Die Kabarettistin Tatjana Meissner hat schon so einiges überlebt: Autos ohne Gurte, Kinderbetten, gestrichen mit Farben voll Blei und Kadmium, Opas Beetumrandung aus Wellasbest- überlebt! Außerdem: zwei Gesellschaftssysteme, Lauterbachs Hanffreigabe und einen Ampelausfall- überlebt! Und nicht zuletzt: 55 Bühnenjahre als Ballettmädchen, Showgirl, Moderatorin, Autorin und Kabarettistin – alles überlebt!

Aus diesem Anlass lädt die Entertainerin ihre Zuschauer zu ihrer 65. Überlebensparty ein und verspricht „Schmutzige Lieder“. Gemeinsam mit dem exzellenten Musiker André Kuntze präsentiert sie Höhepunkte aus 25 Jahren hormongetriebener Comedy-Karriere. Freuen Sie sich auf zwei Stunden voller Erinnerungen und humorvoller Perspektiven auf vergangene Ereignisse. Singen Sie mit Tatjana Meissner "Schmutzige Lieder" und erleben Sie unvergessliche Momente!

Sie könnten unterschiedlicher kaum sein - Ann und Sara, zwei mitten im Leben stehende Frauen, die sich beim Aerobic kennenlernen. Ann, eine hochspezialisierte Augenärztin und alleinstehende Mutter, begegnet der Welt zurückhaltend und rational. Sara hingegen ist zupackend und tritt in ihrer Freizeit als Performerin in der Kneipe Heartship auf. Was Ann brennend interessiert, beschert Sara Alpträume.
Wogegen Sara in ihrer feministischen Show ankämpft, das kompensiert Ann schmerzvoll am eigenen Körper. Beide verbindet aber der Versuch, auf gesellschaftlichen Druck und herrschende Strukturen zu reagieren. Dabei ist Saras kompromisslose Kampfansage an das Patriarchat ansteckend und ermutigt Ann, sich gegen persönliche Gewalterfahrungen zu wehren und ihrer tiefsitzenden Wut Raum zu geben. Zwischen ihnen entsteht eine Beziehung voller Lebenshunger und Zärtlichkeit. Es ist mehr als „Friendship“, sie nennen es „Heartship“. Auf diesem segeln sie schließlich, befeuert von einer neuen Kraft, ihren mächtigen Feinden entgegen und dem Patriarchat einfach davon.

Die Autorin Caren Jeß, 1985 in Eckernförde geboren, erhielt verschiedene Auszeichnungen für ihre seit 2017 entstandenen Theatertexte. Ihr neuestes Stück, das zornige, sensible und humorvolle „Heartship“, wurde im Januar 2025 am Schauspielhaus Zürich uraufgeführt. Lilli-Hannah Hoepner bringt es mit zwei Schauspielerinnen und einem Live-Musiker auf die Bühne.

Regie: Lilli-Hannah Hoepner
Bühne & Kostüme: Dorien Thomsen
Musik: Atheer Adel

Eine freie Fantasie nach „Die Abenteuer des Pinocchio“ von Carlo Collodi

Ein Holzstück gerät in Bewegung. Seine Welt ist nicht gewachsen, sondern gemacht – konstruiert, entworfen. Die Theatergruppe MadMix zeigt Pinocchio in einem Raum, der nicht natürlich entstanden, sondern bewusst geschaffen ist: eine Wirklichkeit, in der Regeln festgelegt, Wege vorgezeichnet und Abweichungen dennoch möglich sind. Wie wäre es, aus ganz anderem Holz geschnitzt zu sein? Wie wird man überhaupt ein „richtiger“ Mensch – und ist das wirklich so erstrebenswert? Zwischen Fuchs, Kater, Zirkusdirektor Feuerfresse, der Blauen Fee, dem Wal und vielen anderen begegnet das junge Holzstück einer Welt voller wohlmeinender, gefährlicher und höchst eigentümlicher Prägungen. Kann er – oder kann er nicht? Was bleibt von einem Wesen, wenn die Strukturen, die es tragen, zerfallen? Und was bleibt, wenn alles zu Asche wird?

Das Stück wurde von der Potsdamer Theatergruppe des Offenen Kunstvereins MadMix entwickelt und auf die Bühne gebracht. Seit 2005 trifft sich diese Theatergruppe wöchentlich im Theatersaal des KuZe Potsdam und probt unter der Leitung von Nikki Bernstein und Daria Malygina mit Unterstützung von Marie Schöneburg. Die Theatergruppe MadMix ist eine generationsübergreifende Theatergruppe für alle, die Lust haben, Theater zu spielen, verschiedene Schauspieltechniken und Theatertheorien auszuprobieren und sich mit unterschiedlichen Phänomenen des Lebens auseinanderzusetzen.

autobiografischer Roman von Thomas Rottebücher

Wie tief kann ein Mensch abstürzen? Ist es möglich, sich aus eigener Kraft aus den Fängen der Drogen und des Alkohols zu befreien? In der autobiographischen Geschichte wird die Flucht des kleinen Tommie aus einem bedrückenden Elternhaus und der schmerzhaften Weg durch die Wirren der 60er und 70er Jahre in Westdeutschland und im Orient erzählt. Es geht um das schonungslose Bild eines Absturzes, um den Verlust einst gehegter Träume, um gescheiterten Beziehungen, um die Kapitulation vor dem Dämon Alkohol, um eine Abwärtsspirale, in der es wenig Hoffnung und Lichtblicke gibt. Der Autor versucht dabei zu ergründen, welche Kräfte ihn letztlich auf den Weg der Rettung geführt haben.
Es liest: Thomas Rottenbücher

Thomas Rottenbücher wurde 1951 in München geboren/ 1973 lange Reise durch die Länder des Orients bis nach Indien / danach Gelegenheitsjobs / seit 1976 mit Hilfe einer Berliner Suchthilfe-Einrichtung abstinent/ 1999 Meisterprüfung als Töpfer / 2000 bis 2017 Leitung der Suchthilfe SCARABÄUS e.V. in Schmerwitz/ lebt und arbeitet derzeit in einem kleinen Ort in Brandenburg als Keramiker und Musiker.

Abendkasse geöffnet ab 18:30 Uhr

Sie buchen mit Ihrer Eintrittskarte eine TAGESKARTE für den Besuch in der Dauerausstellung des museum FLUXUS+. Letzter Einlass ist 17:00 Uhr. Für einen entspannten Besuch planen Sie bitte mindestens eine Stunde ein.

Nach dem Einlass haben Sie genügend Zeit, dass Museum zu besichtigen.
Öffnungszeiten Mi - So 13:00 - 18:00 Uhr

Das museum FLUXUS+ in Potsdam zeigt moderne Kunst mit den Schwerpunkten Fluxus, Wolf Vostell und vier zeitgenössischen Künstlern. Die Sammlung umfasst neben Wolf Vostell unter anderem Werke von Emmett Williams, Ben Patterson, Yoko Ono, Nam June Paik, Mary Bauermeister und Niki de Saint-Phalle.

Die eintrittsfreien Ausstellungen im atrium, ein museumscafé mit Terrasse und der attraktive museumsshop machen das museum FLUXUS+ zu einem beliebten kulturellen Treffpunkt an der Havel.

letzter Einlaß 16:00 Uhr

Unerhörte Wahrheiten: Triple A Theater aus Potsdam bringt mit "UNERHÖRT" die ganz normale Verrücktheit auf die Bühne!

Was geschieht, wenn drei Frauen beschließen, die Masken des Alltags fallen zu lassen? Wenn sie sich selbst – und einander – endlich die Fragen stellen, die sonst im Lärm des Lebens untergehen? Das neue Stück des Potsdamer Theaterkollektivs Triple A Theater bringt einen ebenso berührenden wie heiteren Abend auf die Bühne, an dem Alltagsbanalität und existenzielle Tiefe aufeinandertreffen – musikalisch, tänzerisch und mit einer Prise Wahnsinn.

Im Mittelpunkt stehen drei Frauen – die Schauspielerin Florentine Engel, die Unternehmerin Amanda Löwe und die dreifache Mutter Sabine Grundmann. Bei einem gemütlichen Abend im Garten beginnt zunächst alles harmlos: Es werden Neuigkeiten ausgetauscht, gelacht, getrunken. Doch bald wird der Ton ernster, offener, mutiger. Was als Plausch unter Freundinnen beginnt, wird zu einem emotionalen Seelen-Striptease.

Einlass: 19:00Uhr

Die Kabarettistin Tatjana Meissner hat schon so einiges überlebt: Autos ohne Gurte, Kinderbetten, gestrichen mit Farben voll Blei und Kadmium, Opas Beetumrandung aus Wellasbest- überlebt! Außerdem: zwei Gesellschaftssysteme, Lauterbachs Hanffreigabe und einen Ampelausfall- überlebt! Und nicht zuletzt: 55 Bühnenjahre als Ballettmädchen, Showgirl, Moderatorin, Autorin und Kabarettistin – alles überlebt!

Aus diesem Anlass lädt die Entertainerin ihre Zuschauer zu ihrer 65. Überlebensparty ein und verspricht „Schmutzige Lieder“. Gemeinsam mit dem exzellenten Musiker André Kuntze präsentiert sie Höhepunkte aus 25 Jahren hormongetriebener Comedy-Karriere. Freuen Sie sich auf zwei Stunden voller Erinnerungen und humorvoller Perspektiven auf vergangene Ereignisse. Singen Sie mit Tatjana Meissner "Schmutzige Lieder" und erleben Sie unvergessliche Momente!

Musik und Liebe können die Welt heilen. So die Botschaft der unsterblichen „Zauberflöte“. Eine kleine Varieté-Theatertruppe hat nun den verwegenen Plan, dieses Meisterwerk auf ihre Bühne zu bringen: mit wenig Geld und Personal, dafür aber mit viel Fantasie, Spielwitz und Musikalität.
So befreit das Ensemble die etwas angestaubten Opernfiguren anarchisch-frech von falschem Pathos – und es begegnen uns Menschen mit heutigen Sehnsüchten und Nöten: der gutmütige, rührselig verpeilte Prinz Tamino und sein impulsgesteuerter Vogelfänger-Freund Papageno. Die leidenschaftlich liebende und zugleich gefühlsverwirrte Pamina. Der männlich-eitle Fürst Sarastro und die in ihrem Herzen gekränkte Königin der Nacht, die ihre Machtkämpfe auf dem Rücken der jungen Generation austragen. Diese innerlich einsamen und von Sehnsucht getriebenen Figuren sind in einer mysteriös-bedrohlichen Außenwelt auf der Suche nach Kräften des Guten. Getragen von herzbewegender Musik bewältigen sie den Balanceakt zwischen Komik und Tragik spielend.

Dem 2024 am Wiener Burgtheater entstandenen Stück gelingt das Wunder, die berühmte Mozart Oper mit Witz, Esprit und Gegenwart aufzuladen – und gleichzeitig ihre Magie zu bewahren. Die klassischen Melodien werden neu arrangiert und treten in einen überraschenden Dialog mit Popklassikern unserer Zeit. Mozart und Schikaneder hätten sich vergnügt im Grabe mitgedreht.

Regie: Yvonne Kespohl
Musikalische Leitung: Fabian Kuss
Bühne & Kostüme: Mariam Haas, Lydia Huller

anschl. Premierenfeier

Eine freie Fantasie nach „Die Abenteuer des Pinocchio“ von Carlo Collodi

Ein Holzstück gerät in Bewegung. Seine Welt ist nicht gewachsen, sondern gemacht – konstruiert, entworfen. Die Theatergruppe MadMix zeigt Pinocchio in einem Raum, der nicht natürlich entstanden, sondern bewusst geschaffen ist: eine Wirklichkeit, in der Regeln festgelegt, Wege vorgezeichnet und Abweichungen dennoch möglich sind. Wie wäre es, aus ganz anderem Holz geschnitzt zu sein? Wie wird man überhaupt ein „richtiger“ Mensch – und ist das wirklich so erstrebenswert? Zwischen Fuchs, Kater, Zirkusdirektor Feuerfresse, der Blauen Fee, dem Wal und vielen anderen begegnet das junge Holzstück einer Welt voller wohlmeinender, gefährlicher und höchst eigentümlicher Prägungen. Kann er – oder kann er nicht? Was bleibt von einem Wesen, wenn die Strukturen, die es tragen, zerfallen? Und was bleibt, wenn alles zu Asche wird?

Das Stück wurde von der Potsdamer Theatergruppe des Offenen Kunstvereins MadMix entwickelt und auf die Bühne gebracht. Seit 2005 trifft sich diese Theatergruppe wöchentlich im Theatersaal des KuZe Potsdam und probt unter der Leitung von Nikki Bernstein und Daria Malygina mit Unterstützung von Marie Schöneburg. Die Theatergruppe MadMix ist eine generationsübergreifende Theatergruppe für alle, die Lust haben, Theater zu spielen, verschiedene Schauspieltechniken und Theatertheorien auszuprobieren und sich mit unterschiedlichen Phänomenen des Lebens auseinanderzusetzen.

mit Verdolmetschung in Deutsche Gebärdensprache

Sie buchen mit Ihrer Eintrittskarte eine TAGESKARTE für den Besuch in der Dauerausstellung des museum FLUXUS+. Letzter Einlass ist 17:00 Uhr. Für einen entspannten Besuch planen Sie bitte mindestens eine Stunde ein.

Nach dem Einlass haben Sie genügend Zeit, dass Museum zu besichtigen.
Öffnungszeiten Mi - So 13:00 - 18:00 Uhr

Das museum FLUXUS+ in Potsdam zeigt moderne Kunst mit den Schwerpunkten Fluxus, Wolf Vostell und vier zeitgenössischen Künstlern. Die Sammlung umfasst neben Wolf Vostell unter anderem Werke von Emmett Williams, Ben Patterson, Yoko Ono, Nam June Paik, Mary Bauermeister und Niki de Saint-Phalle.

Die eintrittsfreien Ausstellungen im atrium, ein museumscafé mit Terrasse und der attraktive museumsshop machen das museum FLUXUS+ zu einem beliebten kulturellen Treffpunkt an der Havel.

letzter Einlaß 16:00 Uhr

Berührend und mit wunderbarem Humor lässt die Autorin Noa Lazar-Keinan in ihrem Stück „Kurzschluss“ Alltagssituationen einer im Grunde ganz normalen Familie ablaufen. Die Eltern David und Neta und ihre zwei Kinder Noga und Itamar meistern Kindergarten, Schule, Arbeit, Alltagschaos. Alles läuft irgendwie. Dann kommt die Diagnose Autismus bei Itamar.
Was zunächst wie ein medizinischer Befund klingt, wird schnell zur Zerreißprobe. Die Eltern gehen mit der Diagnose unterschiedlich um. Während einer sofort recherchiert, analysiert und handeln will, hält der andere an Routinen fest und hofft, dass alles halb so wild ist. Zwischen Verdrängung und gut gemeinten Ratschlägen entsteht Reibung, und daraus überraschend komische Momente, in die das Publikum direkt mit einbezogen und angesprochen wird.
„Kurzschluss“ zeigt keine Heldengeschichte, bis auf die fiktive Figur des Superdoktors, und kein pädagogisches Lehrstück. Stattdessen blickt Noa Lazar-Keinan präzise und mit trockenem Humor auf das, was passiert, wenn eine Diagnose wie Autismus plötzlich den Familienalltag strukturiert. Wer muss sich anpassen? Das Kind? Die Eltern? Oder unsere Vorstellungen von Normalität? Ein Stück über Wahrnehmung, Überforderung und die Frage, wie viel eine Elternbeziehung aushält. Direkt, ehrlich und mit Humor, der genau dort sitzt, wo es weh tut.

Der Einlass beginnt 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.

Spieglein, Spieglein an der Wand, wer ist die Schönste im ganzen Land? Im ganzen Land? Auf der ganzen Welt! Die Schönste? Und was ist mit DEM Schönsten? Im Spiegelsaal der digitalen Welt werden Bilder der Schönsten der Schönen unendlich viele Male gespiegelt und wieder reflektiert. Und wir alle mittendrin! Aber wie sind Schönheitsvorstellungen in den letzten 2000 Jahren überhaupt entstanden, und wie wurden Schönheitsideale gesellschaftlich konstruiert? Mit Kylie Jenner, Marilyn Monroe, Kaiserin Sissi, Schneewittchens Stiefmutter oder den biblischen Figuren Rahel und Lea rücken Antworten näher - und weitere Fragen: Wieso entwickeln Spiegelbilder ein Eigenleben und setzen uns unter Druck? Wer schaut uns aus dem Spiegel an, und warum wollen wir so sein wie SIE oder ER, aber vor allem jemand anderes? Und, ach, warum nur hat die körperliche Schönheit diese irritierende Eigenschaft, vergänglich zu sein …

Die Schwedin Liv Strömquist zählt zu den einflussreichsten feministischen Comiczeichnerinnen. In ihren Graphic Novels verarbeitet sie klug, witzig, verständlich und provokant soziologische und philosophische Erkenntnisse und Thesen.
Jana Findeklee und Joki Tewes prägen als Bildnerinnen mit ästhetisch eigenwilligen Arbeiten seit Jahren preisgekrönte Inszenierungen. In ihrer ersten Regiearbeit bringen sie den Sach-Comic auf die Bühne und verbinden gestalterische Visionen mit spielerischer Fantasie.

Regie & Bühne & Kostüme: Jana Findeklee & Joki Tewes
Video: Hannah Dörr
Musik: Marc Eisenschink

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

1985, Potsdam, grosse Ferien.
Der 16- jährige René verbringt die Ferien allein zu Hause mit 1000 Mark, die Mutter tot, der Vater verreist. In den kommenden Wochen erleben René und seine Kumpels einen Sommer, wie es ihn nie wieder geben wird, so spüren sie es. Die Jungs streifen durch die heisse, urlaubsleere Stadt und sitzen in Cafés- aber vor allem geht es darum, das richtige Mädchen zu finden….
Die bekannte Schauspielerin Isabell Gerschke und der Schauspieler und Sänger (Kultband „Hasenscheisse“) Christian Näthe sind erstmalig im Duo zu erleben. Sie machen gemeinsam Musik, singen Songs, die im Buch auch vorkommen und für den Protagonisten aus dem Potsdam-Roman von André Kubiczek relevant sind. Musik der 80er….the Cure etc…
Der Abend ist ein MUSS, nicht nur für Potsdamer!!

Abendkasse geöffnet ab 18:30 Uhr

Diese Veranstaltung ist bereits ausverkauft. Es sind leider keine weiteren Tickets mehr verfügbar.

Nach dem gleichnamigen Kinderbuch von Helme Heine

Drei Hühner haben ein gewaltiges Problem, das auch manchmal Menschen umtreibt. Wer bloß ist die Schönste? Pünktchen hat ein toll gemustertes Federkleid, Latte schöne lange Beine und Feder einen prachtvollen Kamm. Da sie sich absolut nicht einigen können, wer denn nun die Schönste ist, entscheidet der König: „Schönheit kommt von innen!“ Er veranstaltet einen Wettbewerb: Wer das schönste Ei legen kann, die solle die Schönste sein. Doch alsbald taucht die Frage auf: Was heißt denn überhaupt „schön“? Eine unterhaltsame Geschichte über Einzigartigkeit und natürlich über den Wert von Schönheit.

Annegret Geist studierte in Berlin Theaterwissenschaften, Germanistik sowie Schauspiel und entschied sich nach dem Studium vorerst für ein Schauspielengagement am Leipziger Theater der Jungen Welt. Auf der Suche nach Möglichkeiten, unabhängig und innovativ arbeiten zu können, gründete Annegret Geist im Jahr 2004 in Berlin das TheaterGeist.


Foto Katrin Kabelitz

„Ich war eindeutig nur ein Weichei, ein trauriges und unbedeutendes Weichei, das obendrein noch alt wurde“, so die lapidare Bestandsaufnahme von Florent, einem mittelalten, weißen Mann in der Krise. Von seiner Tätigkeit im Landwirtschaftsministerium und der gefühlskalten Paar-Beziehung mit einer jüngeren Frau ist er nur noch angewidert.
Tief unglücklich sieht er einen letzten Ausweg darin, sein Verschwinden zu inszenieren. Er kündigt Job und Wohnung, um sich in seinem Geländewagen auf eine Winterreise durch das ländliche Frankreich zu begeben und nach den Ursprüngen seines Scheiterns zu suchen. Die entscheidende Rolle dabei kommt der Erinnerung an die Liebe seines Lebens zu, die er durch ein kurzes Sexabenteuer selbst zerstört hat. Und auch die Wiederbegegnung mit einem alten Freund, einem Landwirt, dessen Hof durch die internationalen Welthandelsströme ruiniert wurde, lässt Florent erkennen: Die Glücks- und Freiheitsverheißungen des entfesselten Individualismus sind nichts als Schimären, die uns Menschen nur in Einsamkeit und Verlorenheit treiben.

Michel Houellebecq, der als der wichtigste wie umstrittenste Schriftsteller Frankreichs gilt, erzählt gewohnt provokativ, mit entlarvend komischer Selbstironie und großer Traurigkeit von einer tiefgreifenden Krise der westlichen Zivilisation, die an dem Verlust von Liebe zugrunde geht.

Regie führt Sebastian Hartmann, der für seine maßgeblichen, entschiedenen ästhetischen Zugriffe u.a. mit vier Einladungen zum Berliner Theatertreffen ausgezeichnet wurde.

Regie & Bühne: Sebastian Hartmann
Licht: Lothar Baumgarte

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Sie buchen mit Ihrer Eintrittskarte eine TAGESKARTE für den Besuch in der Dauerausstellung des museum FLUXUS+. Letzter Einlass ist 17:00 Uhr. Für einen entspannten Besuch planen Sie bitte mindestens eine Stunde ein.

Nach dem Einlass haben Sie genügend Zeit, dass Museum zu besichtigen.
Öffnungszeiten Mi - So 13:00 - 18:00 Uhr

Das museum FLUXUS+ in Potsdam zeigt moderne Kunst mit den Schwerpunkten Fluxus, Wolf Vostell und vier zeitgenössischen Künstlern. Die Sammlung umfasst neben Wolf Vostell unter anderem Werke von Emmett Williams, Ben Patterson, Yoko Ono, Nam June Paik, Mary Bauermeister und Niki de Saint-Phalle.

Die eintrittsfreien Ausstellungen im atrium, ein museumscafé mit Terrasse und der attraktive museumsshop machen das museum FLUXUS+ zu einem beliebten kulturellen Treffpunkt an der Havel.

letzter Einlaß 16:00 Uhr

Stadionöffnung 12:30 Uhr

Ist Wissen wichtiger als die Bewahrung der Welt? Was ist mit der Bewahrung des Wissens vor dem Zugriff der Macht?
In einem Sanatorium, welches von der exzentrischen Dr. Mathilde von Zahnd geleitet wird, ereignen sich mysteriöse Morde an zwei Krankenschwestern. Die Täter sind schnell gefunden: Die Patienten Herbert G. Beutler – genannt Newton – und Ernst H. Ernesti – genannt Einstein – beides ehemalige Physiker.
Aufgrund ihres Geisteszustands können sie nicht zur Rechenschaft gezogen werden. Doch nichts ist, wie es scheint. Die beiden Insassen, genau wie ihr Mitpatient Johann W. Möbius, ebenfalls Physiker, geben nur vor, verrückt zu sein. Möbius, weil er seine bahnbrechenden Entdeckungen um jeden Preis vor dem Missbrauch durch die Mächtigen schützen möchte. Newton und Einstein sind Geheimagenten, die auf Möbius angesetzt wurden.
Die Männer eint der Versuch, die zerstörerische Macht der Wissenschaft zu kontrollieren. Jedoch haben sie nicht mit der Skrupellosigkeit der Klinikleiterin gerechnet. Diese entpuppt sich als die eigentliche Drahtzieherin, der jedes Mittel Recht ist, die eigenen Machtfantasien zu verwirklichen.

Dürrenmatt erzählt unterhaltsam von den moralischen Dilemmata der Wissenschaft und von der Ohnmacht des Einzelnen gegenüber einer machtgierigen Gesellschaft – ein packender Stoff, aktueller denn je.

Regie: Andreas Merz
Bühne & Kostüme: Galya Solodovnikova
Video: Oleg Mikhailov

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Nach dem gleichnamigen Kinderbuch von Helme Heine

Drei Hühner haben ein gewaltiges Problem, das auch manchmal Menschen umtreibt. Wer bloß ist die Schönste? Pünktchen hat ein toll gemustertes Federkleid, Latte schöne lange Beine und Feder einen prachtvollen Kamm. Da sie sich absolut nicht einigen können, wer denn nun die Schönste ist, entscheidet der König: „Schönheit kommt von innen!“ Er veranstaltet einen Wettbewerb: Wer das schönste Ei legen kann, die solle die Schönste sein. Doch alsbald taucht die Frage auf: Was heißt denn überhaupt „schön“? Eine unterhaltsame Geschichte über Einzigartigkeit und natürlich über den Wert von Schönheit.

Annegret Geist studierte in Berlin Theaterwissenschaften, Germanistik sowie Schauspiel und entschied sich nach dem Studium vorerst für ein Schauspielengagement am Leipziger Theater der Jungen Welt. Auf der Suche nach Möglichkeiten, unabhängig und innovativ arbeiten zu können, gründete Annegret Geist im Jahr 2004 in Berlin das TheaterGeist.


Foto Katrin Kabelitz

Richter Adam befindet sich in erbärmlichem Zustand. Verletzt und mit fehlender Perücke muss er den Gerichtstag beginnen. Doch damit nicht genug: Just heute nimmt auch Gerichtsrat Walter teil, um die hiesige Justiz unter die Lupe zu nehmen. Gleich der erste Fall kostet den Richter Kopf und Kragen. Denn den Scherbenhaufen, der ihm präsentiert wird, hat er selbst verursacht. In der Nacht zuvor bedrängte er die junge Eve in ihrem Zimmer. Überrascht von ihrem Verlobten Ruprecht, flüchtete Adam aus dem Fenster und zerbrach dabei einen Krug. Diesen bringt Mutter Marthe nun vor Gericht und bezichtigt Ruprecht der Tat, der sich heftig wehrt. Und Eve? Die schweigt; erpresst von Richter Adam, der über sich selbst Gericht hält und dabei mit aberwitziger Dreistigkeit versucht, die Wahrheit zu vertuschen und Ruprecht zum Täter zu machen.

Kleists 1808 uraufgeführtes Lustspiel zeigt mit scharfer Ironie und bitterer Komik, wie Machtmissbrauch, Lügen und patriarchale Verhältnisse in einer Gesellschaft zementiert werden, die sich vor allem um sich selbst kümmert. Hier, in Kleists „Weltdörfchen“ Huisum, ist sich jede*r selbst am Nächsten, und auf Gerechtigkeit drängen diejenigen, denen es am meisten nützt. Der Fall des Richters Adam zeigt die Bitternis einer Welt auf, in der ein Rechtsstaat von eben jenen ausgehöhlt wird, die dazu berufen wurden, ihn zu schützen.

Regie: Bettina Jahnke
Bühne & Kostüme: Dorit Lievenbrück
Musik Achim Gieseler