Ein schöner Geburtstag ist das! Da sitzt der Ritter Rost schlecht gelaunt am Frühstückstisch und behauptet, dass früher alles viel besser war. Zum Glück hat Koks, der Feuerdrache, eine prima Zeittaxi-Rufmaschine gebastelt, mit deren Hilfe er, das Burgfräulein Bö und Ritter Rost direkt in ihre Kindheit reisen. Und natürlich ist dort auch alles viel, viel besser – allerdings nur bis der polternde Papa Rost auftaucht, die Wilde Lilly sich als Bös Urururgroßmutter entpuppt, Koks dem “Knallermann” die Hose anzündet und die Geschichte ihren haarsträubenden Verlauf durch die Zeit nimmt. Jeder Hardcover-Band der Ritter Rost-Musicals enthält: Eine freche Abenteuer-Geschichte um Ritter Rost, Burgfräulein Bö und Koks, den Feuerdrachen

Ein schöner Geburtstag ist das! Da sitzt der Ritter Rost schlecht gelaunt am Frühstückstisch und behauptet, dass früher alles viel besser war. Zum Glück hat Koks, der Feuerdrache, eine prima Zeittaxi-Rufmaschine gebastelt, mit deren Hilfe er, das Burgfräulein Bö und Ritter Rost direkt in ihre Kindheit reisen. Und natürlich ist dort auch alles viel, viel besser – allerdings nur bis der polternde Papa Rost auftaucht, die Wilde Lilly sich als Bös Urururgroßmutter entpuppt, Koks dem “Knallermann” die Hose anzündet und die Geschichte ihren haarsträubenden Verlauf durch die Zeit nimmt. Jeder Hardcover-Band der Ritter Rost-Musicals enthält: Eine freche Abenteuer-Geschichte um Ritter Rost, Burgfräulein Bö und Koks, den Feuerdrachen

Die Kinder-Kultur-Reihe beschäftigt sich an sechs Terminen mit Klassik, Pop, Jazz, Theater und Literatur. Die Reihe richtet sich an Vor- und Grundschulkinder und ist interaktiv angelegt.

Einlass: 15:15 Uhr

Am Klavier: Julian (Joo-Young) Kim
Bach und Haydn, Schumann und Brahms

Johann Sebastian Bach: Präludium und Fuge Buch II Nr. 4 cis-Moll BWV 873
Franz Joseph Haydn: Sonate Nr. 23 F-Dur Hob. XVI:23

Robert Schumann: Sonate Nr. 2 g-Moll op. 22
I. So rasch wie möglich
II. Andantino: Getragen
III. Scherzo: Sehr rasch und markiert
IV. Rondo: Presto

Johannes Brahms: Klavierstücke op. 76
1. Capriccio - fis-Moll
2. Capriccio b-Moll
3. Intermezzo As-Dur
4. Intermezzo B-Dur
5. Capriccio cis-Moll
6. Intermezzo A-Dur
7. Intermezzo a-Moll
8. Capriccio C-Dur

Die Stadtführung verbindet die spannende Stadtgeschichte Wetzlars mit altbekannten Redensarten und beleuchtet die Entstehung und Hintergründe dieser. Auf unterhaltsame Weise wird erläutert, wo die Maus keinen Faden abbeißt, was das Maß aller Dinge war und wo Hopfen und Malz verloren waren.

Dauer: 1,5 Stunden

Genießen Sie den perfekten italienischen Abend: italienischer Belcanto und ein opulentes Buffet von Antipasti bis Dolci – mehr Genuss geht nicht!

Lassen Sie sich vom internationalen Opernnachwuchs der Lotte Lehmann Akademie auf eine Reise quer durch die Welt des Musiktheaters entführen. Abwechslungsreiche Arien und Duette erklingen im eindrucksvollen Ambiente unter dem Dach der Kirche – mit herausragenden Pianisten am Flügel erleben Sie Oper pur, jung und hautnah!

Angelo Raciti – künstlerischer Leiter und selbst Opernsänger – moderiert das Programm: Anekdoten und Schlüsselinhalte der einzelnen Stücke steigern den Genuss. Oper für jedermann ist das Motto mit großartigen Stimmen in traumhafter Akustik.

In der extra langen Pause haben Sie Zeit das köstliche italienische Buffet zu genießen. Die Kosten sind im Ticketpreis inbegriffen – die Getränke wählen Sie extra am Tisch. Bitte beachten Sie, dass während des Konzertes keine Getränke ausgegeben werden.

Über die Konzertreihe:
An den schönsten historischen Orten quer durch die gesamte Prignitz erklingen Arien quer durch die Opernwelt: Oper jung und anders – Oper hautnah!
Die Konzertauftritte sind zentraler Bestandteil des Ausbildungsprogramms und bereichern die Region mit einer einzigartigen Konzertreihe. Die Programme entstehen – individuell auf die Stärken und Ziele der Nachwuchssänger zugeschnitten – in der Kursarbeit und geben dem Publikum einzigartige Einblicke wie jeder einzelne Teilnehmer und die Gruppe als Ganzes durch die Kursarbeit über sich hinauswachsen. Genau deshalb besuchen viele Zuschauer die Akademiekonzerte gleich in Serie!

Lotte Lehmann (1888 in Perleberg - 1976 in Santa Barbara) war eine der außerordentlichen Sängerpersönlichkeiten des 20. Jahrhunderts. Sowohl als Opern- wie als Liedsängerin gehörte sie zu den
Weltstars ihrer Generation. Puccini, Toscanini und Caruso liebten ihre vom Klangcharakter her italienische Stimme und ihr leidenschaftliches Bühnentemperament. Bis zu ihrem Tod unterrichtete und prägte sie an der von ihr mit gegründeten Music Academy of the West in Santa Barbara eine ganze Generation herausragender Sänger von Weltruf.

Die Lotte Lehmann Akademie ist der Philosophie Lotte Lehmanns "Stimmen mit Persönlichkeit und Persönlichkeiten mit Stimme" verpflichtet.

Seit 2009 bietet die dreiwöchige Sommerakademie angehenden Opernsängern ein intensives und individuelles Kursprogramm, hochkarätige Dozenten mit jahrzehntelanger Weltkarriere aus allen Sparten des Opernbetriebs und - einzigartig - innovative Lernformate inspiriert aus Wirtschaft und Sport. Zielgerichtet für eine nachhaltige berufliche Karriere an europäischen Häusern und im deutschen Repertoirebetrieb bildet die Lotte Lehmann Akademie aus. Die internationalen Absolventinnen singen heute an großen deutschen Opernhäusern bis hin zur Metropolitan Opera New York!

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Die Besucher haben wieder die Möglichkeit ein Tänzchen im Kurhaus zu wagen. Ob nun flotter Discofox, langsamer Walzer, romantisches Schwofen oder auch einfach nur zuhören. In geselliger Atmosphäre bei unterhaltsamer Tanzmusik sind Jung und Alt herzlich willkommen.
Die Band „Eternity“ spielt stilvolle Tanz- und schwungvolle Partymusik mit den neuesten Hits und Evergreens. Ihr Repertoire umfasst ein breit gefächertes Musikprogramm, das ständig aktualisiert wird. "Eternity" besteht in der Grundformation "DUO" (Keyboard - Drums) seit 1993 und ist seit Jahren immer wieder Gast bei Konzerten und Tanztee-Nachmittagen in Bad Bevensen.

Einlass ab 14:30 Uhr

Dieser halbstündige Workshop bietet eine einzigartige Gelegenheit, die verschiedenen Facetten des Hip Hop Tanzes zu erforschen und deine Fähigkeiten auf das nächste Level zu bringen. Die Teilnehmenden tauchen ein in die Welt des Hip Hop Tanzes und konzentrieren sich auf Isolation, Bounce, Körperbeherrschung, Grundlagen und Choreographie.
Termine jeweils donnerstags 12:00 bis 12:30 Uhr und 12:35 bis 13:05 Uhr

jeweils do 12:00-12.30 o. 12:35-13:05

„Irgendwann werden wir alle zu Rabenfutter.“ So beginnt der weltberühmte Roman des noch weltberühmteren Schriftstellers B. C. Brett, der wie jedes Jahr im Sommer das "Brett", einen nach ihm benannten Nachwuchsliteraturwettbewerb, abhält. Dieses Mal findet er in Bostelwiebeck statt, im wunderschönen Open Air Ambiente vom Jahrmarkttheater. Alles ist für ein großes Fest der Poesie angerichtet, aber schon bald kriechen dunkle Schatten über das Gelände.

Eifersucht. Konkurrenz. Mörderische Geheimnisse.

Alle Gäste scheinen haufenweise Motive für ein schreckliches Verbrechen zu haben. Und so kommt es, wie es kommen muss: Die junge Amka Albach liegt mausetot im Fenster im ersten Stock.

Aber wer hat den Mord begangen? Die Polizeikommissarin Lotta Seelendorf von der Mordkommission Uelzen hat alle Hände voll zu ermitteln. Und dann kommt noch ein leibhaftiger riesiger Rabe angeflogen...

Hochspannung und jede Menge schwarzer Humor sind in diesem ersten Open Air Krimi vom Jahrmarkttheater garantiert!


Mit: Kristina Brons, Mira Leibold, Thomas Matschoss, Brian Neves, Anna Sinkemat, Andrii Vanieiev
Regie: Konstantin Buchholz und Lisa Pauline Wagner
Bühnenbild: Anja Imig
Kostüme: Estrella Jurado
Musik: Markus Voigt
Text: Thomas Matschoss
Produktionsleitung: India Roth
Technische Leitung: Uwe Sinkemat
Technik: David Sinkemat
Mitarbeit Ausstattung: Kathrin Matzak
Produktionsmitarbeit: Mathilde Göhler
Fotografie: Bert Brüggemann

14:00

Auch 2024 lädt das mittlerweile zu den erfolgreichsten zählende Theaterfestival im Osten Brandenburgs, Sie wieder zu einer heiteren Sommerproduktion in das neue Hof-Theater in Bad Freienwalde ein.

"Charley´s Tante"
eine Musical Comedy von Matthias S. Raupach
nach Brandon Thomas

Aufführungsrechte bei c/o musik-theater-verein

Die turbulente Tanten- Travestie wurde kurzer Hand in die Zeit des Wirtschaftswunders verlegt. Unsere beiden Helden träumen von einem Urlaub in Italien an der Seite Ihrer Mädchen. Bei einem romantischen Rendezvous wollen Sie, mit Hilfe von Charley´s Tante, die Mädchen für dieses Vorhaben begeistern. Leider trifft Charley´s reiche Tante aus Brasilien nicht rechtzeitig ein und der Plan scheint zu scheitern. Trotz vieler musikalischer Überredungsversuche im Stil der 50er Jahre, wollen die beiden Mädchen gehen. In letzter Sekunde taucht Charley´s Bruder als Tante verkleidet auf Ihrer Dachterrasse auf und ein turbulenter, verwechslungsreicher Abend nimmt seinen Lauf...

Intendant Matthias S. Raupach bringt mit diesem Gastspiel wieder eine rasante Sommerkomödie auf die Bühne der Kurstadt.

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Ivana Bilej Brouková, Gesang
Jiří Sycha, Barockvioline
Filip Dvořák, Cembalo

Werke von B. Montalbano, Nicola Matteis, František Sušil, Georg Friedrich Händel, Henry Eccles, Henry Purcell, Adam Michna von Otradovic, T. O’Carolan, František Sušil, schottische Lieder und ungarische Tanzmelodien aus dem 17./ 18. Jh.

Ein Konzert von Meistern der Interpretation Alter Musik.

Im Programm «Folklore in der Barockmusik» ist Musik und Folk Songs aus der Wende von Renaissance und Barock zu hören.

In Kooperation mit «Kulturfeste im Land Brandenburg e.V.»

Photo: Filip Dvořák, Ivana Bilej Brouková & Jiří Sycha

Tickets sind ggf. noch an der Abendkasse erhältlich.

Rux-Trio:
Antje Rux, Sopran
Almut Rux, Naturtrompete
Beate Rux-Voss, Orgel

Geistliche Konzerte des 17. und 18. Jahunderts aus Deutschland.

Werke von G. F. Händel, J. P. Sweelinck, E. Du Caurroy, J. G. Walther, J. G. Lustig, F. X. Ricvhter, J. Stanley, J. K. Kerll & J. S. Bach

«Jauchzet Gott in allen Landen!» ist das Thema dieses geistlichen Barockkonzerts mit Sopran, Naturtrompete und Orgel. Das noch sehr junge Rux-Trio, dessen charakteristische Besetzung eine durchaus seltenere klangliche Abwechslung verspricht, widmet sich vornehmlich der Musik des 17. und 18. Jahrhunderts und konzertiert seitdem erfolgreich in ganz Deutschland.

Photo: Das Rux-Trio, © Ralf Jung

Tickets sind ggf. noch an der Abendkasse erhältlich.

Ensemble Gilles Binchois
Dominique Vellard, Leitung

Pérotin, auch als «Magister Perotinus», bedeutendster Komponist der Notre-Dame-Schule

Die Schule von Notre Dame ist eines der faszinierendsten und erfolgreichsten Phänomene in der Geschichte der abendländischen Musik und kann als die größte französische Kompositionsschule aller Zeiten betrachtet werden. Wie alle bedeutenden Schöpfungen der abendländischen Musik weist sie ein ideales Gleichgewicht zwischen Tradition und Moderne auf: Sie verwendet die gregorianische Modalität, entwickelt die früheren polyphonen Erfahrungen weiter und nimmt das Neue vorweg. Dieser einzigartige Schmelztiegel, der alle Elemente vereint, die für eine außergewöhnliche Schöpfung erforderlich sind, war fast hundert Jahre lang das führende Licht Europas.

Perotin, der als der führende Meister dieses Pariser Repertoires gilt, kann als der erste Komponist im westlichen Sinne des Wortes angesehen werden: Er nutzte das Erbe Leonins und zeigte zum ersten Mal in der Musikgeschichte den Wunsch, die Struktur und das Gleichgewicht der melodischen Formeln in den verschiedenen Stimmen zu beherrschen. In seinen Organa zum Beispiel erleben wir die eigentliche Geburt der musikalischen Linien, die die Grundlagen des westlichen melodischen Gleichgewichts bilden.

Photo: Ensemble Gilles Binchois, © Künstler

Tickets sind ggf. noch an der Abendkasse erhältlich.

Bei gutem Wetter findet das Konzert open-air statt.

Originell, kunstvoll, zum Zuhörn, aber eingängig, sing- und tanzbar: Mit Unavantaluna, der Cumpagnia di Musica Siciliana, wird sizilianische Volks- zu packender Weltmusik von heute. Wer auf Sizilien war, wird Friscaletto und Zampogna, der Hirtenflöte aus Rohr und dem Dudelsack, nicht nur einmal begegnet sein. Wie keine anderen stehen diese Instrumente für den Sound der Insel und ihre Folklore. Doch Unavantaluna reproduziert die reiche Volksmusik Siziliens nicht einfach, sondern macht sie fruchtbar in eigenen Stücken und treibt sie weiter, in die Zukunft. So wird aus Folklore Pop, Volksmusik von heute, anspruchsvoll und innovativ, getreu dem Motto: „Diese Tradition gehört zu uns, aber wir gehören ihr nicht.“

In Rom lernten sich die vier „Exil“-Sizilianer kennen und entdeckten, dass sie nicht nur die Leidenschaft für die Musik ihrer Heimat teilten, sondern auch das Bedürfnis, sich in ihr, ihrer ursprünglichen Sprache, auszudrücken. Sizilien war für sie unterdessen ein mythischer Erinnerungsort geworden. Ihn, dieses innere Bild, beschwört Unavantaluna mit seiner ureigenen Musik herbei und verwandelt es, indem das Quartett die sizilianische Tradition mit zeitgenössischen Musiktrends und Einflüssen aus dem nahen und fernen Osten verschmilzt: „Unavantaluna ist der Beginn eines Spiels, in dem Sehnsüchte und Hoffnungen wachsen. (…) Wir spielen und wissen, dass wir jenseits der Vernunft spielen in diesem Spiel, das nur in sich selbst einen Sinn hat.“

Unavantaluna wurde 2004 von Carmelo Cacciola, Luca Centamore, Pietro Cernuto – der seine Friscoletti selber baut – und Francesco Salvadore gegründet, die auch heute noch die Hauptbesetzung der Gruppe bilden. Unavantaluna trat auf vielen Bühnen in Italien und Europa, Tunesien, Taiwan und Australien auf und wurde mit Worldmusic-Preisen ausgezeichnet.

Künstler:innen
Pietro Cernuto (Friscaletto/Hirtenflöte, Zampogna/Dudelsack, Vocals)
Carmelo Cacciola (Kretische Laute, Oud, Vocals)
Luca Centamore (Gitarre)
Francesco Salvadore (Perkussion, Vocals, Marranzanu/Maultrommel )

SICULO
Sizilianische Traditionals, neu interpretiert, und Eigenkompositionen, traditionell instrumentiert

Fotos: Unavantaluna

Bei gutem Wetter findet das Konzert open-air statt.

Der VVK startet am 06.05.2024

Herz und Seele, das heißt „Harts un Neschome“ auf Jiddisch. Und der Name der Band ist Programm, gibt sie auf der Bühne doch alles. Allen voran die Front-Frau Anja Bachmann. Als sie mit ihrem Sinfonieorchester das Musical „Anatevka“ aufführte und zum rauschenden Hochzeitstanz, wie berauscht, das Klarinettensolo spielte, entdeckte sie das zweite Herz, das in ihrer Brust schlägt – für den Klezmer.

L’chaim! Auf das Leben! Das hat der Klezmer immer ganz. In Übermut und Freude glimmt ein Schmerz, durch das Dunkel schimmert Licht. Dies Leben, traditionellen Klezmer, bringt Harts un Neschome kraftvoll auf die Bühne, Instrumentalstücke und Lieder, gut recherchiert und individuell arrangiert, mit Fantasie improvisiert. Dazwischen gibt’s Geschichten mit jiddischem Witz und diesem tiefgründigen Humor. Der zieht sein Lachen, sein Schmunzeln, seine Intelligenz und Gewieftheit wohl aus der Melancholie des Exils, einer unendlichen Trauer und Sehnsucht, die die jüdische Geschichte im Ringen der Menschen um Rettung treibt.

Klezmer, die jiddische, zumeist mündlich überlieferte Hochzeits- und Festmusik, entstand im ostjüdischen Schtetel, in Bessarabien, heute Republik Moldau und nördliche Ukraine. Dort lebte sie 500 Jahre, bis zum Holocaust, in dem die Nazis auch die Klezmorim ermordeten und so die Tradition in Europa auslöschten. Der Klezmer überlebte in den USA, wohin Jüdinnen und Juden zu Hunderttausenden schon zu Beginn des 20. Jahrhunderts vor den Pogromen in Ost- und Mitteleuropa geflohen waren. Mit ihrer Assimilation verlor er dort seine Popularität – bis zum Revival im Zuge der Folkmusic der 1960er Jahre. Heute hat der Klezmer die Konzertsäle der Welt erobert, er, der das Herz im selben Moment zerreißt und heilt.

Künstler:innen
Harts un Neschome:
Anja Bachmann (Klarinette)
Kerstin Guzy (Violine)
Hans-Richard Ludewig (Akkordeon)
Tino Scholz (Kontrabass)
Michael Winkler (Schlagwerk)

MIT HERZ UND SEELE
Odessa Bulgar | Mitzva tants | Freylechs von Bukovina | Ich hob Dich tsu fil lieb | Sammys Freylachs | Shir Hama lot | Khosn kale mazl tov | Shpil she mir a Lidele/Hevenu Shalom Alechem | Hora | Badeken die Kallah | Hopke | Vu ahin zol ich gehen | Hasid tants | Und as der Rebbe | Yankele/Freyleks tants u.a.

Fotos: Thomas Kruse

Das Konzert mit Harts un Neschome findet in der Ausstellung „Mortal Suface“ von Cudelice Brazelton IV statt.

Der VVK startet am 06.05.2024

Vielerlei praktische und liebgewonnene Dinge haben über die Jahre ihren Platz in unserem Alltag gefunden. Rund 10.000 Gegenstände kommen in einem durchschnittlichen Haushalt zusammen – mit zunehmender Mobilität und Lebensgeschwindigkeit gerne in mehrfacher Ausführung und stets zur Hand. Was davon wirklich wichtig ist, ist eine individuell zu beantwortende Frage. In Zeiten von Ressourcenknappheit und Wachstumsskeptizismus wird sie aber immer drängender.  

Vor 100 Jahren besaßen die Menschen viel weniger. Etwa 180 Dinge zählte der Hausstand einer Familie in Deutschland. Diese wurden gehegt und gepflegt, geflickt und repariert, geliebt und geschätzt und oftmals über Generationen weitergegeben. Die damaligen Produktionsbedingungen, finanziellen Mittel und Konsumverhältnisse waren anders als heute.

Die veränderte Beziehung zu den Dingen spiegelt einen Wandel der Lebensweise wider. Technische Inventionen spielen hier ebenso eine Rolle wie gesellschaftliche Umbrüche, sich wandelnde Rollenvorstellungen oder Trends. Der Alltag veränderte sich, die Technik entwickelte sich weiter, Funktionen würden überdacht, Formen wurden dem Zeitgeschmack angepasst. Manche Dinge blieben dabei auf der Strecke. Ausrangiert oder unmodisch landeten sie in einer Kiste auf dem Dachboden. Oder im Museum. 

Diese Ausstellung geht den ausrangierten Dingen auf den Grund: von Haushaltsgegenständen, Arbeitsutensilien, Wohnaccessoires, technischen Errungenschaften bis hin zur Mode. Manche wecken nostalgische Erinnerungen an Kinder- und Jugendtage, andere muten wie Kuriositäten aus vergessenen Zeiten an.

Die Fundstücke stammen aus der Sammlung des Stadtmuseums und von zahlreichen privaten Leihgeberinnen und Leihgebern.

Dienstag bis Sonntag, 10-17 Uhr

Historische Altstadt, Bauhaus, Kalandgasse mit der alten Lateinschule, Fachwerkhäuser.

1 1/2-stündige Stadtführung durch die Celler Altstadt

Fachwerk der Jahrhunderte und Sehenswürdigkeiten aus höfischer Zeit.

Die öffentlichen Altstadtführungen (ohne Anmeldung) finden statt:
Mai bis Oktober: täglich um 11.00 Uhr
April und November: Sa + So um 11.00 Uhr
mit der Eröffnung des Weihnachtsmarktes bis zum 4. Advent: täglich um 11.00 Uhr
26.12. bis 01.01.: täglich um 11.00 Uhr

Treffpunkt: An der Brücke vor dem Celler Schloß