Eigentlich dachte sich Sebastian, er hat mit seinem neuen Soloprogramm noch ganz viel Zeit.

Aber erstens kommt es anders und zweitens als man denkt... Daher und aus anderen Gründen zieht er seine für das Frühjahr 2024 (24! in Worten: 24) geplante Premiere um ein Jahr vor!

Isser aufgeregt? Na aber HALLO!!!

Was klug ist, weiß ja keiner erschöpfend. Aber Sebastian Hengstmann hätte da Vorschläge. Und die bringt er alle mit. Egal ob es um Politik, Politiker oder politische Themen geht. Und um mehr. Es wird auf jeden Fall komisch. Und sogar lustig. Und er kommt auch nicht alleine. Er bringt sich selber mit. Man kann ja nicht alles alleine wissen. Es sei denn man ist Klugscheisser. Die mag zwar keiner, aber was im 3. Soloprogramm von Sebastian Hengstmann die Bühne verlässt, kommt sehr gut an und zwar genau beim Publikum. Wie auch in seinem ersten und zweiten Soloprogramm springt er virtuos und messerscharf analysierend durch die Themen. Der geneigte Zuschauer wird sich sicherlich im Laufe des Programms irgendwann die Frage stellen, wie man sich den ganzen Text merken kann. Aber auch hier muss schon im Vorfeld kluggeschissen werden. Nicht das Text merken ist die Kunst, sondern einfallen muss einem der ganze Quatsch erstmal.

Es wird wieder eine Freude sein, dem Erstgeborenen dabei zuzusehen, wie er sein Wissen dazu missbraucht, Pointen und Haltung zu einem unterhaltsam Abend zu machen und das Publikum eben nicht mit moralisch verstörtem Gewissen nach Haus zu schicken. Niemand mag Klugscheißer, richtig, aber wenn man es sich aussuchen kann, dann Sebastian Hengstmann.

Einlass ab 18:00 Uhr

Weihnachtskabarett mit viel Musik

Wahnsinn! Drei Mitarbeiter einer Veranstaltungsagentur aus Frankfurt (Oder) haben den Zuschlag bekommen: Sie organisieren in diesem Jahr die Weihnachtsfeier für das Kanzleramt! Eine Zeitenwende! Noch nie hat eine Agentur aus der Provinz den Zuschlag bekommen, noch dazu aus einer ostdeutschen Mittelstadt!

Doch in die Freude mischt sich schnell vorweihnachtliche Hektik, denn die drei müssen viele diplomatische Hürden nehmen: Wer muss mit Lindner wichteln, wo doch jeder weiß, dass er dann nur ne Schuldenbremse kriegt? Darf Annalena mit Robert in der Krippe liegen? Und vor allem: Bekommt Boris für seine Bundeswehr wenigstens ein Flugzeug geschenkt, das fliegt?

Dazu kommt noch der alljährliche Christmas-Irrsinn: Denn bis man zur Besinnung kommt, kämpft man sich ja bis zur Besinnungslosigkeit über Weihnachtsmärkte, durch Shopping-Center und Glühwein-Paradiese.

Ein satirischer Rundumschlag zum Fest des Jahres und ein musikalisch-kabarettistisches Krippenspiel unter dem Tannenbaum der Mächtigen!

Mit Saskia Dreyer, Madlen Wegner und Frank Brunet
Idee & Buch: Michael Frowin
Regie: Daniel Heinz
Musikalische Leitung: Tilman Hintze

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Yasmina Rezas Erfolgs-Theaterstück über die Frage: Was ist Kunst? Bitterböse und komisch zugleich.

Weiße Streifen auf einem weißen Untergrund: An diesem Bild entzündet sich ein erbitterter Streit dreier Freunde; ein Streit, der ihr Leben und ihre Beziehung zueinander grundlegend verändern wird. Kann sich der eine für das monochrome Gemälde begeistern, bekämpft es der zweite auf das Heftigste. Der dritte will lieber keine Stellung beziehen… Ein abstraktes Kunstwerk dient der Autorin Yasmina Reza als Katalysator, mit dessen Hilfe sie eine psychologisch fein gezeichnete Situation analysiert, die drei Männer, ihre Gefühle, ihre Befindlichkeit, ihre Freundschaft, ja ihr gesamtes bisheriges Dasein auf den Prüfstand stellt. »Kunst« war Yasmina Rezas erster Welterfolg und wurde in über 40 Sprachen übersetzt. Die deutschsprachige Erstaufführung der Komödie fand 1995 in der Schaubühne am Lehniner Platz statt.

mit Johannes Hallervorden, Steffen Melies und Daniel Wobetzky
Regie: Irene Christ

15.00 Uhr

Yasmina Rezas Erfolgs-Theaterstück über die Frage: Was ist Kunst? Bitterböse und komisch zugleich.

Weiße Streifen auf einem weißen Untergrund: An diesem Bild entzündet sich ein erbitterter Streit dreier Freunde; ein Streit, der ihr Leben und ihre Beziehung zueinander grundlegend verändern wird. Kann sich der eine für das monochrome Gemälde begeistern, bekämpft es der zweite auf das Heftigste. Der dritte will lieber keine Stellung beziehen… Ein abstraktes Kunstwerk dient der Autorin Yasmina Reza als Katalysator, mit dessen Hilfe sie eine psychologisch fein gezeichnete Situation analysiert, die drei Männer, ihre Gefühle, ihre Befindlichkeit, ihre Freundschaft, ja ihr gesamtes bisheriges Dasein auf den Prüfstand stellt. »Kunst« war Yasmina Rezas erster Welterfolg und wurde in über 40 Sprachen übersetzt. Die deutschsprachige Erstaufführung der Komödie fand 1995 in der Schaubühne am Lehniner Platz statt.

mit Johannes Hallervorden, Steffen Melies und Daniel Wobetzky
Regie: Irene Christ

19.00 Uhr

Brüder, wie die Zeit vergeht. Da dreht man sich einmal rum und - zack - 20 Jahre vergangen. War nicht eben noch 2003? Gerhard Schröder ist Kanzler, Greta Thunberg wird geboren und „Findet Nemo“ kommt in die Kinos. Es ist, als wäre es gestern gewesen? Nun, wenn man sich mal in aller Ruhe überlegt, was in diesen 20 Jahren alles passiert ist, reicht die Summe der Ereignisse für 20 Jahrzehnte. Politisch, wirtschaftlich und natürlich privat. Und diese Ereignisse sind es eben, die die HengstmannBrüder reflektieren, beruflich, wie auch privat, oder gibt es da gar keinen Unterschied?
Sebastian und Tobias Hengstmann standen am 8. November 2003 das erste Mal gemeinsam mit einem eigenem Kabarettprogramm auf der Bühne. Und gemäß der Losung „Wir spielen so lange die Verwandten reichen!“ gab es einige Folgetermine, die tatsächlich bis heute reichen. Erleben sie im 19. Programm „Nicht von schlechten Eltern“ das, was die KabarettBrüder alles erlebt haben, erleben mussten und erleben durften. Da die Fülle an Ereignissen zu groß für ein neues Programm scheint, haben sie sich gedacht, ein Programm reicht da nicht aus. Die HengstmannBrüder reihen sich mit diesem Jubiläum in die Gesellschaft derer ein, die der Meinung sind, ein Buch wäre doch hier das Mittel der Wahl. Aber keine Angst, sie haben alles selbst geschrieben und dieses Jubiläums-Kabarettprogramm wird auch keine Lesung oder ein „Best Of-Programm“, es wird eine Mischung aus beidem. Aber vor allem lustig, spontan und musikalisch. Also so wie die letzten 20 Jahre.

Einlass ab 14:00 Uhr

Friedrich II. - der Große! - und der Müller von Sanssouci
Gastspiel der Uckermärkischen Bühnen Schwedt

Friedrich II. – der Große! – führt ein sorgenfreies Dasein im Schloss Sanssouci, auf 1300 Quadratmetern, allein, nur mit seinen Hunden. Der Luxus endet jedoch jäh, als ihm eines Tages eine Räumungsklage ins Haus flattert: Die steigende Wohnungsnot gebiete es, dass der König von Preußen Bedürftigeren Platz mache. Da kommt dem König das Angebot seines Nachbarn, des Müllers von Sanssouci, wie gerufen … Die klappernde Mühle war dem Alten Fritz zwar schon immer ein Dorn im Auge und deren Eigentümer erst recht, aber im Angesicht drohender Obdachlosigkeit beißt der König in den sauren Apfel – und zieht zu seinem besten Feind ins Mühlenhaus. Das stellt die ohnehin schon arg strapazierte Nachbarschaft auf eine weitere harte Probe…

Gefördert vom Landkreis Uckermark

Einlass ab 19 Uhr, inkl. 1 Glas Sekt

Auf dem Weg nach Bremen legt er einen Stop im wunderschönen Zingst ein und
begeistert mit seiner Kunst kleine und große Menschen.
Die Rede ist hier vom „Esel Rudi“, der sein Lebtag Säcke und schwere Lasten
schleppen musste, und sich nun, getrieben von seinem Wunsch, Strassenkünstler
in Bremen zu werden, auf einer langen Reise befindet.
Mit Musik, Magie und Clownesker Kunst verwandelt er einen kleinen
Zwischenstop in ein unvergeßliches Ereignis mit „tierisch“ viel Spaß.

Einlass: 15:30 Uhr

…auf dem Suche nach dem wahren Glück
Die Suche nach dem Glück beschäftigt uns zu allen Zeiten,
auf allen Kontinenten dieser Erde und in allen Lebensräumen.
So scheint es, dass auch hier wieder der Weg das Ziel sein könnte und unsere
Seele sich täglich neu auf die Suche nach diesem Goldtopf am Ende des
Regenbogens macht.
Wie oft beschwören wir, das „große Glück“ in Form eines anderen Menschen,
eines Ortes oder einer besonderen Eingebung gefunden zu haben.
Doch wie vergänglich sind diese Momente,
wie sehr gebunden an Zeiten und Orte,
wie schnell nun noch eine verblasste Erinnerung.
Gibt es wirklich diese Erfahrung, die man als „Glück“ bezeichnen darf oder sind
es nicht doch die immer wiederkehrenden kleinen Momente in unserem Leben,
die plötzlich ohne Zeit und endlos erscheinen, die uns Freude empfinden lassen,
die uns spüren lassen, das wir mit beiden Beinen mittendrin stehen -
im Goldtopf am Ende des Regenbogens.
Eine magische Reise zum Ende des Regenbogens.

Einlass: 19:30 Uhr

In Kooperation mit dem Göttinger Literaturherbst.

Der weltberühmte Humorist Loriot – alias Vicco von Bülow – wäre in diesem Jahr 100 Jahre alt geworden. Und es gibt gleich mehrere Gründe, diesen Geburtstag mit einem Theaterabend seiner „dramatischen Werke“ zu feiern. Oder wussten Sie, dass Vicco von Bülow in Northeim sein Abitur abgelegt hat? Oder dass seine spätere Film- und Fernsehpartnerin Evelyn Hamann im Ensemble des Jungen Theaters Göttingen spielte? Wir freuen uns, dass der Göttinger Literaturherbst und das Junge Theater mit dem Förderverein Stadthalle Northeim eigens den Abend „Loriot 100“ für Sie auf die Bühne bringen werden.

Glitzer, Glimmer, Glamour im Advent? Was gibt es Schöneres?
Also kommen Sie vorbei und tauchen Sie ein, in die Welt der schönsten Jahreszeit. Es ist die Zeit der Geborgenheit, der Liebe, der Besinnlichkeit.
Der Duft von Zimtgebäck und Glühwein gepaart mit erstklassiger Musikalität, pikanter Comedy, farbenprächtigen Kostümen und magischen Leckerbissen. Hier bekommt das Wort „Fröhliche“ eine völlig neue Bedeutung. Denn, wenn Swee T. herzerwärmend, locker, beschwingt, aber stets mit einem Augenzwinkern moderiert, lachen Sie sich keinen Ast, sondern gleich eine ganze Tanne. In dieser Show erklingen traditionelle Weihnachtslieder neu arrangiert und live gesungen von großartigen Stimmen, bei denen eine Gänsehaut garantiert ist. Ente gut, alles gut!

Dieses etwas andere Showspektakel ist schräg, komödiantisch, gepudert mit viel Glanz und Glitter.

SHOWkolade gehört zu Weihnachten wie Lametta und Lebkuchen.

AUSVERKAUFT -Restkarten ggf. an der Theaterkasse-

Der Pianist, Sänger und Komponist Thomas Putensen wird mit einer bemerkenswerten Mischung aus Klassik, Popp, Rock und heiter, satirischen Gedichten zu hören sein.

Diesen recht unterschiedlichen Stilelementen entlockt er eine ungewöhnliche Konzertatmosphäre und überlässt die Tendenz des Abend’s gern der jeweiligen Stimmung und Laune des Publikums und seinen sich dazu herstellenden Eingebungen.

Putensen’s Lieder am Klavier mischen den Sound des Nordens mit Welt-musikalischen Akzenten und setzt mit dem einen oder anderen Evergreen von Holger Biege und Manfred Krug dem Abend ein paar sehr bereichernde Glanzpunkte.

Die Konzerte unter dem Motto: „Wilde Etüden und & Zarte Gesänge“ sind eine fast untertriebene Umschreibung seiner künstlerischen Ambitionen und werden damit immer wieder zu einem besonderen Erlebnis.

Einlass: 18:00 Uhr

DEPUI

Vom Verkaufen der Seele, von der eigenen Bestimmung, von Hoffnung, vom Licht, von so manchen Schicksalsschlägen, vom Hinfallen und Aufstehen singt der Norweger und er singt eindrucksvoll.

In Schlichtheit der Wortwahl ausdrucksstark auf den Punkt gebracht, beschreibt er Szenen des Scheiterns und malt Bilder des Überwindens bis hin zu „alten Kinderträumen“ einmal ein König sein zu wollen, der alles gut macht.

Norwegen ist und bleibt ein ausgezeichneter Musiklieferant und das können nun Musikliebhaber ein weiteres Mal erleben! Depui kommt wieder nach Deutschland.

 

Die Musik von Depui ist inspiriert von französischen Chansons, Balkanrhythmen und sogar mexikanischen Klängen. Ihre Lieder sind ein bunter Mix von gefühlvollen Balladen und handgemachter ehrlicher Folkmusic.

 

In Norwegen und Frankreich haben sich Depui bereits einen Namen gemacht. Ihr Song „King“ wurde 8 Wochen bei einem der größten Radiosender „NRK P1“ und „Start Healing“ sogar 19 Wochen bei „Radio Sør gelistet. Ihr Album „Manhood“ wurde mit 8 von 10 möglichen Punkten der norwegischen Presse notiert. Zwei ihrer Lieder wurden während der Olympischen Spiele gespielt.

Max und Bernd sind ein Traumpaar. Sind sogar verheiratet, was Max bei seinen erzkonservativen Eltern in vielen Kämpfen und langen Diskussionen durchgesetzt hat. Auch Bernds Mutter hat die lang erhoffte Schwiegertochter längst abgeschrieben und ist nun geradezu verliebt in ihren Schwiegersohn. Bald soll sogar ein Enkelkind adoptiert werden. Doch kurz vor dem Fest der Liebe passiert es: Bernd geht fremd. Und verliebt sich. In eine Frau! Jetzt heißt es umdenken. Wie das Coming-Out der anderen Art Bernd und die ganze Familie durcheinanderbringt, ob die letzte Zuckerstange wirklich schon gelutscht ist und ob am Ende der Baum brennt, sehen Sie in der neuen Komödie von René Heinersdorff.


Termine im K1, Herrenstraße 30/32
Premiere: 06.12.2024
Vorstellungen: 07.12.2024-05.01.2025


Inszenierung: William Danne

Mit beschwingten Melodien aus Oper und Operette wird die Opernakademie Bad Orb ein weiteres musikalisches Glanzlicht setzen und die Musikfreunde auf hohem Niveau verwöhnen.

Das Konzert bietet natürlich ein „Wiedersehen mit lieben alten Bekannten“, und zwar den schönsten Arien und Duetten aus den Opernproduktionen der vergangenen Jahre. Die schwungvollsten Walzermelodien aus den bekanntesten Operetten, traditionell gekrönt vom „Feuerstrom der Reben“ aus der Fledermaus mit dem standesgemäßen Bad Orber Feuerwerk, sind zu hören.

Mitwirkende dieser Veranstaltung sind Solisten der Bad Orber Opernakademie und der Chor der Opernakademie (Einstudierung: Wolfgang Runkel).
Gesamtleitung und am Flügel: Wolfgang Runkel

Durch das Programm führt die hr2 Moderatorin Christiane Hillebrand.

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Montag 11:00–19:00 Uhr Dienstag geschlossen Mittwoch 11:00–19:00 Uhr Donnerstag 11:00–19:00 Uhr Freitag 11:00–19:00 Uhr Samstag 10:00–19:00 Uhr Sonntag 10:00–19:00 Uhr

Die Ausstellungsführung vermittelt tiefe Einblicke in Nikes Designgeschichte und untersucht den Aufstieg von den Anfängen in den 1960er-Jahren und dem berühmten »Swoosh«-Logo über Innovationen wie die Air-Sohle bis hin zu aktuellen Forschungen zu Nachhaltigkeit und Materialien. Zugleich untersucht die Museumsschau die gesellschaftliche Bedeutung des Sports und die Verehrung von Sneakers und Sportmode in Popkultur und sozialen Medien.

Die Esel- und Kräuterwanderung startet vor der Vita Classica. Insgesamt 6-8 Kilometer. Der banu-zertifizierte Natur- und Landschaftsführer Oliver Haury freut sich darauf, die Schönheit seiner Heimat zu präsentieren. In gemächlichem Tempo wandern Sie gemeinsam mit den Vierbeinern, erfahren viel über die Natur und die heimischen Wildkräuter. Wie geht man mit ihnen um, wie erkennt und unterscheidet man diese. Und natürlich gibt es Tipps und Tricks, die leckeren Wildkräuter für die heimische Küche zu verwenden. Die spannenden Wandertouren sind gleichzeitig Augenblicke der Entspannung und Harmonie.

Infos:
- Dauer ca. 3,5 Std.
- Strecke auch für Familien mit Kinderwagen geeignet
- Bitte sorgen Sie selbst für ausreichend Trinken und Vesper
- Hunde an der Leine erlaubt
- Treffpunkt vor dem Eingang Vita Classica-Therme, auf der Wiese

Rückkehr gegen 16.30 Uhr / Bitte sorgen Sie selber für ausreichend Trinken und Vesper

Die Band "ABALANCE" gilt als eine der dienstältesten Abba – Revivalbands überhaupt.

Shows und Gastspiele führten sie von der Ostsee bis zum Bodensee und in den Friedrichstadtpalast Berlin.

Auch im europäischen Ausland...Belgien, Holland, Schweiz, Frankreich... interessierte man sich für die erlesene Auswahl der unvergesslichen ABBA-Songs mit ABALANCE.

Ein Höhepunkt war die Zusammenarbeit mit klassischem Orchester.

Nun erfreut die Band mit einer faszinierenden ABBA – Bühnen – Show das Publikum auch in ihrer Region - "live in concert".

Natürlich sind es die Damen, die die Bühne verzaubern. Die ausgebildeten Stimmen der Solistinnen Ines Mossbauer und Katrin Feickert sind dem Original einzigartig wohltuend nah, so dass eine perfekte Illusion entsteht.

Die Wurzeln von ABBA liegen auch in der Folklore. Filigran und detailverliebt präsentieren Jürgen Mossbauer (Key,voc), Marco Wendel (git,voc) und Gerrit Dettmer (dr, voc) das musikalische Fundament der exzellenten Welthits: "Waterloo-MammaMia-SOS-Dancing Queen-Thank you for the Music"...

Für das emotionale Knistern während der Show sorgen die beliebten Unplugged-Momente.

Die Sängerinnen, die im wahren Leben Schwestern sind, moderieren warmherzig und dramaturgisch wohlüberlegt eine Show, die generationsübergreifend unter die Haut geht.

Freuen Sie sich auf eine repräsentative Mischung der Hits der legendären Schweden.

Sie sind Deutschlands erfolgreichstes und vielseitigstes Burlesque Ensemble – die Damen des Theaters rote Bühne aus Nürnberg. Gemeinsam mit ihrem charmanten Conférencier Leopold Lobkowicz von Hassenstein begeistern die Künstlerinnen auf höchstem Niveau: sinnlich, humorvoll und faszinierend abwechslungsreich. Ein Abend voll bester Unterhaltung und ausgelassener Stimmung ist garantiert. Seit 2008 zeigen sie bereits, was weibliche Eigenermächtigung bedeutet. Auf demokratische Weise verwirklicht hier jede ihre ganz eigenen Ideen. Nun ein neues Programm, eine Wundertüte der Kreativität, voll Glamour, Tanz, Gesang, Humor und Lebensfreude.

Auf der Bühne fühlen sich die Akteurinnen zu Hause und frei, so frei, dass sie ihre Hüllen fallen lassen, und seien sie noch so spektakulär mit Strass, Pailletten, Federn und Kilometern von Tüll veredelt.

Der an antike Statuen erinnernde Alabasterkörper von Sweet Chili bewegt sich geschmeidig und neckend, ihr verheißungsvoller Augenaufschlag entzückt einfach jede*n. Von Frau Prof. Dr. Fleur d´Amour* werden wir über die Stellung der Vulva in der Kunst von der Antike bis heute unterrichtet und noch vieles mehr. Die Zeit der glamourösen Hollywood Revuen wird lebendig, wenn Dixie Dynamite die Bühne erobert und ihre langen Beine zeigt, denn keine beherrscht virtuoser und eleganter die Kunst des Steptanzes. Den Sprung in die Moderne wagt Gil Tonic mit einer spektakulären Sinfonie aus Licht und wird in einer Gefängniszelle in die verschiedensten Charaktere schlüpfen.
Rose Rainbow, nach außen die kühle Blonde, schillert doch innerlich in allen Farben und überrascht immer wieder durch extravagante Showacts.

Amüsant-erotisches Entertainment, stilvoll, glamourös und immer wieder mit einem Augenzwinkern. Willkommen in diesem Vergnügen für alle Sinne!

Einlass: 19.00 Uhr

kein Ticketverkauf mehr möglich

Goethes Faust gilt als eines der bedeutendsten Werke der deutschsprachigen Literatur. Doch inwiefern ist diese Geschichte des Gelehrten Dr. Faust, der einen Pakt mit dem Teufel schließt, um mehr zu erleben und schlussendlich das Leben eines Mädchens auf dem Gewissen hat, für das gegenwärtige Theater relevant? Der Stoff sollte gründlich kritisch
durchleuchtet und neu gedacht werden – das beschließen eine Theaterdirektorin, eine lustige Person und eine Dichterin im Vorspiel auf dem Theater.

Dr. Margarete Faust, die ihr Leben der Arbeit und Wissenschaft verschrieben hat, ist eine von ihren Studentinnen und Studenten gefeierte Professorin für Genderstudies. Sie wird als Verschwörerin denunziert und zur Zielscheibe einer populistischen Hetzkampagne, die sie ihren Job kosten kann. Da bietet ihr der Teufel einen Pakt an: Er fordert ihre Seele im Gegenzug für höchsten Genuss. Faust willigt ein und verliebt sich in Karim, einen deutlich jüngeren Doktoranden, den die Machtverhältnisse und Abhängigkeit schnell in die Enge treiben.

Doktormutter Faust ist eine feministische Überschreibung des klassischen Stoffes: Fatma Aydemir überträgt Goethes Figuren und Themen in die heutige Zeit und schreibt – ganz nah am Original – eine Geschichte über Personenkult, Populismus und Machtmissbrauch.

Sollte eine Buchung nicht mehr möglich sein, ist entweder der Onlineverkauf geschlossen oder die Vorstellung ist ausverkauft. Evtl. Restkarten an der Abendkasse erhältlich!