Romantische Oper von Carl Maria von Weber
Text von Franz Karl Hiemer nach dem Libretto DAS STUMME WALDMÄDCHEN von Karl Franz Guolfinger Ritter von Steinsberg

Landesbühnen Sachsen

Mit der Inszenierung der selten gespielten Oper, einer Vorläuferin des FREISCHÜTZ, begehen die Landesbühnen Sachsen den Todestag Carl Maria von Webers, der sich im Juni 2026 zum 200. Mal jährt.

Um Rache aus verschmähter Liebe geht es in der Handlung und die damit verbundene Spirale der Gewalt, die es – um folgender Generationen willen – zu durchbrechen gilt.
Graf Adelhart ist ein verbitterter alter Mann. Einst wurde ihm von einem Widersacher eine seiner beiden kleinen Töchter geraubt, woraufhin seine Gattin aus Gram starb.

Als ihm jetzt der Sohn seines Widersachers und zudem eine seltsame Schöne aus seinen Wäldern die Hochzeitspläne für die verbliebene Tochter zu durchkreuzen drohen, verurteilt er beide zum Tode. Erst als sich herausstellt, dass es sich bei dem »Waldmädchen« um seine einstmals entführte Tochter Silvana handelt, verzichtet Adelhart auf seine Mordpläne.

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Das Online-Kontingent ist erschöpft. Bitte wenden Sie sich für Buchungsanfragen an das Veranstaltungshaus.

„A4u - Die ABBA Revival Show“ steht für ein temperamentvolles Feuerwerk der Gefühle und garantiert ein Revival der unvergleichlichen musikalischen Atmosphäre, die viele schon vergessen glaubten.
„Die ABBA Revival Show - A4u“ wurde in Luxemburg von RTL der „Revival Award“ für „Die beste Oldie Show der letzten 10 Jahre“ verliehen.
Durch alle Generationen hört man noch immer begeistert die Hits von ABBA. Die Melodien von „S.O.S.“, „Gimme Gimme Gimme“, „Waterloo“, „Super Trouper“ oder „Dancing Queen“ klingen gerade jetzt, wo das Musical „Mamma Mia“ weltweit Erfolge feiert, jedermann in den Ohren.

1982 trennten sich die Musiker und es gab seitdem keine neuen ABBA – Hits. Jetzt holt die Gruppe „A4u“ diese legendären Jahre zurück und lässt die Pop-Legende mit einer ABBA Revival Show wieder auferstehen. Ute als Agnetha, Lutz als Björn, Frank als Benny & Simone als Anni-Frid – das sind vier Musikprofis, die in namhaften Bands und als Solisten große Erfolge feiern konnten. Mit der „ABBA Revival Show - A4u“ schreiben sie ein Stück Musikgeschichte weiter. Im Outfit der 70er Jahre wird ein bezauberndes Showerlebnis produziert, das seinesgleichen nur im Original wieder findet.
„A4u - Die ABBA Revival Show“ steht für ein temperamentvolles Feuerwerk der Gefühle und garantiert ein Revival der unvergleichlichen musikalischen Atmosphäre, die viele schon vergessen glaubten.

Einlass: 19:00

Zweiteiliger Tanzabend mit Musik von Georges Bizet (in einer Bearbeitung von Peter Andersohn) und Maurice Ravel
Landesbühnen Sachsen

Es ist Don José, aus dessen Perspektive wir die Begegnungen mit der faszinierenden Persönlichkeit Carmen erleben, einer Carmen, die bezaubert, einer Carmen, die verführt, einer Carmen, die fesselt. Den Widerspruch jedoch, persönlich gefangen zu sein von Carmen, die vor allem durch ihren Freiheitsdrang besticht, kann Don José nicht ertragen. Um der tödlichen Gefahr zu entgehen, die ihm durch Carmens Verlust an einen anderen Mann droht, beschließt Don José, ihr zuvorzukommen.
Neben den weltbekannten Melodien der CARMEN von Georges Bizet erklingt im zweiten Teil des Abends eine weitere berühmte Komposition der musikalischen Weltliteratur: der BOLERO von Maurice Ravel. Dieses grandiose Orchester Crescendo führt nach der Eskalation der Emotionen in CARMEN hier zum Befragen des kollektiven Wahnsinns, der uns als Menschen auf dieser Erde fatalerweise alle ebenso verbindet wie die Liebe.

Einführung um 15:15 Uhr im Café Käte

FUCK YOU FAUST!
nach der Tragödie kommt die Farce

Der Lehrer Faust ist desillusioniert.
Von selbstgefälligen Göttern wird die Bildung massakriert.
Ein virtueller Mephisto führt sie alle an der Leine.
Und die selbstbewusste Margarethe erzieht ihr Kind alleine.
Fuck you Faust!

(nach Goethe)

evtl. Restkarten über Theaterkasse

FUCK YOU FAUST!
nach der Tragödie kommt die Farce

Der Lehrer Faust ist desillusioniert.
Von selbstgefälligen Göttern wird die Bildung massakriert.
Ein virtueller Mephisto führt sie alle an der Leine.
Und die selbstbewusste Margarethe erzieht ihr Kind alleine.
Fuck you Faust!

(nach Goethe)

von Ernest Hemingway in einer Stückfassung von Tom Quaas

Hemingway sitzt an seiner Schreibmaschine, schläft ein und träumt seinen berühmten Roman: Ein älterer Mann namens SANTIAGO kämpft mit einem Fisch namens MARLIN. Er kämpft aber nicht nur mit diesem Fisch, sondern mit der ganzen Natur, dem Älterwerden, der Unaufhaltsamkeit der Dinge. Er trauert seiner verflossenen Liebe nach. Sie fehlt ihm genauso wie MANOLIN, ein Junge aus dem Nachbardorf, mit dem er in seiner Kindheit oft fischen war.

SANTIAGO trifft MANOLIN wieder. Aber träumt SANTIAGO all das jetzt nur?
Ist es ein Traum im Traum, auch der Kampf mit dem riesigen Fisch? Und was passiert dann, wenn SANTIAGO erwacht?

SCHAUSPIEL Tom Quaas
TANZ UND GESANG Sophie Hauenherm
SPRECHERIN Paula Henke-Quaas
Diese Produktion wurde gefördert vom Amt für Kultur & Denkmalschutz Dresden
Spieldauer: ca. 70 min

Martin Klauka ist kein gewöhnlicher Weltenbummler – seine Katze Mogli ist immer dabei. In seinem neuen Buch erzählt er mitreißend von drei Jahren auf Samtpfoten und heißen Reifen. Von Wüsten, Dschungeln und wuseligen Millionenstädten auf seiner Reise durch Indien, Pakistan, Iran, Armenien, Georgien, die Türkei, Bulgarien und Rumänien. Ein besonderer Reisebericht.

Operettenprogramm mit Moderation & heiteren Geschichten

„Hurra, die Operette lebt!“ Die schon lange „Totgesagte“ zieht auch weiterhin das Publikum in die Theater, Konzertsäle und Veranstaltungsräume jeglicher Art. Die Musik der Operettenkomponisten bringt die Zuhörer zum Träumen, Lachen oder Weinen. Oder sie katapultiert sie an Sehnsuchtsorte und lässt die alltäglichen Probleme mal für einige Stunden vor der Tür.
INGEBORG SCHÖPF, die Star-Sopranistin und Diva der Staatsoperette Dresden, wird oft nach ihrer österreichischen Herkunft und nach ihrem künstlerischen Werdegang gefragt, und auch andere eher private Themen interessieren das Publikum doch immer wieder sehr. Nun erfüllt sie den Wunsch ihrer Zuhörer und Fans und wird manches Geheimnis ihres Lebens lüften ...
Charmant erzählt sie ihre Geschichte und verknüpft sie mit den musikalischen Highlights ihrer Karriere.
Am Klavier begleitet sie der Erste Kapellmeister der Staatsoperette Dresden, Christian Garbosnik.

Spieldauer: ca. 90 min + Pause

Nach einem langen, verheerenden Krieg in Troja kehrt der Held der Griechen, Odysseus, nach Hause zurück. Die Rückfahrt dauert ebenso lange wie der Krieg: 10 Jahre. Als er endlich nach Hause kommt, erkennt ihn niemand, nur sein alter Hund. Und dann ist da noch sein Sohn, Telemachos. Der ist groß geworden. Der Fremde zieht ihn magisch an. Von ihm hört er die unglaublichsten Abenteuer. Wie Odysseus mit den Kyklopen kämpfte, wie er zwischen Skylla und Charybdis geriet, wie ihn die Circe verführen wollte und noch viele andere Abenteuer. Aber auch zu Hause, auf Ithaka, hat sich während seiner langen Abwesenheit viel verändert. Sein Thron ist in Gefahr und ebenso seine Frau Penelope. Wieder muß Odysseus kämpfen, diesmal gegen die vielen fremden Männer, die seinen Thron und seine Frau begehren.

Werner Bauer ist der heimgekehrte Odysseus und spielt außerdem noch fast 20 andere Rollen. Begleitet wird er musikalisch von Stefan Friedrich.

evtl. Restkarten über Theaterkasse

Dr. Heinrich Faust hat sich Zeit seines Lebens dem Wissen und der Wissenschaft gewidmet. Die Erkenntnisse der Welt stapeln sich in seinem Studierzimmer so offensichtlich wie in seinem Kopf. Und dennoch: „Das, was die Welt im Innersten zusammenhält“, das weiß er nicht, hier stößt auch er als Mensch unweigerlich an seine Grenzen. Unglücklich über die eigene Determiniertheit und getrieben vom unbändigen Wunsch nach allumfassender Erkenntnis, schließt Faust einen Pakt mit dem Teufel selbst. „Werd‘ ich zum Augenblicke sagen:
Verweile doch! du bist so schön! Dann magst du mich in Fesseln schlagen, Dann will ich gern zugrunde gehn!“, meint er und besiegelt die Wette um seine Seele.

Mephistopheles nimmt sich nun des verkopften Greises an und führt ihn, um 30 Jahre frisch verjüngt, auf eine Reise in die sinnliche Welt. Weg von Studierzimmer und Büchern, hin zu Feierei, Rausch und Liebelei. Als Faust schließlich dem jungen, unschuldigen Gretchen begegnet und sie mit Mephistos Hilfe verführt, kommt es zur Katastrophe.

evtl. Restkarten über Theaterkasse

Tina Tandler ist inzwischen Stammgast der Jazztage mit fortwährend ausverkauften Konzerten. An diesem Abend spielt die temperamentvolle Saxophonistin zusammen mit ihrer wunderbaren Band eigene und bekannte Lieblingstücke, herrliche Saxophon – Songs: kraftvoll und zärtlich, ausgelassen und zuweilen melancholisch schön.

Dabei überzeugt sie nicht nur mit ihrem außergewöhnlichen Sound, sondern auch mit ihrer ganz eigenen Art, Musik zum Erlebnis zu machen.

Nachdem sie in diesem Jahr mehr als fünfzig Konzerte mit Roland Kaiser und seiner Band in Deutschland, Österreich und der Schweiz absolviert hat, freut sie sich nun auf einen Abend mit ihrer eigenen Band in Dresden.

Tina liebt diese Stadt, den direkten Kontakt zum Publikum und ihr Saxophon. Nach Belieben macht sie aus ihrem Instrument ein Kuscheltier oder eine „Kratzbürste“ und haucht ihm auf faszinierende Weise Leben ein.

Manchmal, wenn die Melodie ganz leise wird, lässt sie es hörbar atmen; eine wunderbare Symbiose, die den Zuhörer einfängt, fesselt und berührt.

Und obwohl das Saxophon im Mittelpunkt steht, ist immer auch Platz für ihre hochkarätigen musikalischen Mitstreiter.

Sie werden überrascht sein!

Restkarten an der Abendkasse

FRÜHLING MIT SAXOPHON

TINA TANDLER ist inzwischen Stammgast der Jazztage mit fortwährend ausverkauften Konzerten im Kulturpalast Dresden. Nachdem sie in diesem Jahr mehr als fünfzig Konzerte mit Roland Kaiser und seiner Band in Deutschland, Österreich und der Schweiz absolviert hat, freut sie sich nun auf ihre Theater Meißen Premiere und den direkten Kontakt zum Publikum.
Nach Belieben macht sie aus ihrem Instrument ein Kuscheltier oder eine „Kratzbürste“ und haucht ihm auf faszinierende Weise Leben ein. Manchmal, wenn die Melodie ganz leise wird, lässt sie es hörbar atmen; eine wunderbare Symbiose, die den Zuhörer einfängt, fesselt und berührt. Die temperamentvolle Saxophonistin TINA TANDLER spielt mit ihrer wunderbaren Band eigene und bekannte Lieblingstücke, herrliche Saxophon – Songs: kraftvoll und zärtlich, ausgelassen und zuweilen melancholisch schön.
Dabei überzeugt sie nicht nur mit ihrem außergewöhnlichen Sound, sondern auch mit ihrer ganz eigenen Art, Musik zum Erlebnis zu machen. Und obwohl das Saxophon im Mittelpunkt steht, ist immer auch Platz für ihre hochkarätigen musikalischen Mitstreiter. Sie werden überrascht sein!

evtl. Restkarten über Theaterkasse

Im Unterhaltungskonzert HÖLLE UND PARADIES der Elbland Philharmonie Sachsen erklingt Musik von fast überirdischer Schönheit und teuflischer Faszination. Klassische Komponisten spielten gern mit religiösen Motiven. Mal werden Gott und Kirche in Opern und Musikstücken gepriesen und mal verdammt. Aber auch Tod und Teufel wurden in diabolisch-gute Musik gegossen und gehen dem Zuhörer seitdem nicht mehr aus dem Ohr. Das Konzert HÖLLE UND PARADIES bietet dem Publikum die Gelegenheit, diese beiden musikalischen Extreme zu erleben. Die musikalische Leitung hat Hermes Helfricht inne. Als Solisten ist der bekannte Dresdner Geiger FLORIAN MAYER eingeladen, der zuletzt in den Konzerten „Mit Paganini auf Reisen“ mit der Elbland Philharmonie Sachsen große Publikumserfolge hatte. Anknüpfend an Paganini, auch der Teufelsgeiger genannt wurde, werden auch in den Konzerten HÖLLE UND PARADIES eine Reihe virtuoser Violinmusiken erklingen.

Das Konzertprogramm wird mit Franz Schuberts Ouvertüre zur Oper „Des Teufels Lustschloß“ D 84 eröffnet. Jules Massenets „Méditation“ aus der Oper „Thais“ für Solovioline und Orchester symbolisiert die beginnende der christlichen Läuterung in der Seele der „Thais“ hin zur Heiligen. Von Giacomo Puccini wird der Hexensabbat „La Tregenda“ aus dem zweiten Akt seiner frühen Oper „Le Villi“ dargeboten. Auch Johann Strauss Sohn schuf mit der Luzifer Polka, Polka schnell, op. 266 ein virtuoses Orchesterwerk. Die Oper „Robert le diable“ (deutsch: Robert der Teufel) von Giacomo Meyerbeer begründete den Ruhm des Komponisten in Frankreich sowie in weiten Teilen Europas. Aus der Grand opéra erklingen Ouvertüre and Introduktion.

Mit seinem „Danse Macabre“ (dt. „Totentanz“), op. 40 komponierte Camille Saint Säens eine eindrucksvolle Beschreibung des Todes in der populären Friedhofskultur. Der Tod wird von der Solovioline dargestellt, der auf dem Gottesacker bei Mitternacht seinen Tanz spielt. Auch auf dem Gebiet der Operette wurde durch Jacques Offenbach in „Orpheus in der Unterwelt“ dem antiken Griechenland und der griechischen Mythologie mit Göttervater Jupiter und Höllengott Pluto musikalisch ein Denkmal gesetzt. Das bekannteste Musikstück aus dieser Operette ist der sogenannte Höllen-Cancan (auch als „Galop infernal“ bekannt) aus dem zweiten Akt, der auch heute noch populär ist. Das „Ave Maria“ für Violine und Orchester komponierte Charles Gounod unter der Verwendung einer Melodie von Johann Sebastian Bach sowie des Textes der Marienanbetung. Das besinnliche Werk wird heute noch bei Beerdigungen, aber auch Hochzeitsmessen gespielt. In Christoph Wilibald Glucks Oper „Orfeo ed Euridice“ umkreisen Furien und Geister den Sänger Orpheus, der seine geliebte Euridice aus der Unterwelt befreien möchte.

Der Legende nach schuf der italienische Komponist Giuseppe Tartini seine Teufelstriller-Sonate, nachdem er eines Nachts schlafend immer wieder vom Teufel und dessen furiosem Spiel auf der Violine aufgeschreckt wurde. In Modest Mussorgskis komischer Oper „Der Jahrmarkt von Sorotschinzy“ wird dem Teufel ein Schnippchen geschlagen und ein fröhlicher Hochzeitstanz (Hopak) dargeboten. Zum Konzertabschluss erklingt mit dem „Danza ritual del fuego“ von Manuel de Falla ein Werk mit Ohrwurmqualitäten. Hexen tanzen ums Feuer in Manuel de Fallas „rituellem Feuertanz“ aus dem Ballett „Liebeszauber“.

SOLIST Florian Mayer (Moderation & Violine)
DIRIGENT Hermes Helfricht

Ein Biege-Krug-Putensen Abend mit THOMAS PUTENSEN & BEATENSEMBLE

Konzerte des Greifswalder Entertainers, Sängers und Pianisten THOMAS PUTENSEN sind immer ein belebtes Spiel zwischen Klassik, Chanson, Klavier und Orgel-Improvisationen. Zu den von ihm selbst geschriebenen Liedern gesellen sich unvermeidbar Evergreens von Holger Biege und Manfred Krug oder bekannte Melodien aus einer vergangenen Epoche. Eine derartige Zusammenführung von kraftvoll - sinnlichen Liedern auf den hiesigen Bühnen ist selten zu hören.
Dieser Abend verspricht eine interessante Wanderung durch die verschiedenen Musik-Welten und damit ein Konzert Erlebnis der besonderen Art zu werden. Mit den schönsten Songs von MANFRED KRUG, HOLGER BIEGE und THOMAS PUTENSEN sind Mitsing-Momente garantiert!

Thomas Putensen ist mit den Liedern von Holger Biege, Manfred Krug und seinen eigenen Songs zu erleben. Eine derartige Zusammenführung von kraftvoll - sinnlichen Liedern dürfte auf den hiesigen Bühnen eher selten zu hören sein. Sie hat in seiner vielseitigen Ausrichtung und gesanglicher Schwierigkeit, sehr wahrscheinlich ein Alleinstellungsmerkmal. Diese seltene Song-Mischung begründet sich aber nicht nur in Putensen’s spezieller Begeisterung für die Künstlerbarden Biege und Krug. Sie verkörpert vor allem eine unüberhörbare Spielfreude zu Text -und Kompositionen der 70iger Jahre, die sich unvermeidbar in Putensen’s eigenen Liedern widerspiegelt.

MARIE GIROUX, JENNY SCHÄUFFELEN & ELISABET ISERTE-LOPEZ
MADAME PIAF - ENTTARNUNG EINER DIVA

Die Französin Marie Giroux lädt mit ihren Partnerinnen Jenny Schäuffelen (Klavier, Akkordeon) und Elisabet Iserte-Lopez (Cello, Geige) zu einer erstaunlichen wie humorvollen Entdeckungstour durch Piafs Liebesleben ein. Sie singen, spielen und erzählen in einem abendfüllenden, mitreißenden Programm anhand der Männer von Charles Aznavour bis Gilbert Bécaud, die den Weg der Piaf säumten, vom Charakter der größten aller Chansonsängerinnen.
„ ... eine Hommage an die große Künstlerin, gesungen mit einer Leidenschaft und Ausstrahlung, die den kleinen Raum des Theaters vor dem inneren Auge mit Leichtigkeit zum Saal eines großen Opernhauses werden lässt.“ (Berliner Zeitung)

Es erklingen die Kantate „Ich hatte viel Bekümmernis“ von J. S. Bach, der Psalm 42 „Wie der Hirsch schreit“ und der Psalm 43 „Richte mich Gott“ von F. Mendelssohn.

Ausführende: Studierende der Hochschule für Musik Dresden, Ökumenische Kantorei und Gäste, Meißner Adjuvanten

Anne Schaab - Sopran
Kota Katsuyama - Tenor
Johannes Mittrach - Tenor
Nico Lindheimer - Bass
Ferenc Sipos - Bass

Leitung: Maximilian Schwarze

Copyright: KI Leonardo.ai

Einlass: 16:30 Uhr

KABARETT ACADEMIXER
Jeden Sonntag sitzen ca. 8,5 Millionen Zuschauer vor dem Fernseher, um sich den „Tatort“ oder den „Polizeiruf 110“ anzusehen. Das verspricht, im besten Fall, 90 Minuten Spannung, Nervenkitzel, Abenteuer. Endlich kann man das nun auch mit den academixern erleben! Und zwar live!
Unsere Ermittler Hauptkommissarin Marie Ringelbahn, Kommissar Kurt Ballab und die Rechtsmedizinerin Dr. Dr. Elena Albricht begeben sich auf die Suche nach Spuren, Indizien, Tätern.
Was haben wir? Wir haben einen Fall, einen Tatort, eine Leiche. Wer ist das Opfer? Warum liegt der Tote fast unbekleidet am Seeufer? Welches Tatmotiv hat der Halunke? Wie ist die stets bekiffte Mutter von Dr. Dr. Albricht in den Fall verstrickt? Und wo waren Sie, ja Sie, liebe Zuschauer, zum Zeitpunkt des Verbrechens? Haben Sie ein Alibi? All das wollen wir herausfinden.

Lösen Sie gemeinsam mit unseren Kriminalisten den Fall, der Überraschung, Skurrilität und Komik verspricht.
ES SPIELEN Melanie Haupt, Hannah Blank, Anke Geißler

MUSIK Jörg Leistner

Spieldauer: ca. 2 h + Pause