Eisstockschießen auf dem Gütersloher Weihnachtsmarkt! Winterlicher Spaß für Groß und Klein! Schnappt euch eure Freunde, Familie oder Kollegen und zeigt euer Können beim Eisstockschießen. Auf unseren zwei Bahnen könnt ihr in geselliger Runde gegeneinander antreten und für echte Weihnachtsstimmung sorgen. Pro Bahn können bis zu 10 Personen teilnehmen. Eisstöcke und das nötige Equipment werden vor Ort bereitgestellt.

Die Eisbahn kann nur innerhalb des gebuchten Time-Slots genutzt werden.

Bitte auch andere Timeslots beachten

Von der Atacama in die Antarktis
Live-Multivision von Dr. Heiko Beyer

Chile fühlt sich für ihn nicht wie ein Reiseziel an, sondern wie ein endloser Roadtrip durch völlig unterschiedliche Welten. Für den National-Geographic-Fotografen und Südamerikakenner Heiko Beyer ist es ein Land, das ihn seit fast 30 Jahren nicht mehr loslässt.

Von den Vulkanen und Lagunen des Lauca-Nationalparks auf über 4.500 Metern führt die Reise in die Atacama, die trockenste Wüste der Welt, zu Geysiren, Mondlandschaften und spektakulären Sternenhimmeln. Weit draußen im Pazifik entfaltet die Osterinsel ihre besondere Magie, wenn die Moai im ersten Licht des Tages oder im Abendrot über die Landschaft wachen.

Im chilenischen Seengebiet besucht er tiefe Seen, aktive Vulkanen und uralte Araukarienwäldern – und sucht die Nähe zu den Mapuche, deren Kultur bis heute eng mit der Natur verbunden ist.

Ganz im Süden zeigt sich Patagonien von seiner rauen Seite. Im Torres del Paine ist er mit einem alten Gaucho auf der Suche nach Pumas unterwegs. Und für Heiko Beyer endet der Süden nicht am Kap Hoorn: Er durchquert die raue See und erreicht die Antarktis – eine Welt aus Eis, Licht und Stille, die Abenteuerlust und tiefe Ehrfurcht weckt.

Einlass: 18:30 Uhr

»Thieves From Heaven« beschäftigt sich mit einem der wirkmächtigsten Mythen der Yoruba Kultur: der Geschichte vom Àbíkú – dem »Spirit Child«. Dieser Mythos ist nicht nur integraler Bestandteil der Yoruba Kosmogonie, sondern er ist auch eng mit der Geschichte des vorkolonialen, westafrikanischen Königreichs Oyo verbunden. Die Deutung bzw. Auslegung des Mythos und seiner Geschichten sind so vielfältig wie die nigerianische Gesellschaft selbst. In diesem Projekt setzt sich nun eine junge Generation von nigerianischen Tanzkünstler*innen in Kooperation mit der Company Christoph Winkler mit dem Mythos der Geisterkinder auseinander. Sie befragen die Geschichten und ihre zahlreichen Interpretationen vor dem Hintergrund ihrer eigenen Identität neu und entwickeln daraus eine choreographisch inspirierte Arbeit.

Christoph Winkler erarbeitete seit 1996 als freischaffender Künstler mehr als 80 Tanzstücke und ist einer der profiliertesten und vielseitigsten Choreografen Deutschlands. Seine Arbeit umfasst ein weites Spektrum von Formaten und reicht von sehr persönlichen bis hin zu politischen Themen. Unter dem Dach der Company Christoph Winkler bringt er Tänzer*innen aus der ganzen Welt zusammen, um als temporäre Kollektive an einem weiten, inhaltlichen Spektrum zusammenzuarbeiten.

Uraufführung

Ein Stück Geschichte ist ein Stück Geschichte. Im Zentrum steht oder vielmehr sitzt der sogenannte mächtigste Mann der Welt an seinem Schreibtisch, stellvertretend für all die zahllosen mächtigen Männer dieser Welt. Mit seiner Unterschrift besiegelt er in Dekreten, Erlassen, Gesetzen, Verträgen die Attraktivität des Schrecklichen, deren weitreichende Folgen ihm buchstäblich am A**** vorbeigehen. In seiner Welt sind Männer laut und potent, Frauen leise und dienstbereit, in seiner Welt gibt es keine Verbündeten, denn er steht immer an erster Stelle.

In seiner und unserer Welt übersteigt das Militärbudget himmelweit die Mittel für Menschen-, Arten- und Klimaschutz. Love Trumps Hate? Die Diskussion verläuft im Sande, die Bibel als Ratgeber ist überholt, Voltaire als Korrektiv hat ausgedient. Einziger Lichtblick des gesunden Menschenverstands im Panoptikum des faktischen Irrsinns scheinen die Ansichten eines Polizisten über den G20 Gipfel in Hamburg. Wo sind wir hier eigentlich??

Wir sind im Jahr 2017. Aber die Zeit ist aus den Fugen und läuft rückwärts. Tote erwachen zum Leben und die Protagonist*innen dieses Stücks müssen sich gut festhalten, damit sie nicht aus Versehen im falschen Jahrhundert landen. Denn Rückschritt ist der neue Fortschritt! Und der Fortschritt – Verzeihung, Rückschritt – ist bekanntlich nicht zu stoppen. Oder?

EIN STÜCK GESCHICHTE ist eine Satire und Dokumentartheater zugleich. Die Autorin und Regisseurin Antje Schupp verwandelt politisches Geschehen, das 2017 über die virtuellen Kanäle auf ihren Schreibtisch gespült wurde, in bitterkomische Szenen – bissig, pointiert, voll verzweifeltem Humor.

Es singen, spielen und animieren Studierende der Studiengänge Schauspiel, Figurentheater und der Opernschule: Carolina Eicker, Josepha Flemming, Rebecca Herter, Elio Jäger, Mali Jafari, Daniel Johnson, Clara Lorenz, Johannes Frederik Pisall, Leontin Salihi, Jakob Saltner, Amelie Sarich, Til Schumeier, WenBo Shuai, Lilly Sorgenfrey, Mara Suter und Zina Strunz

Regie: Antje Schupp / Bühne & Kostüme: Christoph Rufer / Musik: Arezou Rezaei

Die Vorstellung am 27. November wird mit DGS-Übersetzung (Deutsche Gebärdensprache) angeboten.

Nach den Vorstellungen am 23. Oktober und am 27. November findet im Studio des Wilhelma Theaters ein WTspäti statt. Der Eintritt zu diesem knapp halbstündigen Zusatzprogramm ist frei.

Erleben Sie Hamburgs erste Stadtrundfahrt mit der U-Bahn – ein einzigartiges Erlebnis!

Diese weltweit einmalige Tour kombiniert eine barrierefreie und umweltfreundliche Rundfahrt mit faszinierenden Einblicken in die Geschichte der Hamburger U-Bahn, spannende Anekdoten zur Stadtentwicklung und historische Bilder.

Was Sie erwartet
Die Tour beginnt in der Empfangshalle vom traditionsreichen Hotel Reichshof, das ebenso wie die Hamburger U-Bahn im Jahr 1906 eröffnet wurde. Ihr Guide heißt Sie herzlich willkommen und führt Sie in die beeindruckende Geschichte dieses denkmalgeschützten Gebäudes ein, das einst für Auswanderer errichtet wurde.

Entdecken Sie die spannende Entstehungsgeschichte der Hochbahn, begleitet von historischen Fotos und interessanten Hintergrundgeschichten. Ein Großteil der Strecke verläuft oberirdisch und bietet Ihnen fantastische Ausblicke auf die Stadt.

Erfahren Sie, vor welchen Herausforderungen die Ingenieure vor über 100 Jahren standen: Wie führt man eine U-Bahn unter dem damals erst 15 Jahre alten Rathaus und der historischen Börse hindurch – und bringt sie anschließend mitten in einem Fleet wieder ans Tageslicht?.

Unterwegs steigen wir mehrfach aus, um historische Bilder direkt vor Ort zu betrachten und die Stadtteile entlang der Strecke näher kennenzulernen.

Highlights der Tour
- Rathausmarkt, hier verlassen wir die U-Bahn und folgen zu Fuß der historischen Strecke bis zum Rödingsmarkt.
- Barmbek und der erste Betriebshof
- Hier tauchen Sie ein in die Geschichte des ersten Betriebshofs der Hochbahn, der ein eigenes Kraftwerk und die Hauptverwaltung beherbergte.
- Viele Bahnhöfe wurden detailgetreu restauriert. Bahnhof Mundsburg bietet einen Blick auf die beeindruckende St. Gertrud-Kirche, in der Altbundeskanzler Helmut Schmidt getauft und konfirmiert wurde.

Die Tour endet im Hotel Reichshof. Nutzen Sie die entspannte Atmosphäre, um unserem Guide weitere Fragen zu stellen oder zusätzliche Bilder zu betrachten. Als kleines Extra erhalten Sie einen Verzehrgutschein im Wert von 5,00 € für das Hotel Reichshof.

Leistungen im Überblick

Inklusive:
- Zertifizierter Guide
- Mobile Führungsanlage (inkl. Kopfhörer), bei mehr als 10 Teilnehmern.
- 5,00 € Verzehrgutschein vom Hotel Reichshof

Nicht enthalten:
- U-Bahn-Fahrkarte / Hamburg Card (erforderlich für die Tour)
- Sitzplatzgarantie in der U-Bahn
- Stornoversicherung

Hier keine Tickets verfügbar

+++ Jubiläumskonzert: 20 Jahre The Incredible Herrengedeck +++

+++ Neue EP: „The Incredible HerrengeRap“ +++

Seit nunmehr 20 Jahren singen The Incredible Herrengedeck über die Apokalypse, den Kapitalismus, die Angst vor Punk und immer wieder über Berlin.

Daniel Thylmann, Robert Rating und Tapani Gradmann kennen sich seit Schulzeiten. Was einst als Kneipenband in Neukölln begann, ist über die Jahre eigentlich immer eine Kneipenband geblieben. Dass trotzdem einige ihrer Lieder („FDP“, „Berlin stinkt“, „Minimalkonsens Bier“, „Angst vor Punk“) zu regelrechten Underground-Gassenhauern geworden sind, liegt wohl daran, dass die drei zwar wenig auf den großen Bühnen unterwegs waren, dafür aber umso mehr auf Demos, Straßenfesten und Solipartys. Humor und Haltung waren und sind zwei der Hauptzutaten für ihren Chanson-Punk. Und nach dem Motto „Spaß kann auch Widerstand machen“ gehörte es von Anfang an zum Selbstverständnis der Band, sich mit ihrer Musik auch politisch zu engagieren.

Musikalisch lassen sich die Herrengedecke weniger eindeutig einordnen. Von Swing über Reggae, Schlager, Rap und Heavy Metal bis Punk bedienen sie sich bei allem, was ihnen vor die Flinte läuft. Ihre ursprüngliche Besetzung aus Akustikgitarre, Klavier und Kontrabass wird dabei je nach Bedarf von befreundeten Musiker*innen ergänzt. Zum Beispiel von Nico Rotter (Dauerwelle Wasserstoff, Brutal Besoffen), Benedikt Gramm (Acht Eimer Hühnerherzen), Zora Schock (Die Tsootsies). Esels Alptraum oder Paul Geigerzähler. Aktuell spielt Marius Kuhn bei ihnen Schlagzeug.

Nach mehreren Alben, diversen Side-Projects, Tanz-, Theater- und Showversuchen sowie über 400 Auftritten – darunter welche als Toursupport für die Terrorgruppe – darf man auch mal kurz innehalten und Zwischenbilanz ziehen. Oder eine neue EP namens „The Incredible HerrengeRap“ veröffentlichen. Oder zusammen mit fantastischen Gästen und einer sehr guten Ein-Mann-Vorband ein fulminantes Konzert in der ufaFabrik spielen… Oder alles zusammen!

Felix Römer über The Incredible Herrengedeck:

„Man sagt ja immer: Wenn man es in Berlin schafft, dann schafft man es überall. Aber die Jungs schaffen es nur in Berlin!“

Support: Der Kaiser der Kinderdisko

Foto: rattenscharfe-photos.de

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Ein Abend voller Illusionen!

Olé! Wenn spanisches Temperament auf meisterhafte Zauberkunst trifft, entsteht ein Abend voller Überraschung, Charme und Staunen. Die Vizeweltmeister der Zauberkunst, Vicente Noguera und Hannes Freytag, entführen auf eine faszinierende Reise zwischen Wirklichkeit und Illusion, begleitet von viel Humor, mediterraner Leichtigkeit und südlicher Lebensfreude.

Die Magier locken auf die andere Seite des Spiegels. In vertrauter Wohnzimmer-Atmosphäre bieten sie eine Zaubershow, in der alles möglich ist: Staunen, träumen, zittern und sich wundern, warum die Zeit so schnell verging.

Leider gibt´s online keine Tickets mehr. Bitte an der Abendkasse unter 0611-172 45 96 direkt nachfragen.

Glocken, Backstein und Geschichten
Kirchenführung in Waren (Müritz)

Auf dieser Führung entdecken Sie die beeindruckenden gotischen Kirchenbauten St. Marien und St. Georgen und tauchen ein in die Kirchengeschichte von Waren (Müritz). Sie erfahren Interessantes über die imposante Backsteinarchitektur, die Geschichten hinter den alten Mauern und die Bedeutung der Kirchen für das Leben unserer Stadt. Unsere Stadtführerinnen und Stadtführer erzählen von besonderen Ereignissen, spannenden Persönlichkeiten und so mancher Begebenheit, die sich rund um die beiden Warener Stadtkirchen zugetragen hat.
Freuen Sie sich auf einen besonderen Rundgang zwischen Glocken, Backstein und Geschichten.

• Start: 14:00 Uhr
• Treffpunkt: Waren (Müritz)-Information im Haus des Gastes
• Dauer ca. 1,5 Stunden
• Kinder bis 14 Jahre frei
• Rabatt gegen Vorlage der Gästekarte

Bitte beachten Sie: Die Kirchen können im Rahmen der Führung besichtigt werden, sofern es die aktuelle Nutzung der Kirchen zulässt. Aufgrund von Gottesdiensten, kirchlichen Veranstaltungen oder anderen Terminen kann der Aufenthalt in den Kirchen eingeschränkt oder eine Besichtigung kurzfristig nicht möglich sein. Unsere Stadtführer reagieren im Falle darauf und zeigen Ihnen gern weitere sehenswerte Baudenkmäler.

Ein zünftiger, bayerischer Abend im Wirtshaus zum Zuhören und Mitsingen und "sichs gut gehen lassen".
- mit der 3klang Geburtstagsmusi und Franka Weidlich.

Tischreservierung unter 08161/548686.

Einlass: ab 18 Uhr

Seit über 30 Jahren begeistert der aus Südkalifornien stammende Shawn Jones sein Publikum mit einer einzigartigen Mischung aus Roots, Americana, Blues und Rock. Als charismatischer Sänger, virtuoser Gitarrist und leidenschaftlicher Songwriter spielt er jährlich über 200 Konzerte in den USA, Großbritannien und Europa – solo oder mit seiner hochkarätig besetzten Band.

Im Laufe seiner Karriere teilte Shawn Jones die Bühne mit Legenden wie B.B. King, Robert Cray, Buddy Guy, Bonnie Raitt, Willie Nelson, Waylon Jennings, Leon Russell, Derek Trucks, Robben Ford und Joe Bonamassa. Zudem tourte er mit Waylon Jennings und ist auf dessen Album Right For The Time zu hören.

Sein aktuelles Album „In My Blood“ wurde von Niko Bolas produziert und von Grammy-Preisträger Richard Dodd gemastert. Unterstützt von international renommierten Musikern verbindet Shawn Jones darauf authentisches Songwriting mit erstklassigem Sound.

Ob intim und akustisch oder kraftvoll mit Band – Shawn Jones steht für ehrliche, energiegeladene Musik und eine Live-Performance, die direkt ins Herz geht.

Einlass: 19 Uhr

Ab 4 Jahre. Dauer ca. 120 Min. mit Pause.

Ein rauschender Maskenball, ein zauberhafter Schmetterling – und eine geöffnete Käfigtür, die plötzlich alles verändert. Als der Schmetterling aus dem Schloss des Königs verschwindet, macht sich Hofnarr Filius auf die Suche. Seine Reise führt ihn mitten hinein in eine kunterbunte Märchenwelt: zu Schneewittchen und ihren lustigen Zwergen, wunderschönen Schwänen am See des hässlichen Entleins und einer ziemlich verrückten Trollbande. Ob Filius den Schmetterling am Ende zurück zum König bringen kann?

„Der Schmetterling – Wenn Worte Flügel schenken“ ist das 5. Weihnachtsmusical der Musikspatzen Neusäß unter der Leitung von Marina Igelspacher, mit Songs von Stefan Delanoff. Rund 150 Kinder aus Neusäß und der ganzen Umgebung bringen die Geschichte mit Gesang, Charme und viel Bewegung auf die Bühne der Stadthalle Neusäß.

Ein zauberhaftes Musical für die ganze Familie über Neid, den Blick auf uns selbst und die besondere Kraft unserer Worte. Denn manchmal braucht es nur ein ehrliches Kompliment, um einem anderen zu zeigen, wie besonders er eigentlich ist – und ihm damit vielleicht sogar Flügel zu schenken.

Einlass: 16:00 Uhr

Eine spannende Geschichte, ungewöhnliche Charakterfiguren, die mit unvergleichlich vielfältiger Musik belebt werden, ein spielfreudiges Ensemble, das die Kinder (und die Erwachsenen) an die Hand nimmt – und los geht's! So kann diese Musikvermittlungsproduktion der Vokalakademie Freiburg mit dem Prometheus Ensemble unter der musikalischen Leitung von Frank Markowitsch in einem Satz zusammengefasst werden.

In Sascha von Donats Bearbeitung führt ein charakteristischer, ja fast vorlauter Joseph durch die Geschehnisse. Als „Underdog“ der Weihnachtsgeschichte darf er die Begebenheiten rund um die Geburt Jesu aus seinem Blickwinkel schildern. Er tut das voller Lust am Erzählen, humorvoll, nicht immer ganz wahrheitsgetreu und vor allem im steten Dialog mit dem Publikum. Seine ungewöhnlichen Betrachtungen sind für Kinder lustig und für Erwachsene hintergründig amüsant.

Die Sängerinnen und Sänger sind als Hirten auch szenisch Teil der Geschichte. Sie bewegen sich auf der Bühne und im Raum, interagieren mit dem Publikum, jauchzen und frohlocken. Kostüme sowie eine reduziert und effektvoll eingesetzte Requisite bringen das Geschehen in einen stimmungsvollen Kontext, ohne zu sehr von der Musik abzulenken. Denn diese bleibt authentisch und stets im Vordergrund.

Sie wird durch zwei junge professionelle Ensembles und ausgezeichnete Solisten erfrischend gestaltet und eröffnet so ebenfalls neue Perspektiven auf das bekannte Werk. In rund einer Stunde erklingt eine schlüssige Auswahl an Chören, Chorälen und Arien aus dem Weihnachtsoratorium, die durch den theatralen Kontext greifbar werden. Markowitsch und von Donat schaffen es, dem traditionellen Stoff frischen Wind einzuhauchen und bieten somit einen familiengerechten Zugang zu klassischer Musik.

„Voller Drive und Fröhlichkeit gesungen wie selten, die Weihnachtsgeschichte als wirklich frohe Botschaft!“

– Potsdamer Neueste Nachrichten

Einlass: 10:30 Uhr

Konrad Kuechenmeister
Loop Entertainment

Fette, basslastige, tanzbare und handgemachte Loop-Musik
- Drum´n´Bass - Reggae - Dubstep - Ska - Balkan - Dub -
Mit seinen Loopstations nimmt Konrad Kuechenmeister seine Stimme und Beatbox, seine Instrumente und manchmal auch das Publikum live auf. Mit diesen Aufnahmen „Loops“ kreiert er Songs, Improvisationen und mit Effekten versetzte, groovige Beats zum Abfeiern. Der in Berlin lebende Loopkünstler, der u.a. schon als offizieller Support Act von "Dub FX" oder von "Manu Chao" in Brasilien auf der Bühne stand, benutzt keine Vor-Aufgenommen Samples, was jedes Konzert einzigartig macht.

Einlass 21 Uhr, Stehplatz

Stand Up. Kabarett. Beatbox.

Eine Weltpremiere: Die erste Show mit der einzigartigen Kombination
aus Stand-up, Kabarett & Beatbox.
Die Comedians Daniel Heinz und Michael Frowin treffen auf Daniel Mandolini alias Mando Beatbox – Entertainer, Loopstationartist und Beatbox-Weltmeister.

DREI TYPEN. EIN MOTEL. KEIN EMPFANG.
Daniel und Michael stecken fest zwischen Karriere, Krise und Kalenderstress. Getrieben von
„Ich muss“ und „Ich muss loslassen“ wollen sie vor einem großen Auftritt nur mal kurz abschalten. Der Plan: Luxus, Wellness, Ruhe. Die Realität: ein Motel im Nirgendwo. Dort treffen sie auf Mando – ausgestattet mit einem ganzen Universum aus Beats, Sounds und Musik. Zwischen Work und Life, Yoga und Nervenzusammenbruch, Lotusblüte und Lachflash geraten alle Gewissheiten ins Wanken. Stattdessen eröffnet sich ihnen eine Welt voller absurder Begegnungen und unerwarteter Erkenntnisse.

WORK LIFE WHAT?
Ein satirischer Selbstversuch über den täglichen Spagat des modernen Lebens.
Ein hochkomischer Trip zwischen Stand-up, Kabarett und Beatbox. Eine Comedy-Reise zur Frage aller Fragen: War das schon das Leben – oder kommt da noch was?
Lachen garantiert – Erleuchtung optional.

Regie: Hans Holzbecher

Eine Produktion zum Jubiläumsjahr: 50 Jahre Die Oderhähne

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Die Band COROONA feiert in diesem Jahr ihr 20-jähriges Bestehen – ein besonderer Meilenstein, den sie mit einem großen Jahresabschlusskonzert würdigt. Am 28. November kehrt die Band dafür ins Zentrum Altenberg zurück, eine Bühne, auf der sie im Laufe der Jahre bereits viele besondere und unvergessliche Konzerte spielen durfte. Umso mehr freut sich die Band, gerade dort ihr bislang längstes Set zu präsentieren, gemeinsam mit dem Publikum auf zwei Jahrzehnte Bandgeschichte zurückzublicken und den Abend mit einigen Überraschungen zu füllen.
Gegründet wurde COROONA im Jahr 2006 von Doreen Keuschen (Gesang & Songwriting) und Tim Berg (Piano/Keys). Von Anfang an verfolgten sie eine klare musikalische Vision: ausschließlich eigene Songs zu schreiben und auf Covers konsequent zu verzichten. Über die Jahre entwickelte sich daraus ein Sound, der dem klaren und ausdrucksstarken Gesang viel Raum für Melodien lässt und zugleich durch eingängige Hooks sowie eine emotionale, authentische Atmosphäre geprägt ist. Stilistisch bewegt sich die Band zwischen Midtempo-Pop, Balladen, Rock und Indie – immer getragen von der spürbaren Leidenschaft, die in ihren Songs steckt: A bunch of honest songs.
Mit der aktuellen Besetzung ist COROONA heute eine eingespielte Einheit erfahrener Musiker, die die ursprüngliche DNA der Band bewahrt und gleichzeitig zeitgemäß weiterentwickelt hat. Der Sound ist druckvoller geworden, die rockigen Passagen klingen härter und direkter als zuvor – eine Richtung, die die Band auch in ihren neuen Songs weiter verfolgen möchte.
COROONA besteht heute aus:
• Doreen Keuschen (Gesang & Songwriting)
• Tim Berg (Piano/Keys)
• Detlef Basten (Gitarren)
• Dirk Freymuth (Bass)
• Jürgen Schmitz (Drums)

Einlass: 19:00 Uhr

Warum ist Neuzelle das Barockwunder Brandenburgs? Gehen Sie mit unseren erfahrenen Gästerführerteam auf Zeitreise in die über 750-jährige Klostergeschichte dieses kleinen aber sehr beeindruckenden Ortes. Erleben Sie im Kreuzgang die Ursprünge und Entwicklung der Klosteranlage. Wandeln Sie entlang mittelalterlicher Wandmalereien durch die Kultur- und Religionsgeschichte Europas von der Backsteingotik zur barocken Pracht.

Treffpunkt: Kloster-Information im Torbogen

Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Abermals wird der Geiger Arsen Zorayan als Solist und künstlerischer Leiter agieren, erneut wird das Publikum auf eine Reise durch die vier Jahreszeiten mitgenommen – jedoch heißt der Komponist diesmal nicht Antonio Vivaldi, sondern Astor Piazzolla. Facettenreiche, beschwingende Tangos und Balladen von Piazzolla und anderen lateinamerikanischen Komponisten erklingen auch im zweiten Teil des Programms, für den das Hamburg Stage Ensemble den herausragenden Bandoneonisten Michael Dolak als Solisten gewinnen konnte.

Eisstockschießen, auch bekannt als „bayerisches Curling,“ ist eine faszinierende Wintersportart, die Präzision und Teamarbeit vereint. Diese traditionelle Sportart, die ihre Wurzeln in Bayern hat, erfordert sowohl Geschicklichkeit als auch strategisches Denken. Genießen Sie Spaß und Herausforderung auf dem Eis.

Was kann eine Steirische Harmonika? Wer jetzt an traditionelle Volksmusik denkt, dürfte bei Jakob Steinkellner ziemlich schnell überrascht sein.

Der österreichische Musiker gehört zu einer jungen Generation von Künstlern, die ihrem Instrument völlig neue Klangwelten entlocken. In seinem Soloprogramm „Soundkistn“ verbindet Jakob Steinkellner die Steirische Harmonika mit modernen Sounds, virtuosem Spiel, Improvisation und Einflüssen aus unterschiedlichsten musikalischen Welten.

Dabei wird die Harmonika mal zum Rhythmusinstrument, mal zum ganzen Orchester, mal ganz leise und plötzlich wieder mit einer Energie, die man diesem Instrument vielleicht gar nicht zugetraut hätte.

Jakob Steinkellner ist Akkordeonist, Komponist und Musikpädagoge und inzwischen weit über Österreich hinaus unterwegs. Seine Konzertreisen führten ihn durch zahlreiche Länder und auf ganz unterschiedliche Bühnen. Mit „Soundkistn“ bringt er diese Erfahrungen in ein Soloprogramm, das musikalische Grenzen mit großer Spielfreude überschreitet.

Gerade die Nähe zwischen Bühne und Publikum macht diesen Abend im Theatrium besonders: ein Musiker, ein außergewöhnliches Instrument und ein Saal, in dem man jeden Ton unmittelbar erlebt.

Ein Konzert für Neugierige, Musikliebhaber und alle, die eine Steirische Harmonika einmal ganz anders erleben möchten.