Werke von J. Haydn, W.A. Mozart, J. Ibert & H. Eisler

mit Dorothee Appelhans (Violine), Magdalena Appelhans (Viola), Stephanie
Appelhans (Violine), Peter Amann (Fagott), Liana Leßmann (Klarinette),
Nico Treutler (Violoncello) & Aliya Vodovozova (Flöte)


In der Pause Fingerfoodteller & hausgemachte Limonade, zubuchbar bei
Erwerb der Konzertkarte für 16,50€

Einlass: 19:00 Uhr

Werke von Haydn, du Puy und Weber

mit Dorothee Appelhans (Violine), Magdalena Appelhans (Viola), Stephanie
Appelhans (Violine), Peter Amann (Fagott), Liana Leßmann (Klarinette) &
Nico Treutler (Violoncello)


Nach dem Konzert Antipastiteller & ein Glas Wein von Bianco Rosso,
zubuchbar bei Erwerb der Konzertkarte für 16,50€

Einlass: 18:00 Uhr

Das JugendJazzOrchester Nordrhein-Westfalen (JJO NRW) feiert in 2025 sein 50-jähriges Bestehen.

1975 als erstes Ensemble seiner Art in der Bundesrepublik Deutschland mit Unterstützung des damaligen nordrhein-westfälischen Ministerpräsidenten Johannes Rau gegründet, hat es sich zu einem Förderprojekt mit Vorbildcharakter für viele weitere Landesjugendjazzorchester entwickelt.

Dieses Jubiläum wird mit verschiedenen Aktivitäten des Orchesters verbunden sein, wobei Höhepunkte zweifelsohne die Konzerte im Herbst in den Philharmonien Köln und Essen sowie im Konzerthaus Dortmund darstellen.

Über das Jahr verteilt sind u.a. Kooperationen bundesweit mit verschiedenen Musikhochschulen geplant, ebenso auch mit Jugendjazzorchestern anderer Bundesländer.

Das JJO NRW hat sich insbesondere durch ausgefallene und innovative Projekte einen Namen gemacht. Dazu gehört vor allem die Zusammenarbeit mit Künstlern und Ensembles anderer Musikgenres sowie mit klassischen Orchestern. Die Bereitschaft und die Kompetenz, mit der das Auswahlensemble stilübergreifend agiert, führen zu zahlreichen interessanten Kombinationen, die neugierig machen, manchmal auch provozieren. Hinzu kommen regelmäßig Einladungen an namhafte Solisten und Solistinnen aus dem Bereich des Jazz ebenso wie aus den Sparten Pop und Chanson.

15 Tonträgerproduktionen belegen die vielfältigen Aktivitäten und die Präsenz in der Szene.

Als Kulturbotschafter für NRW in Sachen Jazz führten bislang 45 Konzertreisen des Orchesters rund um den Globus.

Das NRW-Auswahlensemble ist Inhaber des WDR-Jazzpreises.

Es wird vertreten durch den “Verein zur Förderung junger Jazzmusiker*innen in NRW e.V.“ und gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen.


Veranstaltung des Kulturbüros Arnsberg in Kooperation mit dem Jazzclub Arnsberg e.V.

Copyright: JJO NRW / Foto: Rebecca ter Braak

Einlass: 19:00 Uhr

2025 hätte einer der größten Opernsänger aller Zeiten seinen 90. Geburtstag gefeiert: Luciano Pavarotti. In Erinnerung an diesen unvergessenen Künstler möchten drei Ausnahmetenöre unserer Zeit ihr großes Idol feiern und dabei die wunderbaren Arien und Lieder, mit denen Luciano Pavarotti berühmt geworden ist, erklingen lassen – einhundert Prozent live und ohne Mikrofone. Werke von Verdi, Puccini oder Donizetti stehen damit genauso auf dem Programm wie beliebte italienische Kanzonen. So zählen zu den ausgewählten Titeln „Nessun dorma“, „‘O sole mio“, „Caruso“, „La donna è mobile“, „Torna a Surriento“, „E lucevan le stelle“, „Funiculì, Funiculà“, „Vesti la giubba“, „Mamma“, „Granada“ und viele mehr.
Aus Deutschland, Spanien und Italien kommen die drei stimmgewaltigen Sänger, die an den Jahrhunderttenor musikalisch erinnern möchten. Der Dortmunder Johannes Groß ist Kopf und Gründer der German Tenors und gilt für viele als einer der letzten Heldentenöre unserer Zeit. Oscar Marin stammt aus Barcelona, war Schüler von Montserrat Caballé und singt heute auf der ganzen Welt von Europa bis China. Ricardo Marinello gewinnt bereits im Alter von 18 Jahren die Casting-Show „Das Supertalent“, setzt aber trotzdem im Anschluss seine klassische Ausbildung fort und begeistert mit seiner lyrischen Tenorstimme – jüngst hat er auch auf TikTok für Furore gesorgt.

Moderator-Legende Ulli Potofski wird mit Geschichten und Anekdoten das abwechslungsreiche Leben von Luciano Pavarotti reflektieren. Orchestral begleitet werden die Akteure von Tastenvirtuosin Claudia Hirschfeld, die 2017 mit dem Titel „Luciano“ zu seinem 10. Todestag eine musikalische Hommage für Pavarotti schuf, die inzwischen weltweit bei Kompositionswettbewerben mit mehreren Preisen ausgezeichnet wurde.

Einlass: 15:00

Bei Nacht ... sind erstens alle Katzen grau und ist zweitens der Mensch nicht gern alleine. Die Weisheiten der Sprichwörter und Schlager sind und bleiben nun einmal ewige Wahrheiten.

Kein Wunder, dass daher Götz Alsmann in seinem aktuellen Programm die Nacht zum Mittelpunkt des Abends und den Abend zum Höhepunkt des Tages macht.

Zu diesem Zweck greift er auf erlesene Preziosen der Schlagergeschichte zurück, auf melancholische wie humorvolle Glanzstücke von 1910 bis 1965 - und das tut er natürlich anders als die anderen.

Denn nicht umsonst gilt der Sänger und Pianist Götz Alsmann als „König des deutschen Jazzschlagers“. Und für die berückenden Rhythmen der Jazzgeschichte steht dem König auch auf dieser Tournee sein kongeniales Begleitensemble zur Seite.

Die Götz Alsmann Band, die mit ihrem Chef inzwischen die Welt gleich mehrfach umrundet hat, steht auch jetzt wieder für musikalische Top-Qualität und unermüdlichen Einsatz:
Altfrid M. Sicking (Vibraphon, Xylophon und mehr), Ingo Senst (Kontrabass), Dominik Hahn (Schlagzeug) und Markus Paßlick (Percussion)

Einlass 19:00 Uhr

Einlass: 18:30

Durch das Leben tanzen – trotz besonderer Herausforderungen, trotz
Schicksalsschlägen und Einschränkungen, mit Mut und Offenheit darüber
berichten, und trotz allem lachen und kreativ sein…
Das zeichnet die Theatergruppe aus, die sich in diesem Jahr im Rahmen des
dreijährigen Projektes „TheaDiPOLIS“ mit der Stadt der Zukunft beschäftigt
und diese etwas andere Stadtführung in der KulturSchmiede Arnsberg
präsentiert. Eine Stadtführung, die nicht die altbekannten Orte der Stadt
wie Glockenturm, Burgruine und Landsberger Hof präsentiert, sondern die
Menschen dieser Stadt, ihre Geschichten und Erfahrungen. Und ihre ganz
besonderen Orte, ihre Kraftorte, an denen sie Ruhe finden, bei sich sind,
Kraft tanken.
Das Publikum begegnet den Teilnehmer*innen an verschiedenen Stationen in
der KulturSchmiede – angeleitet und begleitet von animierten Videofilmen –
und erlebt sie in Gruppenszenen mit Bewegung und Gesang. Außerdem gibt es
die Möglichkeit, ganz direkt in Dialog zu treten und so gemeinsam die
Vielfalt der Menschen unserer Stadt zu erfahren.
Nachdem im Jahr 2024 die Theatercollage „FrauenStimmen“ die Visionen für
eine zukunftsfähige Stadt von Frauen auf die Bühne gebracht hat, hat das
TEATRON THEATER für das Jahr 2025 Menschen mit besonderen
Herausforderungen eingeladen, ihre Perspektive auf eine Stadt der Zukunft
zu beschreiben.
Die besonderen Herausforderungen, mit denen die Teilnehmer*innen in ihrem
Leben konfrontiert sind, können körperlicher, kognitiver oder mentaler Art
sein, sie können ihre persönliche Identität oder ihre kulturelle Prägung
betreffen oder zum Beispiel sprachlicher Natur sein. Die Teilnehmer*innen
allein definieren sie und beschreiben damit die besonderen Situationen,
die sie ganz persönlich in ihrem Leben bewältigen müssen. Daraus entstehen
auch Erwartungen, Hoffnungen, Wünsche an die Stadtgesellschaft und an eine
Stadt der Zukunft, die alle Menschen sieht und wertschätzt und deren
Strukturen allen Menschen ein gleichberechtigtes Leben ermöglicht.
Dieses Projekt findet im Rahmen des dreijährigen Projektes TheaDiPOLIS (
Theater-Partizipation für eine Digital erfahrbare Gestaltung der
zukünftigen Polis) statt und wird gefördert vom Bundesministerium für
Bildung und Forschung. Es ist ein Kooperationsprojekt der Stadt Arnsberg
mit dem Nexus Institut Berlin (Koordination und methodische Begleitung),
der Universität Lübeck (Entwicklung eines digitalen Stadt-Spiegels) und
der Firmen Wegesrand und Ovos (Entwicklung einer Partizipations-App für
die Stadt Arnsberg).

Copyright: Stadt Arnsberg / Teatron Theater

Durch das Leben tanzen – trotz besonderer Herausforderungen, trotz
Schicksalsschlägen und Einschränkungen, mit Mut und Offenheit darüber
berichten, und trotz allem lachen und kreativ sein…
Das zeichnet die Theatergruppe aus, die sich in diesem Jahr im Rahmen des
dreijährigen Projektes „TheaDiPOLIS“ mit der Stadt der Zukunft beschäftigt
und diese etwas andere Stadtführung in der KulturSchmiede Arnsberg
präsentiert. Eine Stadtführung, die nicht die altbekannten Orte der Stadt
wie Glockenturm, Burgruine und Landsberger Hof präsentiert, sondern die
Menschen dieser Stadt, ihre Geschichten und Erfahrungen. Und ihre ganz
besonderen Orte, ihre Kraftorte, an denen sie Ruhe finden, bei sich sind,
Kraft tanken.
Das Publikum begegnet den Teilnehmer*innen an verschiedenen Stationen in
der KulturSchmiede – angeleitet und begleitet von animierten Videofilmen –
und erlebt sie in Gruppenszenen mit Bewegung und Gesang. Außerdem gibt es
die Möglichkeit, ganz direkt in Dialog zu treten und so gemeinsam die
Vielfalt der Menschen unserer Stadt zu erfahren.
Nachdem im Jahr 2024 die Theatercollage „FrauenStimmen“ die Visionen für
eine zukunftsfähige Stadt von Frauen auf die Bühne gebracht hat, hat das
TEATRON THEATER für das Jahr 2025 Menschen mit besonderen
Herausforderungen eingeladen, ihre Perspektive auf eine Stadt der Zukunft
zu beschreiben.
Die besonderen Herausforderungen, mit denen die Teilnehmer*innen in ihrem
Leben konfrontiert sind, können körperlicher, kognitiver oder mentaler Art
sein, sie können ihre persönliche Identität oder ihre kulturelle Prägung
betreffen oder zum Beispiel sprachlicher Natur sein. Die Teilnehmer*innen
allein definieren sie und beschreiben damit die besonderen Situationen,
die sie ganz persönlich in ihrem Leben bewältigen müssen. Daraus entstehen
auch Erwartungen, Hoffnungen, Wünsche an die Stadtgesellschaft und an eine
Stadt der Zukunft, die alle Menschen sieht und wertschätzt und deren
Strukturen allen Menschen ein gleichberechtigtes Leben ermöglicht.
Dieses Projekt findet im Rahmen des dreijährigen Projektes TheaDiPOLIS (
Theater-Partizipation für eine Digital erfahrbare Gestaltung der
zukünftigen Polis) statt und wird gefördert vom Bundesministerium für
Bildung und Forschung. Es ist ein Kooperationsprojekt der Stadt Arnsberg
mit dem Nexus Institut Berlin (Koordination und methodische Begleitung),
der Universität Lübeck (Entwicklung eines digitalen Stadt-Spiegels) und
der Firmen Wegesrand und Ovos (Entwicklung einer Partizipations-App für
die Stadt Arnsberg).

Copyright: Stadt Arnsberg / Teatron Theater

Ingrid Kühne ist mit ihrem neuen Comedyprogramm "Von Liebe allein wird auch keiner satt" auf großer Tour. Die Rheinländerin begeistert ihre Fans mit ihrer frechen Art und lässt kein Auge trocken.

Einlass: 18:00 Uhr

Durch das Leben tanzen – trotz besonderer Herausforderungen, trotz
Schicksalsschlägen und Einschränkungen, mit Mut und Offenheit darüber
berichten, und trotz allem lachen und kreativ sein…
Das zeichnet die Theatergruppe aus, die sich in diesem Jahr im Rahmen des
dreijährigen Projektes „TheaDiPOLIS“ mit der Stadt der Zukunft beschäftigt
und diese etwas andere Stadtführung in der KulturSchmiede Arnsberg
präsentiert. Eine Stadtführung, die nicht die altbekannten Orte der Stadt
wie Glockenturm, Burgruine und Landsberger Hof präsentiert, sondern die
Menschen dieser Stadt, ihre Geschichten und Erfahrungen. Und ihre ganz
besonderen Orte, ihre Kraftorte, an denen sie Ruhe finden, bei sich sind,
Kraft tanken.
Das Publikum begegnet den Teilnehmer*innen an verschiedenen Stationen in
der KulturSchmiede – angeleitet und begleitet von animierten Videofilmen –
und erlebt sie in Gruppenszenen mit Bewegung und Gesang. Außerdem gibt es
die Möglichkeit, ganz direkt in Dialog zu treten und so gemeinsam die
Vielfalt der Menschen unserer Stadt zu erfahren.
Nachdem im Jahr 2024 die Theatercollage „FrauenStimmen“ die Visionen für
eine zukunftsfähige Stadt von Frauen auf die Bühne gebracht hat, hat das
TEATRON THEATER für das Jahr 2025 Menschen mit besonderen
Herausforderungen eingeladen, ihre Perspektive auf eine Stadt der Zukunft
zu beschreiben.
Die besonderen Herausforderungen, mit denen die Teilnehmer*innen in ihrem
Leben konfrontiert sind, können körperlicher, kognitiver oder mentaler Art
sein, sie können ihre persönliche Identität oder ihre kulturelle Prägung
betreffen oder zum Beispiel sprachlicher Natur sein. Die Teilnehmer*innen
allein definieren sie und beschreiben damit die besonderen Situationen,
die sie ganz persönlich in ihrem Leben bewältigen müssen. Daraus entstehen
auch Erwartungen, Hoffnungen, Wünsche an die Stadtgesellschaft und an eine
Stadt der Zukunft, die alle Menschen sieht und wertschätzt und deren
Strukturen allen Menschen ein gleichberechtigtes Leben ermöglicht.
Dieses Projekt findet im Rahmen des dreijährigen Projektes TheaDiPOLIS (
Theater-Partizipation für eine Digital erfahrbare Gestaltung der
zukünftigen Polis) statt und wird gefördert vom Bundesministerium für
Bildung und Forschung. Es ist ein Kooperationsprojekt der Stadt Arnsberg
mit dem Nexus Institut Berlin (Koordination und methodische Begleitung),
der Universität Lübeck (Entwicklung eines digitalen Stadt-Spiegels) und
der Firmen Wegesrand und Ovos (Entwicklung einer Partizipations-App für
die Stadt Arnsberg).

Copyright: Stadt Arnsberg / Teatron Theater

Ein Spitzenreiter der Brass Quintetts - Magie von der ersten Note an

Hier die zweite Chance, das temperamentvolle Konzert dieses Spitzenensembles zu erleben! Mit Spanish Brass ist eines der dynamischsten und international führenden Ensembles auf der Bühne des Sauerland-Herbst zu erleben. Auf eine spektakuläre Erfolgsgeschichte können sie schauen. 1989 wurde das Quintett innerhalb des nationalen Jugendorchesters Spaniens gegründet. In den 35 Jahren seines Bestehens konnten die Virtuosen von Spanish Brass weltweit Auszeichnungen und begeisterten Applaus bei unzähligen Festivals einsammeln. 2020 erhielt Spanish Brass den Nationalen Musikpreis in der Kategorie Performance des spanischen Kulturministeriums und einen weiteren Carles-Santos-Preis für sein Album Les Aventures de Monsieur Jules. 2024 tourten sie gleich dreimal durch die USA. „Eines der weltbesten Brass Quintetts!“, so urteilt die Fachwelt. Für uns haben sie ein exquisites Programm im Gepäck: von Leonard Bernstein über Charlie Chaplin bis zu Manuel de Falla und Isaac Albeniz – das kommt uns spanisch vor. Vamos a escucharlo!

Einlass: 18:30

DIE WELTNEUHEIT! Die Schlümpfe – Das Musical

Endlich ist es soweit: Die Schlümpfe erobern die Musicalbühne. Jeder kennt sie, die fröhlichen blauen Wesen, die 1958 in Belgien erschaffen wurden und von dort aus die Welt eroberten. 
Das brandneue Musical „Die Schlümpfe“ wird ab dem Frühjahr 2025 live auf großen und kleinen Bühnen zu erleben sein.

Und das exklusiv von Whynot Events!

Freuen Sie sich auf ein spannendes Abenteuer mit Papa Schlumpf, Schlumpfine und den kleinen blauen Freunden mit ihren liebenswerten Eigenarten und Fähigkeiten – und natürlich ihrem Widersacher Gargamel, dessen einziges Ziel darin besteht,  die fröhlichen Schlümpfe mitsamt ihrem Dorf Schlumpfhausen zu vernichten.
Brandneue Songs und eine originelle Bühnenshow werden die Herzen der Musicalfans erobern, generationsübergreifend schöne Kindheitserinnerungen
wecken und Jung und Alt in Ihren Bann ziehen.

Freuen Sie sich auf das schlumpfigste Familienmusical aller Zeiten!
Die Weltneuheit LIVE auf großer Tour.

Einlass 15:30 Uhr

Das spektakuläre Erfolgsformat auf einer der schönsten Theaterbühnen Deutschlands. Ausverkaufte Säle, Internet-Hits und in Arnsberg mittlerweile auch bereits Tradition: die besten und beliebtesten Wortkünstler duellieren sich im ultimativen Kampf der Worte auf der Bühne im Sauerland-Theater Arnsberg.
Ein Line-Up der absoluten Extraklasse mit Landesmeistern, Förderpreisträgerinnen und Szene-Stars wird diesen besonderen Anlass würdig zelebrieren.

Poetry Slam ist ein literarischer Wettbewerb, der sich großer Beliebtheit erfreut. Die Auftretenden müssen bei ihren Auftritten drei simple Regeln befolgen: alle Texte sind selbstgeschrieben, die Auftrittszeit beträgt maximal 6 Minuten und es sind keine Requisiten oder Verkleidungen erlaubt. Ansonsten ist alles möglich. Egal ob Comedy, Lyrik, Kabarett, Poesie, Gesellschaftskritik oder Klamauk.. bei diesem Format kommen alle auf ihre Kosten. Und das wichtigste: IHR, also das Publikum, entscheidet wer nochmal auftreten darf und wer am Ende Ruhm und Sieg mit nach Hause nimmt.


Foto: Jan Schmidt / Copyright: Andreas Klein


Moderation:

Jan Schmidt | NDR-Comedy-Contest

Einlass: 17:00 Uhr

Auf Einladung der Kreispolizeibehörde und der Stadt Arnsberg präsentieren die 45 Profimusiker unter der Leitung des Dirigenten Scott Lawton Evergreens und moderne Werke aus 50 Jahren Filmgeschichte. Die Zuhörerinnen und Zuhörer erwartet ein anspruchsvolles, unterhaltsames Konzerterlebnis mit kurzweiliger Moderation durch den Dirigenten selbst.
Der gesamte Erlös des Konzerts kommt der Hospizstiftung Arnsberg-Sundern zugute, die derzeit unter anderem Spenden für die Errichtung eines zweiten stationären Hospizes in Arnsberg sammeln.
Alle Bürgerinnen und Bürger der Region sind herzlich eingeladen, dieses besondere musikalische Ereignis mitzuerleben und mit ihrem Besuch ein Zeichen der Solidarität zu setzen.

Zum Landespolizeiorchester NRW:
Musik als Instrument polizeilicher Öffentlichkeitsarbeit Ein Orchester, acht Ensembles, 45 Vollblutmusiker - als professionelles und vielseitiges Instrument spielt das Landespolizeiorchester Nordrhein-Westfalen eine besondere Rolle ...
Das Landespolizeiorchester NRW (LPO NRW) leistet einen wichtigen Beitrag zur Öffentlichkeitsarbeit der Polizei Nordrhein-Westfalen. Mit acht unterschiedlichen Besetzungen von klassisch bis modern unterstützt das LPO NRW die Polizeibehörden professionell und zielgruppenorientiert bei der Wahrnehmung ihrer Aufgaben. Mit seinem vielfältigen Repertoire schlägt das LPO NRW als Bindeglied zwischen der Bevölkerung und der Polizei eine Brücke zu den unterschiedlichen Zielgruppen. Es fördert so über die Musik als verbindendes Medium die Vertrauensbildung und die Vermittlung der polizeilichen Anliegen.

Bild © LAFP NRW

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Der FAUST-Stoff ist Jahrhunderte alt. Der «FAUST» von Johann Wolfgang von Goethe ist ein Universum deutscher Dichtkunst und lässt genügend Raum für Modernität.

Unsere Kinder, unsere Freunde, auch unsere Widersacher brauchen «FAUST» für Rückblicke, für das Erkennen der Gegenwart – täglich, wie die Luft zum Atmen, wie unsere täglichen Mahlzeiten! Deshalb ist eine neue Interpretation, wie «FAUST ´n´ Roll» ein weiterer Meilenstein in der Beschäftigung mit dem großartigen Klassiker von Goethe.

«FAUST ´n´ Roll» wurde nach einer Idee von Michael Manthey, dem Geschäftsführer der renommierten Manthey Event GmbH und – selbstverständlich – nach den Texten von Johann Wolfgang Goethe produziert. «FAUST ´n´ Roll - Rocktheater nach Goethe» ist ein Tourneetheater und wird auch regelmäßig auf dem Brocken, als «FAUST auf dem Brocken - Rocktheater nach Goethe» gespielt.

Das Sujet von «FAUST ´n´ Roll» lässt starke Anleihen an die Fantasiewelt des «Steampunk » erkennen, welche gekonnt in die Geschichte und den Gestus der handelnden Figuren eingewoben wurden. Bei «Steampunk » handelt es sich um ein Rollenspiel- Genre, in dem eine alternative Realität zu unserer Welt des Verbrennungsmotors und der Elektrotechnik herrscht. Zeitlich ist es im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert angesiedelt und quasi stehengeblieben in der Zeit der Dampfmaschinen: Alles funktioniert mit Dampf, mit grobschlächtiger Mechanik,
was sich im immer wiederkehrenden Motiv der Zahnräder widerspiegelt. Die Menschen tragen technisch modifizierte Mode der viktorianischen Epoche, Zylinder, Korsagen und Gehröcke sind stilprägend. So auch die Protagonisten aus «FAUST ´n´ Roll», die sich wohlfühlen in diesen wunderbaren Kostümen. Genau wie das Spiel mit den Zeitebenen, ergeben sich auch gerade durch die Kostüme wunderbare Sprünge durch die von Goethe angestammte Rollenwelt.

Das digitale Bühnenbild verstärkt die Wirkung des Dargebotenen, hilft dabei, auf Pyrotechnik zu verzichten und vermengt geschickt multimediale mit realen Effekten – es verleiht jeder Szene eine besondere Tiefe. Zwei LED-Wände, die je nach Szene zu einer einzigen kombiniert werden können, dienen als Kulisse und Pfeiler des Bühnenbildes.
Die Darsteller von «FAUST ´n´ Roll» sind durch die Bank Vollprofis im Musical-Business und die Bühnenmusiker eine hochprofessionelle Live-Band, die sanfte Rock-Balladen genauso mitreißend spielt, wie zum Tanz animierende Pop-Songs und bombastische Stadion-Rock-Hymnen.

Mit Witz und Charme, Ohrwürmern und Gassenhauern, Special Effects und großer Schauspiel- und Sangeskunst hat «FAUST ´n´ Roll» dem Klassiker als «Rocktheater nach Goethe» neues Leben eingehaucht und wird auch noch viele kommende Generationen für diesen zeitlosen Stoff begeistern.

Einlass: 18:30 Uhr

DAS RUHRICAL – DAS HERZ DES RUHRGEBIETS AUF DER BÜHNE!

„Türen zu und 3 Stunden einfach nur Spaß und Freude mit der Familie oder den Freunden“, so begrüßte der Hausmeister des RUHRICAL, Erwin Machulke, die Zuschauer. Und er hielt Wort: Das RUHRICAL vereint in einer mitreißenden Show Pop, Rock, Musical und Schlager und erzählt die Geschichten des Ruhrpotts in all seiner Vielfalt – authentisch, leidenschaftlich und voller Humor. Das Publikum tauchte fast drei Stunden lang in Emotionen, Kreativität und die große Herzlichkeit des Reviers ein – ein direkter Zugang ins Herz des Ruhrgebiets und der Besucher.

DER SOUND VON HIER – DAS RUHRICAL

Alles, was das RUHRICAL auf der Bühne präsentiert, ist direkt aus dem Revier – sei es das Ensemble, die Songs oder die Geschichten. RUHRICAL beweist, dass das Gute oft direkt vor uns liegt: Die größten Hits aus dem Ruhrgebiet sind oft auch weltbekannte Klassiker und werden in dieser fulminaten Bühneninszenierung zum musikalischen Höhepunkt. Vom modern arrangierten „Glück auf, der Steiger kommt“ bis zum mitreißenden „Helge Schneider Medley“ – präsentiert vom Stimmwunder Marc Stahlberg – ist jeder Moment garantiert zum Mitsingen und Mitfiebern. Wer sich fragt, was ein Michael Jackson Song mit dem Ruhrgebiet zu tun hat, wird im RUHRICAL die Antwort finden. Hier wird das Gute aus der Region auf einzigartige Weise lebendig – und sorgt für unvergessliche Gänsehautmomente.

TRADITION TRIFFT MODERNE

Tolle Tanzchoreografien und das hymnische „Glück auf, der Steiger kommt“ in einer Inszenierung, die Tradition und Moderne Dynamik des Reviers vereint: Dank realistischer Animationen taucht das Publikum 1000 Meter tief unter die Erde und erlebt die Magie des Ruhrgebiets hautnah. Ob Cranger Kirmes, Stadionbesuch oder Zeit mit Freunden im Schrebergarten – der Ruhrpott wurde im Mondpalast so lebendig.

PETRA & RITCHIE – EINE LIEBE IM RUHRPOTT

Erlebt die berührende Geschichte von Petra und Ritchie, die von Liebe, Zusammenhalt und Miteinander erzählt – trotz aller Widerstände. Inmitten beeindruckender Industriekulissen und an den idyllischen Ufern der Ruhr entfaltet sich ihre Leidenschaft für Musik und das Leben im Ruhrgebiet. Eine Hommage an Freundschaft, Familie und die einzigartigen Orte des Reviers – eine Geschichte, die ins Herzen geht und begeistert, die das Ruhrgebiet im Herzen tragen.

DER RUHRICAL FAMILIENTAG
Gemeinsam und miteinander. Gemeinsame Zeit für alle. Im Theatersaal und auf der Bühne. Der große Familienspektakel direkt vor der Haustür – ohne teuren Urlaub, Tickets und lange Anreise. Kinder zahlen bei 2 vollzahlenden Erwachsenen nur 9,90€ Eintritt.

BEST FRIENDS TICKETS
Nichts ist schöner, als mit vielen Freunden und der Familie Spaß und Freude im Theater zu erleben. Nutzen Sie den Best Friends Tarif von 20%, sobald Sie 6 Personen oder mehr sind. Der Tarif ist in jeder Kategorie hinterlegt

Einlass: 19:00 Uhr