Rock-Ikonen und begeistert Unbedarfte wie Szene-Veteranen.

Die Band „The Doors in Concert“ reproduziert wie keine andere den Sound und das Aussehen des Originals in einer unglaublichen Authentizität. Welthits wie „Light My Fire“, Riders On The Storm“ oder „When The Music´s Over“ versprühen die Magie eines 1960er Jahre Doors-Konzertes. Sie sind eine absolut authentische DOORS-Tributband. Der Sänger hat das richtige Aussehen und die perfekte Stimme, um mit Jim Morrison verwechselt zu werden, der Keyboarder hat viele Ähnlichkeiten mit Ray Manzarek, der Gitarrist spielt und klingt wie Robby Krieger und schließlich kann sich der Schlagzeuger John Densmore´s feinsten Finessen nähern.

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

Musiktheater-Solo von und mit Tobias Hieronimi nach Gioachino Rossini
Uraufführung, das Faktotum in frisch frisierter, frei verfönter, fragwürdig frecher Fassung.

Eine Landesbühne plant ein Gastspiel von Rossinis der barbier von sevilla. Doch das Schicksal hat einen Stau parat, der die ganze Truppe festhält. Während das Publikum ungeduldig im Theater sitzt,
übernimmt der bereits anwesende Dramaturg das Zepter. Mit Charme und Witz gibt er eine Einführung in die Oper und hält die Spannung hoch. Als die Zeit weiter verstreicht und der Bus nicht in Sicht ist, fasst er einen mutigen Entschluss: Unterstützt von einer leidgeprüften, ebenfalls todesmutigen Person am Klavier spielt und singt er kurzerhand die Oper allein.
Gioachino Rossinis Meisterwerk, eine der bekanntesten und meistgespielten Opern der Welt, wird in dieser Version zu einem ganz besonderen Erlebnis. Die Geschichte von Figaro, dem geschickten Barbier, der mit List und Tücke das Liebesglück von Graf Almaviva und Rosina schmiedet, wird hier in einer erfrischend neuen Form erzählt. Diese »kurz geschorene« Fassung bringt nicht nur einige von
Rossinis Welthits und den Esprit der Originalhandlung auf die Bühne, sondern auch eine gehörige Portion Humor und Improvisation.
Erleben Sie einen einzigartigen Soloabend mit Tobias Hieronimi, der mit Vielseitigkeit und Charisma
in alle Rollen schlüpft. Mit nervenstarker pianistischer Unterstützung wird dieser Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis, wo Klassik auf Spontaneität trifft und der barbier von sevilla in einem neuen Licht erstrahlt.

Richard arbeitete früher in der Wasserwirtschaft, seit dem Tod seiner Frau lebt er zurückgezogen in einer Wohnsiedlung. Das Verhältnis zu seiner Tochter Helen ist angespannt. Richard lehnt Helens Ehemann aufgrund von dessen Hautfarbe ab und kann ihre idealistische Haltung als Anwältin nicht respektieren. Helen wiederum wirft ihrem Vater vor, sich den Herausforderungen einer sich
verändernden Gesellschaft zu entziehen. Als Richards Haushälterin Lizzy eines Tages nicht mehr kommt, muss Helen einspringen, um ihren Vater zu versorgen, denn Richard droht die Erblindung. Als ein Alarm in Richards abgeschotteter Wohnresidenz ausgelöst wird, werden Vater und Tochter auf unbestimmte Zeit von der Außenwelt abgeschnitten. Eine Auseinandersetzung kommt in Gang, in der beide miteinander kämpfen – sprachlich gewandt, politisch und sehr persönlich: um ihre Souveränität, um ihre Überzeugungen, um ihr selbstbestimmtes Leben. Aber auch um ihre gegenseitige Zuneigung und Liebe als Vater und Tochter.

Der gestiefelte Kater

Märchen nach den Brüdern Grimm von Jutta Braun-Wingert
Regie: Larissa Kaufmann-Nicolaus

Ab 5 Jahren

Leo, der Müllersohn, hat gerade erfahren, dass sein Vater gestorben ist und er nur einen alten Kater erben wird. Enttäuscht sucht er seinen Lieblingsplatz am Waldrand auf. Max, der Kater, folgt ihm auf Schritt und Tritt. Da begegnet ihnen Luisa. Sie erzählt, dass ihr Vater König des Landes ist und über ihr Leben bestimmt, weil er nicht glaubt, dass sie selbst klug genug ist, das zu tun. Er bestimmt, was sie lernt, wen sie trifft, wohin sie geht… Nur ab und zu schafft sie es, hier an den Waldrand zu gehen, um ein wenig alleine zu sein. Leo versteht ihre Lage und ermutigt sie. „Du kannst mehr, als du denkst. Glaub an dich.“ Luisa wiederum fordert ihn auf, auch in schlechten Zeiten auf das Gute zu hoffen. „Wer einen Kater hat, hat kein Problem mit Mäusen! Und vielleicht kann er noch mehr, als nur Mäuse zu jagen!“ Genau damit soll sie Recht behalten! Denn der Kater überrascht alle: seinen Herrn, die Prinzessin, den König, kleine Rebhühnchen, das Volk und ganz zum Schluss die Zauberin. Und dann wird alles gut!

Einlass: Eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

Das schlaue Füchslein
Oper in drei Akten von Leoš Janácek
Text vom Komponisten nach Rudolf Tesnohlídeks Novelle »Die Abenteuer der schlauen Füchsin«
in tschechischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Eine junge Füchsin wird von einem Förster eingefangen. Auf seinem Hof wächst sie zu einer starken und unabhängigen Füchsin heran, hetzt die Hühner zur Revolution auf und beißt dem Hahn die Kehle durch. Sie entkommt in die Wildnis, vertreibt den Dachs aus seiner Höhle, heiratet den Fuchs, setzt eine unüberschaubare Anzahl an Nachkommen in die Welt und wird schließlich von einem Wilderer erschossen.
Eine Füchsin führt den Menschen vor, was es heißt, zu leben: Hinter den scheinbar naiven Vorgängen der Oper stecken große Gedanken zur (Un-)Vergänglichkeit und zum ewigen Kreislauf von Natur und Leben, die Janaček 1924 mit fast 70 Jahren in eine Partitur goss. Insekten schwirren, Hühner gackern und Frösche quaken – das ganze Waldleben ist in Musik gesetzt. Janáceks freche wie melancholische, aus der mährischen Volksmusik gewachsene Musik hält uns den Spiegel vor: Wie gehen wir mit der Natur um? Wie wollen wir miteinander leben? Eine Oper für Jung und Alt.

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

THE FIRST INOFFICIAL AC/DC–COVERBAND

Seit 1986 bestehend wohl die dienstälteste AC/DC Tributeband ihres Genres. Nach dem am 19.02.1980 verstorbenen Sänger benannt, rocken die Herren seit nunmehr 23 Jahren quer durch Europa und feuern ein Feuerwerk nach dem anderen ab.

BON SCOTT legen Wert auf die traditionellen Klassiker aber geben natürlich auch die modernen Knaller wie „Thunderstruck“ und „Stiff Upper Lip“ zum Besten. Originalsound und actionreiche Bühnenshow sind sowieso garantiert und hundertfach unter Beweis gestellt!

Das Lineup besteht aus erfahrenen Musikern, die von anderen Profibands europaweit bekannt sind!

Das aktuelle Line up:

Kay Carstens - vocals
Matthias Lange - guitar (Metalium, Zed Yago und X-Thirteen)
Yenz Leonhardt - guitar (Lacrimosa, Stromwarrior, Saxon und Kingdome Come)
Jens Becker - bass (Grave Digger und Running wild)
Karsten Kreppert - drums (Kneipenterroristen, Zed Yago und Kickhunter)

Einlass: 20:00 Uhr

Der Hamelner Stefan Gliwitzki, den viele auch als Bandleader, Sänger und Songwriter der Folk-Band „Tone Fish“ und Romanautor (QUITT, OOGE) kennen, präsentiert in seinem neuen Soloprogramm deutsche Liedermacher. Genauer gesagt, DIE Liedermacher, oft auch als Songpoeten bezeichnet, vor allem Hannes Wader und Reinhard Mey, aber auch andere. Kein Konzert, wie jedes andere. Campino von den Toten Hosen beschreibt Hannes Wader als "Johnny Cash Deutschlands". Dann kann man seine Lieder auch so spielen, oder?
Sich nicht einmischen und den Mund halten war niemals die Sache dieser Musiker, die bis heute Helden und Vorbilder für Generationen sind. Poetisch, rebellisch, scharfzüngig, ironisch, romantisch und immer auf den Punkt. Viele Lieder sind mit den Jahren noch besser geworden und aktueller denn je. Andere sind unvergessliche Dokumente ihrer Zeit. Was alle gemeinsam haben, sind Meinung, Klartext und glasklare Botschaften.

18:30

Nach dem Roman von Bernhard Schlink

Ende der 1950er Jahre lernt der 15-jährige Michael Hanna kennen. Sie ist 36. Aus der anfänglichen Erregung, dem ersehnten und doch unerwarteten Liebesakt, entwickelt sich eine Beziehung, die für beide zu einem Schlüsselerlebnis wird, das sie Jahrzehnte prägt. So regelmäßig sie miteinander schlafen, so wichtig ist Hanna, dass Michael ihr aus literarischen Werken vorliest, die er einerseits in der Schule behandelt, die sie ihm andererseits vorschlägt. Er wird zu ihrem Vorleser. Und sie wird zu der Instanz, an der er sich orientiert. Bis sie plötzlich verschwindet. Als Michael sieben Jahre später als Jurastudent einen Kriegsverbrecherprozess gegen ehemalige Wärterinnen eines Außenlagers des KZ Auschwitz besucht, entdeckt er Hanna unter den Angeklagten. Er begreift erst jetzt, dass sie Analphabetin ist und dass sie deshalb eine der ihr zur Last gelegten Taten nicht begangen haben kann. Doch Hanna schweigt vor Gericht. Michael könnte eingreifen, er könnte sie retten – und tut es nicht.
Bernhard Schlinks 1995 erschienener Roman „Der Vorleser“ um die komplexen Fragen von Schuld und Verantwortung in der Folge des Holocausts ist ein Schlüsselwerk des 20. Jahrhunderts. Mit diesem Roman, der bis heute in über 50 Sprachen übersetzt und von Stephen Daldry mit Kate Winslet und David Kross in den Hauptrollen verfilmt wurde, gelang Schlink der Durchbruch als Schriftsteller.
Bernhard Schlink lehrte von 1982 bis 2009 als Professor für Öffentliches Recht und Rechtsphilosophie in Bonn, Frankfurt, Berlin und New York. Daneben war er von 1988 bis 2006 als Richter am Verfassungsgerichtshof des Landes Nordrhein-Westfalen tätig. Vor dem Bundesverfassungsgericht trat er mehrfach als Verfahrensbevollmächtigter und Gutachter in Erscheinung, u. a. in Verfahren zur ersten gesamtdeutschen Bundestagswahl und zum Schwangerschaftsabbruch. Nach seiner Emeritierung konzentrierte Schlink sich auf seine schriftstellerischen Arbeiten. Heute ist er einer der erfolgreichsten deutschsprachigen Romanautoren.

Produktion: Westfälisches Landestheater
Bühnenfassung: Mirjam Neidhart
Regie: Pia Böhme
Ausstattung: Rabea Stadthaus
Mit: Guido Thurk, Arikia Orbán, Tobias Schwieger, Mike Kühne, Lesley-Ann Eisenhardt

Foto: Volker Beushausen

Zwei ungleiche Körper treffen akrobatisch aufeinander – 42 cm trennen sie an Größe, 42 kg an Gewicht. Gap of 42 zeigt, wie Unterschiede verbinden und Möglichkeiten schaffen können, anstatt Hindernisse zu sein. Chris + Iris verbinden zeitgenössischen Zirkus mit Physical Theatre, Tanz und Figurenspiel zu einer poetischen, humorvollen und berührenden Performance.

Mit außergewöhnlicher Akrobatik, subtiler Komik und einem Hauch Magie verschieben sie Verhältnisse und begegnen sich auf Augenhöhe. Das Publikum erlebt 65 Minuten voller Präzision, Leichtigkeit und inspirierender Bilder.

Artisten & Regie: Iris Pelz, Christopher Schlunk. Musik: Schroeder (mit Jan Fitschen, Felix Borel, Bella Nugent). Lichtdesign: Marvin Wöllner. Figurenspiel-Coach: Anne-Kathrin Klatt. Tanz-Coach: Laura Börtlein.

Einlass 19:00 Uhr

Fünf Freunde stecken fest: kein Talent, kein Antrieb, keine Arbeit. Weder sind sie schön noch jung, und stellen selbst fest, dass sie optisch nicht viel zu bieten haben. Inmitten ihrer Misere aus Schuldenbergen und ehelichen Scherbenhaufen, kommen sie eines Barabends auf eine rettende Idee und fassen den mutigen Entschluss, eine neue Existenz zu gründen. Als „Die Wilden Stiere“ wollen sie Männer-Striptease anbieten. Dabei stellt sich die alles entscheidende Frage in dieser turbulenten Komödie:

Ganz oder gar nicht?

Strippen, kann doch nicht so schwer sein, wittern die erfolglosen Freunde ihre Chance auf schnelles Geld. Striptease beginnt als Spaß, wird aber bald harte Arbeit. Doch die neue Aufgabe stellt nicht nur ihre Männlichkeit, sondern auch das Band ihrer Freundschaft auf eine harte Probe. Doch da müssen unsere charaktervollen Antihelden durch. Nach tollpatschigen Versuchen holen sie sich Unterstützung von Lulu, trainieren täglich schweißtreibend, was schon brüllend komisch ist – bis eine atemberaubende Show entsteht, die Frauen zu Beifallstürmen hinreißen soll.

Freuen Sie sich auf einen Mädelsabend der Extraklasse für Frauen und Männer – denn der Weg ist das Ziel!

Feel the Spirit - Mitreißende Beats & gefühlvolle Stimmen.
Gospel & Pop live erleben

Der renommierte Chor 50 VOICES präsentiert sein abwechslungs­reiches Repertoire aus Funk, Soul und Gospel.
Seit 35 Jahren verzaubern die 50 VOICES ihr Publikum mit ihrem einzigartigen Klang.

Unter der Leitung von Lerato Shadare, Andreas Paulsen und Christian Schicht erwartet die BesucherInnen ein Konzert der Extraklasse.

18:00

Vicco von Bülow alias Loriot, Jahrgang 1923 ist noch immer hochaktuell, seine Sketche zeitlos und unvergesslich! Viele Zitate aus seinen Werken haben Eingang in unseren alltäglichen Sprachgebrauch gefunden: Kaum jemand, bei dem es nicht klingelt, wirft man nur den Satz "Das Ei ist hart!" in den Raum.

An diesen großen zeitgenössischen Künstler möchten Yvonne Gallo und Guido Fuchs mit ihrem Loriot-Abend gern erinnern.
Einen ganzen Theaterabend lang lesen sich die beiden Schauspieler szenisch durch die wunderbare Welt der Hoppenstedts und der Knollnasenmännchen und sorgen dafür, dass kein Auge trocken bleibt.

Freuen Sie sich auf diese Hommage an den großen Meister des feinsinnigen Humors, mit bekannten und weniger bekannten Szenen aus seinem Werk, sowie Einblicke in sein Schaffen und Leben.

Einlass: 19:15