Zu Risiken fragen Sie Ihre Nebenwirkungen
Wie Friedrich Merz das Land rettete.

Während der Kanzler noch mit der Agrardieselrückvergütung beschäftigt ist, löst die bahnbrechende Erfindung zweier Berliner Biologiestudentinnen weltweite politische Verwicklungen aus: Die Pille für ein ewiges Leben ist entwickelt! Leider ist sie so teuer, dass
nur eine Handvoll amerikanischer Tech-Millionäre sowie ein ausländischer Präsident mit deutschen Großeltern das Geld dafür aufbringen können. Als aber ein Hamburger Nachrichtenmagazin enthüllt, dass die Pille bereits an Friedrich Merz, Lars Klingbeil, Julia Klöckner und Markus Lanz ausgegeben wurde, bricht in Deutschland ein Sturm der Entrüstung los. NGO´s, Gewerkschaften und Richard David Precht fordern das ewige Leben für alle!

Rasantes, tagesaktuelles politisches Kabarett. Mit viel Musik, kurzweilig und intelligent, was kein Gegensatz darstellen muss.

MIT: Heike Ostendorp, Santina Maria Schrader und Robert F. Martin

REGIE: Marcus Kaloff

TEXT: Frank Lüdecke & Sören Sieg

Einlass: 19:00

Wenn sich Lachfalten, ungetrübte Freude und Tränen der Rührung vermischen,
wenn Geschichten des Lebens lebendige Geschichten werden, dann ist es mehr
als Comedy, dann ist es Andy Ost.
Neben Fernsehformaten wie "Mainz bleibt Mainz“ und einem eigenen Comedy
Slot bei Hit Radio FFH, gastierte er u.a. im 'Quatsch Comedy Club' oder bei
‘Nightwash'. Andy Ost gewann sowohl Kleinkunstpreise für seine Comedy als
auch mehrfach den Deutschen Rock und Pop Preis als Sänger und Songwriter.
Zu seinen persönlichen Highlights auf der Bühne aber zählen sein "Konzert des
Lebens“ in der Frankfurter Festhalle und die Doppelshow mit MILOW in der
Alten Oper Frankfurt.
In „Best Ost“ präsentiert er Highlights aus mittlerweile 4 abendfüllenden
Soloprogrammen. Auf charmante Art und Weise verbindet Andy Ost tiefgehenden Humor mit fesselnder Musik, grandiose Albernheiten mit ost´schem
Charme und ganz persönlichen Momenten. Und auch wenn Andy Ost gerne
selbst zum Instrument greift, auf der Bühne wird er von zwei exzellenten
Musikern, Jürgen Wüst an den Tasten und Thomas Dill an der Gitarre begleitet.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Serkan Ates-Stein & Johannes Steuding | Comedy Double Feature

Anzüglich

Zwei Typen. Ein Abend. Maximaler Abriss.
Was bei einem Kioskbier als Schnapsidee begann, geht nun endlich auf Tour.
Serkan Ates Stein und Johannes Steuding, eine Kombi wie Freibad und Pommes.
Allein schon geil, aber zusammen das Rezept für pure Freude.
Egal ob Lachen, Weinen oder Gras für Mutti besorgen, diese beiden verbindet mehr als die Bühne. In zwei völlig verschiedenen Stilen erzählen beide jeweils 45 Minuten ihre besten Stories: ehrlich, direkt und facking fanny.
Dabei ist der Name absolut nicht Programm, denn wilde Bettgeschichten gibt es nicht, die beiden fanden einfach nur das Plakat geil. Willkommen bei "Anzüglich".

P.S.: Sie werden auf der Bühne Hosen tragen *zwinkersmiley

Einlass ab 19:30 Uhr

Professionell improvisiert mit viel Witz und Charme präsentieren Hillu und Franz in diesem Programm ihren ganz besonderen Rückblick auf zwanzig Jahre Bühnenpräsenz. Beide sind in die Jahre gekommen (ü60) - bald benötigen sie selber „Herzdropfa“!

Beliebt als „Hillus Herzdropfa“ alias Lena ond Maddeis, Urgesteine wie man sie im Ländle nur noch selten findet. Hillu und Franz schwätzet, so lang‘s ebbes zom schwätza geit.

Sie passen in keine gängige Schublade, entlarven hemmungslos bestehende Klischees der Albschwaben und sind stolz darauf, selbst welche zu sein. Mit ihrer im Ländle weit bekannten unbeschwerten Fröhlichkeit und ihrer liebenswerten Art, Menschen zu begeistern, bringen sie ihr abwechslungsreiches Jubiläumsprogramm auf die Bretter, die für sie die Welt bedeuten.

Franca Magnani schrieb: „Wer sich gern erinnert, lebt zweimal!“. In diesem Sinne laden Hillu und Franz Sie ein, Großes und Kleines, Wichtiges und Unbedeutendes, amüsante Szenen und winzige Details zu erleben. Zukunft braucht Erinnerung!

Mit Bewirtung vor und nach der Veranstaltung sowie in der Pause

Einlass ab 18.30 Uhr, freie Platzwahl! Bereits gekaufte Tickets werden nicht zurückgenommen.

Gutscheinkarte für eines unserer Abendtheaterstücke.
Gilt für alle Abendprogramme außer für Sonderveranstaltungen wie Premieren, Silvesterrevue etc.

Gilt nicht für Sonderveranstaltungen wie Premieren und Silvesterrevue!

ANGELA ASCHER
präsentiert ihr erstes Bühnenprogramm
Verdammt, ich lieb‘ mich.

Dass zwischen Selbstliebe und Narzissmus Welten liegen, und, dass Selbstliebe viele unterschiedliche Gesichter hat, ist hinlänglich bekannt. Welche Rolle dabei Zeit, Geld, Freundschaften, Humor, Empathie, Emanzipation, Liebe, Ehrlichkeit etc. spielen, das bespricht Angela Ascher in ihrem ersten Bühnenprogramm „Verdammt, ich lieb‘ mich.“ schonungslos ehrlich mit sich selbst und ihrem Publikum. In „Verdammt, ich lieb‘ mich.“ zeigt die waschechte Bayerin ihr komödiantisches Talent und ihre Liebe zur Bühne in ausdrucksstarken und leidenschaftlichen Stand-up Sequenzen und überzeugt mit charmanter Comedy in allen Facetten: Klischees werden gespielt, gebrochen, überzeichnet, fein beobachtet und mit viel Humor seziert. Selbstbewusst und mit viel Ironie ordnet Angela Themen auf ihre ganz eigene Art und Weise ein und schreckt auch nicht davor zurück, das eine oder andere Mal ordentlich auszuteilen. Denn eine Angela Ascher nimmt kein Blatt vor den Mund, auch bei durchaus pikanten Themen wie Sexspielzeug in falschen Händen, mentale Frischhaltetechniken für sehr lange Liebesbeziehungen, Verklären des eigenen Sexlebens vor Freundinnen und der Frage, ob man nicht lieber nur mit sich selber schlafen sollte, damit man niemals unter seinem Niveau kommt. „Verdammt, ich lieb‘ mich.“ ist ein erstklassiges Comedy-Programm mit knallenden Pointen und liebevollem Sarkasmus. Ihre künstlerische Ausbildung absolvierte Angela Ascher an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg. Die erfahrene Film und Theaterschauspielerin spielte in namhaften deutschen Fernsehproduktionen – u.a. Tatort, Rosenheim Cops, Über Land, Die Erfindung Bayerns, Oktoberfest 1900‚ Der Watzmann ruft, 3 Frauen 1 Auto u.v.m.. Im BR Fernsehen ist sie Hauptdarstellerin der erfolgreichen BR Sketch-Comedy Serie Fraueng’schichten, die über 3 Staffeln in Bayern und darüber hinaus für Begeisterung sorgte. Legendär sind die Auftritte von Angela Ascher beim traditionellen jährlichen Derblecken am Münchner Nockherberg, wo sie über mehrere Jahre in der Rolle der Politikerin Ilse Aigner große Erfolge feierte. Als Theaterschauspielerin agierte Angela Ascher in renommierten Häusern wie dem Thalia Theater und Deutschen Schauspielhaus in Hamburg, im Theater Oberhausen und am Schauspielhaus Wien.

Copyright: Comödie Fürth

Einlass: 18:30 Uhr

Wer ihn einmal live erlebt hat, wird Beppo unvermeidlich zu seiner Lieblings-
Calzone erklären! Der Kabarettist weiß, einen Comedy-Abend der Superlative
hinzulegen. Die wohl unvorhersehbarste, verrückteste und witzigste SHOW an nur
EINEM Abend!
Der Youngstar aus Bayern - Ein Entertainer, Gitarrist, Sänger, Kabarettist, Showman ... Man kann Ihn bezeichnen wie man möchte, aber für diese Lebensfrohe und Einzigartige Show gibt es keine Kategorie - und darauf sind wir STOLZ!
Seine Scharfsinnigkeit im Witz, die unverkennbaren selbstgeschriebenen Songs, gepaart mit seiner Spontanität auf der Bühne begeistern seine Zuschauer!! „Es war plötzlich wie ein riesengroßes Fest und Beppo hat ALLE Gäste miteinander verbunden! Unglaublich!…“ ~ Berichtet ein Zuschauer nach der Show.
23 Jahre jung, quietschfidel und einfach nur authentisch!
Ein Typ mit Hummeln im Hintern, einem riesengroßen HERZ und der wahrscheinlich interaktivsten Show überhaupt!
Man kann es nicht beschreiben, man muss es erleben!

Seine rasant wachsende Fangemeinde ist riesengroß und in allen Altersgruppen breit gefächert.
Ein Erlebnis für ALLE: Deswegen gibt es auch nur bei uns das Familienticket!

Sie haben noch keine CALZINGER Show gesehen?! Dann aber nichts wie los... Tickets sichern! Das lohnt sich versprochen! 

Einlass: 18:00 Uhr

Eine Produktion von paradiesmedial

„So gesehen ist drinnen draußen“ ist das Motto, das Ingrid Lausund, die viele als Autorin vom „Tatortreiniger“ kennen, ihrer Komödie TÜR AUF, TÜR ZU gegeben hat. Und diese steile These exerziert das Stück nun in immer wieder neuen Versuchen durch: Ist drinnen wirklich irgendwie auch draußen oder fühlt sich Draußensein für diejenigen, die wirklich draußen sind, nicht doch ganz anders an als Drinnensein? Am eigenen Leib erfährt es Anneliez, die – das sei ihr verziehen – den Absprung verpasst und nun draußen darauf wartet, dass sich die Tür für sie wieder öffnet. Während andere reinspazieren, rausmarschieren, sich im Krankenwagen wegtransportieren, während Männer, Hunde, Pferde und sogar ein George-Cloony-Imitat die Tür als Öffner ausprobieren, bleibt für sie die Tür verschlossen. Auch der Chor, der da ist, um eben all diese anderen zu spielen, hat keine Antwort auf die Frage, wieso das eigentlich so ist. Doch Anneliez hat bald eine Vermutung. Aber sich das einzugestehen, nein, das würde ja bedeuten, dass …

TÜR AUF, TÜR ZU ist eine Tür-auf-Tür-zu-Komödie über alles und nichts, und dabei eine wunderbare Allegorie über die Erwartungen, Anforderungen und Grausamkeiten (an Frauen) in der (Arbeits-)Welt. Und ganz nebenbei ist das Stück eine Liebeserklärung an das Theater – denn in Lausunds Sprache und Figuren steckt so viel Witz, dass man sich förmlich reinsetzen kann. Hadihadihadiho!



Mit: Birte Sieling, Christoph Maasch, Sebastian Huther
Regie: Hannah Schassner
Bühne & Kostüm: Team
Outside-Eye: N. N.
Technik: N.N. & Linus Koenig
Verlag: Suhrkamp Verlag Berlin 2012

Gefördert durch das Kulturamt der Stadt Frankfurt am Main. das Hessische Ministerium für Wissenschaft und Kunst sowie die Naspa Stiftung. In Kooperation mit dem Stalburg Theater und Landungsbrücken Frankfurt.

Einlass: 19.00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Marlene
Schauspiel mit Musik von Pam Gems
Deutsche Übersetzung von Angela Kingsford Röhl | Originalfassung von Pam Gems in der Bearbeitung des Renaissance-Theaters Berlin mit zwei Monologen von Connie Palmen

In einem kleinen Pariser Appartement: Marlene Dietrich und Viv, ihre langjährige Begleiterin durch die Höhen und Tiefen ihrer legendären Karriere. Zurückgezogen von aller Welt streichen die Tage dahin. Doch heute ist es, als ob die vergangene Zeit wieder greifbar und lebendig wird. In der dramatischen Auseinandersetzung konfrontiert sich der Weltstar mit seinem eigenen Mythos.

Sven Ratzke spielt Marlene Dietrich und haucht ihren Liedern eine neue Seele ein. Er spürt in ihrer Biografie die Herausforderung, sich in den verschiedensten Facetten ihrer Persönlichkeit neu zu erfinden. Er taucht in die Figur Marlene ein, um sich ihrer Strahlkraft zu stellen. Der kongeniale Partner am Flügel ist der junge holländische Pianist Jetse de Jong, der gemeinsam mit Sven Ratzke die Musik komplett neu interpretiert und den Abend musikalisch leitet.

»Marlene Dietrich wanderte zwischen den Geschlechtern und zeigte enormen Mut in ihrem Eigensinn und absolutem Perfektionismus. Gefangen im Ruhm und verschwunden in einer Kunstfigur, die sie selbst kreierte. Ich schaue in den Spiegel, den sie unserer Zeit und allen Künstlern vorhält, sehe mich und suche sie. Was für eine Herausforderung!« (Sven Ratzke)

Regie: Guntbert Warns
Arrangements: Jetse de Jong, Sven Ratzke
Dramaturgie: Wenka von Mikulicz
Kostüm: Designed by Max Mara under the artistic direction of Mr. Ian Griffiths
Bühne: Ezio Toffoluti
Besetzung: Julia Herfst, Jetse de Jong (Flügel), Sven Ratzke
Produktion: Renaissance-Theater Berlin, Konzertdirektion Landgraf

Foto: © Ann-Marie Schwanke/Siegersbusch

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Besser war er nie: Warum Jean Sibelius mit der 4. Symphonie einen Gipfel seines Schaffens erreichte.
Dirigat & Moderation: GMD Jochem Hochstenbach

Haben Sie schon einmal in einer alten Hütte im Wald mit knarrenden Türen übernachtet? Einer Hütte, gefüllt mit Stephen-King-Büchern? Wir zeigen Ihnen mit „Black Mountain“ einen Psychothriller, der diesen Namen mehr als verdient hat.

Rebecca und Paul sind in diesem einsamen Haus in Bergen. Sie wollen ihre Beziehung retten und wollen hier, an diesem abgelegenen Ort einen Neuanfang wagen. Kein einfacher Urlaub. Mit getrennten Schlafzimmern, weg von den Erinnerungen, von Fehlern in der Vergangenheit. Sie erstellen sich Regeln: sie müssen sich gegenseitig zuhören, ehrlich und fair zueinander sein. Eines lernen die beiden schnell: Man kann nicht immer davonlaufen, denn sie werden beobachtet …

Ist ihnen eine von Pauls Affären hier in die Berge nachgereist? Wer führt was im Schilde? Warum ist die Axt auf einmal auf mysteriöse Weise verschwunden?

Ein nervenzerfetzender und spannender Thriller über Betrügen und Verzeihen können wird entfacht. Hochspannung von der ersten bis zur letzten Minute. Immer wieder wendet sich das Blatt, immer wieder werden neue versteckte Überraschungen geboten und das Publikum wird durchgehend auf Trab gehalten.

Der Clou:
In „Black Mountain” spielt das Licht – die Beleuchtung – eine besondere Rolle. Blitzbeleuchtungen, flackernde Lichter, Taschenlampen aber auch furchterregende Dunkelheit lassen eine unsagbare Spannung im Publikum entstehen. Die hochmoderne Beleuchtung schafft eine unglaublich eindringliche Atmosphäre, sie betäubt auf die mächtigste Weise – durch die Kraft der Suggestion.

Das Stück liefert schlagfertige und bissige Dialoge und es wird sich herausstellen, dass das, was Sie tatsächlich sehen, nicht so wichtig ist, als das, was Sie nicht sehen …

Einlass: 19:30 Uhr

Die Moderatorinnen der Ladies Night des WDR stellen sich bei einem Probeabend ihrem Publikum vor. Lisa Feller und Daphne de Luxe wechseln sich dabei ab! Das begeisterte Publikum im Klüngelpütz feierte alle bisherigen Abende mit großem Jubel und freut sich auf weitere sehr vergnügte Abende - nicht nur für Frauen....Natürlich kommen die Moderatorinnen nicht allein, sondern haben jeweils zwei Gästinnen eingeladen, zum Beispiel Katinka Buddenkotte, Andrea Volk, Dagmar Schönleber, Barbara Ruscher, Hildegard Scholten, die für unvergessene Lachsalven sorgte, Fee Brembeck und viele andere mehr. Lassen Sie sich überraschen, wer beim nächsten Mal dabei sein wird!

Die Moderation übernimmt am 28. und 29.07. Lisa Feller und am 30.07. Daphne de Luxe

Bitte spätestens 10 Minuten vor Beginn da sein, keine Pause

Wenn Online keine Karten mehr erhältlich sind, ist die Veranstaltung ausgebucht.

Die Erde hat eine Scheibe
Eine kabarettistische Sommerfrische

mit den Kabarettisten Birgit Schaller, Alexander Pluquett, Philipp Schaller + Live-Band mit Jens Wagner und Volker Fiebig.

Mit diesem Sonder-Programm bringt die Dresdner HERKULESKEULE den Sommer auf die Bühne - auch wenn man sich in diesen Zeiten warm anziehen muss! Das über sechzigjährige, immer wieder junge Traditionskabarett lädt zu einem wilden Ritt durch neue, aktuelle Nummern und den besten Szenen und Liedern der letzten Jahre: Saukomisch, gegen den Strich und hochmusikalisch! Ein lustiger, gemütlicher Sommerabend in einer nicht gerade lustigen, gemütlichen Welt. Auf der Bühne: Ein Kleingarten. Im Kleingarten: Drei Kabarettisten und zwei Musiker. Und als wäre das Wetter nicht schon heiß genug, geraten sie in einen hitzigen Streit über Klimaretter, Sprachretter, Volksretter und über die wichtigste Frage: Gehört eine Zucchini auf den Grill? Die Kabarettisten Birgit Schaller, Alexander Pluquett und Philipp Schaller werden dabei unterstützt von den Vollblutmusikern Jens Wagner und Volker Fiebig. Es wird rockig, es wird satirisch, es wird heiß!

Mittwoch, 04.03.2026, 20 Uhr, Brunnentheater Helmstedt

Herr Lehmann - Elektrolyte, Liebe und der Sound der 80er

Schauspiel nach dem Roman von Sven Regener

Berlin-Kreuzberg 1989. Frank Lehmann steht kurz vor seinem 30. Geburtstag und mitten in einem Leben, in dem er sich so simpel wie behaglich eingerichtet hat. Nachts füllt er hinter dem Tresen Kreuzberger Kneipen den Suchenden und Sich-Treiben-Lassenden flüssigen Lebensinhalt ab.

Wenn er nicht selbst auf der anderen Seite des Tresens sitzt und in wortreichen und alltagspoetischen Auslassungen seine Sicht auf die Welt teilt, von der er nicht viel mehr erwartet als ein glückliches, ereignisloses Leben ohne Überraschungen.

Ihm geht es gut. Aber seine Welt ist West-Berlin im Schatten der Mauer Ende der 80er Jahre – keine Zeit für ruhige Zeiten also.

Frank Lehmann, der von seinen Freunden nur „Herr Lehmann“ genannt wird (obwohl er diese Kombination aus Duzen und Nachnamen für das Übelste hält) verliebt sich nicht nur unerwartet.

Es kündigen sich auch noch seine Eltern zu Besuch an, sein Freund Karl verliert in der Vorbereitung seiner ersten Kunstausstellung langsam den Verstand und mit der schönen Köchin kann er sich partout nicht auf ein Rezept für den perfekten Schweinebraten einigen. Oder die Liebe.

Dass ein ungeliebter Botengang in den fremden Osten frühzeitig in einem absurden Verhör der DDR-Grenztruppen endet und letztens Endes auch noch die Mauer fällt, ist da fast nur noch das Sahnehäubchen. Aber Herr Lehmann weiß: „Es kommt nicht darauf an, dass es wie früher ist; es kommt darauf an, dass es gut ist.“

Der Debütroman des Element-of-Crime-Sängers Sven Regener dominierte monatelang die Bestsellerlisten und erlangte innerhalb kürzester Zeit Kultstatus, nicht zuletzt auch durch die kongeniale Verfilmung durch Leander Haußmann.

Zahlreiche Fortsetzungen, Prequels und Übersetzungen in 16 Sprachen zeugen von der riesigen Fangemeinde, die der lakonische Wortwitz, die sympathisch-schrulligen Figuren und die atmosphärische Dichte des Berliner Nachtlebens bis heute begeistern.

Einlass ab 19:00 Uhr

Hamburg 1945. Die drei Jugendlichen Traute, Hermann und Jakob begegnen sich auf den Straßen der zerbombten Stadt und versuchen, nach den Schrecken des Krieges endlich ein Leben in Frieden zu beginnen. Doch der Weg über Trümmer ist steinig – ein Alltag mit Schule, Freundschaften und Unbeschwertheit will sich nicht einstellen. Traute leidet unter ihrer Einsamkeit, Hermann muss sich um seinen kriegsversehrten Vater kümmern und Jakob, dessen jüdische Mutter deportiert wurde, ist nach vielen Monaten im Untergrund völlig verunsichert und orientierungslos. Sie alle eint der ewige Hunger. Werden die drei die Kraft aufbringen, um ihre Zukunft selbst in die Hand zu nehmen?
Kirsten Boie beschreibt in ihrem 2022 erschienenen Roman die Sorgen und Nöte einer Generation, die in der Kriegs- und Nachkriegsliteratur nur selten im Vordergrund steht, und fesselt Jung und Alt durch ihre packende und zu Herzen gehende Geschichte.

Eigentlich ist es nur eine Formsache: Bei der Mitgliederversammlung eines Tennisclubs soll über die Anschaffung eines neuen Grills für die Vereinsfeiern abgestimmt werden. Normalerweise kein Problem – gäbe es nicht den Vorschlag, auch einen eigenen Grill für das einzige türkische Mitglied des Clubs zu finanzieren. Denn gläubige Muslime dürfen ihre Grillwürste bekanntlich nicht auf einen Rost mit Schweinefleisch legen. Das Publikum erlebt, wie sich die Mitglieder eines kleinen Tennisclubs – stellvertretend für eine Gesellschaft – aufreiben …

Ausgezeichnet mit dem Monica Bleibtreu Preis als beste Komödie.

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Restaurants und Spielstätten einer Stadt erlebt ihr einen kurzweiligen und ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und anderen Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Die Komische Nacht bietet einen bunten und aufregenden Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Spielort treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müsst nicht ihr von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können. Ihr braucht euch lediglich eine Eintrittskarte für euer Lieblingslokal holen und bekommt von uns mehrere Künstler*innen „serviert". Bei der Komischen Nacht sind es nämlich die Comedians, die zwischen den Spielorten umherziehen. Runter von der einen Bühne, rauf auf die nächste. Das ist sowohl für die Künstler*innen als auch für das Publikum ein wahrhaftiger Comedy-Marathon.

Egal ob Restaurant oder Studi-Kneipe, ob Kulturzentrum oder Friseursalon, ob Kino-Saal oder Cocktail-Bar – die Spielstätten der Komischen Nacht sind genauso vielfältig wie die Comedians, die hier auftreten. Überall gleich ist jedoch der Spaßfaktor. Bei der Komischen Nacht steht das Lachen im Vordergrund. Und weil alleine lachen zwar geht, mitunter aber auch skurril wirken kann, geht man am besten mit Freund*innen, Kolleg*innen oder – je nach Härtegrad eures Humors - den Schwiegereltern zu einer Komischen Nacht. Gemeinsam könnt ihr lachen, lecker essen und trinken und habt in den Pausen zwischen den Auftritten sogar noch genügend Zeit, um euch mal wieder entspannt zu unterhalten.

Die erste Komische Nacht zog übrigens 2008 durch die Oldenburger Innenstadt. Mittlerweile findet dieser einzigartige Comedy-Marathon regelmäßig in über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Kassel, Lübeck, Münster und Oldenburg) statt.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Faszinierendes Spiel zwischen französischer und deutscher Sprache in einer viel beachteten Inszenierung des Theater La Lune nach einem Roman von Gaël Faye.

Thematisiert wird das Aufwachsen von Jugendlichen in einem politisch instabilen, von Gewalt geprägtem Umfeld. Das Stück zeigt nicht nur die erschütternde Realität Burundis, sondern verweist auf universelle Fragen wie der Migration als globales Phänomen, Verantwortung der Weltgemeinschaft bei Konflikten bis hin zur Interkulturalität als Chance.

Die Besonderheit der Inszenierung besteht im steten Wechsel zwischen den Sprachen Französisch und Deutsch, dem Spiel aus Sicht einer Französisch lernenden Schülerin sowie gekonnten Rollenwechseln in einem reduzierten Bühnenbild.
Beim anschließenden Publikumsgespräch mit den Schauspielerinnen und Schauspielern bestätigt sich regelmäßig die beeindruckende Wirkung der Inszenierung.

Dauer: 70-minütige Theateraufführung auf französisch und deutsch.
Anschließend Publikumsgespräch mit den Schauspielerinnen und Schauspielern. Gesamtdauer ca. 90 Minuten.

Schauspiel: Anna Kaess/Theresa Kempf, Houédo Dieu-Donné Parfait Dossa und Julianna Herzberg
Regie & Dramaturgie: Robert Atzlinger und Boglárka Pap

Eine Theater La Lune Produktion zu Gast im Wilhelma Theater

Die Aufführung richtet sich an Menschen ab 13 Jahren. Französischkenntnisse empfohlen.

Hut ab! - ist der spannende Mix aus mitreißender Zauberkunst und sympathischer Comedy.
JungeJunge! finden den rechten Dreh – ohne Spiegel und doppelten Boden. Wenn Geldscheine kabarettistische Flügel bekommen, sich Nägel vor Lachen verbiegen und Zauberkünstler “ernsthaft“ den Kopf verlieren, dann ist das ZauberComedy der feinen Art.
Lassen sich Magierhirne durch Flötentöne beeinflussen, was hat Blockflötenunterricht mit dem Sporttag gemeinsam und muss man Herzrasen eigentlich mähen? Wenn JungeJunge! auf der Bühne steht, darf sich das Publikum auf fesselnde und mitreißende Zauberkunst mit Verstand gefasst machen. In ihrer langen Karriere konnten die beiden charmanten Brüder Gernot und Wolfram Bohnenberger die Welt bereisen und sorgen bis heute für erfüllende Momente. So wundert es nicht, dass das Zauberduo mit zahlreichen Preisen und als „Weltmeister der allgemeinen Magie“ ausgezeichnet wurde.
Den Nordhorner*innen sind die beiden bereits bestens durch Auftritte beim Internationalen Straßenkulturfest und in der Kornmühle bekannt.

Einlass ab 19:00 Uhr