Sindelfinger Vokalkabinett
Leitung: Bezirkskantor Daniel Tepper
„ANDAS Modern Dance Art“ – Tanzensemble der SMTT
Choreografie: Alicia Jehle, Olivia Musleh,
Monika Heber-Knobloch
Kostüme: Andrea Broda
Lichttechnik: Christian Ländner und Team

Der Motetten-Zyklus „Path of Miracles“ für 17-stimmiges Vokalensemble, Klangschalen und Crotales beschreibt in vier großangelegten Sätzen auf musikalisch eindrucksvolle Weise eine mutige Pilgerreise nach Santiago de Compostela. Eingebettet in meditative Klangflächen, stellenweise surreal flirrende Tonschichtungen und expressiv deklamierte Rhythmen, erzählt das Werk des britischen Komponisten Joby Talbot (*1971) bildhaft von bereichernden und abschreckenden Erlebnissen entlang des Pilgerwegs, stets begleitet von einem schier endlosen Streben nach innerlicher Freiheit.
Die ausdrucksstarke Choreografie visualisiert mutiges Handeln und Verhalten im gesellschaftlichen
Spannungsfeld zwischen Freiheit und Konvention, Wagnis und Sicherheit, Egozentrik und sozialer Verantwortung.

In bewährter Kooperation mit dem Tanzensemble „ANDAS Modern Dance Art“ der städtischen Musikschule (SMTT) interpretiert das 2017 von Bezirkskantor Daniel Tepper gegründete semiprofessionelle „Sindelfinger Vokalkabinett“ die spirituelle Musik von Joby Talbot und vereint dabei anspruchsvolle, zeitgenössische Chormusik mit improvisatorischem Ausdruckstanz. An einem verborgenen Kulturort erwartet das Publikum eine unvergesslich mysteriöse Pilgerreise durch die Sindelfinger Unterwelt - ein sensitives Gesamterlebnis der ganz besonderen Art!

Einlass: 16:30 Uhr

Sindelfinger Vokalkabinett
Leitung: Bezirkskantor Daniel Tepper
„ANDAS Modern Dance Art“ – Tanzensemble der SMTT
Choreografie: Alicia Jehle, Olivia Musleh,
Monika Heber-Knobloch
Kostüme: Andrea Broda
Lichttechnik: Christian Ländner und Team

Der Motetten-Zyklus „Path of Miracles“ für 17-stimmiges Vokalensemble, Klangschalen und Crotales beschreibt in vier großangelegten Sätzen auf musikalisch eindrucksvolle Weise eine mutige Pilgerreise nach Santiago de Compostela. Eingebettet in meditative Klangflächen, stellenweise surreal flirrende Tonschichtungen und expressiv deklamierte Rhythmen, erzählt das Werk des britischen Komponisten Joby Talbot (*1971) bildhaft von bereichernden und abschreckenden Erlebnissen entlang des Pilgerwegs, stets begleitet von einem schier endlosen Streben nach innerlicher Freiheit.
Die ausdrucksstarke Choreografie visualisiert mutiges Handeln und Verhalten im gesellschaftlichen
Spannungsfeld zwischen Freiheit und Konvention, Wagnis und Sicherheit, Egozentrik und sozialer Verantwortung.

In bewährter Kooperation mit dem Tanzensemble „ANDAS Modern Dance Art“ der städtischen Musikschule (SMTT) interpretiert das 2017 von Bezirkskantor Daniel Tepper gegründete semiprofessionelle „Sindelfinger Vokalkabinett“ die spirituelle Musik von Joby Talbot und vereint dabei anspruchsvolle, zeitgenössische Chormusik mit improvisatorischem Ausdruckstanz. An einem verborgenen Kulturort erwartet das Publikum eine unvergesslich mysteriöse Pilgerreise durch die Sindelfinger Unterwelt - ein sensitives Gesamterlebnis der ganz besonderen Art!

Einlass: 19:00 Uhr

Benefizkonzert für den ambulanten Hospizdienst Leverkusen

Hits aus Film und Musical

Mitwirkende:

Männerchor Bayer
Bayer Big Band
Leitung: Jörg Kaufmann
Hans André Stamm
Klavier

Gesamtleitung: Claudia Rübben-Laux

Eintritt: 22 Euro | Ermäßigt 20 Euro (zzgl. Gebühren)

Einlass ab 10:15 Uhr

Vorverkauf im Kartenbüro im Forum Leverkusen und über die MCB-Sänger.

Benefizkonzert für den ambulanten Hospizdienst Leverkusen

MARE BALTICUM Lieder des Sommers – Begeben Sie sich mit dem Chor des Jungen Ensembles Berlin auf eine musikalische Reise rund um die Ostsee! Chorwerke aus Skandinavien, dem Baltikum und Deutschland zeichnen klangvolle Bilder von Natur, Licht und nordischer Sehnsucht. Von schwedischer Romantik über litauische Klangkunst bis hin zu finnischer Vokalkraft spannt sich ein weiter Bogen von Schumann bis Esenvalds – mit einer Uraufführung von Pascal Martiné als besonderem Highlight. Lassen Sie sich von der sommerlichen A-cappella-Musik verzaubern! Vinzenz Weissenburger steht den rund 50 Chormitglieder:innen als Dirigent zur Seite

Einlass: 15:30 Uhr / Regenvariante Schützenhaus Beeskow

Wenn die Songs ehrlich und die Texte authentisch sind, dann decken sich die Emotionen der Fans mit denen des Artists und alle feiern sie auf Augenhöhe. LaFee...dieser Name ist jedem ein Begriff. Die deutsch-griechische Sängerin und Songwriterin ist nicht nur Trendsetterin, sondern mittlerweile Ikone, Inspiration und Vorbild für viele Newcomer:innen des aktuellen Popgeschehens. Bereits im Alter von 15 Jahren veröffentlicht LaFee 2006 ihr Debut-Album „LaFee“, dass in Deutschland mit drei Golden Awards ausgezeichnet wird. Auch in Österreich erreicht ihr Debut die Spitze der Charts und wird mit Platin belohnt. Das zweite LaFee-Album ´Jetzt erst recht´, das 2007 erscheint, erreicht in beiden Ländern Platz eins der Charts und wird diesmal auch in Deutschland mit Platin ausgezeichnet. Ausverkaufte Hallen-Tourneen sind der Lohn der damals so jungen LaFee. „Während der Konzerte geht es um die leuchtenden Augen, das Lachen, die Tränen, eben die emotionalen Momente, die wir gemeinsam teilen und feiern“, so LaFee damals wie heute und „ich kämpfe in diesen 2 Stunden um jede einzelne Sekunde, jedes einzelne Herz, damit diese gemeinsame Zeit für uns alle unvergesslich wird.“ Mit dieser Einstellung als Musikerin wird LaFee von ihren Fans dreimal mit dem ECHO Pop, zweimal mit dem Bravo Otto und einmal mit dem Nick Kids’ Choice Award geehrt und gefeiert. In den folgenden 10 Jahren gelingt es LaFee sich auch genre-übergreifend als Schauspielerin („Alles was zählt“), Jury-Mitglied (Talent-Show „Dein Song“) und Musicaldarstellerin („Vom Geist der Weihnacht“) sehr erfolgreich zu etablieren. Trotz zeitintensiver Dreharbeiten bleibt sie der Musik treu und veröffentlicht mehrere Singles, u.a. 2012 „Zeig Dich“, den Titelsong zum Film „Hanni und Nanni“ oder 2015 die Single „Was bleibt“. Ihr jüngstes Album „Zurück in die Zukunft“ wird Mitte 2021 veröffentlicht und erreicht abermals die Top 10 in Deutschland, Österreich und der Schweiz. LaFee veröffentlicht bis dato 5 Alben. Insgesamt über 1 Million verkaufte physische Alben und Singles sprechen für sich. 2023 und 2024 steht ihr Family-Glück und das Schreiben neuer Songs im Vordergrund. Klares Konzept fürs kommende Album: LaFee at her best, textlich ehrlich und aufrichtig befasst sie sich mit den Herausforderungen unserer Zeit. Musikalisch wird’s wieder kraftvoll und beat-lastig. Powervolle Popbanger, wunderschöne Balladen, satte Gitarren-Sounds und Lyrics, die Christina aus dem Herzen sprechen.

Einlass: 18:30

Gerhard Schöne ist wozu ihm eigentlich alles fehlt ein Star. Nicht nur bei den Kindern, aber natürlich besonders bei ihnen und dies mittlerweile seit zwei Generationen. Schönes Lieder für Kinder werden heute in Ost, West, Süd und in der Mitte gleichermaßen geschätzt – vom Feuilleton der FAZ und den Kinderprogrammen des Hörfunks, beim Kirchentag in Hamburg oder in der Komischen Oper in Berlin, beim Unterricht in der Schule oder den vielen begeisterten Kinderchören sowieso.

Das größte Erlebnis bleiben aber seine Konzerte - für die kleinen wie großen Menschenkinder gleichermaßen. Seine Lieder für Kinder gehören zum allerbesten, was in unserem größer gewordenen Lande derzeit zu hören und zu erleben ist. Dabei werden nicht nur seine Hits wie die Jule oder der Popel erklingen, aber die natürlich auch.

Schöne ist UNICEF Botschafter und Sonderbotschafter der Initiative Verbundnetz der Wärme.
Er hat seit der Wende 1990 über zwanzig (!) Alben und zwei Bücher ("Wenn Franticek niest" und "Mein Kinderland") veröffentlicht. Seine Songbücher erreichen zumeist zweistellige Auflagen.

Einlass ab 16:00 Uhr

In der Nachfolge des über zwei Jahre ausverkauften ABBA-Konzertes produzieren die Gandersheimer Domfestspiele dieses Jahr eine große Show um den legendären Country- und Blues-Sänger Johnny Cash.
Seien Sie mit dabei, wenn der unscheinbare Gitarrenspieler 1955 das erste Mal das Sun-Studio in Memphis betritt und damit den Grundstein seiner späteren Karriere legt.
Die Show erzählt vom Erfolg des Sängers und seinen Schattenseiten:
eine tragische Liebe, Drogen, dem dramatischen Tod seines Bruders und die Schwierigkeiten, von seinem engsten Umfeld akzeptiert zu werden.
Singen Sie mit bei bekannten Songs wie „I Walk the Line“, „Ring of Fire“ oder „Riders in the Sky“ und treten Sie mit dem Ensemble und der Festspielband eine Reise durch die verschiedenen Musikstile wie Country, Gospel, Blues, Folk und Pop an.

Regie: Jakob Arnold

VIP1 Lynyrd Skynyrd Meet & Greet Experience
Ein (1) Innenraum Stehplatz (Berlin & München) oder Front of Stage (Halle, Bonn, Bad Mergentheim) Ticket
Meet & Greet mit Lynyrd Skynyrd, einschließlich Johnny Van Zant & Rickey Medlocke
Ein (1) VIP exklusives Lynyrd Skynyrd Merch Pack (mit Artikeln, die nirgendwo anders erhältlich sind)
Eine (1) DVD/CD von Lynyrd Skynyrd Live from the Ryman: Celebrating 50 Years - A special night of Skynyrd music featuring Gary Rossington´s last performance with the band and special guests
Ein (1) exklusives Tour-Poster
Vorzeitiger Eintritt zum Veranstaltungsort (falls zutreffend)

VIP2 Lynyrd Skynyrd Gold Package
Ein (1) Innenraum Stehplatz (Berlin & München) oder Front of Stage (Halle, Bonn, Bad Mergentheim) Ticket
Ein (1) VIP exklusives Lynyrd Skynyrd Merch Pack (mit Artikeln, die nirgendwo anders erhältlich sind)
Eine (1) DVD/CD von Lynyrd Skynyrd Live from the Ryman: Celebrating 50 Years - A special night of Skynyrd music featuring Gary Rossington´s last performance with the band and special guests
Ein (1) exklusives Tour-Poster
Vorzeitiger Eintritt zum Veranstaltungsort (falls zutreffend)
BITTE BEACHTEN: DIESES VIP-PAKET BEINHALTET KEIN MEET & GREET. BEI DIESEM PAKET IST KEIN KÜNSTLER BETEILIGT.

AGBs:
Weiterverkauf nicht gestattet. Namensänderungen werden nach dem alleinigen Ermessen von 237 Global vorgenommen. VIP-Anweisungen werden spätestens drei Tage (3) vor dem Konzert per E-Mail verschickt. Sollten Sie diese E-Mail nicht drei Tage (3) vor dem Konzert erhalten, senden Sie bitte eine E-Mail an info@237global.com. Alle Pakete und Inhalte sind nicht übertragbar; keine Rückerstattung oder Umtausch; alle Verkäufe sind endgültig. Alle VIP-Pakete und Erlebnisse können sich ändern. Bitte beachten Sie, dass die zum Zeitpunkt des Kaufs angegebenen Informationen (E-Mail und Postanschrift) dieselben sind, die gegebenenfalls für individuelle Kontaktanforderungen verwendet werden. Wenn Sie Fragen zu den Elementen Ihres VIP-Pakets haben oder Ihre Paketinformationen nicht innerhalb von drei (3) Tagen nach dem Konzerttermin erhalten haben, senden Sie bitte eine E-Mail an info@237global.com.

Einlass ab 18:00 Uhr

Verkauf beendet.

Auch nach über einem halben Jahrhundert sind Manfred Mann und seine
Earth Band noch immer nicht müde: neue Termine im Sommer 2025
Seit der südafrikanische Keyboarder Manfred Mann seine Earth Band 1971 gründete ist nun mehr als ein halbes Jahrhundert vergangen. In dieser langen Bandgeschichte haben Manfred Mann und seine Earth Band einiges ausprobiert, so dass es schwer fällt diese Ausnahmeband in eine musikalische Schublade zu stecken: Blues Rock, Jazz Rock, Progressive Rock, Rhythm `n` Blues markieren einige wenige Eckpunkte des musikalischen Spannungsfeldes, in dem sich die Manfred Mann´s Earth Band bewegt.
Nach den ersten Alben folgte auch der Erfolg in den internationalen Charts, Songs wie „Blinded by the light“, „I came for you“ und „Davy´s is on the road again“ führten nicht nur zu kommerziellem Erfolg, sondern wurden zu Klassikern. So ist es wenig verwunderlich, dass die Band nicht nur Musikkennern ein Begriff ist.
Neben den Charterfolgen erspielte sich die Manfred Mann´s Earth Band den Ruf einer außergewöhnlichen Liveband. Seit ihrer Gründung hat sich die Band von den Clubs in die renommierten Hallen hochgespielt und geht auch heute noch regelmäßig auf Tour, um das Publikum live zu begeistern. Und, abgesehen von einer kurzen Bandpause, tut die Manfred Mann´s Earth Band seit gut 50 Jahren genau das: sie begeistert immer wieder ihr Publikum!
Neben Bandgründer Manfred Mann (Keyboard, Gesang) ist auch Gründungsmitglied Mick Rogers (Gitarre, Gesang) noch immer mit von der Partie. Komplettiert wird die legendäre Band durch Steve Kinch (Bass) und John Lingwood (Schlagzeug), seit 2011 ist Robert Hart (Gesang) die neue Stimme der Manfred Mann´s Earth Band.
Manfred Mann´s Earth Band – begeistert auch 2025 wieder live.

Einlass: 18:30 Uhr

Manuel Rubey und Simon Schwarz haben gemeinsam vier linke Hände. Mindestens. Trotzdem halten die beiden Freunde es für eine großartige Idee, ein Restaurant zu eröffnen. Simon hat schon einmal in einem Film einen Koch gespielt und Manuel trinkt gerne Wein. Das dürfte reichen, zwecks Expertise, denken sie. Das Nobellokal mitten in der Provinz soll alles bisher Dagewesene in den Schatten stellen. Im Lichte betrachtet wirkt es aber eher wie ein Kandidat für "Pfusch am Bau."
Als das Restaurant dann auch noch abbrennt, riecht es stark nach Brandstiftung. Zumindest für die Dorfpolizistin, die die Ermittlungen mit den Schauspielstars nutzt, um mit ihrem Podcast durchzustarten. Die Suche nach dem Feuerteufel führt Manuel Rubey und Simon Schwarz zurück in die Vergangenheit, hinein in ihr Innerstes und zu wesentlichen Fragen, wie: Sind wir nicht alle irgendwie kleine BrandstifterInnen? In unseren Freundschaften? Im Beruf? In der Beziehung? Für die Polizistin ist der Fall sowieso klar: Der Rubey war´s, der hat die Hütte warm abgetragen. Weil die Mörder sind vielleicht immer die Gärtner, aber die Brandstifter, das sind immer die Wiener.

Foto: Ingo Pertramer

Einlass: 18:30 Uhr

RIAN TOUR 20252026

Was ist denn da passiert? Vor gut zwei Jahren war RIAN ein, wenn auch heiß gehandelter, Newcomer, der mit ersten Songs auf Deutsch auf sich aufmerksam machte. Einer davon – „Schwarzes Schaf“ – ging 2023 viral und war ein Vorgeschmack darauf, dass RIAN, der gleichzeitig als erfolgreicher Comedy-Influencer seinen Durchbruch erlebte, über eine zeitgeistige und unpeinliche Mainstream-Kompatibilität verfügt.

Damit hat RIAN auch seinen Stil gefunden: Er verbindet deutschsprachigen Indie-Pop mit smarter Comedy und transportiert in seinem Output immer eine sozial-politische Relevanz für die gute Sache. Seine Songs sind launige Kleinode, die in der Tradition von KAFFKIEZ, Danger Dan, Antilopen Gang, Falco, Manu Chao oder Jonathan Richman stehen – von vorne durchaus lustig-tanzbar, um die Ecke deep, (selbst-)kritisch und immer empathisch. Die Pop-Linie von den Füßen übers Herz zum Kopf hat sich selten so korrekt angefühlt.

2024 landete RIAN dann mit „Verwandtschaftstreffen“ von der gleichnamigen EP einen veritablen Hit: Er wurde dreifach für den Amadeus Austrian Music Award nominiert und war auf Platz eins in den österreichischen Shazam-Charts, den Austria Viral Charts und den Ö3-Austro-Charts. Der Song wurde in Österreich mit Gold ausgezeichnet und peilt aktuell Platin an. Mit 15 Mio. Streams hat RIAN seinen Platz in der deutschsprachigen Musikszene
endgültig zementiert, „Verwandtschaftstreffen“ läuft auf heavy rotation auf den größten Radiosendern und ist zum Lebens-Soundtrack der Fans geworden.

Auf der Tournee zur EP bescherte ihm der Hit, mehr aber noch sein Ruf als exzellenter Live-Entertainer volle Häuser: Nach einer restlos ausverkauften „Verwandtschaftstreffen Tour 2025“ und einem Tourfinale in Wien mit über 3.000 Fans ist klar, dass RIAN auf dem nächsten Level angekommen ist. In AT wird er im Supermarkt erkannt, und ein Fan-Selfie mit ihm oder „ein Video für die Cousine dritten Grades“ ist nichts Ungewöhnliches mehr.

Auch in DE ist der Fan-Zustrom wie auch der Appetit auf RIAN-Shows immens – alle DE-Termine waren komplett sold out inkl. Hochverlegung und Zusatzshows. Daher kündigt RIAN für Herbst 2025 und Frühjahr 2026 eine ausgedehnte Tour an: In 26 Städten in Deutschland, Österreich und der Schweiz ist der Künstler zu sehen – und verspricht noch größere Shows, noch mehr Live-Energie und natürlich jede Menge neue Musik.

Bis zur Tour arbeitet RIAN intensiv an neuen Songs – und verrät schon mal, dass Anfang 2026 mit seinem Debütalbum zu rechnen ist. Seine Mischung aus Pop, Indie und Hip-Hop, gepaart mit seinen kabarettistischen Einlagen und tiefsinnigen Texten, macht ihn zu einem der spannendsten Live-Acts des Jahres

Einlass: 18:00 Uhr

Stilvielfalt par excellent

Virtuos und facettenreich: Eine faszinierende Reise durch die Jahrhunderte der Musikgeschichte

Jessica Porter Percussion
Vanessa Porter Percussion

Seit 2009 steht das Porter Percussion Duo gemeinsam auf der Bühne und fasziniert sein Publikum durch Stilvielfalt, Virtuosität und musikalischen Ausdruck. Mit ihrem ganz eigenen Stil jonglieren die beiden Schwestern zwischen Barock, Romantik und Impressionismus und verleihen den für ihr Instrumentarium fremden Epochen einen ganz neuen und dennoch vertrauten Klang. Im Kontrast zu jenen Bearbeitungen stehen Originalkompositionen der heutigen Zeit, wie beispielsweise von Aperghis, Dorman oder Reich. So präsentieren die Künstlerinnen für ihr Publikum ein spannendes Programm zwischen vergangenen Epochen und Gegenwart.

Das Duo tourte bereits durch Europa und Südamerika und ist in zahlreichen Häusern wie der Elbphilharmonie Hamburg, dem Konzerthaus Dortmund, der Symphony Hall Birmingham sowie auf Festivals, wie zum Beispiel dem Schleswig-Holstein Musik Festival, zu Gast.

Im Juli 2019 erschien ihr Debütalbum Dancefloor.
Beide leben und arbeiten im süddeutschen Raum.


VVK 19 EUR
AK 22 EUR
Schüler(innen) und Studierende 8 EUR

musiksommer ehingen 2025

Mit Songs wie „Belfast Child“, „Alive And Kicking“, dem Welthit „Don’t You (Forget About Me)“ sowie einem unverwechselbaren Sound zwischen Rock, Pop und Wave gehören Simple Minds zu den erfolgreichsten Bands der 1980er und 1990er Jahre. Innerhalb dieser Zeit gelang es ihnen mit fünf Alben auf Platz 1 der britischen Charts zu landen, was sich bis heute in über 60 Mio. verkauften Tonträgern niederschlägt. Den größten Erfolg in Deutschland feierten sie mit ihrem 1989 veröffentlichten Album „Street Fighting Years“, das auf Platz 1 der deutschen Albumcharts einstieg. Nach mehreren Nominierungen bei den Brit Awards, den American Music Awards sowie den MTV Video Music Awards gewannen Simple Minds zwei Q Awards als „Best Live Act“ (1991) und „Q Inspiration Award“ (2014), zudem zwei ASCAP Pop Music Awards in den Jahren 1986 und 1987 für die „Most Performed Songs“. Trotz mehrfacher Wechsel der Bandmitglieder bleiben sich die Gründungsmitglieder Jim Kerr und Charlie Burchill seit über 45 Jahren treu und bauen auf eine Diskografie von 20 Alben, die den Status Quo der Band fundamentieren.

Im Juli 2025 kommen Simple Minds für zwei Open-Air-Konzerte nach Mönchengladbach und St. Goarshausen.

"The Silver Threads" – ein einzigartiges Musikerlebnis, das Kulturen und Stimmen vereint. Mit Kanun, Oud, Baglama und mehrstimmigem Gesang verweben Beyza, Berna und Lea poetischen Folk mit traditionellen Klängen aus Spanien, der Türkei und dem Iran.

"The Silver Threads" steht für musikalische Schwesternschaft und interkulturelle Verbundenheit. Ihre Musik ist ein fein gesponnener Faden, der die Melodien der Welt miteinander verbindet und eine Brücke zwischen Kulturen schlägt. Lassen Sie sich von den berührenden, mehrsprachigen Stücken in eine neue Perspektive auf Musik und Kultur entführen.

Beyza Yeşilbaş: Bağlama, Gesang
Berna Küçük: Kanun, Gesang
Lea Scholz: Ud, Gesang

Copyright: Kenan Tülek

Einlass: 19:30 Uhr

Bernd Begemann hat das alles erfunden. - Nein, ernsthaft, Bernd veröffentlicht Musik seit den 80ern und inspiriert seitdem eine Menge Leute links und rechts. Aber das ist nicht der Punkt gerade. Er gibt ca. 100 Konzerte im Jahr. Anschließend verteilt er gratis Autogrammkarten von sich selbst und unterschreibt sie mit Lackstiften in den Farben Silber, Gold und Kupfer.
©MiguelFerrazAraujo

Einlass ab 18.30 Uhr

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.