Eigentlich ist alles aus Versehen passiert: Erst hat Dominik „Dodokay“ Kuhn auf YouTube & Co. Darth Vader, Barack Obama, dem deutschen Bundestag und noch vielen anderen Schwäbisch beigebracht, und dann ist er 2014 auch noch mit einer eigenen Stand-Up- Comedy-Show auf der Bühne gelandet. Seitdem rast der Dodokay-Zug weltweit durch ganz Schwaben und hält dabei an so vielen Stationen wie möglich.
Zehn Jahre Dodokay live on stage – des isch doch klar, dass die neue Show „I bin’s selber“ das Jubiläum feiert! Natürlich gibt es wieder brandneue Synchros auf der mitgebrachten Leinwand, aber die Tour ist auch ein Anlass, um auf zehn Jahre Bühne zurückzublicken. Neben Highlights aus dieser Zeit beantwortet Dodokay in seinen berühmt-berüchtigten Stand-Ups auch neue brennende Fragen, die niemand gestellt hat: Warum sagen Schwaben meistens das Gegenteil von dem, was sie denken? Was macht eigentlich der SV49? Wer spricht die ganzen Stimmen in den Videos? Isch’s d’r Dodokay selber?
Wer Dodokays Show kennt, muss auch diese sehen; wer sie nicht kennt, erst recht. Auf alle Fälle sind bei Dodokay drei Sachen garantiert: Es wird lustig, er schwätzt schwäbisch und er isches selber.

Einlass 19:00 Uhr

Derzeit sind leider keine Tickets verfügbar.

Die Dauerkarte beinhaltet alle GFL und CEFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Derzeit planen die Schwäbisch Hall Unicorns die Saison mit den aktuell bekannten Vorgaben durch die Corona-Verordnung des Landes Baden-Württemberg. Bis zum Saisonstart im Mai 2024 können sich diese Regeln verändern.


Die Zustellung der Dauerkarten erfolgt über euren Team Manager/Coach oder Jugendleiter.

Ein Märchentheaterstück für die ganze Familie von Johannes Galli, inspiriert durch das gleichnamige französische Märchen

Ein reicher Kaufmann verirrt sich im Wald und entdeckt ein geheimnisvolles Schloss. Der Herr des Schlosses, ein abscheuliches Biest, gewährt dem armen Mann Einlass. Um den einzigen Wunsch seiner liebsten Tochter Bella zu erfüllen, stiehlt der Kaufmann eine Rose, die er im Schlossgarten findet. Das Biest erwischt ihn dabei und fordert von ihm als Strafe, dass er für immer bei ihm bleiben muss.

Um ihren Vater zu retten, beschließt die schöne Bella, die Strafe anstelle des Vaters anzutreten und macht sich auf den Weg zum Biest. Schnell erkennt sie, dass das Biest ein tiefes Geheimnis in sich trägt. Wird sie es schaffen mit der Kraft der Liebe den Fluch des verzauberten Prinzen zu brechen und ihn zu erlösen?
Es spielt Iris Guggenberger.

Einlass 14.30 Uhr

Wichtige Hinweise:
Zugang für Kartenbesitzer durch das Hauptportal ab 18.45 Uhr.
Abendkasse im Kreuzgang ab 18.30 Uhr.
In Kategorie 3 ist die Sicht teilweise leicht eingeschränkt. Plätze ohne Sicht sind nicht im Verkauf.

Albert Frey ist Singer-Songwriter und Musikproduzent. Seine Lieder und Alben prägen eine neue deutschsprachige Musikkultur in vielen Gemeinden quer durch alle Konfessionen. Kunstvoll und doch nachvollziehbar bringen seine Texte und Melodien die großen Fragen des Menschen und die christliche Botschaft für unsere Zeit zum Ausdruck. Als Referent und Autor setzt er sich für theologische Weite und spirituelle Tiefe ein.
Auch live ist er ein Brückenbauer, dessen Musik von unterschiedlichsten Gemeinden und Altersgruppen geschätzt wird. In seinen Songs geht es um Zugänge zu Gott, oft in neuen und überraschenden Formulierungen und poetischen Bildern, aber auch darum, die dunklen Seiten unseres Lebens und unserer Welt vor Gott bringen.

Das „Passions-Konzert“ mit der angehenden Star-Violinistin Anna Dorothea Mutterer und dem Meister-Pianisten Florian Sitzmann (Söhne Mannheims u.v.a.) ist ein Pop-Programm mit klassischem Touch. Neben Auszügen aus dem Projekt „7 Worte vom Kreuz“ kommen weitere Songs zum Mitsingen, aber auch persönliche Lieder und Themen sowie Instrumentalstücke zum Klingen. Sie loten die Bedeutung der Passionszeit für uns heute aus, tiefgehend, berührend, lebensbejahend.
Die drei Vollblutmusiker zeigen am Instrument ihre ganze Bandbreite und entlocken den Saiten und Tasten feine bis kraftvolle Töne.

Einlass: 18:45 Uhr

Trotz vermeintlicher Unterschiede zwischen den Badenern und Schwaben feiern Doris Reichenauer und Hansy Vogt in ihrem Freundschaftsspiel mit viel Humor und Witz die besondere Verbindung zwischen beiden Regionen.
Doris Reichenauer, die schlagfertige Powerfrau und gefeierte Kabarettistin im Südwesten, spießt mit scharfem Witz und kluger Beobachtungsgabe den süddeutschen Feingeist auf.
Hansy Vogt begeistert seit über 20 Jahren mit Charme, Frische und intelligentem Sprachwitz sein Publikum. Mit Fingerspitzengefühl und unglaublicher Spontaneität sorgt der Badener für beste Unterhaltung.
An diesem Abend entfachen Doris Reichenauer und Hansy Vogt ein geniales Comedy-Feuerwerk, das die badisch-schwäbische Seele humorvoll und authentisch zum Ausdruck bringt.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Mantel & Koczwara
Über 10 Jahre lang haben Werner Koczwara und Ernst Mantel mit ihrem Programm „Vereinigtes Lachwerk Süd“ das Zwerchfell der Zuschauer gewaltigen Strapazen ausgesetzt.

Nun wird es Zeit für etwas Neues, nämlich „THE BÄND IN THE LÄND“. Und abermals durchwühlen die beiden komisch Hochbegabten die Popgeschichte auf der Suche nach Welthits, die eigentlich nichts anders sind als Coverversionen von schwäbischen Originalen. Fündig werden sie diesmal unter anderem bei „Dancing Queen“ von Abba, „Come together“ von den Beatles sowie dem Klassiker der Doors „Riders on the storm“.

Ebenfalls dabei: die längst überfällige Hymne auf Landesvater Winfried Kretschmann. Ein nicht nur höchst musikalischer sondern auch ein zutiefst komischer Abend mit zahlreichen nagelneuen Nummern, eingebettet in diverse Klassiker aus dem bisherigen Schaffen.
Kurz: jahrzehntelange Bühnenerfahrung trifft auf ungebrochen sprühende Kreativität. Ein fröhlich-funkelndes Qualitätsprodukt.
Heidenheimer Zeitung: "Umwerfend komisch...absolut mitreißend...das Publikum bekam vor Lachen kaum noch Luft und forderte fünf (!) Zugaben." Merdecedes Rehm, HDZ 10.11.23

Einlass: 19.00 Uhr

Sie kam mit einer Handvoll Sand und eroberte mit ihrem außergewöhnlichen Talent die Herzen ihres Publikums. Irina Titova ist die „QUEEN OF SAND“ und versteht es wie keine andere, die Flüchtigkeit des Augenblicks für einen magischen Moment auf die Leinwand zu bringen. Schon seit 2018 auf ihrer ersten Deutschlandtournee zog sie damit ihre Zuschauer in den Bann, nahm sie mit auf eine sensationelle Reise „In 80 Bildern um die Welt“ und wird nun 2025 endlich mit einer neuen Sandmalerei-Show für sehr viele strahlende Augen sorgen.
Es geht in „Die fabelhafte Welt des Films“. Die Zuschauer begleiten einen jungen Mann auf seinem aufregenden Weg und tauchen dabei ein in die schönsten und bekanntesten Filmszenen aus der Traumfabrik Hollywoods. Mit atemberaubender Geschwindigkeit lässt die Sandkönigin ihre Bilder auf einer von unten beleuchteten Glasscheibe entstehen, die auf eine Leinwand projiziert werden. Hier begegnet der Protagonist aus Sand all den großen und kleinen Heldinnen und Helden unserer Lieblingsfilme. Er trifft den Außerirdischen E.T., der so dringend nach Hause telefonieren möchte, und tröstet ihn mit wahrer Freundschaft in seinem Heimweh. Mit dem Glücksdrachen Fuchur aus der „Unendlichen Geschichte“ fliegt er über die Weltmeere, reist mit Marty McFly und Doc Brown im DeLorean „Zurück in die Zukunft“, hört mit Ingrid Bergman noch einmal das berühmte Lied in „Casablanca“, um schließlich auf der legendären Parkbank als Forrest Gump Pralinen zu essen. Und vielleicht trifft er anschließend noch das Mädchen seiner Träume, hilft ihr mit der Wassermelone und sie tanzen gemeinsam ins Happy End?
Forrest Gumps Mama hat immer gesagt, dass das Leben wie eine Schachtel Pralinen ist – und so ist auch die Show der Sandkünstlerin. Man weiß nie, was als nächstes kommt, Irinas Hände und der Sand sind in ständiger Bewegung, wenn sie ihn mit beeindruckender Präzision auf die Scheibe rieselt und ihm Leben einhaucht. Die Szenen fließen gekonnt ineinander über, überraschen, begeistern, verzaubern und so ganz nebenbei erfährt das Publikum auch noch die Entstehungsgeschichte Hollywoods.

Begleitet von der unverwechselbaren Stimme des international bekannten deutschen Filmstars Sky Du Mont als Erzähler und den berühmten Melodien der gefragtesten Komponisten Hollywoods wie Klaus Badelt, Hans Zimmer, John Williams, Alan Silvestri oder Giorgio Moroder erschafft die talentierte Künstlerin jeden Abend eine absolut einmalige Atmosphäre. Als Regisseur und Autor der fabelhaften Reise durch die Welt des Films konnte der bekannte österreichische Schauspieler Alexander Jagsch gewonnen werden.
Zwischen schönsten Erinnerungen an die unvergesslichen Szenen und der bittersüßen Wehmut, dass nichts von Dauer ist, genießen die Zuschauer mit jedem Sandkorn die Faszination des Augenblicks. Hat unser junger Held das alles wirklich erlebt, oder nur geträumt? Eines ist sicher, die Geschichte ist zu schön, um unwahr zu sein.

Einlass 18:30 Uhr

oder SHINRIN YOKU, wie die Japaner sagen.

Was sich für viele wie ein neuer Modetrend anhört, ist viel mehr als das! Waldbaden fördert nachweislich und nachhaltig unsere Gesundheit! Durch einen ausgedehnten Aufenthalt im Wald werden Körper, Geist und Seele gekräftigt, so dass eine langanhaltende wohltuende Wirkung erreicht wird. Wissenschaftlich erwiesen ist zum Beispiel, dass der Wald den Lärm nimmt, Grün in der medizinischen Farbtherapie beruhigend wirkt, federnder Waldboden entlastend auf Gelenk- und Rückenbeschwerden wirkt, die Baumkronen durch ihr Blätterdach und durch Verdunstung dafür sorgen, dass im Wald eine angenehme Kühle und gute Luftfeuchtigkeit herrscht und Wind und Lichtintensität geringer sind.

Beim Waldbaden werden während des Aufenthaltes im Wald unter fachkundiger Anleitung Entspannungs- und Achtsamkeitsübungen durchgeführt, Bewegung, bewusstes in die Stille gehen und das Einatmen der heilsamen Wirkstoffe der Bäume tragen ebenfalls zur Steigerung des Wohlbefindens bei.

Rhythm`n`Blues – ein Live-Erlebnis
Vier Herren paaren Spielfreude mit Können. In der Besetzung Bass, Schlagzeug und zwei Gitarren erzeugen Stick in the mud eine unheimliche Dichte und Verzahnung – ohne zu überladen. Drei Lead-stimmen sorgen für einen immer frischen und abwechslungsreichen Sound. Das 2024 veröffentlichte Album „Songs from the Radio“ zeigt aber auch kompositorische Highlights. Neben den Eigenkompositionen werden live auch einige Perlen gecovert.
Diese Band kocht, groovt und dampft!

Einlass: 19 Uhr

Einlass 18:00

Die Dauerkarte beinhaltet alle GFL und CEFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Derzeit planen die Schwäbisch Hall Unicorns die Saison mit den aktuell bekannten Vorgaben durch die Corona-Verordnung des Landes Baden-Württemberg. Bis zum Saisonstart im Mai 2024 können sich diese Regeln verändern.


Die Zustellung der Dauerkarten erfolgt über euren Team Manager/Coach oder Jugendleiter.

Familien- und Kindertheater von Ellis Kaut – ab 6 Jahren

Junge Württembergische Landesbühne Esslingen

Bühnenfassung & Regie: Jan Müller
Bühne & Kostüme: Michael S. Kraus
Mit Julian Häuser, Philip Spreen

Die WLB zeigt eine Bühnenvariante der Geschichten mit Puppenspiel

In der Werkstatt von Schreinermeister Eder geht es nicht mit rechten Dingen zu. Sachen fallen einfach herunter. Gegenstände verschwinden plötzlich. Als eine Kundin auch noch ins Bein gebissen wird, glaubt der Schreinermeister schon, er hätte Mäuse in der Werkstatt. Dann hört er ein leises Piepsen. Er wirft ein Holzscheit durch die Werkstatt und trifft den Leimtopf. Und plötzlich wird wie von Zauberhand ein kleiner Kobold sichtbar, der am Leim festklebt. Das „Koboldgesetz“ will es so, dass der Pumuckl – so heißt der kleine rothaarige Wuschelkopf – beim Meister Eder bleiben muss, dessen Leben von nun an komplett auf den Kopf gestellt wird. Die beiden werden zu Freunden und erleben gemeinsam so manches Abenteuer. Der kleine rothaarige Pumuckl wurde 1961 von der Schriftstellerin Ellis Kaut erfunden und durch Bücher, Hörspiele, eine Fernsehserie und Kinofilme berühmt. Die WLB zeigt eine Bühnenvariante der Geschichten mit Puppenspiel.

Karten 5 €

Foto: Tobias Metz

Einlass: ca.15:15 Uhr / Dauer: ca. 1 Stunde,10 Minuten. Es gibt keine Pause

Die Reise, zu der sich Magdalena Ganter mit ihrem ersten Soloalbum Neo Noir
(2021) aufgemacht hat, wird mit Transit konsequent fortgesetzt.
Unterwegssein, im Transit sein, im Wandel sein – all das fasst der Titel zusammen
und spiegelt damit die Lebenswirklichkeit der Schwarzwälder Künstlerin der letzten
drei Jahre wider. Dank Neo Noir wurde die entrückte Denkerin, Songwriterin und
wandlungsfähige Sängerin mit ihrer betörenden Melange aus Chanson, Cabaret Noir,
und Jazz im Stile der 1920er-Jahre vom Publikum frenetisch gefeiert – und auch von
der Presse gelobt und prämiert. So erhielt gleich Ganters Erstling 2021 den
renommierten Preis der Deutschen Schallplattenkritik, während ihre bundesweite
Tournee – der Pandemie zum Trotz – von großem Erfolg gekrönt war. Ganter ist in
TV-Formaten wie Concerts (arte), Kulturzeit (3Sat), Szene (ZDF), Hauptquartier (TVNoir) oder Kunscht (SWR) aufgetreten.
Nun hat Magdalena Ganter nicht nur ihre Wahlheimat Berlin verlassen, um als
frischgebackene Mutter nach Hause zurückzukehren. Weitere Abschiede und aus
diesen resultierende Neuanfänge waren ebenfalls prägend. Vor allem aber holt sich
die Künstlerin ihre Inspiration aus ihrer Leidenschaft für Cabaret und Varieté, die auf
Transit noch ausgeprägter durchschimmert als auf dem Debüt.
Eine Hommage an Ganters Idol Josephine Baker tummelt sich hier neben
Süffisantem und Erotischem, während gleichzeitig – wie in jedem echten Kabarett –
vor den ernsten Themen nicht zurückgescheut wird, ob jenen unserer Zeit oder den
ganz persönlichen. Die verpackt die Chanteuse jedoch derart elegant und anmutig in
leichte Muse, dass sie erst nach dem Hören so richtig treffen, angefangen vom
Opener „So leichtfüßig“, der den im Leben allgegenwärtigen Tod mit einer über allem
schwebenden Leichtigkeit anpackt, über die unter Koffeinüberdosis stehende
Zirkusszenerie „Ich Liebt Du“ und dem mit einer James-Bond-Soundtrack-Anmutung
flirtenden „Sie“ mit seinem Zwiegesang von Stimme und Tuba daher. Die Besungene
erinnert an die geheimnisvoll-gefährliche Fremde im Lady Blackbirds „Beware The
Stranger“ bis zum süffisanten Rausschmeißer „Was Immer Lola Will“, dem einzigen
Cover der Platte.
Auf dieser zelebriert Ganter nicht nur all die Facetten des Weiblichen – gleichzeitig
hält sie auch hinter den Kulissen die Fäden fest in der Hand: Zum einen mit ihrem
eigenen Label Neo Noir Records, auf dem die Platte erscheint, zum anderen als CoProduzentin. Um dem Varieté-Charme ihrer Musik gerecht zu werden, setzt die
willensstarke Künstlerin dabei konsequent auf Vintage-Equipment, das die
ursprüngliche, nein: urtümliche Lust als Essenz der Ganter’schen Klangwelt einmal
mehr untermalt. Kein Wunder, dass diese dann auch resümiert: „Lust ist ein guter
Begriff, wenn ich an diese Platte denke.“

Sie kam mit einer Handvoll Sand und eroberte mit ihrem außergewöhnlichen Talent die Herzen ihres Publikums. Irina Titova ist die „QUEEN OF SAND“ und versteht es wie keine andere, die Flüchtigkeit des Augenblicks für einen magischen Moment auf die Leinwand zu bringen. Schon seit 2018 auf ihrer ersten Deutschlandtournee zog sie damit ihre Zuschauer in den Bann, nahm sie mit auf eine sensationelle Reise „In 80 Bildern um die Welt“ und wird nun 2025 endlich mit einer neuen Sandmalerei-Show für sehr viele strahlende Augen sorgen.
Es geht in „Die fabelhafte Welt des Films“. Die Zuschauer begleiten einen jungen Mann auf seinem aufregenden Weg und tauchen dabei ein in die schönsten und bekanntesten Filmszenen aus der Traumfabrik Hollywoods. Mit atemberaubender Geschwindigkeit lässt die Sandkönigin ihre Bilder auf einer von unten beleuchteten Glasscheibe entstehen, die auf eine Leinwand projiziert werden. Hier begegnet der Protagonist aus Sand all den großen und kleinen Heldinnen und Helden unserer Lieblingsfilme. Er trifft den Außerirdischen E.T., der so dringend nach Hause telefonieren möchte, und tröstet ihn mit wahrer Freundschaft in seinem Heimweh. Mit dem Glücksdrachen Fuchur aus der „Unendlichen Geschichte“ fliegt er über die Weltmeere, reist mit Marty McFly und Doc Brown im DeLorean „Zurück in die Zukunft“, hört mit Ingrid Bergman noch einmal das berühmte Lied in „Casablanca“, um schließlich auf der legendären Parkbank als Forrest Gump Pralinen zu essen. Und vielleicht trifft er anschließend noch das Mädchen seiner Träume, hilft ihr mit der Wassermelone und sie tanzen gemeinsam ins Happy End?
Forrest Gumps Mama hat immer gesagt, dass das Leben wie eine Schachtel Pralinen ist – und so ist auch die Show der Sandkünstlerin. Man weiß nie, was als nächstes kommt, Irinas Hände und der Sand sind in ständiger Bewegung, wenn sie ihn mit beeindruckender Präzision auf die Scheibe rieselt und ihm Leben einhaucht. Die Szenen fließen gekonnt ineinander über, überraschen, begeistern, verzaubern und so ganz nebenbei erfährt das Publikum auch noch die Entstehungsgeschichte Hollywoods.

Begleitet von der unverwechselbaren Stimme des international bekannten deutschen Filmstars Sky Du Mont als Erzähler und den berühmten Melodien der gefragtesten Komponisten Hollywoods wie Klaus Badelt, Hans Zimmer, John Williams, Alan Silvestri oder Giorgio Moroder erschafft die talentierte Künstlerin jeden Abend eine absolut einmalige Atmosphäre. Als Regisseur und Autor der fabelhaften Reise durch die Welt des Films konnte der bekannte österreichische Schauspieler Alexander Jagsch gewonnen werden.
Zwischen schönsten Erinnerungen an die unvergesslichen Szenen und der bittersüßen Wehmut, dass nichts von Dauer ist, genießen die Zuschauer mit jedem Sandkorn die Faszination des Augenblicks. Hat unser junger Held das alles wirklich erlebt, oder nur geträumt? Eines ist sicher, die Geschichte ist zu schön, um unwahr zu sein.

Einlass 19:00 Uhr

30 Jahre Schriftsteller SERGIO BAMBARÉN
30. jährige Jubiläum seines Bestsellers: Der träumende Delphin – Eine magische Reise zu dir selbst
Neues Buch: Der träumende Delphin und die Stimme des Ozeans

THE POWER OF ONE MULTIPLIED BY THE POWER OF MILLIONS
Die Kraft des Einzelnen, multipliziert mit der Kraft von Millionen

Der peruanisch-australische Bestsellerautor Sergio Bambaren stellt im Rahmen seiner Jubiläumstour 2025 sein lang erwartetes neues Buch, Der träumende Delphin und die Stimme des Ozeans vor. Nach dem weltweiten Erfolg von Der träumende Delphin – Eine magische Reise zu dir selbst, in dem der Autor die Leser zu einem tiefen, inneren Dialog einlud, kehrt der Daniel Alexander Delphin mit dieser Fortsetzung des Romans, als Leuchtfeuer der Hoffnung zurück.

Sergios Botschaft für eine bessere Welt
Sergio Bambaren spricht in seinem neuen Werk von der dringenden Notwendigkeit, unsere Verbindung zur Natur – besonders zu den Ozeanen und Mutter Erde – wieder zu entdecken. Inmitten der Bedrohungen, die der Klimawandel und die Zerstörung der Umwelt mit sich bringen, ermutigt er die Menschen, Empathie und Menschlichkeit zu leben und Vergebung zu üben, um so eine bessere Welt für zukünftige Generationen zu erschaffen.

Seine Lesung wird von einem tiefgründigen Vortrag begleitet, in dem er die Themen seiner Jubiläumstour 2025 anspricht:
Die Kraft von Güte, Menschlichkeit, Empathie und bedingungsloser Liebe
Vergebung als Schlüssel zu innerem und äußerem Frieden
Unsere Verantwortung gegenüber Mutter Erde und unserem Planeten

Ein Aufruf zur Veränderung
„Die Kraft des Einzelnen, multipliziert mit der Kraft von Millionen“ ist das Motto dieser Tour, die eine weltweite Bewegung ins Leben rufen soll. Jede einzelne Handlung der Güte, jede Geste der Empathie hat das Potenzial, eine Veränderung zu bewirken. Doch noch stärker wird diese Wirkung, wenn Millionen von Menschen sich zusammenschließen, um eine bessere Zukunft zu schaffen. In seiner Lesung und seinem Vortrag wird Sergio Bambaren das Publikum dazu inspirieren, in sich selbst die Kraft zu finden, diese Veränderung zu initiieren.

Programm
Lesung aus Der träumende Delphin und die Stimme des Ozeans. Sergio teilt mit uns seine Gedanken und Gefühle, wird über das neue Buch sprechen und es auch persönlich signieren. Es wird auch einen persönlichen Autausch geben, um eine tiefere Verbindung und ein Miteinander zu schaffen. Die Lesung findet in deutscher Sprache statt. Sergio Bambarén spricht Englisch und eine professionelle Übersetzung ins Deutsche ist selbstverständlich gewährleistet.

Warum diese Veranstaltung nicht verpasst werden sollte
Sergio Bambaren ist nicht nur ein Autor, sondern auch ein leidenschaftlicher Mensch, dem Menschlichkeit , Empathie und Planet Erde und die Ozeane von unendlicher Wichtigkeit sind. Ebenso seinen Träumen zu folgen und sich selbst auf dieser Lebensreise zu finden. Diese Veranstaltung in (Stadt) bietet den Teilnehmern die seltene Gelegenheit, von ihm direkt zu hören und sich von seiner Vision einer besseren Welt inspirieren zu lassen. Es ist eine Einladung, aktiv zu werden und sich für eine Zukunft einzusetzen, die von Empathie, Liebe und Verantwortung geprägt ist.

Über Sergio Bambaren
Sergio Bambaren ist der Autor des internationalen Bestsellers Der träumende Delphin – Eine Reise magische Reise zu dir selbst und weiteren 25 Büchern. Seine Werke wurden in mehr als 40 Sprachen übersetzt und haben weltweit Millionen von Lesern inspiriert. Mit seiner neuen Veröffentlichung Der träumende Delphin und die Stimme des Ozeans setzt er seine Mission fort, Menschen zu einer positiven Veränderung zu inspirieren und die Menschheit zu einem respektvolleren Umgang mit der Natur zu bewegen. Als engagierter Umweltschützer und Botschafter von Delfine-Therapieren-Menschen.de vereint er seine Leidenschaft für Literatur mit seinem Einsatz für den Schutz der Ozeane und Meerestiere.“

Veranstalter: Marc Astrath

Unser Comedy Event, das sich seit 2009 steigender Beliebtheit erfreut, feiern wir in diesem Jahr zum sechsten Mal mit unserem smarten, Kieler Moderator Helge Thun.

Freuen Sie sich auf seine Zaubertricks und Reime sowie unsere fantastischen Gäste: Comedian Hans Gerzlich, Gedankenleser Lars Ruth sowie Kabarettist, Musiker und Autor Henning Schmidtke.

Einlasszeit ist vom Soundcheck der Künstler abhängig.

Ja, kann denn die Müllerstochter tatsächlich Stroh zu Gold spinnen, so wie es der Vater behauptet und so wie es der König von ihr fordert? Zur Überraschung aller kann sie es mit der Hilfe des geheimnisvollen Rumpelstilzchens. Aber nichts gibt`s, ohne was zu geben.

Es ist soweit: Die 10. Schlagerparty steht an – ein Jubiläum, das wir mit dir feiern wollen! Mach es dir erneut gemütlich im Wohnzimmer der Familie Hossa!

Freu dich auf die größten Kultschlager der 70er, die mitreißenden Hits der Neuen Deutschen Welle und die besten deutschsprachigen Party-Hits der 80er. Mit ihrer spektakulären Show und einer liebevoll gestalteten Kulisse, die in ihrer Detailverliebtheit ihresgleichen sucht, hat sich die Band in nur zwei Jahren den Ruf einer der gefragtesten Schlager- und Party-Bands im deutschsprachigen Raum verdient. Und das Beste: Dank blitzschneller Kostümwechsel kommt garantiert keine Langeweile auf – hier wird durchgehend gefeiert! In den Pausen und gleich zu Beginn sorgt ein DJ mit den besten Schlagersongs für die richtige Partystimmung.

Sitzenbleiben? Nicht mit uns! Tanzen, Feiern und Mitsingen sind angesagt – erlebe pure Partystimmung! Hossa!

Einlass 19:00 Uhr und ab 19:30 Uhr gibt es was auf die Ohren....