Ins Theater gehen, ohne zu wissen, was kommt? Wie aufregend!

Bei der »Sneak Preview« sehen Sie exklusiv neue Stücke, bevor sie Premiere haben, und genießen es, überrascht zu werden. Im Anschluss freuen sich die Beteiligten über den Austausch mit ihren Testzuschauer:innen.

Was ist Dein Lieblingsgeräusch in der Stadt? Wo ist der Ort in der Stadt, an dem Du Ruhe – oder, akustisch gesprochen: Stille – suchst? Welcher Stadt-Sound, welches Geräusch, welcher Lärm löst welche Gefühle in Dir aus? Wie machen wir eine Stadt hörenswert – z.B. mit Klangstränden, an denen man das Meer rauschen
hört? Wie könnte Aachen in Zukunft klingen? Wir machen Forschungsarbeit sinnlich erfahrbar und laden zum weiteren Mitforschen ein!

„Geh du zu Jedermann und zeig in meinem Namen ihm an. Er muss eine Pilgerschaft antreten mit dieser Stund und heutigem Tag, der er sich nicht entziehen mag. Und heiß ihn mitbringen sein Rechenbuch und daß er nicht
Aufschub, noch Zögerung such“, spricht Gott zu seinem alten Kumpel Tod. Und klar ist, mit dem Tod ist nicht gut
Kirschen essen, besonders, wenn er im Auftrag Gottes handelt.
Jedermann, ein egozentrischer Bonvivant, dem Weib, Wein und Geld über alles gehen, muss plötzlich Rechenschaft ablegen. Nur nach langem Bitten kann er dem Tod eine Stunde abschwatzen. Solange hat er Zeit, einen Freund zu suchen, der mit ihm vor das Gericht Gottes tritt. Doch Jedermann muss feststellen, dass sich in seinem eigentlich so großen, vergnügungssüchtigen Freundeskreis auf einmal schnell die Reihen lichten…

Hugo von Hofmannsthal greift in seinem „Jedermann“ auf einen alten Stoff zurück, der schon im 15. Jahrhundert in England erzählt wurde.
Das Spiel vom sterbenden reichen Mann, der in seinem Leben immer nur sein eigenes Wohl im Sinne hatte, wurde von Max Reinhardt in Berlin uraufgeführt. Seit 1920 ist das Stück jedes Jahr vor dem Salzburger Dom bei den von Reinhardt und Hofmannsthal begründeten Salzburger Festspielen zu sehen. Hugo von Hofmannsthal gilt als einer der wichtigsten Vertreter der Wiener Moderne und des deutschsprachigen Fin de Siècle. In seinem Stück „Jedermann“, einer Wiederbelebung des Mysterienspiels, wird durch den Schleier der Vergangenheit die Gegenwart sichtbar.

Sarah Fartuun Heinze und Hannes Kapsch alias »SFHKverse« sind gemeinsam mit Euch auf die Suche nach den Klängen der Fürsorglichkeit gegangen. Entstanden ist ein Songbook, das die Spielanleitung bildet für immer neue klingende Quests und Missionen.

Kostenlose Zählkarten. Vorab nur an der Theaterkasse zu buchen. Tel. 0241-4787-244 oder theaterkasse@mail.aachen.de

„Geh du zu Jedermann und zeig in meinem Namen ihm an. Er muss eine Pilgerschaft antreten mit dieser Stund und heutigem Tag, der er sich nicht entziehen mag. Und heiß ihn mitbringen sein Rechenbuch und daß er nicht
Aufschub, noch Zögerung such“, spricht Gott zu seinem alten Kumpel Tod. Und klar ist, mit dem Tod ist nicht gut
Kirschen essen, besonders, wenn er im Auftrag Gottes handelt.
Jedermann, ein egozentrischer Bonvivant, dem Weib, Wein und Geld über alles gehen, muss plötzlich Rechenschaft ablegen. Nur nach langem Bitten kann er dem Tod eine Stunde abschwatzen. Solange hat er Zeit, einen Freund zu suchen, der mit ihm vor das Gericht Gottes tritt. Doch Jedermann muss feststellen, dass sich in seinem eigentlich so großen, vergnügungssüchtigen Freundeskreis auf einmal schnell die Reihen lichten…

Hugo von Hofmannsthal greift in seinem „Jedermann“ auf einen alten Stoff zurück, der schon im 15. Jahrhundert in England erzählt wurde.
Das Spiel vom sterbenden reichen Mann, der in seinem Leben immer nur sein eigenes Wohl im Sinne hatte, wurde von Max Reinhardt in Berlin uraufgeführt. Seit 1920 ist das Stück jedes Jahr vor dem Salzburger Dom bei den von Reinhardt und Hofmannsthal begründeten Salzburger Festspielen zu sehen. Hugo von Hofmannsthal gilt als einer der wichtigsten Vertreter der Wiener Moderne und des deutschsprachigen Fin de Siècle. In seinem Stück „Jedermann“, einer Wiederbelebung des Mysterienspiels, wird durch den Schleier der Vergangenheit die Gegenwart sichtbar.

Von Stuhler / Koslowski nach Delphine Gay.

Sie sind bekannt für boulevardeske Diskurs-Komödien und große Lust am Fabulieren: Das Regie- und Autor:innen-Duo Stuhler / Koslowski begibt sich mit dem Ensemble auf literararchäologische Mission und befördert das nahezu verschollene Werk einer Aachenerin ans Licht der Gegenwart. Kennen Sie noch Delphine Gay? Oder gar »Lady Tartuffe«, ihre ulkige »Tragédie« um arrangierte Ehen, halsbrecherische
Intrigen und ein dunkles Geheimnis? Zugegeben, das Schaffen der gebürtigen Aachenerin ist etwas in Vergessenheit geraten. Dabei zählte sie Mitte des 19. Jahrhunderts als Dichterin und Dramatikerin zu den zentralen Figuren der Pariser Kulturszene. Ihre Stücke waren Kassenschlager an der Comédie Française,
auf der Gästeliste ihrer sagenumwobenen Salons standen so klangvolle Namen wie Balzac, Hugo, Sand oder Liszt. Nele Stuhler und Jan Koslowski stürzen sich nach Arbeiten wie »Die Leiden der jungen Wärter« (nach Goethes »Werther«) in Graz oder ihrer Frankfurter Trilogie rund um das Thema Essen nun auf
»Lady Tartuffe«. Bei der Pariser Uraufführung 1853 erschien das Stück unter dem Autorennamen »Madame Émile Girardin«. Dass Delphine Gay damals nur unter Männernamen publizieren konnte und über eine ganze Sammlung kreativer Pseudonyme verfügte, zählt allerdings noch zu den harmloseren Kuriositäten in dieser Angelegenheit.

„Geh du zu Jedermann und zeig in meinem Namen ihm an. Er muss eine Pilgerschaft antreten mit dieser Stund und heutigem Tag, der er sich nicht entziehen mag. Und heiß ihn mitbringen sein Rechenbuch und daß er nicht
Aufschub, noch Zögerung such“, spricht Gott zu seinem alten Kumpel Tod. Und klar ist, mit dem Tod ist nicht gut
Kirschen essen, besonders, wenn er im Auftrag Gottes handelt.
Jedermann, ein egozentrischer Bonvivant, dem Weib, Wein und Geld über alles gehen, muss plötzlich Rechenschaft ablegen. Nur nach langem Bitten kann er dem Tod eine Stunde abschwatzen. Solange hat er Zeit, einen Freund zu suchen, der mit ihm vor das Gericht Gottes tritt. Doch Jedermann muss feststellen, dass sich in seinem eigentlich so großen, vergnügungssüchtigen Freundeskreis auf einmal schnell die Reihen lichten…

Hugo von Hofmannsthal greift in seinem „Jedermann“ auf einen alten Stoff zurück, der schon im 15. Jahrhundert in England erzählt wurde.
Das Spiel vom sterbenden reichen Mann, der in seinem Leben immer nur sein eigenes Wohl im Sinne hatte, wurde von Max Reinhardt in Berlin uraufgeführt. Seit 1920 ist das Stück jedes Jahr vor dem Salzburger Dom bei den von Reinhardt und Hofmannsthal begründeten Salzburger Festspielen zu sehen. Hugo von Hofmannsthal gilt als einer der wichtigsten Vertreter der Wiener Moderne und des deutschsprachigen Fin de Siècle. In seinem Stück „Jedermann“, einer Wiederbelebung des Mysterienspiels, wird durch den Schleier der Vergangenheit die Gegenwart sichtbar.

Ein gar ergetzliches Rap-Spectaculum über Karl den Großen, von Dlé

Bühne frei für den pater europae, den Karl aller Karls, berühmtester Aachener und mythischer Herrscher! Karl der Große ist eine einzigartige historische Marke. Aus der Feder des Trios Dlé alias Jaques Tabaques, Jaxxon Mehrzweck und Kemo kommt ein Rap-Spektakel, das die Legenden, Anekdoten und Theorien
über den Frankenkönig vollkommen neu beleuchtet. Was wissen wir wirklich über Karl den Großen? Christlicher Kaiser und Frauenheld, Analphabet und Bildungsreformer, »Baumeister Europas« und blutrünstiger Kriegstreiber – die Quellenlage ist dürftig, voller Widersprüche und Lücken. Die besten Voraussetzungen also für einen Theaterabend, der der Größe des Helden gerecht wird, ihn vom Sockel stößt, aufs Korn nimmt und durch den Kakao zieht. Was hat Karl uns heute noch zu sagen, wenn wir ihn aus dem Museum befreien? Das Trio Dlé eroberte 2015 mit »Der Fluch der Tantaliden« erst die Mörgens-Bühne und das Aachener Publikum und dann die deutsche Theater- und Musikszene. Für ihre dritte Aachener Uraufführung bespielen sie erstmals das Große Haus – was auch sonst !

Carl Nielsens »Aladdin« sollte zunächst als Begleitmusik zu einem Schauspiel dienen, dessen Misserfolg jedoch dazu führte, dass der dänische Komponist die Musik autonom herausgab: Ein glücklicher Zug, denn auf diesem Wege wurde die Musik so beliebt, dass schließlich auch eine Suite entstand. Zu den berühmtesten Werken der Sololiteratur des 20. Jahrhunderts zählt zweifelsohne Joaquin Rodrigos »Concierto de Aranjuez«, in dem sich klassizistische Einflüsse und Elemente der spanischen Folklore vereinen. In Anlehnung an die sieben Hügel, auf denen die Metropole am Bosporus erbaut ist, komponierte Fazil Say seine siebensätzige Sinfonie mit dem Beinamen »Istanbul«. Darin zeichnet er ein Porträt der Stadt und ihrer Geschichte, die er vor allem romantisch und nostalgisch versteht: »Es kommt nichts Avantgardistisches vor, aber dennoch Neues, denke ich, um diesem Brückenbau von Westen nach Osten gerecht zu werden.«

Carl Nielsen
»Aladdin«-Suite
Joaquin Rodrigo
»Concierto de Aranjuez« für Harfe und Orchester
Fazil Say
Sinfonie Nr. 1 »Istanbul«

Musikalische Leitung Sascha Goetzel
Harfe Christina Maria Kausel-Kurz

„Geh du zu Jedermann und zeig in meinem Namen ihm an. Er muss eine Pilgerschaft antreten mit dieser Stund und heutigem Tag, der er sich nicht entziehen mag. Und heiß ihn mitbringen sein Rechenbuch und daß er nicht
Aufschub, noch Zögerung such“, spricht Gott zu seinem alten Kumpel Tod. Und klar ist, mit dem Tod ist nicht gut
Kirschen essen, besonders, wenn er im Auftrag Gottes handelt.
Jedermann, ein egozentrischer Bonvivant, dem Weib, Wein und Geld über alles gehen, muss plötzlich Rechenschaft ablegen. Nur nach langem Bitten kann er dem Tod eine Stunde abschwatzen. Solange hat er Zeit, einen Freund zu suchen, der mit ihm vor das Gericht Gottes tritt. Doch Jedermann muss feststellen, dass sich in seinem eigentlich so großen, vergnügungssüchtigen Freundeskreis auf einmal schnell die Reihen lichten…

Hugo von Hofmannsthal greift in seinem „Jedermann“ auf einen alten Stoff zurück, der schon im 15. Jahrhundert in England erzählt wurde.
Das Spiel vom sterbenden reichen Mann, der in seinem Leben immer nur sein eigenes Wohl im Sinne hatte, wurde von Max Reinhardt in Berlin uraufgeführt. Seit 1920 ist das Stück jedes Jahr vor dem Salzburger Dom bei den von Reinhardt und Hofmannsthal begründeten Salzburger Festspielen zu sehen. Hugo von Hofmannsthal gilt als einer der wichtigsten Vertreter der Wiener Moderne und des deutschsprachigen Fin de Siècle. In seinem Stück „Jedermann“, einer Wiederbelebung des Mysterienspiels, wird durch den Schleier der Vergangenheit die Gegenwart sichtbar.

Sarah Fartuun Heinze und Hannes Kapsch alias »SFHKverse« sind gemeinsam mit Euch auf die Suche nach den Klängen der Fürsorglichkeit gegangen. Entstanden ist ein Songbook, das die Spielanleitung bildet für immer neue klingende Quests und Missionen.

Kostenlose Zählkarten. Vorab nur an der Theaterkasse zu buchen. Tel. 0241-4787-244 oder theaterkasse@mail.aachen.de

Carl Nielsens »Aladdin« sollte zunächst als Begleitmusik zu einem Schauspiel dienen, dessen Misserfolg jedoch dazu führte, dass der dänische Komponist die Musik autonom herausgab: Ein glücklicher Zug, denn auf diesem Wege wurde die Musik so beliebt, dass schließlich auch eine Suite entstand. Zu den berühmtesten Werken der Sololiteratur des 20. Jahrhunderts zählt zweifelsohne Joaquin Rodrigos »Concierto de Aranjuez«, in dem sich klassizistische Einflüsse und Elemente der spanischen Folklore vereinen. In Anlehnung an die sieben Hügel, auf denen die Metropole am Bosporus erbaut ist, komponierte Fazil Say seine siebensätzige Sinfonie mit dem Beinamen »Istanbul«. Darin zeichnet er ein Porträt der Stadt und ihrer Geschichte, die er vor allem romantisch und nostalgisch versteht: »Es kommt nichts Avantgardistisches vor, aber dennoch Neues, denke ich, um diesem Brückenbau von Westen nach Osten gerecht zu werden.«

Carl Nielsen
»Aladdin«-Suite
Joaquin Rodrigo
»Concierto de Aranjuez« für Harfe und Orchester
Fazil Say
Sinfonie Nr. 1 »Istanbul«

Musikalische Leitung Sascha Goetzel
Harfe Christina Maria Kausel-Kurz

„Geh du zu Jedermann und zeig in meinem Namen ihm an. Er muss eine Pilgerschaft antreten mit dieser Stund und heutigem Tag, der er sich nicht entziehen mag. Und heiß ihn mitbringen sein Rechenbuch und daß er nicht
Aufschub, noch Zögerung such“, spricht Gott zu seinem alten Kumpel Tod. Und klar ist, mit dem Tod ist nicht gut
Kirschen essen, besonders, wenn er im Auftrag Gottes handelt.
Jedermann, ein egozentrischer Bonvivant, dem Weib, Wein und Geld über alles gehen, muss plötzlich Rechenschaft ablegen. Nur nach langem Bitten kann er dem Tod eine Stunde abschwatzen. Solange hat er Zeit, einen Freund zu suchen, der mit ihm vor das Gericht Gottes tritt. Doch Jedermann muss feststellen, dass sich in seinem eigentlich so großen, vergnügungssüchtigen Freundeskreis auf einmal schnell die Reihen lichten…

Hugo von Hofmannsthal greift in seinem „Jedermann“ auf einen alten Stoff zurück, der schon im 15. Jahrhundert in England erzählt wurde.
Das Spiel vom sterbenden reichen Mann, der in seinem Leben immer nur sein eigenes Wohl im Sinne hatte, wurde von Max Reinhardt in Berlin uraufgeführt. Seit 1920 ist das Stück jedes Jahr vor dem Salzburger Dom bei den von Reinhardt und Hofmannsthal begründeten Salzburger Festspielen zu sehen. Hugo von Hofmannsthal gilt als einer der wichtigsten Vertreter der Wiener Moderne und des deutschsprachigen Fin de Siècle. In seinem Stück „Jedermann“, einer Wiederbelebung des Mysterienspiels, wird durch den Schleier der Vergangenheit die Gegenwart sichtbar.

Wladimir Kaminer ist zu Gast in Aachen und liest aus seinem neuen Werk "Frühstück am Rande der Apokalypse" vor. Treffen Sie Ihren Lieblingsautor bei diesem gemütlichen Lesungsabend im forum M!

Was haben Familienalltag und Weltuntergang, globale Krisen und Mutters Kreuzworträtsel, Putin und Pilzsaison gemeinsam? Sie existieren gleichzeitig und schaffen damit eine Normalität, die vielen nicht ganz normal erscheint. Und doch haben wir uns irgendwie darin eingerichtet. Tatsächlich war die Sorge, der Himmel könne uns auf den Kopf fallen, hierzulande schon immer weit verbreitet. Dabei liegen die Herausforderungen des Lebens oft in der Suche nach dem Ladekabel oder einem Tenor mit neun Buchstaben. Ein Glück, dass es einen Chronisten gibt, der diese eigenartige Situation mit Humor beschreibt und mit unbeirrbarem Optimismus zu verstehen versucht...

Wladimir Kaminer wurde 1967 in Moskau geboren und lebt seit 1990 in Berlin. Mit seiner Erzählsammlung »Russendisko« sowie zahlreichen weiteren Bestsellern avancierte er zu einem der beliebtesten und gefragtesten Autoren Deutschlands.

Einlass: 19:00 Uhr