eventsTODAY - ROBERT FORSTER - Solo am 11.06.2027 in München

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ROBERT FORSTER - Solo

Freitag, 11.06.2027 um 20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

ROBERT FORSTER - Solo

Freitag, 11.06.2027
um 20:00 Uhr

mehr am 11.06.2027

Amerikahaus
Karolinenplatz 3
80333 München

mehr in München

Tour: howdypartnerbooking.

Eventdaten bereitgestellt von: Reservix

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Quelle: Veranstalter

Solo Sunny - Ein Abend zum Kult-Film nach Wolfgang Kohlhaase und Konrad Wolf in einer Fassung von Judith Zieprig

„Man müsste doch auch Persönlichkeit haben, wenn man nicht berühmt ist!“

Caroline Siebert erweckt die Figur Sunny mit jeder Faser ihres Seins wieder zum Leben. An ihrer Seite Spiel- und Gesangspartner Johannes Kirchberg, der auf der Leinwand und auch live mühelos in die Männerrollen schlüpft, virtuoser Pianist ist und auch singend für sich steht.

In einer One-Woman-Performance manövriert sich Caroline Siebert durch diese zeitlose Geschichte der jungen Künstlerin Sunny, die für ihre Kunst, ihre Liebe und um Anerkennung kämpft.
SOLO SUNNY kommt in neuer Fassung und Inszenierung, aber auch mit viel neuer alter Musik auf die Bühne. Neben den altbekannten Titeln von Günther Fischers Soundtrack sind es DDR-Hits der Hansi Biebl Band aber auch von Silly, Uschi Brüning, der Modern Soul Band, Veronika Fischer und Manfred Krug, die diesen Abend so besonders machen. In die unverwechselbare Melancholie der kürzlich verstorbenen Marianne Faithfull taucht Caroline Siebert mühelos ein, um dann zu zeigen, dass auch Popstars wie Amy Winehouse oder Britney Spears das „große“ Los des Erfolgs drückte.

Mit: Caroline Siebert, Johannes Kirchberg

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Brandenburg an der Havel

15.11.2026
16:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Forster Family | Sing Together!

Die größten Songs zum Mitsingen und Mitmachen

Heute sitzt das Publikum nicht nur vor der Bühne – es wird Teil der Show!

Die Forster Family bringt die Songs auf die Bühne, die jeder kennt, liebt und spätestens beim Refrain sowieso mitsingen möchte. Große Pop-Hymnen, unvergessliche Klassiker, gefühlvolle Balladen und Songs, bei denen irgendwann niemand mehr still auf seinem Platz sitzen bleibt.

Bei „Sing Together!“ wird aus einem Konzert ein gemeinsames Musikerlebnis für Kinder, Jugendliche, Eltern – und eigentlich für jeden, der Musik liebt. Die Forster Family spielt live, Helena führt mit ihrer Stimme durch den Abend und das Publikum wird zum größten Chor des Konzerts.

Doch einigen gehört die Bühne sogar ganz persönlich: Ausgewählte junge Sängerinnen und Sänger dürfen gemeinsam mit Helena und der Forster Family auftreten. Im Duett, mitten in der Band, vor echtem Publikum – für einen Song selbst Teil der Forster Family sein.

Dabei geht es nicht darum, wer am lautesten, perfektesten oder professionellsten singt. Es geht um die Freude an Musik, den Mut, die eigene Stimme zu entdecken und dieses besondere Gefühl, wenn aus vielen einzelnen Stimmen plötzlich eine wird.

Und natürlich dürfen auch Mama, Papa, Oma, Opa und alle anderen Erwachsenen kräftig mitsingen. Denn bei Songs wie von Adele, Raye, Billie Eilish, Michael Jackson, Stevie Wonder, Leonard Cohen und vielen weiteren großen Namen stellt sich ohnehin schnell die Frage:
Wer kann da eigentlich nicht mitsingen?

Ein Konzert zum Zuhören. Zum Mitsingen. Zum Mitmachen. Zum Auf-die-Bühne-Trauen.

Du willst selbst für ein Duett oder einen eigenen Song auf die Bühne?
Bewirb Dich mit einem kurzen Video unter mitsing@jazztage-dresden.de

Dresden

28.11.2026
15:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Jon Flemming Olsen - Live & solo

Keine Frage: Jon Flemming Olsen ist nicht nur ein exzellenter Sänger und Multiinstrumentalist, er schreibt nicht nur betörend schöne Lieder ganz ohne Anbiederung, Sülz und Schmalz, er ist dazu auch noch ein feinsinniger Entertainer und Geschichtenerzähler. Über sein letztes Album sagt selbst der große Reinhard Mey: “Ich wünschte, es gäbe noch Radiostationen, die so etwas spielen.” Und Olli Schulz findet: “Jon Flemming Olsen ist ein fantastischer Musiker.” Das klingt schon mal gut. Aber – wer genau ist der Mann?
Seit nunmehr 13 Jahren gibt der Hamburger in der preisgekrönten WDR-Serie „Dittsche – das wirklich wahre Leben“ Olli Dittrichs kongenialen Counterpart „Ingo“. Dass der TV-Imbisswirt eigentlich Musiker ist, fällt der Öffentlichkeit erst durch seine ESC-Teilnahme mit „Texas Lightning“ und ihrem Nr.1 Hit „No No Never“ auf. Doch bevor Star-Rummel und kommerzieller Hamsterkäfig ihn so richtig zu fassen kriegen können, entlässt sich Olsen selbst aus der von ihm gegründeten Band und nimmt eine musikalische Auszeit. Offenbar eine wichtige Findungsphase, denn 2014 kehrt er mit „Immer wieder weiter“, seinem ersten Soloalbum zurück – ohne Cowboyhut und auf deutsch. 2017 folgt mit „Von ganz allein“ sozusagen der musikalische Freischwimmer: erstmals stammen Songs und Texte ausschließlich aus seiner Feder.
Rund hundert Auftritte in Clubs, Theatern, auf Kleinkunstbühnen, Festivals und in Wohnzimmern spielt Jon Flemming Olsen in den letzten zwei Jahren – alle komplett solo, auch eine Premiere. „Erst durch das viele live Spielen lernt man die eigenen Songs so richtig kennen“, meint Olsen, “Eigentlich schade, dass sie zu dem Zeitpunkt normalerweise schon fertig aufgenommen sind.” Aus genau diesem Grund wird das Multitalent für sein nächstes Album mit der normalen Routine „Erst CD Veröffentlichung – dann Tour“ brechen und den Spieß umkehren: Die Songs, die erst gegen Ende 2019 auf Tonträger das Licht der Welt erblicken werden, wird Olsens Konzertpublikum vorher bereits live erleben können. Jetzt schon lässt sich sagen: die neuen Lieder werden noch poetischer, noch persönlicher. Nicht nur noch dichter dran an der Person des Künstlers, sondern auch am Zeitgeschehen. Diese Ernsthaftigkeit, die aber den Humor und Leichtigkeit nicht aussperrt – das ist es, was den Liedermacher 2.0 (Olsen über Olsen) ausmacht. Die Konzerte auf dem Weg zum neuen Album werden dem Publikum dies eindrucksvoll zeigen.
Pressestimmen:
Flensburger Tageblatt:
“Der gebürtige Düsseldorfer schreibt vor allem unheimlich schöne Balladen. Die sind nachdenklich und nicht nullachtfünfzehn.”
Schleswiger Nachrichten:
“Mit viel Charme und Witz lotste Olsen das gut gelaunte Publikum durch seine Songs.”

Einlass ab 19 Uhr

Bergstadt Lautenthal

04.12.2026
19:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

Stoppok - RUND-Reise – die SOLO-Tour 2026

Reisen bildet. Diese „RUND-Reise“ erst recht. STOPPOK, der geistreiche Seismograph
unseres Landes, hat 2026 einen runden Geburtstag, wird 70. Das ist zu schön, um
nicht gefeiert zu werden. Auf einer „RUND-Reise“ durch die Republik, auf den Live-
Bühnen des Landes. seit jeher STOPPOKs Emotions-Revier und natürliches Biotop.
Also rein in die Jubel-Touren mit Ecken und Kanten, mit Herz und Hirn, mit neuem
Album und alten Freunden. Die Text-Gesangs-Gitarre-Ikone präsentiert sich in
lässigster Geburtstagslaune.
Er ist und bleibt das Vorzeigemodell einer ganzen Zunft: Seit 50 Jahren ist STOPPOK
als einzigartige Live-Escheinung aus der Frischeabteilung vitaler Songwriterkunst
unterwegs, als unabhängiger Geist „auf festem Grund“, der sich schon früh zwischen
„Geld oder Leben“ entschieden hat, als herausragender Texter voller Wortwitz,
Weisheit und pointierter Poesie. Von nachlassender Kraft und Idee kann dabei nicht
die Rede sein. Ein Indiz: Die beiden letzten Alben, „Jubel“ und „Teufelsküche“,
landeten unter den Top Five der Media Control Charts.
STOPPOK ist ein Sänger und Musiker, hoch geschätzt von renommierten Kolleginnen
und Kollegen, der loses Mundwerk mit stupendem Handwerk (seine
Saiteninstrumente beherrscht er meisterlich mit höchst persönlicher Note)
kombiniert. In den vergangenen Jahren ergänzt durch originelles Fußwerk, wenn er
per Fußmaschine seinen in Folk, Blues und Rock grundiertem Sound mit rhythmischer
Dynamik unterfüttert.
Deshalb kann es sich STOPPOK auch leisten, solo auf Tour zu gehen, weil er als
Unterhalter, Musiker und Geschichtenerzähler im Alleingang besteht. Seine
akustischen Konzerte sind daher legendär, für den Künstler selbst „pure Freiheit“.
Im Dezember steht die Solo-Variante der „RUND-Reise“ durch meist bestuhlte Häuser
an. Passend zu einem neuen Song aus dem zur Tour erscheinenden Album: „Je
länger wir zusammen geh’n, umso besser werden wir uns versteh’n“.
STOPPOK bleibt dran, beharrlich, lustvoll, launig. Überrascht uns mit besonderen
Live-Abenden, bei denen Spontaneität, Spott und Seelenmassage triumphieren. Nix
gibt sich mit Siebzich. Welch Glück! (Andreas Radlmaier)

Die Veranstaltung ist leider ausverkauft. Restkarten sind evtl. an der Abendkasse erhältlich.

Brackenheim

05.12.2026
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

SASCHA KLEINOPHORST - Ein solofreier Soloabend

Live im Casino mit seinem neuen Soloprogramm

Unter dem Titel „Ein solofreier Soloabend“ lädt der gitarrespielende Sänger zu einem Abend ein, der nahbar, musikalisch vielseitig und voller persönlicher Geschichten ist. Ohne Band, ohne große Show – nur Sascha, seine Gitarre und seine unverwechselbare Bühnenpräsenz.

Und ein Looper.

Seit mehr als drei Jahrzehnten bewegt sich der Sänger, Gitarrist, Darsteller und Bühnenmensch mit großer Leichtigkeit durch die Musiklandschaften der Region. Seine musikalische Biografie ist geprägt von Vielseitigkeit: Er war und ist Frontmann verschiedener Rock-Formationen, etwa bei saftWerk oder We Rock Queen, und hat mit seiner Band Brass Machine auf großen Bühnen gespielt – sogar zweimal auf dem legendären Jazzfestival in Montreux. Daneben ist er ein vertrautes Gesicht des Capitol Mannheim: Seit vielen Jahren ist er Teil des Capitol-Ensembles und hat in den verschiedensten Stücken auf der Capitol-Bühne gestanden – Das Mannheimer Dschungelbuch, Harold & Maude, HAIR und natürlich im Dauerbrenner I Want It All, um nur einige zu nennen.

Jetzt macht er sich auf die Suche nach neuen musikalischen Herausforderungen und wurde – inspiriert vom Meister Christof Brill – dazu ermutigt, mit dem Looper musikalische Räume zu erschaffen, die sonst nur eine ganze Band füllen könnte. Eine große Inspiration für die Programmauswahl war außerdem der Großmeister des Loopens Ed Sheeran, von dem man sicherlich mehr als nur einen Song hören wird. Doch Sascha spielt auch eigene Songs und ausgewählte Coverversionen, die ihn seit Jahren begleiten. Bekannte Stücke erscheinen dabei oft in überraschend neuen Gewändern – rhythmisch, mehrstimmig, atmosphärisch dicht.

Die Kombination aus Stimme, Gitarre und Looping schafft einen Sound, der überraschend groß wirkt und dennoch seine intime, handgemachte Note behält.

Nur ein Gitarrensolo – das wird man am solofreien Soloabend vergeblich suchen.

Veranstalter: Capitol Betriebs GmbH

Copyright: Ben Kleinophorst

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Ausverkauft

Mannheim

11.12.2026
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Silvesterkonzert - 2026

Programm

Dmitri Blagoy (1930-1986)
4 Etudes
- Risoluto rigorosamente
- Giocoso, piacevole, carrezando
- Fressibile con fludezza
- Svelto, rumoroso con stravaganza

Cécile Chaminade (1857-1944)
- Étude printanière op.1a
- Presto-Étude op.2
- Scherzo-Étude op.3
- Caprice-Étude op.4

Karol Szymanowski (1882-1937)
4 Études op.4
- Allegro moderato
- Allegro molto -leggero e veloce
- Andante - in modo d‘una canzona
- Allegro ma non troppo - affettuoso e rubato

Frédéric Chopin (1810-1849)
Fantaisie f-moll op.49

— Pause—

Robert Neumann (*2001)
4 Études-tableaux
- Chaplin‘s Pastoral
- Ovidii Theogonia
- Das Märchen vom Perserkönig und seinem Falken
- Hundred acre breakfast

Igor Strawinsky (1882-1971)
4 Etudes op.7
- Con moto
- Allegro brillante
- Andantino
- Vivo

Mit freundlicher Unterstützung durch den Deutschen Musikwettbewerb, ein Projekt des Deutschen Musikrats.

BIOGRAPHIE

„Ihm gehört die Zukunft... Ein neuer Klavier-Weltstar?“ TZ München
„kongeniales Musizieren bester Faktur“ Pizzicato Luxemburg
„verkörpert das Ideal des musikalischen Genies“ Liechtensteiner Volksblatt

Als Gewinner und Preisträger zahlreicher nationaler und internationaler Wettbewerbe - zuletzt 1. Preis bei New York Concert Artists 2023, Gold Award beim NTD International Piano Competition 2024 in New York und Gewinn des Deutschen Musikwettbewerbs 2025 sowie des Deutschen Pianistenpreises 2025 - wurde Robert Neumann, "ein Ausnahmetalent" und "eine der vielversprechendsten pianistischen Begabungen", mit dem International Classical Music Discovery Award ausgezeichnet und zum OPUS KLASSIK Nachwuchskünstler gekürt.

Robert wurde zum "SWR Kultur New Talent" ausgewählt, in die Förderprogramme der Mozart Gesellschaft Dortmund und Nikolaisaal Potsdam aufgenommen, erhielt den Swiss Charity Award und wurde zum Preisträger des Freiburger Konzerthauses ernannt.

Beim SWRmusic/Naxos wurden zwei Solo-Alben und bei der Deutschen Grammophon ein Portrait, Studiokonzert und einzelne Singles veröffentlicht.

"Robert spielt das gesamte Repertoire, komponiert und improvisiert - alles auf höchstem Niveau." Sol Gabetta

Sein Orchesterdebüt mit dem Radiosinfonieorchester Stuttgart gab der junge Pianist im Alter von acht Jahren.

Robert war Gast beim "Moscow Meets Friends" Festival 2013, dem "Kissinger Sommer", dem Heidelberger Frühling und dem Rheingau Musik Festival, den Schwetzinger und den Mecklenburg-Vorpommern Festspielen, beim Gstaad Menuhin Festival, beim Mosel und beim Schleswig-Holstein Festival, beim Interlaken Classics Bern, den Pfingstfestspielen Baden-Baden, beim SOLsberg Hochrhein Musikfestival und beim Classical Bridge Festival in New York.

"Robert ist ein sehr intelligenter Musiker,.. ein Künstler mit großer Überzeugungskraft und Persönlichkeit,.. was die Zuasammenarbeit mit ihm so bereichernd macht." Julia Fischer

Mit Julia Fischer, Daniel Müller-Schott, Sebastian Manz, Olli Mustonen und vielen anderen teilt Robert die Begeisterung, Faszination und Freude am gemeinsamen Musizieren.

2024 gründete er ein Klavierfestival, welches unter seiner Leitung überwiegend internationale Pianisten der Neuen Generation präsentiert. Roberts Kompositionen wurden jüngst u.a. von Julia Fischer, Benjamin Nyffenegger und Alexey Stadler uraufgeführt.

Er war Stipendiat der Internationalen Musikakademie Liechtenstein und wurde von Yamaha Music Europe, der Helga-Drews-Stiftung, der Deutschen Stiftung Musikleben und der Deutschen Studienstiftung gefördert.

Robert wuchs in einer Musikerfamilie dreisprachig auf. Er erhielt Unterricht von Monika Giurgiuman und Elza Kolodin. Zurzeit studiert er im Konzertexamen bei Eldar Nebolsin in Berlin.

„Seine Interpretationen lassen keinen Zweifel, dass es sich hier um ein außergewöhnliches Talent, ja mehr noch: um eine im besten Sinne frühreife Musikerpersönlichkeit handelt.“ Peter Cossé, Musikjournalist

„Robert ist ein absoluter Ausnahmefall, ein musikalisches Multitalent sondergleichen, ungeachtet dessen, mit welchen professionellen Maßstäben man ihn bewertet. Sein Spiel ist zugleich frei, mutig, ergreifend, virtuos, intelligent und vielschichtig, und zeichnet ihn als einen Musiker mit Potential der höchsten Klasse aus." Prof. Matti Raekallio, Julliard School

Einlass: 16:30 Uhr

Wadersloh

31.12.2026
17:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Pippo Pollina - Solo in Concerto 2027 (Special Guest: Elisa Sandrini)

1987 stand Pippo Pollina erstmals als Liedermacher auf der Bühne – in einem kleinen Theater
nahe Bern. Vierzig Jahre später blickt der sizilianische Musiker auf eine außergewöhnliche
Karriere zurück: 25 Alben, über 200 veröffentlichte Lieder, rund 5.000 Konzerte in etwa 20
Ländern auf drei Kontinenten.
Pollinas Musik kennt keine Grenzen. Seine weltoffene Haltung führte ihn zu renommierten
Zusammenarbeiten mit Songwriter*innen aus unterschiedlichsten europäischen Sprachräu-
men wie Konstantin Wecker, Georges Moustaki, Schmidbauer & Kälberer, Paolo Conte,
Franco Battiato, Inti Illimani oder Rebekka Bakken. Ebenso arbeitete er mit bedeutenden
Sinfonieorchestern – darunter das London Session Orchestra, das Sinfonieorchester der
Ukraine, das Orchestra Toscanini oder das Jugend Sinfonieorchester Zürich – sowie mit
Musiker*innen aus Jazz, Rock und Weltmusik wie Charlie Mariano oder Agricantus. Bei aller
stilistischen Vielfalt blieb für Pollina eines stets zentral: das Lied als künstlerischer Kern.

Nach vier Jahrzehnten intensiver Bühnenarbeit und vor einer längeren kreativen Pause
präsentiert Pippo Pollina nun ein Solo-Programm. Aus seinem reichen Repertoire entsteht ein
Konzert, das zeitlose Klassiker mit neuen Liedern verbindet – ergänzt durch selten gespielte
Stücke und unverzichtbare Hits.

Reutlingen

21.01.2027
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

DANIEL HERSKEDAL - Solo @ urban urtyp

Tuba? Klingt nach Bierzelt, Bratwurst, Blasmusik. Vielleicht noch nach Brass Band, ein bisschen New Orleans, aber immer komisch und klobig, ländlich und langweilig. Zu viel Plus-Size vom Dorf, sexy wie ein Kutschergaul: ein Haufen verschlungener Rohre, aus denen ein Schmollmund ragt, darüber ein riesiger Schlund wie ein alles verschlingender Schoß …

… und dann das.

Die träge Tuba leicht und federnd, ihre Rundungen elegant, ihr Sound wie auf samtenen Pfoten. Warme Vibrationen wie eine Bass-Massage, schwebende Soundscapes, schwerelose Tiefen, über die sich anmutige Bögen schmiegen - und unversehens Klänge, wie man ihnen noch nie begegnet ist in der großen Stadt. Die sich partout nicht verorten lassen darin:

„Noch nie hat die Tuba so cool geklungen.“

Schrieb All About Jazz über die von Daniel Herskedal. Der norwegische Tubist bringt sein Blech dahin, wo niemand es jemals vermuten würde, er führt den Sound der Tuba über alle Grenzen hinaus, von denen man dachte, sie seien für alle Zeit gezogen. Nicht die Grenzen des Bierzelts, das sowieso, sondern die der Landschaften, die im eigenen Kopf entstehen.

Klar kombiniert er verschiedene Genres, arbeitet mit elektronischem Support, legt den Sound seiner Basstrompete über den der Tuba, arbeitet mit Song-Strukturen und bringt seine Tuba an Türstehern vorbei in die Ästhetik der Clubs hinein, in tänzelnde Trance: Gerade seine jüngsten Alben lassen die gewichtige Tuba wie eine Soundwolke schweben, die einen umhüllt und, ohne die Stadt zu verlassen, mit sich hinaus trägt in norwegische Weite hinein. Und die Musikwelt?

Zeigt sich schwerer beeindruckt, als die Tuba schwer sein könnte: Für seine Projekte zusammen mit Marja Mortensson haben er und die samische Sängerin 2019 und 2022 den Spellemannprisen entgegengenommen, den norwegischen Grammy. Ebenfalls 2019 hat er für den hochgelobten Indie-Film The Last Black Man in San Francisco - einer der Produzenten: Brad Pitt - das legendäre "San Francisco (Be Sure To Wear Flowers In Your Hair)" neu arrangiert und zusammen mit dem Soul-Sänger Michael Marshall eingespielt. Einen Song, mit dem dann Coca-Cola eine ihrer Kampagnen unterlegt hat: "Open like never before ..."

Ist das Mainstream oder Indie? Rural oder urban? Selten, dass ein Sound aus dem völligen Off den Gefühlsnerv der Jetztzeit derart präzise trifft. Was Herskedal mit seiner Tuba schafft und ohne, dass er dies je politisiert hätte, er macht es einfach, er umarmt die Welt. Gibt nicht viel, das cooler wäre heutzutage.

Bochum

13.02.2027
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Forster Family | Pop, Soul, Jazz & More

Wenn Sängerin Helena Forster zum Mikrophon greift, fönt es dem Vater Kilian Forster am Piano den Bart weg (-:
Hits von Rihanna, Adele, Ariana Grande, Stevie Wonder und Michael Jackson interpretiert sie genauso intensiv wie Jazzstandards und Soulklassiker.

Meißen

20.02.2027
19:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

Soul of the Believer

Soul of the Believer

Joel Ross | Vibrafon
Guillermo Klein | Leitung

Joel Ross ist Amerikas aufregendster junger Vibrafonist. Sein Instrument fand er durch Zufall – doch kaum, dass er es zum ersten Mal spielte, ging es steil bergauf. Schon als Schüler spielte Joel in diversen Combos, heute ist er bei Blue Note Records unter Vertrag und gibt weltweit Gastspiele. Stefon Harris half Joel, seinen eigenen Sound zu finden. Erleben Sie einen der markantesten jungen Musiker des Jazz in Frankfurt!

Joel Ross’ Debütalbum bei Blue Note Records, “KingMaker”, sorgte international für Aufsehen und genießt bis heute den Ruf, ein musikalischer Meilenstein zu sein. Seine aktuelle Veröffentlichung heißt “Gospel” und widmet sich spirituellen Themen. Es sei Gottesdienst in Form eines Sextetts, sagt Joel. Jazz habe seine Wurzeln in spiritueller Schwarzer Musik, wie Blues und Gospel. Seine eigene Formation, "Good Vibes”, umfasst Immanuel Wilkins, Fabian Almazan, Harish Raghavan und Marcus Gilmore als Mitglieder – eine wahrhaft illustre Gruppe!

Aufgewachsen ist Joel Ross in Chicago. Mit drei Jahren begannen er und sein Zwillingsbruder Schlagzeug zu spielen. Leider gab es in der Schulband nur Platz für einen Drummer. “Um fair zu sein, mein Bruder war der bessere Schlagzeuger”, gibt Joel heute zu. So lernte er damals Xylofon. Der Sprung zum Vibrafon wurde von außen an ihn herangetragen, der junge Schüler hatte bis dato von dem Instrument noch nie gehört und auch wenig Lust, etwas zu spielen, was er nicht kannte. Doch er biss sich durch, brachte sich selbst das Spielen bei. Sein Talent verschaffte ihm ein Stipendium für das Brubeck Jazz Institute in Kalifornien, wohin Stefon Harris ihn holte, um Mitglied im Universitätsquintett zu werden. Joel spielte bereits mit Künstlern wie Herbie Hancock, Wynton Marsalis, Christian McBride oder Ambrose Akinmusire, trat auf vielen namhaften Festivals auf und ist auf Platten von Ryan Slatko, Walter Smith III, Brandee Younger und vielen anderen zu hören.

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
_________

Joel Ross is America’s most exciting young vibraphonist. He discovered his instrument by chance—but as soon as he played it for the first time, his career took off. Even as a student, Joel played in various ensembles; today, he is signed to Blue Note Records and performs worldwide. Stefon Harris helped Joel find his own sound. Come experience one of jazz’s most distinctive young musicians in Frankfurt!

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Frankfurt am Main

25.02.2027
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Soul of the Believer

Soul of the Believer

Joel Ross | Vibrafon
Guillermo Klein | Leitung

Joel Ross ist Amerikas aufregendster junger Vibrafonist. Sein Instrument fand er durch Zufall – doch kaum, dass er es zum ersten Mal spielte, ging es steil bergauf. Schon als Schüler spielte Joel in diversen Combos, heute ist er bei Blue Note Records unter Vertrag und gibt weltweit Gastspiele. Stefon Harris half Joel, seinen eigenen Sound zu finden. Erleben Sie einen der markantesten jungen Musiker des Jazz in Frankfurt!

Joel Ross’ Debütalbum bei Blue Note Records, “KingMaker”, sorgte international für Aufsehen und genießt bis heute den Ruf, ein musikalischer Meilenstein zu sein. Seine aktuelle Veröffentlichung heißt “Gospel” und widmet sich spirituellen Themen. Es sei Gottesdienst in Form eines Sextetts, sagt Joel. Jazz habe seine Wurzeln in spiritueller Schwarzer Musik, wie Blues und Gospel. Seine eigene Formation, "Good Vibes”, umfasst Immanuel Wilkins, Fabian Almazan, Harish Raghavan und Marcus Gilmore als Mitglieder – eine wahrhaft illustre Gruppe!

Aufgewachsen ist Joel Ross in Chicago. Mit drei Jahren begannen er und sein Zwillingsbruder Schlagzeug zu spielen. Leider gab es in der Schulband nur Platz für einen Drummer. “Um fair zu sein, mein Bruder war der bessere Schlagzeuger”, gibt Joel heute zu. So lernte er damals Xylofon. Der Sprung zum Vibrafon wurde von außen an ihn herangetragen, der junge Schüler hatte bis dato von dem Instrument noch nie gehört und auch wenig Lust, etwas zu spielen, was er nicht kannte. Doch er biss sich durch, brachte sich selbst das Spielen bei. Sein Talent verschaffte ihm ein Stipendium für das Brubeck Jazz Institute in Kalifornien, wohin Stefon Harris ihn holte, um Mitglied im Universitätsquintett zu werden. Joel spielte bereits mit Künstlern wie Herbie Hancock, Wynton Marsalis, Christian McBride oder Ambrose Akinmusire, trat auf vielen namhaften Festivals auf und ist auf Platten von Ryan Slatko, Walter Smith III, Brandee Younger und vielen anderen zu hören.

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
_________

Joel Ross is America’s most exciting young vibraphonist. He discovered his instrument by chance—but as soon as he played it for the first time, his career took off. Even as a student, Joel played in various ensembles; today, he is signed to Blue Note Records and performs worldwide. Stefon Harris helped Joel find his own sound. Come experience one of jazz’s most distinctive young musicians in Frankfurt!

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Frankfurt am Main

26.02.2027
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Hans Söllner - "solo"

„.. Der Mann gehört ins „Great Bavarian Songbook“, in die Ruhmeshalle Bayerischer Songschmiede“ sagt der Bayerische Rundfunk – und da hat er ausnahmsweise mal in allen Punkten recht.
Seit über 30 Jahren ist er nun unterwegs, der Mann aus Bad Reichenhall und irgendwo zwischen Bob Dylan, Johnny Cash und einem bayerischen Wilderer treibt Söllner sein Wesen – singt in der Songwriter-Tradition amerikanischer Direktheit, mit großem musikalischem Instinkt und so, als seien freiheitssuchende Pioniere in die Alpen zurückgekehrt.

Söllners Blick aufs Leben ist unbestechlich, sein Bild von der Welt in der er leben will, ist ein Gerechtes und seine Wut auf die, die diese Welt und ihre Lebewesen zerstören wollen, kommt mit Urgewalt. „Wir haben vergessen, dass wir die einzige Spezies sind, die sich dazu entscheiden kann, etwas zu verändern. Wir können das Elend beenden, bevor das Elend uns beendet. Ich versuche an das Gute zu glauben, auch wenn mir das nicht immer gelingt und ich immer wieder in meinen Liedern unsere Verlogenheit zeige“, sagt Söllner.

Trotzdem oder gerade deshalb ist die Hoffnung immer die größte Kraft in seinen Liedern, ist Zärtlichkeit und Liebe immer stärker als die Wut oder die Verzweiflung. Aber wehe denen, die den Begriff von Freiheit missbrauchen, oder Söllners ureigenste Freiheit beschneiden wollen, seine Direktheit und Grobheit kann gnadenlos sein und seine Zielgenauigkeit bei der Ortung falscher Töne ist legendär.

Also haltet Euch fest, Ihr Feingeister und Konflikt-Vermeider, hier geht’s zur Sache. In seiner Sprache, die nicht nur ein bisschen Bayern spielen will, lebt Söllner in dem was und wie er es sagt, mit aller Kraft und unglaublichem Nachdruck. Hans Söllner jault und flüstert – schreit und schimpft – spricht und erzählt – lacht und grinst – macht einen traurig oder fröhlich – treibt einen voran und hält einen fest. Eindringlich - genau - unerbittlich und immer im Rhythmus des Lebens.

Copyright: Hans Söllner

Einlass: 19:00 Uhr

Wertheim

17.03.2027
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Hans Söllner - "solo"

„.. Der Mann gehört ins „Great Bavarian Songbook“, in die Ruhmeshalle Bayerischer Songschmiede“ sagt der Bayerische Rundfunk – und da hat er ausnahmsweise mal in allen Punkten recht.
Seit über 30 Jahren ist er nun unterwegs, der Mann aus Bad Reichenhall und irgendwo zwischen Bob Dylan, Johnny Cash und einem bayerischen Wilderer treibt Söllner sein Wesen – singt in der Songwriter-Tradition amerikanischer Direktheit, mit großem musikalischem Instinkt und so, als seien freiheitssuchende Pioniere in die Alpen zurückgekehrt.

Söllners Blick aufs Leben ist unbestechlich, sein Bild von der Welt in der er leben will, ist ein Gerechtes und seine Wut auf die, die diese Welt und ihre Lebewesen zerstören wollen, kommt mit Urgewalt. „Wir haben vergessen, dass wir die einzige Spezies sind, die sich dazu entscheiden kann, etwas zu verändern. Wir können das Elend beenden, bevor das Elend uns beendet. Ich versuche an das Gute zu glauben, auch wenn mir das nicht immer gelingt und ich immer wieder in meinen Liedern unsere Verlogenheit zeige“, sagt Söllner.

Trotzdem oder gerade deshalb ist die Hoffnung immer die größte Kraft in seinen Liedern, ist Zärtlichkeit und Liebe immer stärker als die Wut oder die Verzweiflung. Aber wehe denen, die den Begriff von Freiheit missbrauchen, oder Söllners ureigenste Freiheit beschneiden wollen, seine Direktheit und Grobheit kann gnadenlos sein und seine Zielgenauigkeit bei der Ortung falscher Töne ist legendär.

Also haltet Euch fest, Ihr Feingeister und Konflikt-Vermeider, hier geht’s zur Sache. In seiner Sprache, die nicht nur ein bisschen Bayern spielen will, lebt Söllner in dem was und wie er es sagt, mit aller Kraft und unglaublichem Nachdruck. Hans Söllner jault und flüstert – schreit und schimpft – spricht und erzählt – lacht und grinst – macht einen traurig oder fröhlich – treibt einen voran und hält einen fest. Eindringlich - genau - unerbittlich und immer im Rhythmus des Lebens.

Copyright: Hans Söllner

Einlass: 19:00 Uhr

Bad Windsheim

20.03.2027
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Loners United - Tribute to Neil Young

Neil Young in Deutschland unterwegs??!

Schön wär’s!

...aber zumindest seine Musik erklingt, wenn die Loners United die Songs des Meisters auf die Bühne bringen...

Neil Young ist ein eigenwilliger Sänger und Gitarrist, Komponist genial einfacher Songs im Country-Folk-Gewand, dann wieder Zeremonienmeister besessener Kollektiv-Improvisationen im Zeitlupentempo ....
Mit seinen langjährigen Mitstreitern Crazy Horse hat Young die Rockmusik-Kultur nachhaltig beeinflusst.

Die Loners United haben aus seinen bekanntesten Stücken ein abwechslungsreiches Menü zusammengestellt. Der erste Gang zeigt Neil von seiner akustischen Seite, der Hauptgang ist geprägt von elektrisierenden, epischen E-Gitarren-Exkursionen....

Felix Franke hat eine Gesangsstimme, die der Neils täuschend ähnlich ist, und auch sein Gitarrenspiel, akustisch wie elektrisch, klingt „amtlich“.

Tom Bola unterstützt Felix mit harmonischem Gesang und an den Gitarren.

Rolf Weiler ist ein erfahrener Musiker und bei den Loners für die satten, tiefen Töne und die dritte Stimme im Gesang zuständig.

Walde Widera ist, wenn nötig, ein feiner, filigraner Schlagwerker, der aber auch genauso gut wuchtig auftrumpfen kann und seine Kollegen erbarmungslos vor sich hertreibt.

Einlass: 19:00 Uhr

Ramstein-Miesenbach

23.04.2027
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Sunny hat es scheinbar geschafft und sich ihren Traum verwirklicht: sie macht Musik und kann von ihrem Gesang leben. Früher hat sie in der Produktion gearbeitet, zusammen mit ihrer Freundin Christine, nun will man ihre Stimme hören. Sie ist schön und mancher Verehrer darf über Nacht mit zu ihr nach Hause kommen, aber ohne Frühstück, und manches Verehrers muss sie sich erwehren. Harry, der Taxifahrer, ist zum Beispiel sehr verliebt in Sunny. Ihr Bandkollege Norbert befindet sich als den besten Mann für sie und wird übergriffig, als sie ihn abweist. Sie selbst verliert ihr Herz an den Philosophen Ralph und die Band bricht auseinander. Zurück in der Produktion hält es die schillernde Sunny jedoch nicht aus und kämpft um ihren Traum von der Musik.
Der DDR-Filmklassiker von Konrad Wolf und Wolfgang Kohlhaase aus dem Jahr 1980 ist in der Spielzeit 2026/27 auf der Bühne zu erleben. Der prominent besetzte und mit zahlreichen Preisen ausgezeichnete Film entführte seine Zuschauenden in ein Berlin, das es so heute nicht mehr gibt, und die Bühnenfassung lässt Bekanntes aufleben und Neues entdecken – selbstverständlich mit viel Musik.

Diese Veranstaltung ist im 6x22 Kontingent erhalten. Wählen Sie sechs hauseigene Veranstaltungen zum Gesamtpreis von 132 €. Weitere Informationen erhalten Sie an unserer Ticketkasse.

In dieser Veranstaltung findet keine Pause statt.

Laterne

Freital

30.04.2027
19:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

Solo in Concerto (Special Guest: Elisa Sandrini)

1987 stand Pippo Pollina erstmals als Liedermacher auf der Bühne in einem kleinen Theater
nahe Bern. Vierzig Jahre später blickt der sizilianische Musiker auf eine außergewöhnliche Karriere zurück: 25 Alben, über 200 veröffentlichte Lieder, rund 5.000 Konzerte in etwa 20
Ländern auf drei Kontinenten. Pollinas Musik kennt keine Grenzen. Seine weltoffene Haltung führte ihn zu renommierten Zusammenarbeiten mit Songwriter*innen aus unterschiedlichsten europäischen Sprachräumen wie Konstantin Wecker, Georges Moustaki, Schmidbauer & Kälberer, Paolo Conte, Franco Battiato, Inti Illimani oder Rebekka Bakken. Ebenso arbeitete er mit bedeutenden Sinfonieorchestern darunter das London Session Orchestra, das Sinfonieorchester der Ukraine, das Orchestra Toscanini oder das Jugend Sinfonieorchester Zürich sowie mit Musiker*innen aus Jazz, Rock und Weltmusik wie Charlie Mariano oder Agricantus. Bei aller
stilistischen Vielfalt blieb für Pollina eines stets zentral: das Lied als künstlerischer Kern. Nach vier Jahrzehnten intensiver Bühnenarbeit und vor einer längeren kreativen Pause präsentiert Pippo Pollina nun ein Solo Programm. Aus seinem reichen Repertoire entsteht ein Konzert, das zeitlose Klassiker mit neuen Liedern verbindet ergänzt durch selten gespielte Stücke und unverzichtbare Hits. Während er abwechselnd am Klavier und an der Gitarre spielt, werden unveröffentlichte Fotos und Videos projiziert, die seine außergewöhnliche Geschichte eindrucksvoll zeigen: vom Palermo der 1980er Jahre, geprägt vom Kampf gegen die Mafia und einer gesellschaftlichen Krise, über seine Reisen mit Gitarre und Schlafsack bis hin zu internationalen Tourneen und frühen Weggefährten wie Linard Bardill oder Konstantin Wecker.
Pippo Pollina pur: ohne Effekte, ohne Schnörkel. Nur seine erzählende Stimme und sein unverwechselbarer Gesang, der über die Jahre an Tiefe, Reife und Ausdruckskraft gewonnen hat.
Im zweiten Teil des Konzerts wird Pippo Pollina von der Musikerin Elisa Sandrini begleitet. Bereits während der letzten Tournee des sizilianischen Liedermachers vom Publikum geschätzt, bereichert die Sängerin, Pianistin und Akkordeonistin die Lieder Pollinas mit ihrer harmonischen Stimme.

Stuttgart

08.05.2027
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Thorsten Wingenfelder - Solo und Unperfekt

Ein Mann. Eine Gitarre. Viele Geschichten. Und jede Menge Leben dazwischen.

Thorsten Wingenfelder braucht für einen besonderen Abend keine große Bühne und keine laute Band. In seinem neuen Soloprogramm „Solo und Unperfekt“ geht es um das, was bleibt, wenn der Rock’n’Roll leiser wird: um Songs, Geschichten, Erinnerungen, Begegnungen und die kleinen und großen Absurditäten des Lebens.

Als Gitarrist und Mastermind von Fury in the Slaughterhouse und als Teil des erfolgreichen Duos Wingenfelder gehört Thorsten Wingenfelder seit Jahrzehnten zur deutschen Musiklandschaft. Doch Solo zeigt sich noch eine andere Seite des Musikers: der Singer-Songwriter, der Beobachter und vor allem der leidenschaftliche Geschichtenerzähler.

Und genau dafür lieben ihn seine Zuschauer. Wingenfelder erzählt nicht von einem vermeintlich perfekten Leben. Er erzählt von seinem Leben – ehrlich, humorvoll, manchmal nachdenklich und immer mit einem Augenzwinkern. Seine Geschichten sind persönlich, werden aber schnell zu den Geschichten des Publikums. Denn zwischen Tourbus, Familie, Freundschaft, Älterwerden, Aufbruch und der Frage, was eigentlich wirklich wichtig ist, erkennt sich so mancher wieder.

Dabei gelingt ihm etwas Besonderes. Ein Musiker zu sein, der mit wenigen Mitteln eine große Nähe erzeugt:

Stimme, Gitarre, Geschichten und ein Publikum, das irgendwann das Gefühl hat, mit einem guten Freund im selben Raum zu sitzen.

„Solo und Unperfekt“ ist ein Abend über Musik und das Leben. Unperfekt, persönlich und gerade deshalb ziemlich echt.

Einlass: 19:00 Uhr

Wolfsburg

22.05.2027
20:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Robert Forster - An Evening with Robert Forster

AN EVENING WITH ROBERT FORSTER

Robert Forster ist ein in Brisbane lebender Singer-Songwriter und Autor, der 1978 gemeinsam mit Grant McLennan die gefeierte Pop-/Rockband „The Go-Betweens“ gründete. Nach sechs Alben und der Auflösung der Band Ende 1989 veröffentlichte Forster mehrere Soloalben und setzte seine musikalische Karriere auch nach der Wiedervereinigung der Go-Betweens fort, die 2006 mit dem Tod McLennans endete. Neben seiner Musik machte er sich als Musikkritiker und Autor einen Namen; seine Autobiografie „Grant & I“ wurde 2017 von „Mojo“ und „Uncut“ als Buch des Jahres ausgezeichnet. Seit 2008 veröffentlichte Forster fünf von der Kritik gefeierte Alben, sein neuestes Werk „Strawberries“ erreichte 2025 Platz 7 der MOJO-Liste der besten Alben des Jahres. 2026 erschien sein Debütroman „Songwriters On The Run“ – auf seiner Tour „An Evening With Robert Forster“ präsentiert er solo einen karriereumspannenden Überblick über sein großartiges Schaffen.

Einlass: 19:00 Uhr

Essen

08.06.2027
20:00 Uhr

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