Gute Freunde im Duo auf musikalischer Tuchfühlung – Trompeter Nils Wülker und Gitarrist Arne Jansen gehen im Herbst 2023 und Frühjahr 2024 auf Tournee! Neues Album ›Closer‹ erreicht Platz 15 der Offiziellen Deutschen Albumcharts! Harmonie und Spannung, Sanftheit und Stärke – selten sind Kontraste so spürbar und nah wie bei einem Paar. Im aktiven Dialog der musikalischen Zweierbesetzung, im ständigen Geben und Nehmen, Zuhören und Kommunizieren, Fordern und Fördern, laden uns die beiden ECHO-Jazz-Preisträger Nils Wülker und Arne Jansen zu ihrem Duo-Projekt ein. Ihr Album ›Closer‹, gelang direkt nach Veröffentlichung Anfang Februar ein unglaublicher Platz 15 der genreübergreifenden deutschen Charts – ein kleiner Ritterschlag für ein Jazzalbum, dazu noch ein Instrumentales.
Schon bei den JazzNights »The Art Of The Duo« konnten Wülker und Jansen ihr nahezu blindes Verständnis beim gemeinsamen Musizieren unter Beweis stellen und sorgten bei Presse und Publikum gleichermaßen für große Begeisterung. Im Herbst 2023 bringen die beiden Kollegen, die auch eine langjährige, enge Freundschaft verbindet, ›Closer‹ mit einer eigenen Tournee live auf die Bühne. In ihrem Programm erzählen sie spannende Geschichten mit neuen Eigenkompositionen sowie Interpretationen aus dem Repertoire der beiden Leader und Cover-Versionen einiger ihrer liebsten Pop- und Rock-Songs, von Nine Inch Nails über Ry X bis The Blue Nile. Mit jedem Ton nehmen sie die Hörerinnen und Hörer für sich ein, begleiten sie wie gute Freunde auf einer Reise durch neue und aufregende Klanglandschaften. Mal empathisch und intim, dann wieder cineastisch und atmosphärisch dicht, von der ultimativen Reduktion im Duett bis zu nahezu orchestralem Sound erkunden die beiden Ausnahmemusiker ihre Gemeinsamkeiten und leben ihre Eigenheiten aus. Closer geht es kaum.
Der Trompeter Nils Wülker und sein Gitarrenkollege Arne Jansen kennen sich seit weit über zwanzig Jahren, seit fast fünfzehn davon machen sie gemeinsam Musik. Neben der enormen künstlerischen Qualität verbindet sie seit jeher ihre Improvisationslust, diese unmittelbare Kreativität, durch die sie in der Reaktion und Interaktion den Moment bestimmen. Schon 2019 spielten Wülker und Jansen eine deutschlandweite Duo-Tour unter dem Namen ›Closer‹. »So können es nur Freunde« lobte die Presse anlässlich ihrer geballten Spielfreude, erkannte »schwerelose Jazz-Dialoge« sowie »Virtuosität und
balladeske Ruhe«, auch weil sie ihre Hauptinstrumente in diesem Kontext um reichlich Effekte und Loop-Stations ergänzten. Mit ›Closer‹, dem siebten Album, auf dem die beiden gemeinsam zu hören sind, bringen sie diese Herzensangelegenheit jetzt auf den Punkt.
Ein echtes Erlebnis, an dem man durch bloßes Zuhören unmittelbar teilhaben kann!

Besetzung:
Nils Wülker – trumpet & flugelhorn
Arne Jansen – electric & acoustic guitars

Jennifer Bright begeistert uns schon lange als Bookstagrammerin @wort_getreu für Bücher. Nun lässt sie uns als Autorin in ihre ganz eigenen Welten eintauchen und mit den Charakteren mitfiebern: Lernt Jennifer bei einem Book-Talk mit Jessi @witcherybooks persönlich kennen und lauscht ihr, wenn sie aus „Almost isn´t enough. Whispers by the Sea“ liest.

In Jennifer Brights neuem Buch “Almost isn´t enough. Whispers by the Sea”, dem Auftakt der Secret of Farley- Duologie, erwarten euch eine schlagfertige Protagonistin, die das Kiten liebt, Geheimnisse und ein Verbrechen, dass es aufzuklären gilt, ein hotter neuer Student, der Gitarre spielt und Motorrad fährt und das alles im Setting einer malerischen Kleinstadt direkt am Meer. Tropes auf die ihr euch freuen könnt: Enemies to lovers, found family, broken hero, small town, college romance, forced proximity. Und wenn euch das nicht genug ist: Die Erstauflage hat einen wunderschönen Farbschnitt und enthält eine Charakterkarte.

Seitdem ihr Elternhaus in Flammen aufgegangen ist, wird Summer von Albträumen geplagt. Einzig beim Kitesurfen fühlt sie sich frei. Als der mysteriöse Student Ares in ihre WG in der Kleinstadt am Meer zieht, macht er sie wahnsinnig. Doch auch vom ersten Augenblick an fühlt Summer sich zu ihm hingezogen. Als Ares von ihren Albträumen erfährt, versteht er sie so gut wie niemand sonst. Denn niemand weiß, dass er ebenfalls tiefe Wunden in sich trägt. Als Summer mit Ares beginnt die Wahrheit über den Brand ihres Elternhauses aufzudecken, stoßen sie auf eine schockierende Verwicklung…

WOLFRAM EILENBERGER
stellt sein neues Buch »Geister der Gegenwart« vor

Welche Philosophie kann uns heute noch leiten? Auf den Spuren von Theodor W. Adorno, Susan Sontag, Michel Foucault und Paul K. Feyerabend entwirft »Geister der Gegenwart« (Klett-Cotta) ein großes Ideenpanorama der westlichen Nachkriegszeit.

Winter 1949: Theodor W. Adorno kehrt aus den USA ins zerstörte Frankfurt zurück, Paul K. Feyerabend kriegsversehrt nach Wien. Wunderkind Susan Sontag besucht Thomas Mann in Los Angeles. Der junge Michel Foucault begeht in Paris einen weiteren Selbstmordversuch. Als Folge der Weltkriegskatastrophe suchen diese vier Selbstdenker ihren Weg in ein neues Philosophieren. Über die kommenden Jahrzehnte revolutionieren sie die Art und Weise, wie wir über unsere Gesellschaft, Kultur und Wissenschaft nachdenken.

Wolfram Eilenberger legt erneut ein erzählerisches Meisterwerk vor, das am Beispiel dieser vier mutigen Geister von der Kraft der Philosophie kündet, einen Ausgang aus den Engen der Gegenwart zu finden. Voller überraschender Einsichten und befreiender Impulse für unsere Zeit der Krise. Eilenbergers Bücher »Zeit der Zauberer« und »Feuer der Freiheit« wurden, auch im Ausland, zu großen Erfolgen. 2018 erhielt er den Bayerischen Buchpreis und 2019 in Frankreich den Prix du Meilleur livre étranger.

Moderation: Ulrich Kühn

Foto (Eilenberger) (c) Annette Hauschild

Einlass ab 18:30 Uhr / Barbetrieb durch das Literaturhauscafé

In der Hamburger Hausbesetzerszene der Achtziger waren Annika, Milena und Matti unzertrennlich. Sie hielten sich für unbesiegbar. Nun – dreißig Jahre später – denkt Annika schon lange nicht mehr an die traumatischen Ereignisse, die damals ihre Welt aus den Angeln hob. Bis die siebzehnjährige Klimaaktivistin Luzie ihren Alltag durcheinanderbringt und die Erinnerungen an damals wachrüttelt. Und an Milena, deren Namen sich Annika kaum auszusprechen traut. Um Luzie vor einem folgenschweren Fehler zu bewahren, nimmt Annika wieder Kontakt zu Matti auf. Sie reist zu ihm nach Italien – und erfährt, dass alles, was sie über damals zu wissen glaubte, eine Lüge ist.

Moderation: Sabine Metzger

Katrin Burseg, in Norddeutschland aufgewachsen und in Hamburg zu Hause, hat sie sich schon früh für die Ozeane und den Klimawandel interessiert. Die damit einhergehenden Folgen für die Küstenregionen und die dort lebenden Menschen haben sie zu ihrem Bestseller »Adas Fes« inspiriert. Auch die Idee zu »Tage mit Milena« rührt von diesem Thema her.

Wo kochen die Emotionen genauso hoch wie beim Fußball? In der Oper natürlich! Hier wird geliebt, gestritten, sogar gemordet und dabei singen sie auch noch um ihr Leben!

In einer einmaligen Fusion aus Fangesängen, Fußballliedern und herzzerreißenden Opernarien bringt Inken Rahardt mit unserem jungen Ensemble ein spannendes Stück voller Energie, Leidenschaft und Dramatik auf die Bühne.

Gefördert von der Stiftung Fußball & Kultur EURO 2024 und der Bundesregierung aufgrund eines Beschlusses des Deutschen Bundestages.

Einlass: 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Jung und gleichzeitig schon traditionsreich! Was zunächst gegensätzlich klingt, wird vom KAMEL, dem Kammermusikensemble Laubenheim perfekt verkörpert.

Was mit vier Grundschulfreunden aus Mainz-Laubenheim im Jahr 2006 begann, ist nun ein junges, dynamisches Ensemble mit rund 25 Mitgliedern im jungen Erwachsenenalter. Jedes einzelne Mitglied bringt dabei unterschiedliche Erfahrungen und Ideen in die Probe ein und so werden kammermusikalische Werke, aber auch Klassiker aus Rock, Pop, Film und Charts ganz neu interpretiert. Manche Probe wird so zu einem experimentellen Raum, in dem sich Epochen und Spielweisen kreuzen, vermengen und zu etwas Neuem zusammenfinden. Stets geht es darum, die „klassische“ Kammermusik mit jungem Schwung zu verbinden und offen für neue Klangwelten zu bleiben. Diese musikalische Dynamik drückt sich auch im Spiel des KAMEL ohne Dirigenten aus. Zudem kooperiert es immer wieder mit verschiedenen Chören und Bands und erweitert projektweise auch gern die Besetzung um weitere Instrumentengruppen bis hin zum Kammerorchester.
Zuletzt machte das Ensemble neben klassischen Programmen u.a. mit dem Programm "Filmreif", zu dem auch die erste Studioproduktion entstand, sowie zahlreichen Musical-Produktionen auf sich aufmerksam.

Wir stellen uns vor:

Das KAMEL konzertiert regelmäßig deutschlandweit. Darüber hinaus führten verschiedene Konzertreisen u.a. nach Bulgarien, Italien, Liechtenstein, Luxemburg, Österreich, Schweden und in die Schweiz. 2019 spielte das Orchester als einzig europäischer Gast im Rahmen des 22. Internationalen Musikfestivals in Kuwait. 2022 folgte eine eindrucksstarke Konzerttournee durch Namibia.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Gin Rommé
Eine szenische Lesung
Text: Donald L. Coburn, Übersetzung: Barbara Christ
Weller Martin lebt nach einem Herzinfarkt im Altersheim, wo er sich stur dem Pflegebetrieb verweigert. Seine Leidenschaft für das Kartenspiel Gin Rommé führt ihn mit der neuen Bewohnerin Fonsia Dorsey zusammen, die versucht, sich mit den Heimverhältnissen zu arrangieren, letztlich aber genau so einsam ist wie er. Mit seinem Sarkasmus und seinen Flüchen fasziniert und empört der ebenso charmante wie zornige Weller sie gleichermaßen. Bei ihrer Annäherung über das gemeinsame Kartenspiel stört allein der Umstand, dass Fonsia zu Wellers Ärger und Verblüffung mit schöner Regelmäßigkeit gewinnt. Gin Rommé wird dennoch für die zwei zum Bindeglied und offenbart gleichzeitig Konflikte, die sie immer wieder auseinanderreißen. Es wird zum tragikomischen Ringkampf, der Lebenslügen ans Licht bringt, und in heftigem Gegensatz zum tristen Heimalltag steht.
Gin Rommé wurde 1978 mit dem Pulitzer Preis ausgezeichnet. Auch heute noch hat die wunderbar berührende Komödie nichts von ihrer Aktualität verloren. Sie besticht mit pointierten Dialogen und einem spannenden Schlagabtausch zwischen zwei Menschen, die miteinander nicht wirklich können, aber ohne einander noch viel weniger.
In der für den Kulturkreis Wellingsbüttel eingerichteten szenischen Lesung erleben Sie die Schauspieler Herma Koehn als Fonsia, Olaf Kreutzenbeck als Weller und Jens Wawrczeck als Erzähler.

Dirk Maassen zählt zu den erfolgreichsten deutschen Komponisten der Neoklassik. Für seine bewegenden, sanften und stileigenen Klangwelten wird er international gefeiert. Über eine Millionen Streams pro Monat sprechen eine deutliche Sprache.

Aber auch und vor allem live begeistert Dirk Maassen sein Publikum jedes Mal aufs Neue.
Mit einzigartigem Gefühl und beeindruckendem Timing spielt er seine Werke, die auf magische Weise das Unterbewusstsein zu erreichen scheinen und dort Türen öffnen, die bisher unentdeckt blieben.

Den Anfang nahm seine musikalische Laufbahn bereits als Kind. Bei seinem ersten Besuch in der St. Josef Kirche in seinem Heimatort Herzogenrath bei Ulm, ist er ergriffen vom Klang der Orgel. „Ich habe Musik sehr früh als etwas Wundervolles für mich entdeckt“, sagt er. „Und wie in der Kirche die Musik zelebriert wird, das hat mich tief beeindruckt.“ Auch die Eltern sind musikalisch, lassen ihn sich Akkordeon und Mundharmonika ausprobieren, bevor er schließlich mit zehn das Klavierspiel erlernen will. Tatsächlich nimmt ihn der Organist von St. Josef in seine Obhut, Maassen lernt parallel das Spiel auf der Kirchenorgel und auf dem Klavier. Doch statt irgendwann die Nachfolge an der Orgel anzutreten, gründet Dirk Maassen mit 14 Jahren zusammen mit ein paar Freunden eine Synthie-Pop-Band. Damals habe ihn nicht nur der Sound neuer und für ihn fremdartiger Klangwelten, sondern auch die technische Funktionsweise eines Synthesizers schwer begeistert. Die Band von damals brachte es vielleicht nicht zu Weltruhm, aber die Musik ließ Maassen glücklicherweise nie los.

Es folgt ein fast kometenhafter Aufstieg als Solo-Pianist der ihm zu einem der meistgestreamten Komponisten Deutschlands macht. Sein Repertoire umfasst mittlerweile über 200 Kompositionen – einen kleinen Teil davon dürfen wir am 5. Oktober 2024 im Kleinen Saals der Elbphilharmonie erleben, wo uns Dirk Maassen unter anderem sein aktuelles Album Here And Now vorstellen wird.

Einlass: 18:30 Uhr

Jörg Knör, Bambi-Preisträger und Deutschlands Kult-Parodist Nummer 1, entert die MS "COMMODORE" für eine exklusive Show.

Auf einer stimmungsvollen Nachtfahrt zwischen Elphi und Hafenkränen präsentiert Jörg Knör „seine“ Legenden. Er singt wie Sammy Davis jr, Charles Aznavour und Tom Jones. Er kommentiert als Helmut Schmidt, lästert wie Karl Lagerfeld und swingt wie Robbie Williams...und ist dabei auch noch umwerfend komisch.

“Knörs Parodien sind längst State of the Art“
Süddeutsche Zeitung


IHRE Schiffsvermietung
BARKASSEN-MEYER Touristik GmbH & Co.KG

Boarding: ab 18:00 Uhr // Ende: ca. 20:30 Uhr

Heute dürfen wir gleich zwei der aufregendsten Hamburger Nachwuchskünstler präsentieren: am 6. Oktober bringen der Pianist Levi Schechtmann und der Violinist David Wurm ausgewählte Werke von Edvard Grieg, Prokofjew und Rachmaninow in den Kleinen Saal der Elbphilharmonie.

Levi Schechtmann begann bereits im Alter von 7 Jahren mit dem Klavierspielen und nahm schon kurze Zeit später an diversen Hamburger Wettbewerben teil. Es folgten zahlreiche Auszeichnungen wie Preise beim Grand Prix des Internationalen Feurich-Wettbewerbs in Wien 2016 & 2017 sowie die Auszeichung als 1. Preisträger beim 2. Deutsch-Chinesischen Klavierwettbewerb. Im August 2023 erhielt er zudem den renommierten Dr. Eva Maria Zbick-Föderpreis. Aktuell studiert Levi Schechtmann an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg in der Klasse der Konzertpianistin & Professorin Anna Vinnitskaya. Zudem ist er seit 2023 Bechstein-Ambassador und kooperiert seither regelmäßig mit dem Instrumenten-Hersteller.
Bei Instagram folgen dem jungen Klavierkünstler bereits mehr als 400.000 Menschen und seine Neuinterpretationen Klassischer Musik erreichen so regelmäßig Millionen von Aufrufen.

David Wurm, geboren 2000 in Hamburg, trat bereits solistisch in renommierten Konzerthäusern wie der Elbphilharmonie und dem CCH Hamburg auf. Seit Juni 2022 übernimmt er die Rolle des Konzertmeisters sowie des Projektmanagers beim Albert Schweitzer Jugendorchester. Hierbei verbindet er künstlerische Leitung mit organisatorischen Aufgaben und Jugendförderung. Mit seinem Orchester tritt er ebenfalls als Solist auf.

David schloss im Februar 2024 sein Bachelorstudium an der HfMT Hamburg ab, wo er bei Prof. Christoph Schickedanz studierte. Er wurde mehrfach ausgezeichnet, darunter mit einem ersten Preis beim Bundeswettbewerb Jugend musiziert Violine Solo. David beteiligte sich auch an verschiedenen Aufnahmeprojekten, unter anderem mit dem NDR 90,3 im Jahr 2014 und einer CD-Produktion im Jahr 2023. Zudem war er Juror beim 60. Landeswettbewerb Jugend musiziert Hamburg im März 2023.
Gemeinsam spielen Levi Schechtmann und David Wurm bereits seit 2014 als Duo – der Auftritt am 6. Oktober ist aber ohne Zweifel Ihr bisher größter gemeinsamer Auftritt und unterstreicht die besondere Verbindung der beiden Musiker.

Programm:

George Gershwin: Porgy and Bess (arr. by Jascha Heifetz)
Ludwig van Beethoven: Sonate für Klavier und Violine Nr. 4 in a-Moll
Wolfgang Amadeus Mozart: Sonate für Klavier und Violine in e-Moll
Sergei Prokofieff: Sonate für Violine und Klavier Nr. 2

Das Konzert wird präsentiert von Bechstein.

18:30

LITERATUR IM HOTEL – SCHWEIZER BUCHPREIS
Zwei Nominierte stellen sich und ihre Bücher vor

Mit Spannung erwarten wir die Shortlist für den Schweizer Buchpreis 2024. Was wir bereits wissen: Zwei der fünf Nominierten werden auf ihrer Lesereise im Hotel Wedina Halt einlegen und aus ihren Texten lesen. Wer das sein könnte, gibt die Jury – in diesem Jahr Laurin Jäggi, Michael Luisier, Timo Posselt, Isabelle Vonlanthen und Manuela Waeber – am 12. September bekannt. 84 Titel aus 48 Verlagen wurden insgesamt eingereicht.

Im Fokus unserer gemeinsamen Reihe mit dem Hotel Wedina steht die Literatur unseres südlichen Nachbarlands, die Veranstaltung zum Schweizer Buchpreis gehört bei »Literatur im Hotel« daher fest zum Programm. Freuen Sie sich auf große Erzählkunst im Doppelpack!

Die feierliche Preisverleihung findet am 17. November beim Internationalen Literaturfestival BuchBasel im Theater Basel statt. Zuletzt wurden Christian Haller für »Sich lichtende Nebel« (2023) und Kim de l’Horizon für »Blutbuch« (2022) mit dem Schweizer Buchpreis ausgezeichnet.

Moderation: Vera Kaiser

Welche Gäste wir begrüßen dürfen, erfahren Sie Ende September auf der Literaturhaus-Website.

In Kooperation mit dem Schweizer Buchhandels- und Verlags-Verband, LiteraturBasel, Pro Helvetia und dem Hotel Wedina

Foto (Hotel Wedina) (c) Hotel Wedina

Einlass ab 16:00 Uhr

PHILOSOPHISCHES CAFÉ – EVA WEBER-GUSKAR
Die Macht der Gefühle: von Menschen und Maschinen

KI ist in aller Munde, erst recht seit mit ChatGPT und ähnlichen Large Language Models eine ziemlich »intelligente« Künstliche Intelligenz mehr oder weniger jedem leicht und frei verfügbar ist. Und während wir massenhaft mit dieser neuen Technologie interagieren, stellen wir fest, dass sie teilweise recht einfühlsam wirkt … und ertappen uns dabei, wie wir fragen: Kann es sein, dass die KI meine Gefühle versteht? Hat sie vielleicht sogar auch Gefühle?

Letzteres ist zwar höchst unwahrscheinlich, aber trotzdem stellt sich die Frage: Was macht diese Interaktion mit uns Menschen, die wir ja selbst ganz eindeutig emotionale Tiere sind? Verändern sich unsere eigenen Gefühle im Austausch mit den Algorithmen? Inwiefern können wir Beziehungen mit Maschinen führen, tun wir das vielleicht teilweise schon?

Die Philosophin Eva Weber-Guskar, Professorin an der Ruhr-Universität Bochum, befasst sich in ihrem neuen Buch »Gefühle der Zukunft – Wie wir mit emotionaler KI unser Leben verändern« (Ullstein) mit genau diesen Fragen.

Ein Abend über neue Technologien, deren Chancen und Risiken – und über gute alte menschliche Emotionen.

Moderation: Catherine Newmark

Mit freundlicher Unterstützung der Udo Keller Stiftung Forum Humanum

Foto (Weber-Guskar) (c) Sabine Zoltnere

Einlass ab 18.00 Uhr / Barbetrieb durch das Literaturhauscafé