Der Sommernachtstraum beginnt mit einer leichtfüßigen Gaukler- und Jahrmarktsatmosphäre, die wunderbar zu der turbulenten Komödie passt. Denn ganz Athen steht Kopf: Der Herzog freut sich auf seine Hochzeit, als mitten in die Festvorbereitungen ein erzürnter Vater platzt. Seine widerspenstige Tochter liebt Lysander, ist aber Demetrius versprochen, den wiederum die schöne Helena begehrt. In schicksalsträchtiger Sommernacht treibt dazu ein Elf namens Puck seinen Schabernack, indem er die Paare mit Hilfe einer Liebestinktur mächtig durcheinander wirbelt, während sich ein paar Bäume weiter ein derbes Männersextett der Schauspielerei widmet. Eine turbulente Soap des 16. Jahrhunderts also.

Daüber hinaus erlebt Salzgitter eine Welturaufführung:
Thomas Roth Ausnahme-Nyckelharpaspieler und Grenzgänger zwischen musikalischen Welten, ergänzt erstmals die Inszenierung „Ein Sommernachtstraum“. Das schwedischen Instrument, meisterhaft gespielt, fasziniert regelmäßig die Besucher, es singt, schluchzt, trauert und jubiliert plastisch erlebbar. Thomas Roths Kompositionen hätten sicherlich auch Shakespeare beeindruckt.

Die Umsetzung zeigt schlüssige und pfiffige Ideen, die Lafrenz immer dann mit Witz zu füllen weiß, wenn er sich Zeit und Raum zur Gestaltung nimmt: urkomisch, wie er die raubeinigen Handwerker Schnauz, Schnock und Zettel bei inbrünstiger Theaterprobe gibt; federleicht und voll Esprit, wie er als aufgedrehter Puck herumflattert.

(c) Achim Käflein

Einlass: 19:00 Uhr

Die "Comedy Ladies" sind zurück beim Kultursommer Salzgitter: Comediennes bieten exzellentes Frauenkabarett und Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show . Zu hören und zu sehen ist Humor für sie und ihn und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin, Vanessa Maurischat. Das weitere Line Up wird noch bekannt gegeben.

Die Veranstaltung findet bei jedem Wetter statt. Als Ausweichort steht gegebenenfalls der direkt angrenzende Schafstall zu Verfügung.

Einlass: 19:00 Uhr

Piano Cosmos – Classical Music For The Next Generation
Im schier unendlichen Piano Cosmos sprengen die QUEENZ OF PIANO die Grenzen
zwischen klassischer Klaviermusik und der elektrisierenden Atmosphäre eines Popkonzerts.
Mit virtuoser Präzision und tiefem musikalischen Verständnis verbinden die beiden
Pianistinnen Klassik mit energiegeladenen Beats, E-Musik mit U-Musik und Hochkultur mit
Popkultur. Ihr unverwechselbarer Sound entsteht durch die Kombination von Klaviermusik
mit Synthesizern, sphärischen Klängen und Minimal-Beats – eine Symbiose, die das
Klavierkonzert ins 21. Jahrhundert hebt. In ihrem Programm trifft Bach auf die
pulsierenden Rhythmen von Daft Punks Aerodynamic, während Ludwig van Beethovens Für
Elise in einem völlig neuen, atmosphärischen Klanggewand erstrahlt. Die
Mondscheinsonate entführt das Publikum in kosmische Klangwelten, indem sie mit den
epischen Elementen aus Hans Zimmers Soundtrack zu Interstellar verschmilzt. Das Duo
rundet das Programm mit eigenen Kompositionen ab, die ihre musikalische Bandbreite
eindrucksvoll demonstrieren.
Auf den renommiertesten Bühnen und Klassikfestivals weltweit fühlen sich die QUEENZ
zuhause. Mit ihrer energiegeladenen Bühnenshow und charmanten Moderationen haben
sie das Publikum international in ihren Bann gezogen – von Taiwan, China und Hongkong
bis nach England, Portugal, Frankreich und Polen. Die South China Morning Post beschrieb
ihre 5-wöchige China-Tournee als „A musical extravaganza“, was zu Einladungen in die
Akropolis von Nizza und auf das Classic Delights Festival in Hongkong führte.
In der Vergangenheit begeisterten sie in den großen TV Shows wie MDRs “Die große Show
der Stars”, dem “ZDF-Morgenmagazin”, dem “ZDF-Fernsehgarten” sowie “das!” und “ARTE
Concert”.
Im Mai 2025 erscheint das neue Album bei EDEL KULTUR. Parallel dazu startet die
Releasetour in über 50 Städten Deutschlands.

Foto: Matthias Kupcyk

Einlass: 19:00 Uhr

Fahrradtheater goes Botanischer Garten
Zur Spielzeiteröffnung spielen wir wieder Open Air unter der Blutbuche! Dieses Jahr werden die Stücke direkt von unserem Lastenrad gespielt, das normalerweise nur in Kitas und anderen Einrichtungen im Stadtgebiet unterwegs ist.

Zum Stück:

Eine Geschichte über mutige Papierfiguren

Das Fahrrad-Theater hat Bücher geladen, denn in Büchern sind Geschichten verborgen. In ihnen können sie reisen. Figuren schlüpfen daraus hervor und erkunden die Welt.
Nur ein Buch ist leer! Miriam Paul und ein mutiges kleines Geißlein machen sich gemeinsam auf die Suche nach der verlorenen Geschichte.
Ob sie diese finden können und welche wird es sein?

3+ | 30 Minuten
Spiel und Idee: Miriam Paul | Regie: Henrike Vahrmeyer

Fahrradtheater goes Botanischer Garten
Zur Spielzeiteröffnung spielen wir wieder Open Air unter der Blutbuche! Dieses Jahr werden die Stücke direkt von unserem Lastenrad gespielt, das normalerweise nur in Kitas und anderen Einrichtungen im Stadtgebiet unterwegs ist.

Zum Stück:
Eine Geschichte über mutige Papierfiguren

Das Fahrrad-Theater hat Bücher geladen, denn in Büchern sind Geschichten verborgen. In ihnen können sie reisen. Figuren schlüpfen daraus hervor und erkunden die Welt.
Nur ein Buch ist leer! Miriam Paul und ein mutiges kleines Geißlein machen sich gemeinsam auf die Suche nach der verlorenen Geschichte.
Ob sie diese finden können und welche wird es sein?

3+ | 30 Minuten
Spiel und Idee: Miriam Paul | Regie: Henrike Vahrmeyer

Fahrradtheater goes Botanischer Garten
Zur Spielzeiteröffnung spielen wir wieder Open Air unter der Blutbuche! Dieses Jahr werden die Stücke direkt von unserem Lastenrad gespielt, das normalerweise nur in Kitas und anderen Einrichtungen im Stadtgebiet unterwegs ist.

*****

Zum Stück:
Mobiles Figurentheater ohne Worte

Da lebt einer auf dem Fahrrad.
Der ist einsam.
Der wartet.
Ein Blumensamen segelt zu ihm.
Er sät, er gießt, er pflegt, er umsorgt, er redet gut zu.
Die Blume braucht ihn.
Er braucht die Blume.
Eines Nachts kommt Besuch
und frisst die Blume.
Und nun?

Eine Geschichte, wie Gegensätze sich ergänzen und man gemeinsam mehr erreicht.

3+ | 30 Minuten
Theater Anderland, Vechelde | Figurenbau und Spiel: Lena Kießling | Regie: Matthias Träger | Ausstattung & Musik: Team

Fahrradtheater goes Botanischer Garten
Zur Spielzeiteröffnung spielen wir wieder Open Air unter der Blutbuche! Dieses Jahr werden die Stücke direkt von unserem Lastenrad gespielt, das normalerweise nur in Kitas und anderen Einrichtungen im Stadtgebiet unterwegs ist.

*****

Zum Stück:
Mobiles Figurentheater ohne Worte

Da lebt einer auf dem Fahrrad.
Der ist einsam.
Der wartet.
Ein Blumensamen segelt zu ihm.
Er sät, er gießt, er pflegt, er umsorgt, er redet gut zu.
Die Blume braucht ihn.
Er braucht die Blume.
Eines Nachts kommt Besuch
und frisst die Blume.
Und nun?

Eine Geschichte, wie Gegensätze sich ergänzen und man gemeinsam mehr erreicht.

3+ | 30 Minuten
Theater Anderland, Vechelde | Figurenbau und Spiel: Lena Kießling | Regie: Matthias Träger | Ausstattung & Musik: Team

Fahrradtheater goes Botanischer Garten
Zur Spielzeiteröffnung spielen wir wieder Open Air unter der Blutbuche! Dieses Jahr werden die Stücke direkt von unserem Lastenrad gespielt, das normalerweise nur in Kitas und anderen Einrichtungen im Stadtgebiet unterwegs ist.

****

Zum Stück:
Ein modernes Märchen über ganz große kleine Leute

Als Minimax geboren wird, wundern sich seine Eltern sehr, wie klein er ist. Denn Vater und Mutter sind Riesen und züchten sogar Riesenkohl. Aber der Sohn will nicht recht wachsen. Und als er in der Riesenwelt verspottet und gehänselt wird, beschließt er, sich ein neues Zuhause zu suchen. Eine spannende Reise beginnt.

3+ | 30 Minuten
Spielerin: Johanna Pätzold | Regie: Matthias Jungermann

Fahrradtheater goes Botanischer Garten
Zur Spielzeiteröffnung spielen wir wieder Open Air unter der Blutbuche! Dieses Jahr werden die Stücke direkt von unserem Lastenrad gespielt, das normalerweise nur in Kitas und anderen Einrichtungen im Stadtgebiet unterwegs ist.

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Zum Stück:
Ein modernes Märchen über ganz große kleine Leute

Als Minimax geboren wird, wundern sich seine Eltern sehr, wie klein er ist. Denn Vater und Mutter sind Riesen und züchten sogar Riesenkohl. Aber der Sohn will nicht recht wachsen. Und als er in der Riesenwelt verspottet und gehänselt wird, beschließt er, sich ein neues Zuhause zu suchen. Eine spannende Reise beginnt.

3+ | 30 Minuten
Spielerin: Johanna Pätzold | Regie: Matthias Jungermann

Der Ticket-Vorverkauf für das Festival beginnt!
An diesem Abend stellen die Künstlerischen Leiterinnen das vielseitige Festivalprogramm vor und geben persönliche Geheimtipps. Es gibt die besondere Gelegenheit, Tickets direkt im Anschluss mit Frühbuchungsrabatt zu erwerben. Für den künstlerischen Vorgeschmack, zeigt der in Braunschweig bereits bekannte Matija Solce einen Ausschnitt aus seinem Stück "Little Night Tales" und beschwingt im Anschluss den Vorverkauf mit seiner Band "Los Hostes". Bei Sekt und Häppchen genießen wir gemeinsam die Vorfreude aufs Festival.


Zum Stück:
6+ | 30 Minuten | wenig Englisch

Wenn die Nacht hereinbricht und die Welt der Menschen zur Ruhe kommt, versucht ein Schriftsteller, eine Kurzgeschichte zu schreiben. Müde schläft er ein und in seinen Träumen erwachen die Gegenstände um ihn herum zum Leben... Ausdrucksstarke Figuren mit Live-Musik.

Teatro Matita | Produktion: Teatro Matita & MCLU Koper, Premiere 30. August 2003 | Autor, Figuren, Performance: Matija Solce | Regie: Vida Cerkvenik Bren, Matija Solce
Los Hostes: Claudia Schwab (Violine / Gesang), Matija Solce (Akkordeon / Gesang), Aleš Zorec Schlagzeug)


PRE-SALE EVENT

This evening, the artistic directors will present the festival program and share exclusive insights, along with the special opportunity to purchase tickets at an early bird discount.
As an artistic teaser, Matija Solce—already well known in Braunschweig—will perform an excerpt from Little Night Tales and then enhance the event with a vibrant musical set by his band, Los Hostes. Drinks and snacks will be provided.

About LITTLE NIGHT TALES:
When night falls and the world quiets down, a writer tries to craft a short story. Exhausted, he falls asleep—and in his dreams, the objects around him and the characters he has imagined come to life...

Production: Teatro Matita & MCLU Koper, Premiere 30. August 2003 | Author, puppets, performer: Matija Solce| Director: Vida Cerkvenik Bren, Matija Solce
Los Hostes: Claudia Schwab (Violin / Vocals), Matija Solce (Accordeon / Vocals), Aleš Zorec (Drums)

Eintritt frei | Begrenzte Plätze, bitte reservieren übers Theaterbüro

Hommage an Johnny Cash für alle ab 15 Jahren

Es ist ein kraftvolles Theatererlebnis mit Musik, Puppenspiel und Gänsehautmomenten:
Mit „Das letzte Autogramm“ präsentiert das Theatrium Steinau eine mitreißende Hommage an einen der größten Musiker aller Zeiten. Johnny Cash – die Legende, der „Man in Black“, dessen Stimme bis heute nachhallt.
Als „Man in Black“ wurde Cash zur lebenden Legende, der trotz tiefster Abstürze immer wieder einen Weg nach ganz oben fand. Sein Leben war eine Achterbahnfahrt zwischen Weltruhm und Drogenabsturz, religiösem Eifer und Entzug. Ein Künstlerdasein zwischen Himmel und Hölle.
Wenn er zur Gitarre griff und die Bühne betrat, gab er sich zu erkennen: „Hello, I´m Johnny Cash“. Als er starb, trauerte die Musikwelt. Das Ensemble des Theatriums (Marcel Wagner, Detlef Heinichen und Sören Leyers) erzählen in ihrem Stück „Das letzte Autogramm“ die mitreißende Geschichte um den wahrscheinlich größten Cash-Fan, der irgendwie an das letzte Autogramm seines Idols gekommen ist.
Mit den wundervoll gestalteten Puppen, starken Charakteren und mitreißender Musik nimmt das Theatrium-Ensemble das Publikum auf eine kraftvolle Theaterreise in das Leben von Johnny Cash mit.

15+ | 120 Minuten
Theatrium Steinau, Steinau an der Straße | Spiel: Marcel Wagner, Detlef Heinichen und Sören Leyers | Regie: Detlef Heinichen | Ausstattung: Ella Späte, Lisa Röll und Reiner Schicktanz

Hommage an Johnny Cash für alle ab 15 Jahren

Es ist ein kraftvolles Theatererlebnis mit Musik, Puppenspiel und Gänsehautmomenten:
Mit „Das letzte Autogramm“ präsentiert das Theatrium Steinau eine mitreißende Hommage an einen der größten Musiker aller Zeiten. Johnny Cash – die Legende, der „Man in Black“, dessen Stimme bis heute nachhallt.
Als „Man in Black“ wurde Cash zur lebenden Legende, der trotz tiefster Abstürze immer wieder einen Weg nach ganz oben fand. Sein Leben war eine Achterbahnfahrt zwischen Weltruhm und Drogenabsturz, religiösem Eifer und Entzug. Ein Künstlerdasein zwischen Himmel und Hölle.
Wenn er zur Gitarre griff und die Bühne betrat, gab er sich zu erkennen: „Hello, I´m Johnny Cash“. Als er starb, trauerte die Musikwelt. Das Ensemble des Theatriums (Marcel Wagner, Detlef Heinichen und Sören Leyers) erzählen in ihrem Stück „Das letzte Autogramm“ die mitreißende Geschichte um den wahrscheinlich größten Cash-Fan, der irgendwie an das letzte Autogramm seines Idols gekommen ist.
Mit den wundervoll gestalteten Puppen, starken Charakteren und mitreißender Musik nimmt das Theatrium-Ensemble das Publikum auf eine kraftvolle Theaterreise in das Leben von Johnny Cash mit.

15+ | 120 Minuten
Theatrium Steinau, Steinau an der Straße | Spiel: Marcel Wagner, Detlef Heinichen und Sören Leyers | Regie: Detlef Heinichen | Ausstattung: Ella Späte, Lisa Röll und Reiner Schicktanz

Poetry Slam ist weltweit das erfolgreichste Literaturformat. Überall strömen hunderte Besucher*innen zu diesen modernen Literaturevents. Auch in Wolfsburg sorgen die Fans der rasanten Wortkunst stets für ausverkaufte Abende. Auf der großen Bühne des Hallenbades werden erfolgreiche Poet*innen aus ganz Deutschland und regionale Autor*innen mit selbstgeschriebenen Texten gegeneinander antreten. Das Publikum ist dabei nicht nur stiller Beobachter, sondern interaktiver Bestandteil des Abends. Mittels Wertungskarten entscheiden die Besucher*innen, wer den Sieg erringen wird. Mit vollem Körper- und Stimmeneinsatz kämpfen die Slammer*innen um die Gunst der Zuschauer*innen. Jeweils fünf Minuten haben sie dafür Zeit. Am Ende wird es auf jeden Fall einen Gewinner geben – das Publikum. Durch den Abend führt der erfahrene Poetry-Slammer Dominik Bartels.

IM PULS
Tänzerische Collage, Komposition und Performance vom BallettSaal31

Welcher Takt bestimmt uns? Welches Tempo ist uns lieb? Was ergibt sich, wenn sich Takt oder Tonart unseres Lebens verändern? Impulse von außen beeinflussen/verändern uns, zeigen uns neue, oder auch ungeplante Richtungen. Der Puls des Herzens gibt uns vor, wie wir uns bewegen – oder ist es anders herum? Was gibt den Anstoß zum Handeln oder Zögern?

Wir nähern uns tänzerisch den Möglichkeiten, die unser Leben bewegen, verändern oder stillstehen lassen.

Foto: © BallettSaal31

Einlass ins Haus ab 17:00 Uhr