Der Bassist und Cellist Harry Babasin wandte im Jahre 1947 als erster die pizzicato-Spielweise auf dem Jazzcello bei einer Plattenaufnahme an. Sein Kollege Oscar Pettiford übernahm bald darauf diese Technik. Eine berühmte Platte Pettifords trug 1960 den Titel „My Little Cello“.

Ein halbes Jahrhundert später gastiert mit Tomeka Reid eine Musikerin im musikwinter, die in den letzten zehn Jahren mehr als jede Künstlerin, jeder Künstler dazu beigetragen hat, das Cello von den Rändern in das Zentrum der zeitgenössischen Jazzszene zu bringen. Reid wurde gefördert vom kreativen Treibhaus der Chicagoer Association for the Advancement of Creative Musicians AACM. Als deren Kernformation gilt nach wie vor das einzigartige Art Ensemble of Chicago um den Saxofonisten Roscoe Mitchell, eine Band, der Reid gegenwärtig angehört.

Über „3+3“, das jüngste Album des Tomeka Reid Quartetts, sagt die Komponistin und Bandleaderin: "Ich sehe das ganze Album als Suite. Zuvor hatte ich kürzere Stücke geschrieben und hatte das Gefühl, dass ich ´Jazzstücke´ schreiben musste, und für dieses Album wollte ich längere Formen schreiben. Ich improvisiere viel frei und wollte das auf meinen Platten deutlicher widerspiegeln. Es gibt auch Melodien dazu, aber die Platte ist offener." Die von der Gitarristin Mary Halvorson eingesetzte Elektronik hat das Soundspektrum der vorher rein akustisch spielenden Reid zuletzt merklich erweitert. Auch Reid fügt nun die Elektronik in ihre Klangpalette ein.
"Jason, Tomas und Mary sind unglaubliche Künstlerinnen und Künstler. Sie sind immer offen für das, was ich einbringe, und ich denke immer darüber nach, wie ich sie am besten in Szene setzen kann. Wie kann ich einen Rahmen schaffen, in denen sie etwas Magisches bewirken können?“
Freuen wir uns auf einen magischen Abend im musikwinter JazzClub!

Einlass 19:00 Uhr

Vom ewigen auf und ab des Sisyphus und seinem Stein

Mythen sind traditionelle Geschichten, die immer wieder erzählt werden können und bis auf den heutigen Tag immer wieder erzählt werden. Sie existieren nicht in einer unveränderbaren Form, sondern werden immer als Variationen weiter erzählt und interpretiert.
Der griechisch antike Mythos des Sisyphos inspirierte den bildenden Künstler Matthias Kunisch zu langjähriger Beschäftigung mit der Figur des Sisyphus, wodurch in jüngster Vergangenheit eine überlebensgroße Plastik entstand.
Diese statische Figur wird nun, abgescannt und digital verkleinert, als 3D-Druck zur Spielfigur umgebaut, auf der Bühne des LIMA-Theaters einem dynamischen Prozess unterworfen. Das beständige Mühen des Sisyphus, seine Schicksalsaufgabe zu erfüllen, gibt ihm gezwungenermaßen Zeit und Raum zur kontemplativen Reflexion und offenbart manchen Anknüpfungspunkt zu philosophischen Fragen der Existenz.
Ein Gemeinschaftsprojekt von Matthias Kunisch und Andreas Weiner - DAS SISYPHUS-EXPERIMENT

Kammerorchester musica salutare

Leitung: Adelheid Abt

Alte Schätze der Musik – mit Leben erfüllt. Eintauchen in Klänge, die wohltun. Bibelworte mit Tiefgang werden in Improvisationen erlebbar.

Adelheid Abt studierte Violine sowie Chor- und Ensembleleitung an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Von 1996 bis 2001 war sie Mitglied der Württembergischen Philharmonie Reutlingen. Ab 2002 bis 2009 Konzertmeisterin im Orchester der Christlichen Musik- und Kunstakademie Stuttgart und 2007 bis 2012 des „ensembles b-a-c-h“ und seit 2012 von „Laudamus Te“.

Das Kammerorchester musica salutare wurde 2010 gegründet. Adelheid Abt leitet das Orchester von der Violine aus. Das Kammerorchster mit 12 Streichern und Cembalo musiziert meist zusätzlich mit Gesangs- und Instrumentalsolisten. Das Orchester spielte u.a. im Mozartsaal der Liederhalle Stuttgart, sowie bei einer Israel-Tournee in Jerusalem und Haifa. Dort erlebten traumatisierte Menschen, wie die Musik des sehr einfühlsam spielenden Ensembles tief berührend, tröstend und heilend wirkt.

Mit großer Leichtigkeit und zartfühlend behutsam bringen die Musiker die Werke zum Klingen. Aber auch romantische Werke wie die Streichersuite von Janacek sowie die Streicherserenaden von Elgar und Dvorak brachte das Orchester schon mit viel Ausdruckskraft zu Gehör.

Einlass: 19:00 Uhr

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass 18:30 Uhr

15 Jahre lang waren die Abenteuerreiter Günter Wamser und Sonja Endlweber mit ihren vier
Mustangs und Hund Charlie in Nordamerika unterwegs. Die Reise führt sie über 5.000 km quer durch den Wilden Westen im Pferdesattel – die Verwirklichung eines Traums. Auf legendären Weiterwanderwegen – dem Pacific Crest Trail und dem Arizona Trail – und auf unbekannten Pfaden durchquert das Team atemberaubende Berglandschaften, endlose Wälder und karge Wüsten. Sie treffen auf Trail-Magic und Trail-Angels und sind beglückt von Begegnungen mit wilden Tieren.
Hautnah erleben sie Naturwunder wie den Grand Canyon, aber auch Naturgewalten wie Waldbrände,
Windbruch und Wassermangel. Die außergewöhnliche Geschichte einer von Freiheit geprägter Lebensweise und der Liebe zu den Pferden und zur Natur machen diese Live-Reportage zu einem inspirierenden Erlebnis.

Eine Kooperation mit Expedition Erde

Hausöffnung: 19:00 Uhr | Saaleinlass: 19:30 Uhr

Gerda geht auf eine lange Reise, um ihren Freund Kay zu suchen, der von der Schneekönigin entführt wurde. Sie trifft viele, die ihr helfen wollen. Aber letztlich muss Gerda alleine in den hohen Norden, um ihren Freund zu befreien.

Dauer: 50 Min. / bestens geeignet für Kinder von 4-10 Jahren.

Erleben Sie einen Abend voller Magie, Humor und überraschender Wendungen! Der Magier und Kabarettist DESiMO präsentiert am Samstag, den 08. Februar 2025 um 20 Uhr sein Programm "Klug & Trug – Gewitzte Zauberkunst" im Kulturhaus Schwanen in Waiblingen.

Hannovers Meister-Mogler geht mit seinem Publikum auf einen fröhlich-entspannten Kurztrip voller wilder Wendungen, mit neuen trügerischen Tricks und frischen Ideen:
In seiner neuen Show erkundet DESiMO mit uns gemeinsam das wahre Geheimnis seines ersten Zauberkastens „60 Tricks von 6 bis 60“. Er nutzt die „Schwarmintuition“ der Zusehenden bis zur völlig überraschenden Auflösung – denn bei seiner Mentalmagie kommt sogar der irritierende Gedanke auf, er könne selbigen lesen. Und ja, das kann er! Offenbar. Nee, oder?!.
Gekürt mit der Sonderauszeichnung „Deutscher Kabarettpreis 2019“, setzt der Hannoveraner spitze Pointen, brilliert mit überraschenden Wortspielen und singt locker-lustige Strophen zum gerissenen Zaubertrick.
Kurz gesagt: DESiMO bringt reichlich frische Wunder auf die Bühne, präsentiert einige seiner Lieblings-Highlights aus den ersten Programmen im neuen Gewand und erzählt wahre Stories aus seiner eigenen Geschichte - eine ganz persönlichen One-Man-Show des „Magiers des Jahres 2019“.

19:00

Franz Mayer Experience
Feat. Alex Köberlein und seine Rottweiler
Welthits wieder im schwäbischen Original
Man hat es immer geahnt, immer schon gewusst. Die meisten großen Hits der
Popgeschichte sind geklaut. Schnöde abgekupfert von ursprünglich schwäbischen Songs
aus dem letzten Jahrhundert. Vor allem amerikanische und englische Besatzungssoldaten
nahmen mit was sie konnten. So entstanden Welthits wie „Rebel yell“, „Locomotive Breath“
oder „Baker Street“, während die Original Musik aus dem schwäbischen Untergrund fast in
Vergessenheit geriet.
Was aber dann als coole, fast surrealistisch anmutende englischsprachige Poplyrik
gerühmt wurde, ist in Wahrheit nur schlechte Übersetzung des schwäbischen Originals. So
wurde aus der klaren Aussage „Mein Vaddr war n harda Hond“ das eher betuliche „Papa
was a Rolling Stone“ (Papi war ein rollender Stein).
Das soll nun geradegerückt werden.
Alex Köberlein (voc,fl,sax), bekannt von Schwoißfuaß und Grachmusikoff begibt sich mit
Ralf Trouillet (bs,voc), Joo Aiple (dr), Matze Reimann(git), Steff Hengstler (Keyb) auf die
wohl größte kulturelle Rettungs-Mission der schwäbischen Popgeschichte.

Gäubote Herrenberg:
„Mitreißende Musik und abgrundtief oberschwäbischer trockener Humor“ …
„Das Konzert endet nach zwei Zugaben mit einem großen Jubel der Zuhörer“
Tübinger Tagblatt:
„die Stimmung war vom Start weg grandios…“
„und es wurde eine vibrierende Soul Messe daraus. Was da schon auffiel, Köberlein,
Ex-Schwoißfuaß und Ex-Grachmusikoff, ist bestens bei Stimme.“

Einlass: 19:30 Uhr

ausverkauft

„Die 90er – a cappella“
Weibliche A cappella-Bands sind nicht so unterhaltsam wie ihre männlichen Pendants?
Ihr Sound ist zu klassisch und man kann nicht so feiern, lachen und tanzen? Dass dies
schlicht Klischees sind, beweisen die MEDLZ aus Dresden seit über 25 Jahren. Und so
bestanden auch die 90er nicht nur aus „Mr. Vain“ und „What is love“.
Wer die 90er erlebt hat, weiß, dass sie musikalisch so vielfältig waren wie kaum ein
anderes Jahrzehnt. So haben die einen zu „The Prodigy“ gefeiert, während die anderen
die Backstreet Boys anhimmelten und wieder andere STING, Guano Apes, Alanis
Morisette, Phil Collins oder Michael Jackson rauf und runter hörten.
Selbst Filmmusik der 90er, wie beispielsweise von „Pulp Fiction“ oder „Kevin allein zu
Haus“, erkennt auch heute noch jeder und bekommt ein Grinsen oder ein Schmachten
ins Gesicht. Nicht zu vergessen: Auch PUR oder Herbert Grönemeyer waren weit oben in
den Charts der 90er Jahre vertreten.
Die Liste der Emotionen, Musikrichtungen und Songs ist lang. Umso kurzweiliger wird
dieser Konzertabend, an dem wieder einmal für jeden etwas dabei ist. Denn wer die
MEDLZ schon einmal erlebt hat, weiß, dass ihnen die Nähe zum Publikum das Wichtigste
ist.
Und wie immer lautet ihr oberstes Credo: Unterhaltung! Ihre Shows sind selbstironisch
und witzig – gleichzeitig charmant und tief bewegend.
Mit nur vier Stimmen schaffen die MEDLZ es, jeden Konzertsaal entweder zum Kochen
zu bringen oder eine emotionale Stille zu erzeugen, in der man die berühmte Stecknadel
fallen hört.
Dabei beeindrucken sie vor allem durch ihren modernen Sound, der an keiner Stelle
Bass und Beat vermissen lässt – im Gegenteil. Mit wohldosierter Percussion schaffen sie
es, Pop- und Rocksounds zu erzeugen, so dass schon manchem Gast erst im Nachhinein
bewusst wurde, dass er soeben ein A Cappella-Konzert erlebt hat.

Einlass: 19:00 Uhr

Gerda geht auf eine lange Reise, um ihren Freund Kay zu suchen, der von der Schneekönigin entführt wurde. Sie trifft viele, die ihr helfen wollen. Aber letztlich muss Gerda alleine in den hohen Norden, um ihren Freund zu befreien.

Dauer: 50 Min. / bestens geeignet für Kinder von 4-10 Jahren.

Das Duo Phantasma erzählt
von Anna Seghers

TRANSIT
Fluchtpunkt Marseille


Alles ist auf der Flucht. Die Deutschen nehmen Paris ein. Marseille im unbesetzten Süden Frankreichs, ist die letzte Möglichkeit Europa mit dem Schiff zu verlassen.
Mit „Transit“ hat Anna Seghers ihre eigene Flucht nach Mexiko verarbeitet und einen der bedeutendsten Exilromane geschaffen.
Mit der Identität eines Toten versucht der namenlose Protagonist etwas, was geradezu absurd erscheint: Er möchte in Marseille bleiben.
Ruhe in der aufgewühlten Stadt voller flüchtender Menschen findet er nur in den Cafés bei einem Glas Rosé und einem Stück Pizza mit Blick auf den alten Hafen.
In Marseille um 1940 ist die Angst vor Razzien, Hoffnung auf eine rettende Schiffspassage, jede Menge Hafentratsch und endlose Behördengänge der Alltag der Geflüchteten. Gerüchte werden zu Fakten, die sich im nächsten Moment wieder in Nichts auflösen. Alles ist nur vorübergehend und doch sind für kurze Zeit fremde Leben durch Hoffnungen, Träume und Leidenschaften miteinander verbunden.
„Transit“ lässt einen Eintauchen in die Perspektive von entwurzelten Menschen, deren alte Welt sich aufgelöst hat.
Das Duo Phantasma mit Erzähler Michael Stülpnagel und Musiker Johannes Weigle kreiert aus dem zeitaktuellen Roman von Anna Seghers ein fesselndes Hörstück, dass zutiefst berührt und aufrüttelt. Eine Geschichte über die Zeit, in der Europa zu einem der gefährlichsten Erdteile der Welt wurde, und die Flucht über das Meer zur einzigen Hoffnung.

Einlass: 17:15 Uhr

Hinweis zur Programmänderung: Im gedruckten Spielplan ist das Konzert mit dem "Kahlo-Quartett - Von Beethoven bis Ligeti" beschrieben. Der Termin bleibt bestehen, aber das Ensemble und der Konzertinhalt haben sich geändert.

Zum Vorprogramm um 16.15 Uhr "Hört mal rein" haben nur Kinder und Jugendliche von 6 bis 18 Jahren freien Eintritt. Voraussetzung ist, dass die erwachsenen Begleitpersonen eine Konzertkarte besitzen.

Das Planorbis-Quartett drückt sich an diesem Abend mit einer Vielfalt an Stilen aus. So werden Werke aus beiden Wiener Schulen zu hören sein, der Kontrast zwischen Traditionellem gegenüber Experimentellem. Bei der Einführung für Kinder und Jugendliche vor dem eigentlichen Konzert werden Elemente der Zwölftonmusik verdeutlicht und deren Umsetzung durch die Komponisten transparent gemacht. Zusammen mit der Klarinette überwiegen im Konzert jedoch die gewohnten Klänge aus der Klassik und Romantik.

Werke von Anton Webern, W.A. Mozart und Felix Mendelssohn-Bartholdy

Planorbis-Quartett plus Klarinette

Thomas Haug - Violine
Eva-Maria Benzing-Edinger - Violine
Gabriele Haubner - Viola
Ina Krauß-Pfleghaar – Violoncello
Elisabeth Willmann - Klarinette

(Foto: © Gabriele Haubner)

Vorprogramm "Hört mal rein" 16:15 Uhr. Kinder und Jugendliche in Begleitung von Erwachsenen mit Karte haben freien Eintritt.

Welt aus und jetzt Musik, bitte! Ein Klavier, eine Stimme und Texte auf Deutsch. Mehr braucht die Liedermacherin Laura Braun nicht, um das Publikum in ihren Bann zu ziehen. Ihre facettenreichen, gnadenlos authentischen, mal humorvollen, oft melancholischen Lieder eröffnen ganze Welten und doch ist kein Wort zu viel.
»Vom Weg ab« ist Titel des 2024 erschienenen Debütalbums und der Soundtrack für holprige Lebenswege voller Umwege und Sackgassen, ohne die so vieles unerlebt geblieben wäre. Noch vor Erscheinen ihres ersten Albums wird Laura Braun 2022 der Kleinkunstförderpreis des Landes Baden-Württemberg verliehen, nachdem sie bereits 2021 mit ihrem Song »Nullsummenspiel« den ersten Platz beim nationalen Musikwettbewerb »Armutsschatten« des Sozialverband Deutschlands belegte.

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Ein gewisser Herr Faust, ein Wissenschaftler, verzweifelt an den Grenzen der Erkenntnismöglichkeiten. Was die Welt und das Universum zusammenhält, will sich ihm nicht erschließen. Dem Burnout nahe offenbart sich ihm sein Alter Ego in Form eines gewissen Herrn Mephisto. Dieser soll ihm die vergnüglichen Seiten der Existenz zugänglich machen, um neuen Lebenssinn zu finden. Auf dem nun folgenden Egotrip von Faust mutiert das Modell einer ›Weltmaschine‹ in seinem Laboratorium zur virtuellen ›Wunschmaschine‹ seiner Träume. Es spielen Martina Göpel und Andreas Weiner.

WARUM - WOHIN
Im ›Urfaust‹ legte Goethe die wichtigsten Grundlagen für sein universales Weltgedicht, das er erst nach sechzig Jahren zum Abschluss brachte. Obwohl ursprünglich nicht für die Bühne bestimmt und obwohl über den ›Faust‹ seit seinem Erscheinen unzählige Interpretationen entstanden, die einander nicht selten widersprechen, hat sich der ›Faust‹ einen dauernden Platz als theatralisches Kunstwerk erobert.

Die wilden Partys sind zu gemütlichen Kaffeekränzchen geschrumpft, die Kinder reden vom Ausziehen, und der Gatte hat sich einen Bastelkeller eingerichtet. Biegt ihr Leben also langsam in die Zielgerade ein, in der das Restprogramm aus Lätzchen-häkeln-für-die-Enkel bestehen wird? Nicht, wenn es nach Maria Vollmer geht! Sie will auch weiterhin mithelfen, den Planeten zu retten und nebenbei dafür sorgen, dass Ehemann Rainer sich beim Heimwerken nicht selbst verstümmelt. Und – was noch wichtiger ist: Feiern, dass das Leben trotz aller Krisen bunt, fröhlich und ausgelassen bleibt! Sie weiß, um ein wenig Spaß zu haben, muss frau wirklich keine Dildo-Party mit Stripper buchen. Andererseits: Warum eigentlich nicht?

Vollblut-Komödiantin Maria Vollmer hat das Bühnenhandwerk in den Sparten Tanz und Musical gelernt und erzählt urkomisch, berührend und mitreißend vom Leben aus weiblicher Sicht. Sie beherrscht dabei den Stand-up-Comedy-Auftritt ebenso souverän wie die große Pop-Ballade und weiß, wie sie ihrem Publikum mit einer geballten Portion Spiel-und Lebensfreude einen unvergesslichen Abend bereiten kann.

Einlass 19 Uhr

Es ist Valentinstag, der Tag der Liebe! Für den einen ein Grund zum Feiern, für den anderen ein Grund zum Reiern! Für alle aber ein Grund, sich mit guter Rockmusik mal wieder richtig ordentlich die Ohren durchspülen zu lassen. Aus diesem Grund feiern wir in der Halle mit zwei feinen Bands aus Esslingen DEN Rock!
Opener des Abends ist das Duo „Alice Pumpkin Pilots“, die mit ihren akustischen Versionen der beliebtesten Songs aus der Grunge Ära schon im Sommer ihr Publikum gewonnen haben, und uns fast schon romantisch auf einen Abend einstimmen, den dann die Band „The Buckets“ mit ihren raubeinigen Interpretationen zeitgenössischer Rockklassiker liebevoll rund schleifen.
Wer an diesem Abend nachweislich ein rotes Kleidungsstück trägt, wird von uns mit einem lieblichen Getränk begrüßt!

Copyright: Die Halle

Einlass: 20 Uhr

Der Wahnsinn geht weiter!
EURE MÜTTER präsentieren ihre brandneue Show „Fisch fromm Frisör“ – ein Comedy-Programm, so fett, dass es im Pool sein T-Shirt anlässt!
Seit über 20 Jahren touren Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann kreuz und quer durch die Republik und haben dabei so manchen Kleinkunsttempel in seinen Grundfesten erschüttert.
Mit ihrem achten Programm begeistern EURE MÜTTER wieder ihr Publikum durch den einzigartigen Mix aus lustigen Songs, skurrilen Sketchen und absurden Performances, für die man einfach Spezialisten wie die drei Männer in ihren schwarzen Klamotten braucht.
„Fisch fromm Frisör“ ist eine unglaublich abwechslungsreiche Show, randvoll mit präzise gebastelten Darbietungen und treffsicheren Pointen. Kein Thema ist dem Trio fremd, sämtliche Phänomene des täglichen Lebens werden hier einen Abend lang kunstvoll aufgebockt.
Ihr YouTube-Kanal hat mittlerweile über 60 Millionen Views und wer die drei aus dem Internet kennt, weiß: Die sind echt lustig.
Aber nur wer sie live erlebt, spürt tatsächlich, was für ein mitreißendes „Fuck, yeah!!!“-Ereignis eine EURE MÜTTER-Bühnenshow ist.
„Fisch fromm Frisör“ bietet zwei Stunden nie zuvor gesehener Comedy – frisch gewaschen, ausgenommen und eingedreht. Ein berühmter Kritiker verglich die drei Komiker vor kurzem mit einer guten Flasche Rotwein. Nicht etwa, weil sie mit zunehmendem Alter immer besser werden, sondern weil er es schade fände, wenn man sie einfach achtlos in einen Topf Gulasch kippt.

Foto: (c) Bernhard Frei

Tickets eventuell an der Abendkasse erhältlich.

Einlass 14:50 Uhr