Inhalt
Bald nachdem der junge Werther sich im Dorf Wahlheim niedergelassen hat, mitten im Frühling, mitten in der Natur, lernt er Lotte kennen. In einer gewitterdurchschauerten Ballnacht verliebt er sich in sie, tanzend und Klopstock zitierend. Doch zu Werthers großem Unglück ist Lotte bereits verlobt mit dem sehr redlichen Albert, den zu heiraten sie ihrer Mutter am Sterbebett versprochen hat. Mit ihm freundet er sich an, während er weiter in vergeblicher Liebe Lotte wie eine Heilige verehrt. Als Werther aber nach all der Zeit der Zurückhaltung ihr in seiner Leidenschaft zu nahe kommt, entzieht sie sich ihm. Werther sieht nun, da er auch den Freund verraten hat, für sich keinen anderen Ausweg als den Tod.

Als Goethes Briefroman 1774 erschien, avancierte er innerhalb kürzester Zeit zum Bestseller und machte seinen Verfasser berühmter als es ihm lieb war. So schrieb Goethe in Dichtung und Wahrheit: „Die Wirkung des Büchleins war groß, ja ungeheuer“. Mancher Kritiker hielt ihm vor, das Werk stifte zum Suizid an. Die Frage nach der Verantwortung für sein eigenes Leben wird im Werther mit tragischer Dringlichkeit gestellt.

Regie … Eike Hannemann
Bühne & Kostüme … Birgit Stoessel


Trailer: © Florian Reichart

Dauer 1 Stunde und 25 Minuten, keine Pause

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Ausverkauft!

Felix Mendelssohn Bartholdy
„Die Hebriden”, Ouvertüre

Benjamin Britten
Symphony for Cello and Orchestra op. 68

Robert Schumann
Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 97 „Rheinische Sinfonie“

Hier keine Tickets verfügbar

Peter Protschka tp / Ben Fitzpatrick ts / Clemens Orth org / Niklas Walter dr

Diese besondere Besetzung, die in der Frontline zwei Bläser, aber keine Gitarre- die in der klassischen Orgelband unverzichtbar ist- aufweist, kreiert einen außergewöhnlich kraftvollen und farbigen Sound, wie er nur selten zu hören ist. Sie ist deshalb ein besonderes Herzensprojekt des Bandleaders Peter Protschka-entstanden ist sie im Umfeld des legendären Kölner „Salon de Jazz“ bei den dortigen Hammondorgelsessions und ist bei Orgelfans auch überregional inzwischen eine Institution.
Stilbildend für dieses Bandformat war die legendäre Aufnahme “Unity” mit dem Bandleader Larry Young an der Orgel, Joe Henderson am Saxophon, einem fulminanten 20- jährigen Woody Shaw an der Trompete und dem großen Elvin Jones an den Drums.
“Organic Universe” vereint einige der besten europäischen Jazzmusiker ihrer Generation; die Band spielt zeitgenössische Eigenkompositionen und durchmischt diese mit frisch arrangierten Standards. Ein Muss für jeden Liebhaber des energiegeladenen Modern Mainstream. Die erste CD der Band ist im September 2022 auf Challenge International erscheinen und wird aktuell auf einer ausgedehnten Tour vorgestellt.
Enjoy!

Einlass ab 20:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Sister Act erzählt die Geschichte von Deloris van Cartier, einer schlagfertigen Nachtclub- Sängerin, die sich als Zeugin eines Mordes unfreiwillig in einem Kloster verstecken muss, um vor gefährlichen Gangstern zu fliehen.

Im Kloster wird Deloris zu Schwester Mary Clarence. Mit ihrem unkonventionellen Charme wirbelt sie den Klosteralltag durcheinander und bringt den Nonnen als neue Chorleiterin das Singen bei und das Sonntagmorgenfieber packt alle.


Musicalcompany Nürnberg e.V. bringt das vielfach gefeierte Broadway Musical in die Metropolregion Nürnberg. Erleben Sie ein Feuerwerk aus Musik, Humor und Herzlichkeit für die ganze Familie!

Einlass: 19:30 Uhr

Karten an der Abendkasse, unter karten@mc-nuernberg.de oder 0911 9360306

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Nebel wabert durch die finsteren Straßen des East End. Ein schriller Schrei zerreißt die Stille! Ein Messer blitzt! Eine dunkle Gestalt verschwindet in der Nacht. Jack the Ripper hat wieder zugeschlagen!
London, 1888. Sie sind Zuschauer bei der gerichtlichen Untersuchung der Ripper-Morde. Die geheimnisvolle Alexandrina Kent beschuldigt Inspektor Abberline, der Mörder zu sein. Sie begleiten Mrs. Kent bei ihrer Beweisführung in die skandalöse Show des magischen Houdinus, in die schreckliche Irrenanstalt von Dr. Hydy und auf einen unheimlichen Friedhof, auf dem Leichendiebe ihr Unwesen treiben. Kann der Ripper heute Abend tatsächlich enttarnt werden? Oder wird die Wahrheit niemals ans Licht kommen?
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Das 1. Soloprogramm von Alex Stoldt trägt den Titel „Alex Stoldt“ und dreht sich vor allem um Alex Stoldt. Das Solodebut des Stand-up Comedians, der mit bürgerlichem Namen übrigens Alex Stoldt heißt, beschäftigt sich mit seinen Problemen und der Frage, wie lang man einen Witz durchziehen kann.
Dieser Pressetext beschäftigt sich dagegen vor allem mit der Frage, womit sich das Solodebut von Alex Stoldt beschäftigt.
In das Programm ist deutlich mehr Zeit geflossen als in den Pressetext.
Alex Stoldt: „Ich freue mich sehr auf dieses Programm und vor allem auf die letzte Pointe, die ist super.“

Einlass: 18:45 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft!

Wer kennt nicht den Spruch: „Wir haben die Erde von unseren Kindern nur geliehen“? Aber mal ehrlich, damit war doch nicht gemeint, dass die Blagen das ernst nehmen, die Leihgabe zurückfordern, und bloß, weil wir über unsere Verhältnisse gelebt haben, keinen Kredit mehr gewähren. Da stellt sich doch die Frage: Wie konnte es nur so weit kommen?
Und weil HG. Butzko vor 25 Jahren anfing, Kabarett zu machen, wagt er jetzt einen Blick in die Mahnbescheide des letzten Vierteljahrhunderts und da zeigt sich: Es ist an der Zeit, Bilanz zu ziehen und abzurechnen mit den Tricksern und Täuschern, den Blinden und Blendern, den Gewählten und Wählern, den Metzgern und Kälbern.

Und deswegen beleuchtet der Gelsenkirchener Hirnschrittmacher des deutschen Kabaretts noch mal alle Lügen, Vertuschungen und falschen Versprechungen der letzten 25 Jahre aus Politik, Wirtschaft und Medien. Also nicht alle. Dann würde das Programm vier Tage dauern.
Aber wenn man verstehen will, warum wir heute da stehen, wo wir stehen, müssen die Verbindlichkeiten der Vergangenheit vollstreckt werden, damit das Unverbindliche in Zukunft auf der Strecke bleibt.
Ab jetzt wird zur Kasse gebeten. Spätestens beim Eintritt ins neue Kabarett mit HG. Butzko …. ach ja.

Die Krise ist vorbei! Also meine Beziehungskrise. Zum Glück. Endlich Single,
Juhuu! Endlich allein. Nur das Alleinsein habe ich mir anders vorgestellt. Nämlich
weniger allein. Meine Freund:innen sind auf einmal nicht mehr erreichbar, obwohl
sie ständig online sind. Sogar die Stadt hat sich von heute auf morgen irgendwie
weggesperrt. Wie soll man sich selbst lieben, wenn man nirgends hingehen kann?
Aber wer braucht das alles schon. Jede Krise ist eine Chance! Jetzt habe ich viel
mehr Zeit für die wichtigen Dinge im Leben. Für mich? – Für meine Karriere! Zum
Beispiel erfolgreiche Start-ups gründen. Denn nichts ist so sexy wie der Erfolg.
Selbstliebe ist auch leichter, wenn man sich selbst geil findet. Erfolg ist geil, und
erfolgreich sein, war nie so leicht wie heute – denn alles ist digital. Niemand muss
mehr raus gehen!

Romeo Kaltenbrunner sucht in seinem Debüt-Programm nach Liebe und
Anerkennung, läuft jedoch Gefahr, sich selbst auf der Suche zu verlieren. In
SELBSTLIEBE erzählt der Newcomer von der großen Sehnsucht seiner Generation
in alltäglichen und humorvollen Geschichten. Wollen wir nicht alle einfach wo
dazugehören?

Romeo Kaltenbrunner lebt in Wien und ist im oberösterreichischen Mühlviertel
am Land zwischen tiefergelegten Autos und noch tieferen Zeltfesten aufgewachsen.
Dort wurde er immer nach seinen elterlichen Wurzeln gefragt, da er exotischer
aussieht als sein Familienname klingt.

Einlass: 19.00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

In Thomas Schreckenbergers neuem Programm dreht sich alles um die Wahrheit und vor allem um die Lüge in all ihren Ausprägungen.

Gelogen wird ständig und überall. Dabei gibt es harmlose Lügen ("Ich hab ja nichts anzuziehen!") oder Lügen, um den anderen nicht zu verletzen. So wie das Lob der Eltern für das selbstgemalte Kinderbild, wenn man gleichzeitig denkt: "Hoffentlich bekommt das Jugendamt das nie zu Gesicht!"

Aber dann gab es auch immer schon gefährliche Lügen, die das Ziel hatten, bewusst in die Irre zu führen und oft Unheil über viele Menschen brachten. Man denke nur an Sätze wie "Niemand hat die Absicht eine Mauer zu bauen!" oder "Seitenbacher Müsli – lecker, lecker, lecker."

Heute verbreiten sich Lügen zudem immer schneller und das Internet dient als Brandbeschleuniger: Bots, Trolle, Fake-News und Verschwörungstheoretiker überschwemmen das Netz mit den abstrusesten Ideen: Bill Gates will uns allen Chips einpflanzen, unsere Spitzenpolitiker sind in Wahrheit gefühllose Echsenwesen (was im Fall von Friedrich Merz einiges erklären könnte) und die SPD ist angeblich eine sozialdemokratische Partei! Ein Wahnsinn!

Doch auch der Alltag wird immer unsicherer, wenn digitale und analoge Welt verschmelzen – man weiß kaum mehr, wem oder was man noch glauben kann. Waren die Meiers jetzt wirklich auf Ibiza – oder nur auf Instagram? Ist der Strand echt oder nur gephotoshoppt? Warum habe ich auf Facebook über tausend Freunde, aber beim Umzug niemanden, der mir hilft, die Waschmaschine runterzutragen?

Die Grenzen zwischen Fiktion und Realität verschwimmen immer mehr und verstärken die Spaltung der Gesellschaft. Früher gab es verschiedene Meinungen, heute verschiedene Wirklichkeiten.

Begleiten Sie den vielfach ausgezeichneten Kabarettisten Thomas Schreckenberger durch den Lügendschungel unserer Zeit – bewaffnet mit der Machete des Humors und der Kraft der Parodie, immer auf der Suche nach dem letzten Rest Wahrheit.

Und eines ist klar: Dies ist eins der besten Kabarettprogramme, das Sie jemals gesehen haben! Das mag jetzt zwar auch gelogen sein, aber um das zu überprüfen, sollten Sie sich das Programm auf jeden Fall mal ansehen. Ganz ehrlich.

Einlass ab 19:30 Uhr

Nach Victoria Pohls aktuellem Motto „Mein Leben ist mein Wunschkonzert“ präsentiert sie zusammen mit Ihren Very Important musicPersons Eigenkompositionen und Jazzbestseller in pfiffig moderner Tonkunst.
Ausschließlich Originals der Pianistin finden sich auf der neuen CD „Mr. Hähnry“. Die Songs nehmen dabei Bezug auf persönliche, lustige oder traumhafte Erfahrungen. Es erwartet sie ein abwechslungsreiches, spannendes Konzertprogramm mit eingängiger Melodik, kreativ ekstatischen Solopassagen und immer mit einer Prise Swing & Blues versüßt!

Frauen brauchen Männer und umgekehrt! Eigentlich eine Binsenweisheit. Doch wenn die Frau den Rasen mäht und der Mann sie mit Sonnenschirm begleitet, ist irgendwas nicht richtig. Aller Geschlechtergerechtigkeit zum Trotz sehnt sich auch die moderne Frau nach positiver Männlichkeit. Aber ohne primitives Macho-Getue à la „kannst Du mit Deinen kalten Füßen mal mein Bier kühlen“, sondern mit männlicher Klarheit, Zielstrebigkeit und
Entscheidungsfreude. Männer stehen heute dagegen morgens im Bad und denken: „Unterhose richtigrum angezogen –Tagesziel erreicht.“
Das Dilemma: ohne Männlichkeit und Weiblichkeit gibt es keine sexuelle Anziehung. Und so finden sich alle damit ab, dass neben der Siebträgermaschine mittlerweile auch der Dildo zum gut sortierten Haushalt
zählt, während sich die Männer mehr mit Pornographie beschäftigen als mit ihrer Ehefrau. Gemäß dem Motto: „Appetit holen auswärts, verhungern zuhause.“ Wie haben sich doch die Zeiten geändert. Früher hatten wir keinen Sex vor der Ehe, heute keinen Sex in der Ehe. Kann man die Uhr nochmal zurückdrehen? Wie kommen wir zu mehr Zweisamkeit? Brauche ich dafür einen Helm?
Vieles ist durcheinander geraten in unseren Tagen, kein Stein steht mehr auf dem anderen. Früher waren die Leute smart und die Telefone blöd, heute ist es umgekehrt. Man denkt: „Herr lass´ Hirn vom Himmel fallen. Oder Steine. Hauptsache, Du triffst.“
Stephan Bauers neues Programm ist ein Lichtblick. Die aberwitzige Rettung vor falschen Genderidealen, überzogenen Glücksvorstellungen und Orientierungsverlust, den die Moderne heute mit im Gepäck hat.
Ein Mikrofon, ein Barhocker und zwei Stunden Pointen Schlag auf Schlag. Und für das Publikum zwei Stunden Lachen ohne Atempause. Ganz der „große Bauer“ eben.

Foto: PR

WEB: stephanbauer-kabarett.de

19:00

Ein Abend mit einem Schuß Broadway voll schrägem Humor, romantisch und sentimental, sarkastisch und bissig.

„Rent a friend“ – Boulevard Komödie von Folke Braband

Durch eine Verwechslung bei der Agentur ‚Rent-a-friend‘ findet sich Gabriel plötzlich statt als Spaßvogel auf einem Kindergeburtstag in der Wohnung der ebenso attraktiven wie knallharten Geschäftsfrau Sarah wieder, die ihrem vom Erfolg besessenen Vater seinen zukünftigen Schwiegersohn vorstellen will und sich dafür eigentlich einen richtigen George Clooney bei der Agentur geordert hat.

Doch der ist nun beim Kindergeburtstag, weshalb sie mit Gabriel vorliebnehmen muss. Schnell wird er entsprechend eingekleidet und grob über die Details seiner angeblichen Beziehung zu Sarah unterrichtet. Gabriel soll einen erfolgreichen Schönheitschirurgen mimen, der Tennis spielt und Marathon läuft. Und ganz plötzlich wird sein Improvisationstalent ordentlich auf die Probe gestellt – sehr zur Freude des Publikums.
Als Papa Karl mit Juanita, seiner Ehefrau Nummer vier, die Bühne betritt und die Lügenblase in jedem Moment zu platzen droht, offenbart sich immer mehr, dass hier alle Anwesenden nur eine Rolle spielen…

Die Inszenierung des shwgz-theaters aus Forchheim, das für seine unterhaltsamen Boulevard-Komödien bekannt ist, behandelt unter der Regie von Rainer Streng auf ebenso turbulent-witzige wie charmant-berührende Weise das Thema Schein und Sein: Wer spielt welche Rolle? Mit wem? Und – warum?

Mit: Tamara Hofmann, Stella Zuber, Marvin Götz, Klaus Hellmerich
Regie: Rainer Streng

Einlass: 1 Std. vor Beginn

Lynyrds Frynds + CinnaMen
Lynyrd’s Frynds l(i)eben die Musik von Lynyrd Skynyrd! Auch mehr als 45 Jahre nach ihrer Blütezeit verströmt sie eine Kraft, die nicht nur eingefleischte Fans in ihren Bann schlägt. Gerade weil einer breiten Öffentlichkeit nur das von allzu vielen Partycombos verunglimpfte “Sweet Home Alabama“ geläufig ist, sind die Leute, die Lynyrd’s Frynds gehört haben erstaunt, welche Vielschichtigkeit in dieser Musik liegt.
Der Southern Rock von Lynyrd Skynyrd ist nichts Konstruiertes. Texte aus dem Leben heraus vertont mit Musik, die ihre Wurzeln im Delta-Blues und der Countrymusik südlich der Dixie Line hat. Fast körperlich spürbar die Einflüsse des englischen Blues-Rocks der späten sechziger Jahre, verschmelzend zu einem völlig neuen Genre.
Lynyrd’s Frynds versuchen bei ihren Auftritten die Grundprämisse Ronnie Van Zants zu beherzigen: „Die Leute wollen live hören, was sie von der Platte kennen.“ Musik, die direkt in die Herzen der Menschen geht. Und natürlich spielen sie auch “Sweet Home Alabama“ und hoffen dabei, dass Co-Songwriter Ed King falsch lag, als er behauptete: „Niemand kann es richtig spielen – niemand!“ Die (wahrscheinlich) einzige Lynyrd-Skynyrd-Tribute-Band Deutschlands spielt für die Leute! Kein Pathos um das tragische Ende der Originalband, keine Selbstbeweihräucherung – Musik und Lebensfreude!
Just let the Free Bird fly…
CinnaMen

The Music Of Neil Young & The Crazy Horse
Nur wenige Musiker haben mit ihren Liedern nachfolgende Generationen so beeinflusst wie Neil Young. Ob explosive Gitarrenorgien oder reduzierter Country-Folkrock – der große Kanadier hat sich stilistisch nie festgelegt und ging immer seinen eigenen Weg.
Das erfahrene fünfköpfige Ensemble der CinnaMen führt das Erbe des Meisters nun in seinem besten Sinne fort. Mit harmonischem Gesang, jubilierenden Gitarrenduellen und gefühlvollen Akustikballaden zelebrieren Willi Dentler (voc/git), Marcus Baudenbacher (voc/git/p), Werner Osterrieder (git/banjo/mandolin/lap steel), Joachim Rader (b) und Kola von Krüdener (dr) die Highlights und auch einige weniger bekannte Werke Neil Youngs, dessen Schaffensspanne nun mittlerweile schon sechs Jahrzehnte umfasst.
Die fränkische Musikerriege überzeugt dabei nicht nur durch einen authentischen Sound, sondern macht aus ihrer leidenschaftlichen Begeisterung für Neil Youngs Lieder keinen Hehl und entfacht dadurch auf der Bühne ein Stimmungsfeuerwerk, das spontan auf das Publikum überspringt: Rock´n´Roll will never die – Ein Muss, nicht nur für Neil-Young-Fans!
„Comes A Harvest Time“ – Neil Young Acoustic
Speziell für kleinere Kneipen und Cafés, in denen es nicht zu laut werden soll, haben CinnaMen ein eigenes Programm um Neil Youngs Country-Folk-Schaffen zusammengestellt. In diesem Set spielt die erfahrene fränkische Musikerriege die Highligts aus Mr. Youngs akustischem Werk, hauptsächlich von seinen drei Erfolgsalben „Harvest“, „Comes a Time“ und „Harvest Moon“. Daneben gibt es natürlich weitere bekannte und weniger bekannte akustische Perlen, alle stilecht mit Lap Steel Guitar, Banjo und Mandoline dargeboten. Einem etwas aus der Jahreszeit gefallenen Erntedankfest steht also nichts im Wege!

Einlass: 19.00 Uhr

Eventuell sind noch Tickets an der Abendkasse verfügbar

Sister Act erzählt die Geschichte von Deloris van Cartier, einer schlagfertigen Nachtclub- Sängerin, die sich als Zeugin eines Mordes unfreiwillig in einem Kloster verstecken muss, um vor gefährlichen Gangstern zu fliehen.

Im Kloster wird Deloris zu Schwester Mary Clarence. Mit ihrem unkonventionellen Charme wirbelt sie den Klosteralltag durcheinander und bringt den Nonnen als neue Chorleiterin das Singen bei und das Sonntagmorgenfieber packt alle.


Musicalcompany Nürnberg e.V. bringt das vielfach gefeierte Broadway Musical in die Metropolregion Nürnberg. Erleben Sie ein Feuerwerk aus Musik, Humor und Herzlichkeit für die ganze Familie!

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Der Aufbruch in die Moderne oder doch das Verharren in starrer Tradition? Unterschiedliche Welten prallen dicht aufeinander, manifestieren sich in Gebäuden und in den Künsten. Mittelalterromantik und Dürer versus Nackt­tänze und Flachdachgebäude. Eine spannende und wegweisende Zeit, die Ära der Weimarer Republik, nicht nur am Bauhaus – auch in Nürnberg.
In diesem faszinierenden und zugleich unterhaltsam-informierenden Bühnenereignis blickt das Theater rote Bühne in Kooperation mit dem Historiker Dr. Alexander Schmidt mittels Szenen, Projektionen, Tanz und Musik durch die Schlüssellöcher bedeutender Nürnberger Gebäude. Wir erleben rasanten Steptanz im Apollo Theater, geheime Gespräche mit Karl Bröger in der Fränkischen Tagespost und wilde Flappergirls im Bäckerhof. Über unseren Köpfen findet im Büro des Generaldirektors der Bing Blechspielzeugfabrik eine folgenschwere Krisensitzung statt, genau in diesem Gebäude, in dem sich heute das Theater rote Bühne befindet. Im Opernhaus wird klassisch auf Spitze getanzt, gleichzeitig lässt im Wintergarten Varieté eine Burlesque-Diva stilvoll die Hüllen fallen. Das erste Flachdachgebäude Nürnbergs, der „Schocken“, erntet Spott und Häme, während in Messthalers Intimem Theater trotz Protestaktionen der Nationalsozialisten die Dreigroschenoper gefeiert wird.


Konzept, Szenen, Choreografien: Julia Kempken
Texte und Projektionen: Dr. Alexander Schmidt
Szenische Einstudierung: Maria Kempken
Regieassistenz: Michael Liebig
Darsteller*innen: Franziska Baumann, Julia Kempken, Stefan Rieger
Tänzer*innen und Kleindarsteller*innen:
Buzz und Ellora Braun (Steptanz), Julia Babari + n.N. (Ballett), „Sweet Chili“ (Burlesque), Gabriela Rufino + Gottfried Roth + Judith Ampofo + Sarah Weber + Kira-Marie Bieger + Jackie Conforti (Charleston)

Einlass: 19.00 Uhr

Christina Lux & Oliver George
Live de LUXe

Sie klingen wie eine große Band, um im nächsten Moment mit nur zwei Gitarren und ihren Stimmen einen tief berührenden, ganz intimen Song zu spielen.

Christina Lux´ Stimme ist warm und groß. Sie ist eine tolle Gitarristin, spielt Bariton, Nylon und Steel String Gitarre mit dem ihr eigenen groovigen Stil und Oliver George an der E-Gitarre findet genau die Sounds, die noch einmal mehr Atmosphäre schaffen. Und zack, sitzt er schon wieder am Schlagzeug und am Sampling Pad und zaubert.

Lux erzählt ihre Geschichten mit wunderbarer Lyrik und feiner Poesie. Man spürt, dass da eine ist, die Fragen stellt, tief eintaucht und hinsieht. Man spürt, dass sich da zwei gefunden haben, die sich Raum geben, einander zuhören und dem Song genau die Begleitung geben, die er braucht, um zu strahlen. Lichtblicke in einer bewegten Zeit.