YULLBE GO – Free Roaming VR-Experiences.
Nur mit einer VR-Brille und einem Handtracker bewegen
Sie sich frei im Raum. Um Ihnen Ihr einzigartes VR-Erlebnis zu bieten, ist eine spezielle Kamera in
Ihrer VR-Brille integriert. Durch die verbauten Kameras wird Ihre genaue Position während der
gesamten Zeit verfolgt. Die YULLBE Go Contents sind für Anfänger sowie Fortgeschrittene in der
virtuellen Welt geeignet. YULLBE steht für innovative Virtual Reality Erlebnisse, bei denen die ganze
Familie die Grenzen ihrer gewohnten Realität hinter sich lässt und das Unmögliche möglich ist. In
einer virtuellen Welt, in der alles um Sie herum täuschend echt aussieht, können Sie plötzlich Dinge
erfahren und erleben, die unser alltägliches Leben nicht bietet

Ed&Edda:
Man könnte glatt denken, es wäre ein ganz normaler Tag im Park – doch die Ruhe trügt! Machen Sie
sich an der Seite von Ed, Edda, Böckli und Olli auf eine Reise in den Europa-Park, wie Sie ihn noch nie
erlebt haben: Schreiten Sie ausgestattet mit einem interaktiven Zauberstab durch magische Portale
und seien Sie Herr oder Frau über die Attraktionen – aber Moment, ist dort nicht ein Drachen am
Horizont vorbeigeflogen?
Genre: Fantasy
Alter: ab 8 Jahren

Miniatur Wunderland:
Mithilfe eines magischen Schlüssels gelingt es den Teilnehmern ab 8 Jahren, die regungslosen Figuren
rundherum für zehn Minuten zum Leben zu erwecken. Doch bevor die Gäste wieder ihre normale
Größe erlangen, müssen sie sich zunächst auf eine Expedition von Venedig bis zum Grand Canyon
einlassen.
Genre: Fantasy
Alter: ab 8 Jahren

Phantom der Oper:
Das globale Phänomen „Das Phantom der Oper“, wie Sie es noch nie erlebt haben. Die weltweit erste
VR-Experience zu einem Musical, exklusiv bei YULLBE GO! Tauchen Sie ein in eine virtuelle Oper, bei
der die Opernsängerin Christine vom Phantom entführt wird. Untermalt von der kraftvollen und
zeitlosen Musik von Andrew Lloyd Webber bahnen Sie sich Ihren Weg durch unglaubliche Illusionen
und versteckte Portale bis zum geheimen Versteck des Phantoms tief unter dem Pariser Opernhaus
Genre: Fantasy
Alter: ab 12 Jahren

Moon to Mars
Du befindest Dich zu Beginn auf einer Raumstation und kannst einen atemberaubenden Blick auf
unsere Erde genießen! Von hier startet Deine Experience „Moon to Mars“ und plötzlich findest Du
Dich auf dem roten Planeten wieder. Erkunde die Geheimnisse und Schönheit des Planeten Mars!
Genre: Sci-Fi
Alter: ab 10 Jahren

Weitere Contents: Valerian, Alpha Mods, Traumatica, ARTiality. Weitere Beschreibungen unter
yullbe.com

ANTIGUA poliert den Sound vergangener Zeiten auf Hochglanz und schafft dabei etwas Neues: retro und modern zugleich, der Tradition verpflichtet, aber den Blick stets nach vorne gewandt. Das Quartett bereichert die Genres Gypsy Swing, Bossa Nova, Musette und die karibische Musik durch brillante Eigenkompositionen. Mit Texten auf 5 Sprachen wird ein Konzert von ANTIGUA zur poetisch-musikalischen Weltreise.
Elsa Johanna Mohr: Gesang, Percussion
Frank Brempel: Geige
José Díaz de León: Gitarre, Gesang
Stefan Berger: Kontrabass

Foto: (c) by Antigua

Die Veranstaltung wird gefördert vom Kultursekretariat NRW Gütersloh und dem Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen.

Uraufführungen von Rena Butler, Barak Marshall
Choreographien von Sharon Eyal, Andonis Foniadakis, Marco Goecke
Kurzfilm-Premiere von Eric Gauthier

Das erste Programm der Gauthier Dance JUNIORS//Theaterhaus Stuttgart heißt RENAISSANCE und feiert am 18. Januar 2024 Premiere. Es soll ein überwiegend junges Publikum Schlag auf Schlag, auch im Theater in den Bann ziehen. Der Titel in Kombination mit sechs Choreographien erinnert an die Anfänge von Gauthier Dance mit Six Pack. Die Company ging 2008 ebenfalls mit sechs Tänzer:innen und sechs Stücken an den Start. Das choreographische Line-up von RENAISSANCE lässt jedenfalls keine Wünsche offen. Es besteht aus Uraufführungen von Rena Butler, Eric Gauthier und Barak Marshall. Drei Meisterwerke machen den Abend komplett: Sharon Eyals SARA, Andonis Foniadakis’ erstaunlicher, auf Trampolins getanzter Bolero und Marco Goeckes Midnight Raga.

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

„Ich werde zeigen, dass Wunder machbar sind.“ Mit dieser Einstellung demonstriert die Offenburger Verlegerin Aenne Burda die Kraft ihres unbändigen Gestaltungswillens. Aufgewachsen als Eisenbahnerkind in Offenburg, wollte sie sich nie mit der von ihrer Mutter vorgelebten Rolle als Hausfrau begnügen, sie wollte nicht auf die Hälfte des Lebens verzichten. Sie wollte alles: Familienglück, Kinder, ja, aber eben auch beruflichen Erfolg, Geld und Anerkennung, auch Schönheit und Sex-Appeal wollte sie verkörpern. Mit Burda Moden erschafft Aenne Burda in wenigen Jahren ein Weltunternehmen. Sie wird die Ikone weiblichen Unternehmertums, eine Kosmopolitin, die in der Provinz lebt, und Frauen in aller Welt zu modernen selbstbewussten Frauen macht. Aenne ist die deutsche Wirtschaftswunderfrau.

Edzard Schoppmann zeichnet in seiner Inszenierung in Szenen, Dialogen, mit Musik und Songs, Aenne Burdas schillerndes Leben nach, vom Eisenbahnerkind bis zur Heirat mit Dr. Franz Burda. Von der Ehefrau, die immer wieder betrogen, ihrem Mann als Wiedergutmachung ihren ersten Verlag abhandelt. Von der erfolgreichen Geschäftsfrau, die sich Liebhaber nimmt, bis zur Granddame, um die es in ihrer Villa am Offenburger Eisenbahndamm im hohen Alter einsam wird.

Regie: Edzard Schoppmann

Mit: Diana Zöller, Marilena Weichert und Sarah Herrmann (Aenne Burda) sowie Kira Wladarz, Falk Döhler, Christoph Hüllstrung und Hans H. Diehl

Sprachfassung: Deutsch

Spieldauer: 2 St. mit Pause

"Aenne" wird gefördet durch die Regionalstiftung der Sparkasse Offenburg/Ortenau.

Rain Man
Richy Müller in seiner Paraderolle als Raymond Babbitt

Man kann sich der Sogwirkung der Geschichte um die ungleichen Brüder Babbitt nur schwer entziehen: Charlie Babbitt, zwielichtiger Autohändler, rücksichtslos und selbstverliebt, erlebt eine böse Überraschung, als nach dem Tod seines Vaters dessen Vermögen an einen Unbekannten vererbt wird. Charlie findet heraus, dass er einen großen Bruder hat, der als Autist mit Inselbegabung in einem Heim lebt, da ein normaler Alltag für ihn nicht zu bewältigen ist. Die Brüder brechen zu einem gemeinsamen Roadtrip auf, der für beide nicht nur zur Belastungsprobe wird, sondern auch Annäherung und Verständnis bedeutet.

Hintergrundinfos
1988 drehte Barry Levinson seinen Erfolgsfilm Rain Man mit Dustin Hoffman und Tom Cruise in den Hauptrollen. Das Drama wurde mit vier Oscars, zwei Golden Globes, einem Goldenen Bären und weiteren Preisen ausgezeichnet. Im Kammertheater schlüpft Tatort-Star Richy Müller in die anspruchsvolle Rolle eines begabten Autisten.


TERMINE im Kammertheater, Herrenstraße 30/32
Vorstellungen: 01.11.-01.12.2024

BESETZUNG
Tommaso Cacciapuoti, Teresa Hager, Eva Klosowski, Richy Müller, Hendrik Pape, Heinz Röser-Dümmig

Inszenierung: Christian Nickel
Aufführungsrechte: Vertriebsstelle und Verlag deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Slapstick, Comedy
»...ein Juwel der Kleinkunst im besten Sinne des Wortes.« (Laudatio der Jury Tuttlinger Krähe)

Man kann Blömer//Tillack nicht in eine Schublade schieben, weil sie nirgends wirklich reinpassen. Das macht sie außergewöhnlich und bemerkenswert. Sie haben ein eigenes Genre entwickelt, eine Mixtur aus Slapstick, Körpercomedy und intelligentem Wortwitz. Mit ihrem dritten Programm machen sich die beiden auf den Weg und auf die Suche. Nach Träumen und Träumenden gegen die Beklopptheit in der Welt. Utopische Gedankenspiele ohne Machbarkeitsstudie und Realitätscheck.

Der Vorverkauf startet am 1.6.2024.

Einlass ab 19:30 freie Platzwahl

Rein rechtlich gesehen scheint der Fall eine Bagatelle. Es geht um eine Sachbeschädigung und die Klärung von Schadensansprüchen. Marthe Rull beschuldigt Ruprecht, ihren Schwiegersohn in spe, gegen die Verabredung in der Kammer der Tochter Eve gewesen zu sein und dort einen Krug vom Sims gestoßen zu haben. Jedenfalls hat sie Ruprecht persönlich in der Kammer angetroffen. Ruprecht hingegen behauptet, es sei ein Dritter gewesen, der den Krug zerschlug. Er habe die Person durchs Fenster fliehen sehen. Aussage steht gegen Aussage. Man könnte sich vergleichen, dem Verfahren ein schnelles Ende machen. Für Adam, den gestandenen Richter, eigentlich eine Routinesache. Aber Marthe Rulls Klage ist so einfach nicht abzutun. Denn immerhin gibt es eine verlässliche Zeugin: Eve. Diese schweigt jedoch beredt. Nicht zuletzt, weil an diesem Tag zufällig Gerichtsrat Walter, in „Revisionsbereisung auf den Ämtern“ unterwegs, beim Verhör zugegen ist. Eve hofft, dass Walter das falsche Spiel des Dorfrichters durchschaut. Als er am Ende jedoch Adams Fehlurteil bestätigt, ergreift Eve entschlossen das Wort. – So unverkennbar der ZERBROCHNE KRUG vom Sündenfall, vom verlorenen Paradies, von Traum und Trug handelt, und dies in einem sehr ernsten Sinne, so raffiniert zieht hier zugleich ein auch im komischen Fach versierter Autor die Fäden.

Kim Wilde macht sich mit ihrem brandneuen Album „Closer“, sowie der gleichnamigen Tour, auf den Weg nach Deutschland.

Das kommende Album ist Nachfolger zu ihrem Erfolgsalbum „Close“, welcher sich damals schnell in ganz Europa in der Top-10 platzierte.

Fast 40 Jahre später bringt die Britin das berühmte Album zurück ins Rampenlicht, doch dieses Mal im Doppelpack – „Close“, „Closer“, „Kim Wilde“!

Mit auf der Bühne sind einige ihrer alten Hits wie „You Keep Me Hangin‘ On“, „Chequered Love“ und „You Came“.

Kim hat sich ihren Ruf als beeindruckende Live Performerin erarbeitet und ist mit ihrer Band einer der aufregendsten Acts, die man 2025 noch erleben kann.

 Sichert euch nun Tickets, wenn es wieder heißt „we’re the Kids in America“ und erlebt Kim Wilde „Closer“ als je zuvor.

STREAMING-ABONNEMENT: MIT EINEM KLICK 24 MAL LITERATURHAUS AUF DEM SOFA

Und so geht’s: Im Literaturhaus-Kartenshop einfach das „Streaming-Abo Literaturhaus Frankfurt“ auswählen, einmalig 50 Euro zahlen und losstreamen. Sie bekommen – per E-Mail – die Zugangsdaten zum Livestream für 24 der Literaturhaus-Veranstaltungen im September, Oktober, November und Dezember 2024. Jedes der Tickets enthält die für die Veranstaltung gültige Internetadresse und Ihren persönlichen Zugangscode, der unbegrenzt nacheinander nutzbar ist. Sie können die Veranstaltung live am Bildschirm mitverfolgen oder innerhalb von 72 Stunden nach Veranstaltungsbeginn abrufen.

Folgende Veranstaltungen sind im Streaming-Abo enthalten:

02.09. Nathan Thrall und Deborah Feldman
04.09. Meike Rötzer
05.09. Elisabeth Herrmann
11.09. Arno Geiger
12.09. Saba-Nur Cheema und Meron Mendel
16.09. Paul Lynch
18.09. Hallo, Deutschland!?
23.09. Clemens Meyer
25.09. Gelebtes Leben. Denker der Freiheit im Porträt: Simone Weil
30.09. Mithu Sanyal
10.10. Max Czollek
28.10. Husch Josten
04.11. Ulrike Draesner, Laetitia Lenel und Jackie Thomae
07.11. Ines Geipel
11.11. Nora Bossong
19.11. Schöne Aussichten. Das Frankfurter Literaturgespräch. Mit Iris Wolff
21.11. Monika Zeiner
25.11. Gelebtes Leben. Denker der Freiheit im Porträt: Jeanne d´Arc
26.11. Caroline Peters
28.11. Verleihung des Literaturpreises 2024 der Jürgen Ponto-Stiftung
04.12. Bücherkoffer. Mit Gabriele von Arnim und Matthias Altenburg alias Jan Seghers
10.12. Wolfgang Schorlau
11.12. Christian Drosten und Georg Mascolo
15.01. Julia Schoch

(Ausgeschlossen sind die Veranstaltungen des Jungen Literaturhauses, die "Butterfahrt der Besten" sowie die Lesungen im Schauspiel Frankfurt und die Reihe "Acht Orte - Acht Autor*innen".)

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel INNSIDE in Bremen wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam im Hotel INNSIDE serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Eine Choreographie für mehrere Styroporformen und einen Menschen. MATERIA erforscht die Möglichkeiten eines Materials, Polystyrol, bis zu dem Punkt, an dem es lebendig wird und zum Protagonisten auf der Bühne. Die Rolle des Darstellers verschiebt sich in die des Vermittlers, der Fokus wird ständig neu zwischen Objekt, Manipulator und Manipulation verhandelt.

Ein Weg führt und folgt dem Material von der zögernden Bewegungsqualität einer zarten Begegnung bis zur lauten Geräuschkulisse eines autarken Apparates. Driftet zwischen Ruhe und Dunkelheit, zwischen Entdeckung und Zerstörung. Das Stück versucht nicht, eine Erzählung zu erzwingen, sondern lässt das Publikum seine eigene Erzählung auf die Bilder auf der Bühne projizieren. Innerhalb einer festgelegten Partitur können die Objekte frei agieren und Initiativen ergreifen.

Andrea Salustri stammt aus Rom, wo er Kontaktjonglage und Feuermanipulation lernte und als Straßenkünstler arbeitete. Im Jahr 2013 schloss er sein Studium der Philosophie an der Universität La Sapienza in Rom mit Auszeichnung ab und entschied sich dann, nach Berlin zu ziehen, um zeitgenössischen Tanz zu lernen. Er absolvierte zunächst das Dance Intensive Programm der Tanzfabrik Berlin und studierte anschließend Tanz und Choreografie an der HZT Berlin University.

Idee & Performance: Andrea Salustri | Licht-Design & Technische Leitung: Michele Piazzi | Technikteam: Michele Piazzi, Chamsedine Madec, Ivan Bartsch, Andrea Parolin, Andreas Harder | Sound-Design: Federico Coderoni | Original Music: Ah! Kosmos, Federico Coderoni| Künstlerische Beratung: Kalle Nio, Roman Müller, Darragh McLoughlin, Alex Lempert, Benjamin Richter, Matthias Buhrow, Mariagiulia Serantoni | Co-Produktion: PERPLX | Künstler-Management: Valentina Barone

Dauer: ca. 55 Minuten

Musikalische Frühförderung für Kinder von 6­ bis 18 Monaten mit ihren Eltern

Die Entdeckung der eigenen Stimme, die Entwicklung des Körperbewusstseins und zufriedene Babys stehen hier an erster Stelle. Wir singen gemeinsam und entdecken bekannte und unbekannte Melodien und Lieder, die wir mit kleinen Instrumenten begleiten.

Diese Karte gilt für folgende 8 Termine:
25. September 2024
02. Oktober 2024
09. Oktober 2024
16. Oktober 2024
(21. Oktober bis 08. November 2024 Herbstpause)
13. November 2024
20. November 2024
27. November 2024
04. Dezember 2024

Falls einzelne Termine ausfallen, werden diese im Dezember nachgeholt.

Kurs Dore | 6 - 18 Monate | mittwochs 09:30 - 10:00 Uhr

musikalische Frühförderung für Kinder von 1 bis 2,5 Jahren mit ihren Eltern

Einfache motorische Abläufe werden in Tänzen, Bewegungsliedern und der gemeinsamen Aktion zwischen Eltern, Kindern und der Gruppe eingeübt. So können die Kinder ohne Leistungserwartungen die eigene Stimme und ihren Körper entdecken. Rasseln, Trommeln und Glöckchen kommen dabei zum Einsatz.

Diese Karte gilt für folgende 8 Termine:
25. September 2024
02. Oktober 2024
09. Oktober 2024
16. Oktober 2024
(21. Oktober bis 08. November 2024 Herbstpause)
13. November 2024
20. November 2024
27. November 2024
04. Dezember 2024

Falls einzelne Termine ausfallen, werden diese im Dezember nachgeholt.


Kurs Mifa | 1 - 2,5 Jahre | mittwochs 10:15 - 10:45 Uhr |