Greatest Love Of All

So heißt das aktuelle Programm der Sängerin Christina Bianco, die den meisten wohl entweder aus der damaligen Kultkneipe Rumpel- kammer oder auch als einziges weibliches Mitglied der Augsburger A-Cappella-Forma- tion CASH-N-GO bekannt ist.

Bei ihren Konzerten im Bürgersaal erwartet das Publikum Songs der 80er Jahre, Pop-Balladen,
soulige Evergreens und Hits der legendären Disco-Ära!

Seit über 15 Jahren interpretiert Christina Bianco zusammen mit ihrer Band - Bastian Walcher (Piano), Michael Lutz (Drums) und 2 Backgroundsängern (Eva Walter und Thomas Steingruber) all die Lieblingssongs ihrer Jugend auf ihre ganz und gar eigene Weise und begeistert ihr Publikum mit Humor und musikalischen Leckerbissen.

Online keine Karten mehr verfügbar, Stehplätze/Restkarten evtl. noch an der Abendkasse. Die Kasse öffnet 1h vor Konzertbeginn.

Constanze Lindner, bekannt aus den Fernsehsendungen Schlachthof und Vereinsheim Schwabing, redet, springt, lacht, liest, verteilt großzügig ihre ansteckende gute Energie und wirft mit einer Begeisterung um sich, die es so kein zweites Mal gibt. Mit Scharfsinn und Humor zeigt Constanze, worauf wir im Leben getrost verzichten können und was uns wirklich glücklich macht. Ihr Auftritt ist eine Mischung aus Live-Kabarett, Lebensfreude und Motivation. Man lacht vor Begeisterung und wird zu Tränen gerührt.




Foto: Martina Bogdahn

Einlass: 18:30 Uhr

Restkarten sind ab 18:30 Uhr an der Abendkasse erhältlich.

Eine Star-Sängerin verstirbt plötzlich vor einem Gala-Auftritt.
Die Organisatorin akzeptiert kein plötzliches Verscheiden und so soll eine Doppelgängerin den Abend retten, doch da wacht die Sopranistin wieder auf – was die Lage eskalieren lässt. Dazu noch junge Männer, die der Diva zu Füßen liegen, und ihr eifersüchtiger Ehemann.
"Carmen darf nicht platzen" ist eine herrlich durchgeknallte Komödie mit viel schwarzem Humor, präsentiert von den Bretterdiven e.V.

Regie: Daniela Reith
Es spielen: Katja Bock, Paula Deuringer, Iris Haslinger, Gabriele Hofbauer, Anna Müßler, Ursula Wohlfarth, Hyazintha Rogg

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Von Februar bis Ostern lehrt Holger Paetz seiner Gemeinde das Fürchten. Der Kabarettist, der von 1999 bis 2009 als Hauptautor das Singspiel für den Starkbieranstich am Nockherberg geschrieben hat, weiß bestens wie das geht: Es wird heftige Backenstreiche hageln für all die Pappnasen und Sich-selbst-Erhöher.

Holger Paetz ist ein sprachvirtuoser Kabarett-Literat. Er textet haarspalterisch abstrus, reibt sich an bildreichen Formulierungen und unterlegt das Ganze mit einer misanthropisch-melancholischen Grundstimmung. Seine Solo-Kabarettprogramme führten ihn auf die "Lachmesse" in Leipzig, zu "Ottis Schlachthof" und mehrmals zu "Scheibenwischer", wo er zusammen mit Dieter Hildebrandt auftrat. 1996 wurde er mit dem Kabarettpreis "Salzburger Stier" und 1999 mit dem Kabarettpreis der Landeshauptstadt München ausgezeichnet.

Einlass: 19:00 Uhr

EIGENTLICH WOLLTE ICH FILMSTAR WERDEN

Musikkabarett

Was wollten wir eigentlich mal werden und wo stehen wir heute? Sind unsere Träume nur Schäume oder der Wegweiser für unsere wahre Bestimmung? Oder können wir manchmal von Glück sagen, wenn sie nicht wahr werden?
Solche Fragen stellt sich auch Kabarettistin Annette Kruhl anlässlich ihres 25jährigen Bühnenjubiläums. Folgerichtig präsentiert sie Höhepunkte aus ihrem Repertoire, aber auch viel Neues, und zieht eine amüsante Karriere-Bilanz: Filmstar werden hat zwar bislang nicht geklappt, dafür so einiges andere. Die Wahl-Berlinerin berichtet über ihren Job als Fernseh-Autorin für SAT.1, was sie aus dem Angebot gemacht hat, einen Song für Schlager-Star Andrea Berg zu schreiben, und liefert skurrile Anekdoten aus dem Leben einer Komikerin.
Aber dieses Programm hat auch jede Menge musikalische Highlights zu bieten, denn das ist eine von Kruhls ganz großen Stärken. Ihr Hit „Sommer in Berlin“ und ihre Hymne auf die bayrischen Männer fehlen an diesem Abend ebenso wenig wie ihre treffsichere Helene Fischer-Parodie.
Nicht zuletzt beleuchtet Kruhl das eigenwillige Flirtverhalten deutscher Männer und was Alice Schwarzer damit zu tun hat, erklärt, inwiefern die Hamburger die Lösung für alle Beziehungsprobleme gefunden haben und warum sogenannte tolle Frauen meistens Single bleiben.
Dabei überzeugt sie wie gewohnt durch Authentizität und Unterhaltung mit Tiefgang.


ZUR PERSON

Annette Kruhl ist Kabarettistin, Autorin, Songwriter, Sängerin und Schauspielerin.
Seit 25 Jahren steht sie als Kabarettistin und Entertainerin auf der Bühne. Drei Jahre lang war sie zudem Gastgeberin ihrer Mix Show „Comedy Cocktail“ in Berlin sowie Mitglied des erfolgreichen Trios WOMEDY.
Auch als Autorin hat Annette Kruhl sich einen Namen gemacht. 2013 erschien ihr satirischer Debüt-Roman „Tausche Ex gegen Sex“ als Spitzentitel bei Droemer Knaur sowie als Hörbuch beim Abod Verlag. Mehrere Jahre war sie außerdem Autorin für die TV-Comedy-Formate „Die Dreisten Drei“, „Mensch Markus“ und „Weibsbilder“ von SAT.1.
In der Berliner Szene ist sie längst ein Begriff. Dort gastierte sie u.a. im Kabarett-Theater Wühlmäuse, Quatsch Comedy Club und in der Berliner Kabarett-Anstalt (BKA). Auch überregional ist Annette Kruhl aus der Kabarett- und Comedy-Szene nicht mehr wegzudenken und spielte bereits auf so namhaften Bühnen wie dem Unterhaus Mainz, dem Senftöpfchen Köln, dem Schlachthof München und dem Renitenztheater Stuttgart.
Annette Kruhl schreibt Texte und Songs seit ihrem zwölften Lebensjahr, absolvierte eine private Schauspielausbildung und arbeitete für verschiedenste Bühnen-inszenierungen als Darstellerin und Songschreiberin.
Seit 1990 lebt die gebürtige Bielefelderin in ihrer Wahlheimat Berlin.


PRESSESTIMMEN

„Sie ist nicht nur blond und sexy, sondern vor allem eine erstklassige Schauspielerin, Pianistin, Sängerin und Tänzerin, obendrein klug und witzig – diese Mischung gibt´s nicht oft und macht sie zu einer begnadeten Entertainerin.“ (Südkurier)

„Hoch anrechnen muss man der gebürtigen Bielefelderin, dass sie sich kaum über andere, dafür umso mehr über sich selbst lustig macht. Dann setzt sie sich zum ersten Mal ans Klavier. Und es wird großartig. Deutsche Chansons, leicht und schneidig zugleich, großartig wie gesagt!“ (Rheinische Post)

„Annette Kruhl zeigt tolle Präsenz, Stimme und Tempo. Das Nürnberger Publikum folgt ihr gern. Und bei ihren sehr witzigen Parodien auf Helene Fischer und Andrea Berg gibt es kein Halten mehr.“ (Nürnberger Nachrichten)

„Die kesse, sexy Wahlberlinerin hat die Energie von Dynamit, eine scharfe Zunge und vereint gekonnte Schauspielerei mit pianistischer Finesse und gewitztem Chansonvortrag – WOW! Ihre Andrea Berg-Parodie lässt das Publikum toben und zum Schluss gibt es kein Halten mehr: Standing ovations.“ (Erlanger Nachrichten)

„Annette Kruhls Humor hat Seelentiefe“ (Berliner Morgenpost)

Einlass 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Franz Liszt (1811-1886)

Études d’exécution transcendante

Dauer: 80 Minuten ohne Pause

Künstler:

Evgeny Konnov wurde 1992 in Chirchig (Usbekistan) geboren. Er erhielt seine musikalische Ausbildung an der Gnessin Musikschule in Moskau und am Akademischen Musikcollege des Moskauer Tschaikowski Konservatoriums. Seit 2012 studierte er in Deutschland, zunächst an der Robert Schumann Hochschule Düsseldorf, später am Leopold Mozart College of Music der Universität Augsburg bei Evgenia Rubinova. Weitere Studien führten ihn an die Akademie „Neue Sterne“ in Hannover und die Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. Von 2022 bis 2024 spezialisierte er sich auf Historische Tasteninstrumente bei Professor Christoph Hammer. Seit 2024 ist er Hauptfach- Klavierlehrer am Leopold Mozart College of Music der Universität Augsburg.

Nach dem Gewinn des 60. Kunstförderpreises Augsburg im Jahr 2019 war er der Artist in Residence für die Spielzeit 2020/2021 im Staatstheater Augsburg. Sein Debütalbum erschien 2022 bei Naxos mit Klaviersonaten des katalanischen Komponisten Antonio Soler und wurde von der internationalen Presse hoch gelobt. Im Jahr 2023 nahm er ein weiteres Album mit allen Transzendentalen Etüden von Liszt auf, das ebenfalls internationalen Erfolg hatte.

Evgeny Konnov erhielt bereits erste Preise bei vielen internationalen Wettbewerben, u.a. bei den folgenden: 64. „Maria Canals“ Internationaler Musikwettbewerb (Spanien, Barcelona), 14. „Unisa“ Internationaler Klavierwettbewerb (Südafrika, Pretoria), 31. „Ettore Pozzoli“ Internationaler Klavierwettbewerb (Italien, Seregno), 18. „Compositores de España“ International Klavierwettbewerb (Spanien, Las Rozas de Madrid), 21. „Alexander Scriabin“ Internationaler Klavierwettbewerb (Italien, Grosseto), 28. „Città di Cantù“ Internationaler Klavierwettbewerb (Italien, Cantu), 12. „Città di Verona“ Internationaler Klavierwettbewerb (Italien, Verona).

Evgeny Konnov spielt Konzerte in renommierten Konzertsälen in Spanien (Nationales Musikauditorium in Madrid, Auditorio de Tenerife, Palau de la Música Catalana in Barcelona, Euskalduna in Bilbao, Auditorio Manuel de Falla in Granada), Deutschland (Herkulessaal und Gasteig in München), Rumänien (Athenäum in Bukarest), Österreich (Konzerthaus und Musikverein in Wien), Frankreich (Salle Cortot in Paris), Russland (Große Halle des Moskauer Konservatoriums), Portugal (Casa de Musica in Porto), Südafrika (Linder Auditorium in Johannesburg, Playhaus in Durban), Italien (Teatro Dal Verme und Casa di Riposo per Musicisti in Milan), Belgien (Flagey Building in Brüssel), Japan (Act City Hamamatsu), den Niederlanden, Polen, Malta, Usbekistan und Marokko.

Als Solist arbeitete er bereits mit renommierten Orchestern zusammen: dem Orquesta Sinfónica de Madrid, dem Orchestra Sinfonica de Tenerife, dem Bilbao Orkestra Sinfonikoa, dem Orquesta Ciudad de Granada, den Augsburger Philharmonikern, dem Johannesburg Philharmonic Orchestra, dem Orchestra Filarmonica Mihail Jora Bacau, dem Orquestra Internacional Virtuosos de Madrid, dem Jove Orquestra Nacional de Catalunya, dem Orchestra Sinfonica Citta di Grosseto, dem Orchestra Antonio Vivaldi, dem Ryazan Symphonieorchester, dem Orchestra Sinfonica di Sanremo, dem Wiener Stadtorchester, dem Philharmonischen Orchester Wernigerode und dem Orquestra Filarmonica Portuguesa, dem George Enescu Philharmonic Orchestra.

Viele seiner Aufnahmen und Interviews wurden von Radio- und Fernsehsendern wie BBC Radio, Orfeus Radio, RTBF Auvio, a.tv Augsburg, D Major TV, TGR Lombardia, Rai 3, Seregno tv, Russia Kultur, TGR und anderen übertragen.

Programm:

Das Konzertprogramm umfasst einen der komplexesten und virtuosesten Zyklen der Klavierliteratur: Franz Liszt´s 12 Études d’exécution transcendante. Der Komponist feilte 26 Jahre an diesem Zyklus und vollendete ihn mit großem Erfolg 1852. Mit diesem Werk machte er Unvorstellbares am Klavier möglich und war wegweisend für unzählige weitere Kompositionen. Es ist eine der größten Herausforderungen für jeden Pianisten, alle Etüden an einem Abend ohne Pause zu spielen, sogar Robert Schumann meinte, dass „höchstens zehn oder zwölf Pianisten auf der Welt sie bewältigen können“. Jede der Etüden hat ihren eigenen Charakter, von langsamen und lyrischen Stücken bis zu heroischen und virtuosen, die zuletzt mit einem Schneesturm am Klavier enden.

Franz Liszt (1811-1886)

Études d’exécution transcendante

Etüde Nr. 1 Preludio
Etüde Nr. 2 Molto vivace
Etüde Nr. 3 Paysage (Landschaft)
Etüde Nr. 4 Mazeppa
Etüde Nr. 5 Feux Follets (Irrlichter)
Etüde Nr. 6 Vision
Etüde Nr. 7 Eroica
Etüde Nr. 8 Wilde Jagd
Etüde Nr. 9 Ricordanza (Erinnerung)
Etüde Nr. 10 Allegro agitato molto
Etüde Nr. 11 Harmonies du soir (Abendklänge)
Etüde Nr. 12 Chasse-neige (Schneetreiben)

Zum vollständigen Eintauchen in diesen wunderbaren Zyklus wird er ohne Pause und ohne Zugabe gespielt, sodass Sie mit der Stimmung der letzten Etüde nach Hause gehen können

Einlass: 19:00 Uhr

Die Geschichte, wie der kleine Bär und der kleine Tiger das Glück der Erde suchen. Eine Inszenierung der Schaubühne Augsburg

Der kleine Tiger und der kleine Bär entscheiden sich, einen Schatz zu suchen, da sie das größte Glück der Erde im Reichtum vermuten. Auf ihrer Suche nach Gold und Reichtum begegnen ihnen verschiedene Tiere, von denen jedes seine eigene Vorstellung vom Begriff des Glücks hat – das Glück des Reisens oder das Glück der Stärke und Tapferkeit. Als der kleine Tiger und der kleine Bär endlich ihren Schatz aus Gold gefunden haben, stellen sie fest, dass der neue Reichtum ihnen mehr Probleme als Glück beschert, und die Frage nach dem Glück nimmt eine unvermutete Wendung.

Wie alle Geschichten über den kleinen Tiger und den kleinen Bären behandelt auch „Komm, wir finden einen Schatz!“ eine wichtige Frage des Lebens auf humorvolle Weise und in kindgerechter Sprache. Was macht das persönliche Glück aus? Eine spannende und witzige Inszenierung, mit wundervollem Bühnenbild und liebenswerten Charakteren. Für alle ab drei Jahren.

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Der Verkauf ist beendet - die Veranstaltung ist ausverkauft. Es gibt keine Theaterkasse vor Ort!

Nach dem Märchen der Brüder Grimm

Das Huhn und die Grille sind fassungslos. Wie konnte sich der Igel nur derartig vom neuen Nachbarn, dem Hasen, hereinlegen lassen? Nun sucht er das Schlaraffenland – und in seinem Kohlgarten lümmelt der verfressene Hase!
Der Igel findet jedoch nur Mühsal und harten Überlebenskampf - ob bei der Blume, die vom Tanzen träumt, oder beim Jammer-Kohl auf dem felsigen Berg - aber auch eine energische Igelin, die ihm den Kopf zurechtrückt.
Ein schwungvolles Theaterstück für die ganze Familie, das in einem spektakulären Wettlauf gipfelt.

„Sven Tömösy-Moussong spielt mit bezaubernden Figuren und hinreißendem Wortwitz.“
(Augsburger Allgemeine)

Für Zuschauer ab 5 Jahren

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Ein schmackhaftes Märchen mit Live-Drehorgel-Musik

Zum Glück gibt es den Geschichtensucher, der verlorene Geschichten wiederfindet.
Mit einem Karren voller Spezialgeräte, einer Dienst-Drehorgel, der tatkräftigen Unterstützung der Kinder und einem fachkundigen Spatzen macht er sich ans Werk. - Aber wird er auch fündig?
Denn es wäre doch zu schade, wenn die Geschichte vom kecken Pfannkuchen, dem munteren Hasen, der verfressenen Ziege, dem brummigen Wolf und dem angeberischen Schwein einfach unentdeckt bliebe!

Ein heiteres Geschichten-Suchen voller Situationskomik für alle Theaterfans ab 3 Jahren.

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Die Johannespassion mit dem Kammerchor der Augsburger Domsingknaben lässt in einer Aufführungsdauer von etwa zwei Stunden emotional an den Ereignissen um die Kreuzigung Jesu teilhaben. Begleitet von dem Orchester LA BANDA auf historischen Instrumenten entsteht mit Chören und Solisten unter der Leitung von Domkapellmeister Stefan Steinemann ein inniges Konzertereignis.

Der erste Teil berichtet von Verrat und Gefangennahme Jesu (Bariton Andreas Burkhart) sowie der Verleugnung durch Petrus, Teil zwei von den Verhören und der Verurteilung Jesu durch Pontius Pilatus, von Kreuzigung und Tod sowie schließlich von dem Begräbnis. In verschiedenen Perspektiven wird die Passion Christi durch die Rezitative des Evangelisten (Tenor Daniel Johannsen) und der Protagonisten sowie in lyrischen Arien, frei gedichteten Chorälen und dramatischen Turba-Chören vorgetragen.

Einlass ab 60 Minuten vor Konzertbeginn

Erleben Sie Ex-Verteidigungsminister Karl Theodor zu Guttenberg im Gespräch
mit Margit Hufnagel, stellv. Politikchefin, und Peter Müller, Chefredakteur

Hier keine Tickets verfügbar

von Duncan Macmillan (Deutsch von Corinna Brocher)

mit Sarah Hieber, Regie: Sebastian Seidel, Assistenz: Lilli Samajdar 

1. Eiscreme
2. Wasserschlachten
3. Länger aufbleiben dürfen als sonst und fernsehen
Wie reagiert ein Mädchen auf den Selbstmordversuch seiner Mutter? Es schreibt eine Liste mit allem, was auf der Welt schön ist. Und es hofft, dass die Mutter die Liste wirklich liest, damit ihre Depressionen aufhören und das Leben weitergeht. Tut es auch. Aber so einfach ist das nicht. Sie wird älter, geht zur Uni, denkt über eigene Kinder nach, sucht das Glück. Aber die seltsame Traurigkeit bleibt und lauert auf ihre Chance. Doch mit dem Leben wächst auch die Liste und nähert sich der Million.

999997. Das Alphabet.
999998. Unpassende Songs in gefühlvollen Momenten.
999999. Eine Aufgabe abschließen …
Duncan Macmillan hat „einen lebensbejahenden Monolog über ein todernstes Thema geschrieben, hinreißend, herzergreifend und gänzlich unsentimental … All das Schöne ist sogar ein umwerfend komisches Stück über Depression – und womöglich eines der komischsten Stücke überhaupt» (The Guardian).

Presse: „Nicht zuletzt durch Sarah Hiebers Spiel wird »All das Schöne« zu einem berührenden Erlebnis, das den Blick auf die Welt immerhin ein klein wenig ändert und das stärkste Gefühl von allen vermittelt: Die Hoffnung darauf, dass es besser wird.“ „Listen-Eintrag Nummer Eine Million und eins, wofür es sich zu leben (und ins Theater zu gehen) lohnt: Sarah Hieber in „All das Schöne“.“

 

mit Birgit Linner und Roland Trescher
Musik Marc Schmolling

Linner & Trescher sind Feuer und Wasser, Pech und Schwefel, Hund und Katz. Virtuos quatschen sie sich um Kopf und Kragen, philosophieren über die großen und kleinen Dinge des Alltags und zeigen, was uns wirklich bewegt. Während Roland Trescher «The Brain» wortgewandt mit Bildung beeindruckt, kontert Birgit Linner «The Face» mit einer Mimik, die wortlos alles sagt. Der große Mann und die kleine Frau improvisieren rasant und mit verblüffender Spiellust.

fastfood theater – das vielfach ausgezeichnete Improvisationstheater!

Best of Life – das Beste, was Improvisationstheater zu bieten hat!
Seit zwanzig Jahren Augsburgs beliebteste Impro-Show Best of Life: Direkt aus dem Leben gegriffen, schnell, witzig und intelligent verwandeln die Schauspieler Vorgaben des Publikums in unerwartete Szenen, großes Theater, knackiges Kabarett oder tolle Songs. Die Zuschauer liefern Stichworte und fiebern mit, wenn die Akteure sich blitzschnell etwas einfallen lassen.

„Schlagfertigkeiten zum Niederknien“ (Süddeutsche Zeitung)

Einlass 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Einer der ganz Großen im Musikgeschäft: Günther Sigl - Frontmann, Sänger und Songwriter der bayerischen Kult-Rock´n´Roll-Band Spider Murphy Gang.

Günther Sigl (Träger des Bayerischen Verdienstordens, ausgezeichnet u.a. mit dem „Bayerischen Kunstpreis, dem „Kulturpreis Bayern“, der Medaille „München leuchtet“ in Gold, dem „Schwabinger Kunstpreis", dem „Poetentaler der Münchner Turmschreiber" oder sogar dem „Bambi") lädt zum musikalischen Streifzug durch sein Leben als „Bayerischer King of Rock`n Roll“. Der Kinofilm „Glory days of Rock‘n´Roll“ feiert sein Lebenswerk, über seine Band wurden Musicals geschrieben.

In der Show präsentiert der Sänger mit seiner Studio Besetzung - Willie Duncan (Gitarren), Wolfgang Götz (Keyboard & Bass), Dieter Radig (Percussion) und Robert Gorzawsky (Schlagzeug) - heitere Anekdoten und seine größten Hits der Spider Murphy Gang genauso wie geliebte Evergreens. „Best of Live“ ist eine bunte
Mischung aus Boogie Woogie, Swing, Rock’n’Roll und alten Schlagern. Da trinkt der Bambi-Preisträger und Erfinder des Mund-art-Rock an der Bar ein „Piccolöchen“ und besingt unvergleichlich die „Schickeria“ und den „Skandal im Sperrbezirk“.

Wenn Günther Sigl mit seiner Band „aufspuit“, dann tobt das Publikum. Ein Abend voll großartiger Musik, Lachen und Gänsehautmomente – Eine lebende Legende gibt sich die Ehre!

Viel Spaß!


Pressestimmen:
„Günther Sigl rockt immer noch wie früher“ (Süddeutsche Zeitung online)

Einlass: 19:00 Uhr

Der international renommierte Klarinettist und
Friedensbotschafter Maestro Giora Feidman appelliert auf seiner aktuellen Tournee "Revolution of Love" für ein
friedliches Miteinander sowie für mehr Liebe und Harmonie. Die Zuschauenden erleben im
rund zweistündigen Konzertprogramm ein Feuerwerk des traditionellen Klezmers sowie
Meisterwerke der Tango-Musik und ausgewählte Kompositionen aus den aktuellen CDs,
komponiert von Majid Montazer. Bei dem unvergesslichen Konzert begleiten die
Musizierenden das Publikum auf eine Reise in die Welt der geistlichen und weltlichen Musik.
Dieses Programm setzt Giora Feidmans künstlerisches Schaffen fort und geht weit über die
musikalische Dimension hinaus. Mit „Revolution of Love“ verfolgt Feidman das Ziel, nicht nur
Töne, sondern auch die transformative Botschaft der Liebe zu verbreiten. Diese Revolution
soll die Zuhörer emotional berühren und eine Reise voller Hoffnung und Verbundenheit
initiieren. Giora Feidman und seine unterschiedlichen Ensembles, die ihn im Laufe der
Tournee begleiten werden, freuen sich auf diese einzigartigen Konzerte und sind fest davon
überzeugt, dass Musik eine mächtige Kraft ist, die Menschen vereint und einen Wandel
bewirken kann – eine wahrhaftige "Revolution der Liebe" durch Musik.
Giora Feidman, der Preisträger mehrerer Klassik-Echos, nutzt seine Klarinette, um durch die
Musik zu kommunizieren und seine Botschaft zu teilen. Sein Klang ist wandelbar,
leidenschaftlich und emotional, aber auch sinnlich und erdverbunden. Der „King of
Klezmer“ und Interpret der oscarprämierten Filmmusik von Steven Spielbergs „Schindlers
Liste“ bietet seinen Zuhörern bei seinen Konzerten ein außergewöhnliches Erlebnis. Zudem
war er in den deutschen Filmen „Jenseits der Stille“ von Caroline Link und „Comedian
Harmonists“ (1997) von Joseph Vilsmaier zu hören.
Für sein Engagement für Frieden und seine Verdienste um die Aussöhnung zwischen Völkern
wurde Feidman bereits geehrt. Er erhielt den Internationalen Brückepreis für seinen Beitrag
zur Völkerverständigung in Europa und das Große Bundesverdienstkreuz für seinen Einsatz
um die Versöhnung zwischen Juden und Deutschen.

Einlass: 19:00 Uhr