Theaterdirektor Markus Dentler spielt „Anne-Marie die Schönheit“ von Yasmina Reza, das Stück, welches zurzeit bundesweit, von Berlin bis München, für Furore sorgt.

Yasmina Reza zeichnet in ihrem 2020 erschienenen Stück „Anne-Marie die Schönheit“ das Porträt einer alternden Schauspielerin der Pariser Vorstadt und lässt dabei eine „beinahe-Diva“, die unzulänglich beachtete Kleindarstellerin und ewige Nebenrolle, abseits des Glamours der großen Stars zu Wort kommen. Reza legt treffsicher den Finger in die Wunde zwischen Anspruch und Wirklichkeit, Schein und Sein, Wollen und Können, Bühne und Blümchentapete. Anne-Marie Mille zieht unterhaltsam und skurril Bilanz über ihr Leben und pendelt zwischen Beobachtungen mit Biss und einer Spur subtiler Ironie und von nostalgischer Sehnsucht erfüllten Träumereien. Das Werk spiegelt die unsichtbaren Abgründe eines Lebens auf der Bühne. Die Inszenierung ist atmosphärisch, lebendig mit einer charmanten Brise französischen Flairs. Theaterdirektor Markus Dentler präsentiert anlässlich der 40. Spielzeit des Theaters Die Komödianten ein neues großartiges Solo und verkörpert die Frauenrolle, die auf expliziten Wunsch der Autorin stets von einem Mann zu spielen sei, in einer szenischen Einrichtung Isaak Dentler, der die Facetten des Theaters Die Komödianten als Spielort neu erforscht. Eine intensive Erfahrung – noch näher als der konventionelle Theaterbesuch!

Diesmal wird es zünftig – Bärbel hat ihre beiden Freundinnen über das Wochenende in die Berge eingeladen. Erlebe die urkomische Geschichte der drei legendären Weiber bei der Rettung der Hüttengaudi – live im Theaterfrachter. Da können die drei wieder nach Herzenslust plaudern, über ihre Männer lästern und natürlich das ein oder andere Gläschen Enzian zu viel trinken. Aber Bärbel hat für sich und ihre zwei Freundinnen noch eine ganz besondere Überraschung geplant.

Kann das gutgehen? Natürlich nicht!

Und so schliddern die Drei geradewegs in eine neue, urkomische Katastrophe – aber wie immer, mit ganz viel Sekt, Enzian, Musik und dem einen oder anderen Schwips und natürlich ganz vielen Geschichten über ihr Lieblingsthema: Männer!

Diesmal ruft der Berg. Und die Weiber kommen!

Eine grausige Entdeckung am frühen Morgen ruft Kommissar Thamsen auf den Plan. Mitten auf dem Golfplatz in Stadum liegt die Leiche von Johannes Petersen. Der Chef eines Entsorgungsunternehmens ist offensichtlich keines natürlichen Todes gestorben. Verdächtige gibt es viele, standen die Gläubiger doch bei ihm Schlange. Hat einer die Geduld verloren? Ein mutmaßlicher Täter ist schnell gefunden. Als dieser sich selbst richtet, scheint die Schuldfrage geklärt. Nur Thamsen plagt das Gefühl, etwas Entscheidendes übersehen zu haben … || Anmeldung unter stadtbuecherei.event@kiel.de oder 0431/901-3437

Diesmal wird es zünftig – Bärbel hat ihre beiden Freundinnen über das Wochenende in die Berge eingeladen. Erlebe die urkomische Geschichte der drei legendären Weiber bei der Rettung der Hüttengaudi – live im Theaterfrachter. Da können die drei wieder nach Herzenslust plaudern, über ihre Männer lästern und natürlich das ein oder andere Gläschen Enzian zu viel trinken. Aber Bärbel hat für sich und ihre zwei Freundinnen noch eine ganz besondere Überraschung geplant.

Kann das gutgehen? Natürlich nicht!

Und so schliddern die Drei geradewegs in eine neue, urkomische Katastrophe – aber wie immer, mit ganz viel Sekt, Enzian, Musik und dem einen oder anderen Schwips und natürlich ganz vielen Geschichten über ihr Lieblingsthema: Männer!

Diesmal ruft der Berg. Und die Weiber kommen!

Die Kantate "Wachet auf, ruft uns die Stimme" ist eine der populärsten Kantaten Johann Sebastian Bachs. Sie basiert auf dem gleichnamigen Choral von Philipp Nicolai (1599) und wurde für den nur selten vorkommenden 27. Sonntag nach Trinitatis komponiert. Die Uraufführung war am 25. November 1731 in Leipzig. Der unbekannte Textdichter übernahm alle drei Strophen des Chorals wörtlich für die Sätze 1, 4 und 7; dazwischen fügte er frei gedichtete Rezitative und Arien ein, die auf biblische Motive des Hohelieds Salomons zurückgreifen.

Johann Sebastian Bach stellte sich am Sonntag Estomihi, 7. Februar 1723, mit den Kantaten BWV 22 (Jesus nahm zu sich die Zwölfe) und BWV 23 (Du wahrer Gott und Davids Sohn) in Leipzig als Kantor vor und wurde am 22. April 1723 durch den Rat der Stadt Leipzig zum neuen Thomaskantor gewählt, ein Amt, das er bis zu seinem Tod 1750 27 Jahre lang innehatte. Am 30. Mai 1723, dem 1. Sonntag nach Trinitatis, trat er sein neues Amt an. In den darauffolgenden fünf Jahren komponierte Bach für alle Sonn- und Feiertage in fünf Kantatenjahrgängen den Großteil seiner erhaltenen Kantaten, alleine 1723-24 39 und 1724-25 56 neue Kantaten – eine geradezu unglaubliche Arbeitsleistung.
Dieses Jubiläum nehmen wir in der Citykirche St. Nikolai zum Anlass, mit sechs Kantaten Bachs musikalisch durchs Kirchenjahr zu gehen: am 1. Advent, dem Beginn des Kirchenjahres, am 2. Weihnachtstag, am Sonntag Estomihi, dem letzten Sonntag vor der Passionszeit mit „Figuralmusik“, am 2. Ostertag, am Pfingstsonntag und am Abend des Ewigkeitssonntages als Abschluss des Kirchenjahres.
Drei Kantaten wollen wir jeweils zusätzlich am Vorabend der Aufführung im Gottesdienst in einem Gesprächskonzert Ihnen theologisch und musikalisch näherbringen: Pastorin Maren Schmidt wird Sie in die Theologie der Kantatentexte und des Sonntag, ich Sie in die Musik Johann Sebastian Bachs mit Klangbeispielen durch Chor und Barockorchester einführen. Anschließend wird die Kantate konzertant aufgeführt. Im Anschluss daran bitten wir ins Südschiff der Kirche zu Wein und Gebäck.
Alle sechs Kantaten werden im Gottesdienst aufgeführt, dem eigentlichen Ort, für den sie geschaffen wurden – Liturgie und Predigt werden auf die jeweilige Kantate abgestimmt sein.
Zusammen mit den Mitgliedern des SanktNikolaiChores werden Vokalsolistinnen und –Solisten sowie das Barockorchester Ensemble 158 unter meiner Leitung die Kantaten für Sie musizieren.
Ich danke dem Förderkreis des SanktNikolaiChores e.V. und Hanna Kuhlmann (†) für die großzügige Unterstützung dieses Kantatenzyklus‘.
Ihr KMD Volkmar Zehner

Diesmal wird es zünftig – Bärbel hat ihre beiden Freundinnen über das Wochenende in die Berge eingeladen. Erlebe die urkomische Geschichte der drei legendären Weiber bei der Rettung der Hüttengaudi – live im Theaterfrachter. Da können die drei wieder nach Herzenslust plaudern, über ihre Männer lästern und natürlich das ein oder andere Gläschen Enzian zu viel trinken. Aber Bärbel hat für sich und ihre zwei Freundinnen noch eine ganz besondere Überraschung geplant.

Kann das gutgehen? Natürlich nicht!

Und so schliddern die Drei geradewegs in eine neue, urkomische Katastrophe – aber wie immer, mit ganz viel Sekt, Enzian, Musik und dem einen oder anderen Schwips und natürlich ganz vielen Geschichten über ihr Lieblingsthema: Männer!

Diesmal ruft der Berg. Und die Weiber kommen!

Theaterdirektor Markus Dentler spielt „Anne-Marie die Schönheit“ von Yasmina Reza, das Stück, welches zurzeit bundesweit, von Berlin bis München, für Furore sorgt.

Yasmina Reza zeichnet in ihrem 2020 erschienenen Stück „Anne-Marie die Schönheit“ das Porträt einer alternden Schauspielerin der Pariser Vorstadt und lässt dabei eine „beinahe-Diva“, die unzulänglich beachtete Kleindarstellerin und ewige Nebenrolle, abseits des Glamours der großen Stars zu Wort kommen. Reza legt treffsicher den Finger in die Wunde zwischen Anspruch und Wirklichkeit, Schein und Sein, Wollen und Können, Bühne und Blümchentapete. Anne-Marie Mille zieht unterhaltsam und skurril Bilanz über ihr Leben und pendelt zwischen Beobachtungen mit Biss und einer Spur subtiler Ironie und von nostalgischer Sehnsucht erfüllten Träumereien. Das Werk spiegelt die unsichtbaren Abgründe eines Lebens auf der Bühne. Die Inszenierung ist atmosphärisch, lebendig mit einer charmanten Brise französischen Flairs. Theaterdirektor Markus Dentler präsentiert anlässlich der 40. Spielzeit des Theaters Die Komödianten ein neues großartiges Solo und verkörpert die Frauenrolle, die auf expliziten Wunsch der Autorin stets von einem Mann zu spielen sei, in einer szenischen Einrichtung Isaak Dentler, der die Facetten des Theaters Die Komödianten als Spielort neu erforscht. Eine intensive Erfahrung – noch näher als der konventionelle Theaterbesuch!

Anlässlich des 200. Geburtstages von Anton Bruckner musizieren die Plöner und die Blankeneser Kantorei mit dem Hamburger Elbipolis Orchester die große f-mll Messe. Unter der Leitung von KMD Henrich Schwerk singen außerdem die Solist*innen Clara Steuerwald Sievers, Geneviève Tschumi, Christoph Pfaller und Henryk Böhm.

Solisten, Elbipolis Barockorchester Hamburg
Blankeneser Kantorei (Einstudierung: Stefan Scharff)
Plöner Kantorei
Leitung: KMD Henrich Schwerk

Ermäßigungsberechtigung gilt für:
alle, die eine Ermäßigung für sich für angemessen halten

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Achtung ! Veranstaltung um 2 Tage verschoben auf Dienstag 26.11.24 um 20:00 Uhr Einlass 19:00 Uhr


Neue Geschichten aus und über Deutschland, von dem Kult-Kolumnisten der Hamburger "Zeit" und der "Welt am Sonntag". Warum dürfen Rentnerinnen nicht mehr im Poncho auf die Bühne? War Schneewittchen in Wirklichkeit queer?

Darf man Rezepte nachkochen, die von Rechten stammen? Und: Sind kulturell aneignende Songtitel von Udo Jürgens noch tragbar? Martenstein findet Antworten. Und die sind lustig: Ein alter weißer Mann in Höchstform.

Foto@ c. bertelsmann

Einlass: 19:15 Uhr

Reden wir nicht drumrum. Die Welt ist ein Jammertal. Ständig passiert etwas, das uns müde, ratlos, wütend macht. Oder alles vier zusammen.

Die vierte Sache, die es mit uns macht, weiß man jetzt, da ich dies schreibe, noch nicht einmal. Aber bis Sie das lesen, wird sicher schon wieder nochmal was gewesen sein. Sie wissen es ja selbst. So gesehen ist es fast erstaunlich, wieviel sehr Lustiges trotzdem unverdrossen passiert. Was man jedoch womöglich gar nicht immer mitkriegt, wenn es einem nicht erzählt wird. Darum geht es in diesem Programm. Um Geschichten, die erzählt und vorgelesen werden. Von mir. Eigentlich wie immer. Nur, daß es neue Geschichten sind. Die im Hier und Jetzt spielen. Und trotzdem sehr witzig sind. Oder gerade deshalb. Zudem gibt es Tipps, wie man es sich trotz allem auch mal schön machen kann. So bereite ich beispielsweise für meine Frau seit einiger Zeit gerne kleinere Mahlzeiten auf meinem Kopf zu. Die sie mir dann direkt von der Glatze essen kann. Das machen nur wenige. Dabei fühlt es sich erstaunlich gut an, wenn einem Dinge vom Kopf gegessen werden. Natürlich benötigt man eine passende Frisur, damit es appetitlich bleibt. Doch wenn man die Möglichkeiten hat, ist das eine feine Sache. Da gibt es nur Gewinner. Also zumindest, wenn man darauf achtet im Winter eher wärmere und im Sommer mehr kühlere Speisen auf dem Kopf zu offerieren. Außerdem ist es ratsam, dort nichts anzubieten, was man mit Messer und Gabel essen muss. Aber selbst wenn mal was schiefgeht. Wie heisst es so schön: „Nichts auf dieser Welt ist so kommunikativ wie ein Pflaster am Kopf.“

Doch das führt ja alles schon viel zu weit. Das Programm wird sowieso natürlich viel lustiger, als dieser Text. Gott sei Dank. Genau genommen kenne ich das Programm übrigens auch noch gar nicht. Aber ich freue mich schon sehr drauf. Das ist so gesehen natürlich schon auch lustig.

Foto@AnjaThoelking

Einlass: 19:15 Uhr

In seinem Roman »Die Projektoren« nimmt Clemens Meyer die Leser*innen mit an die Schauplätze der Krisen Europas. Das Buch steht auf der Shortlist des Deutschen Buchpreises 2024.

Eine psychiatrische Klinik in Leipzig – an diesem Handlungsort beginnt der neue Roman von Clemens Meyer. Von Leipzig aus geht es weiter in das zerrüttete Novi Sad zur Zeit des zweiten Weltkriegs, über Kroatien in das Velebit Gebirge. An diesen und noch vielen weiteren, ständig wechselnden Orten lässt Clemens Meyer ebenso viele Charaktere auftreten, die unterschiedlicher nicht sein könnten – so beispielsweise der Doktor der Klinik in Leipzig, durch dessen Gespräche mit einem amerikanischen Gast die Vergangenheit der Institution deutlicher wird, oder auch der im Laufe des Romans immer wiederkehrende Dr. May, der einst Patient in der Leipziger Klinik war. Auf gewohnt intensive und rasante Weise zeichnet Clemens Meyer in »Die Projektoren« Bilder vergangener Zeiten, deren Nachwirkungen noch bis heute zu spüren sind.

Clemens Meyer wurde 1977 in Halle (Saale) geboren und lebt in Leipzig. Im Jahr 2006 erschien sein Debütroman »Als wir träumten«. »Die Projektoren« ist Meyers erster Roman seit dem 2013 erschienenen »Im Stein«. Meyer erhielt für sein Schaffen zudem zahlreiche Buchpreise, unter anderem den Preis der Leipziger Buchmesse und zuletzt den Lessing Preis 2025.

Die Moderation der Veranstaltung übernimmt Kai U. Jürgens.

Eintritt: 12,– / 8,– zzgl. Vvk-Gebühr

Veranstalter: Literaturhaus S-H

Achtung ! Veranstaltung um 2 Tage verschoben auf Dienstag 26.11.24 um 20:00 Uhr Einlass 19:00 Uhr


Neue Geschichten aus und über Deutschland, von dem Kult-Kolumnisten der Hamburger "Zeit" und der "Welt am Sonntag". Warum dürfen Rentnerinnen nicht mehr im Poncho auf die Bühne? War Schneewittchen in Wirklichkeit queer?

Darf man Rezepte nachkochen, die von Rechten stammen? Und: Sind kulturell aneignende Songtitel von Udo Jürgens noch tragbar? Martenstein findet Antworten. Und die sind lustig: Ein alter weißer Mann in Höchstform.

Foto@ c. bertelsmann

Einlass: 19:15 Uhr

Eine psychiatrische Klinik in Leipzig – an diesem Handlungsort beginnt der neue Roman von Clemens Meyer. Von Leipzig aus geht es weiter in das zerrüttete Novi Sad zur Zeit des zweiten Weltkriegs, über Kroatien in das Velebitgebirge. An diesen und noch vielen weiteren, ständig wechselnden Orten lässt Clemens Meyer ebenso viele Charaktere auftreten, die unterschiedlicher nicht sein könnten – so beispielsweise der Doktor der Klinik in Leipzig, durch dessen Gespräche mit einem amerikanischen Gast die Vergangenheit der Institution deutlicher wird, oder auch der im Laufe des Romans immer wiederkehrende Dr. May, der einst Patient in der Leipziger Klinik war.
Auf gewohnt intensive und rasante Weise zeichnet Clemens Meyer in »Die Projektoren« Bilder vergangener Zeiten, deren Nachwirkungen noch bis heute zu spüren sind.

Clemens Meyer wurde 1977 in Halle (Saale) geboren und lebt in Leipzig. Im Jahr 2006 erschien sein Debütroman »Als wir träumten«. »Die Projektoren« ist Meyers erster Roman seit dem 2013 erschienenen »Im Stein«. Meyer erhielt für sein Schaffen zudem zahlreiche Buchpreise, unter anderem den Preis der Leipziger Buchmesse.

Moderation: Kai U. Jürgens

Veranstalter: Literaturhaus Schleswig-Holstein

Foto: © Gaby Gerster

THE CELTIC SPIRIT - A CELTIC CHRISTMAS NIGHT auf weihnachtlicher Tour in Deutschland

2024 steht die Advents- und Weihnachtszeit in Deutschland ganz im Zeichen und den Melodien einer keltischen Weihnacht. Preisgekrönte zeitgenössische irische Musiker spielen den wahren Geist der keltischen Vergangenheit Irlands. Ein lebhafter Abend mit traditioneller Musik, Poesie und wunderschönen Liedern von einem Ensemble aus irischer Harfe, Violine, Ziehharmonika und Uilleann-Pfeifen, begleitet von einem irischen Spitzentänzer auf der Bühne. The Celtic Spirit – A Celtic Christmas Night ist ein unvergesslicher Abend mit den besten traditionellen Weihnachtsliedern aus Irland.

Das Konzert steht unter der Leitung des renommierten irischen Komponisten Carl Hession und stellt neben den traditionellen Songs auch neue Kompositionen und Arrangements von ihm vor. The Celtic Spirit verbindet traditionelle Melodien und zeitgenössische Rhythmen und verwebt die Geschichte und das musikalische Erbe der Insel Irland. Eine bewegende Klangreise durch das winterlich-weihnachtliche Irland sorgt dafür, dass The Celtic Spirit das Herz der irischen Kultur im Publikum in Deutschland entfachen wird.

Natürlich darf dabei auch der irische “soft shoe step“ nicht fehlen, der mit Irland auf Ewigkeit verbunden ist. Egal ob Ballett ähnliche Schritttechniken oder langsame Bewegungen, die Leichtigkeit versprüht eine spezielle Eleganz.

Die Weihnachtszeit in diesem Jahr in Deutschland steht ganz im Zeichen der irischen Tradition und dem Geist des Advents. Eine wunderbare Fusion von irischer Tradition, weihnachtlichen Songs und gesellschaftlichem Tanz sorgt für ein völlig neues Erlebnis der Adventszeit.

Einlass: 18:30

Theaterdirektor Markus Dentler spielt „Anne-Marie die Schönheit“ von Yasmina Reza, das Stück, welches zurzeit bundesweit, von Berlin bis München, für Furore sorgt.

Yasmina Reza zeichnet in ihrem 2020 erschienenen Stück „Anne-Marie die Schönheit“ das Porträt einer alternden Schauspielerin der Pariser Vorstadt und lässt dabei eine „beinahe-Diva“, die unzulänglich beachtete Kleindarstellerin und ewige Nebenrolle, abseits des Glamours der großen Stars zu Wort kommen. Reza legt treffsicher den Finger in die Wunde zwischen Anspruch und Wirklichkeit, Schein und Sein, Wollen und Können, Bühne und Blümchentapete. Anne-Marie Mille zieht unterhaltsam und skurril Bilanz über ihr Leben und pendelt zwischen Beobachtungen mit Biss und einer Spur subtiler Ironie und von nostalgischer Sehnsucht erfüllten Träumereien. Das Werk spiegelt die unsichtbaren Abgründe eines Lebens auf der Bühne. Die Inszenierung ist atmosphärisch, lebendig mit einer charmanten Brise französischen Flairs. Theaterdirektor Markus Dentler präsentiert anlässlich der 40. Spielzeit des Theaters Die Komödianten ein neues großartiges Solo und verkörpert die Frauenrolle, die auf expliziten Wunsch der Autorin stets von einem Mann zu spielen sei, in einer szenischen Einrichtung Isaak Dentler, der die Facetten des Theaters Die Komödianten als Spielort neu erforscht. Eine intensive Erfahrung – noch näher als der konventionelle Theaterbesuch!

Diesmal wird es zünftig – Bärbel hat ihre beiden Freundinnen über das Wochenende in die Berge eingeladen. Erlebe die urkomische Geschichte der drei legendären Weiber bei der Rettung der Hüttengaudi – live im Theaterfrachter. Da können die drei wieder nach Herzenslust plaudern, über ihre Männer lästern und natürlich das ein oder andere Gläschen Enzian zu viel trinken. Aber Bärbel hat für sich und ihre zwei Freundinnen noch eine ganz besondere Überraschung geplant.

Kann das gutgehen? Natürlich nicht!

Und so schliddern die Drei geradewegs in eine neue, urkomische Katastrophe – aber wie immer, mit ganz viel Sekt, Enzian, Musik und dem einen oder anderen Schwips und natürlich ganz vielen Geschichten über ihr Lieblingsthema: Männer!

Diesmal ruft der Berg. Und die Weiber kommen!

THE CELTIC SPIRIT - A CELTIC CHRISTMAS NIGHT auf weihnachtlicher Tour in Deutschland

2024 steht die Advents- und Weihnachtszeit in Deutschland ganz im Zeichen und den Melodien einer keltischen Weihnacht. Preisgekrönte zeitgenössische irische Musiker spielen den wahren Geist der keltischen Vergangenheit Irlands. Ein lebhafter Abend mit traditioneller Musik, Poesie und wunderschönen Liedern von einem Ensemble aus irischer Harfe, Violine, Ziehharmonika und Uilleann-Pfeifen, begleitet von einem irischen Spitzentänzer auf der Bühne. The Celtic Spirit – A Celtic Christmas Night ist ein unvergesslicher Abend mit den besten traditionellen Weihnachtsliedern aus Irland.

Das Konzert steht unter der Leitung des renommierten irischen Komponisten Carl Hession und stellt neben den traditionellen Songs auch neue Kompositionen und Arrangements von ihm vor. The Celtic Spirit verbindet traditionelle Melodien und zeitgenössische Rhythmen und verwebt die Geschichte und das musikalische Erbe der Insel Irland. Eine bewegende Klangreise durch das winterlich-weihnachtliche Irland sorgt dafür, dass The Celtic Spirit das Herz der irischen Kultur im Publikum in Deutschland entfachen wird.

Natürlich darf dabei auch der irische “soft shoe step“ nicht fehlen, der mit Irland auf Ewigkeit verbunden ist. Egal ob Ballett ähnliche Schritttechniken oder langsame Bewegungen, die Leichtigkeit versprüht eine spezielle Eleganz.

Die Weihnachtszeit in diesem Jahr in Deutschland steht ganz im Zeichen der irischen Tradition und dem Geist des Advents. Eine wunderbare Fusion von irischer Tradition, weihnachtlichen Songs und gesellschaftlichem Tanz sorgt für ein völlig neues Erlebnis der Adventszeit.

Einlass: 18:30