Alceste liebt Célimène. Doch er ist nicht allein: Die lebenshungrige junge Witwe umgibt sich mit zahlreichen Verehrern und weiß bestens nach den gesellschaftlichen Regeln zu spielen. Die höfische Heuchelei ist dem Außenseiter und Wahrheitsfanatiker Alceste zutiefst verhasst, und so gerät er mit seiner Umgebung ebenso in Konflikt wie mit dem talentlosen, aber einflussreichen Dichter Oronte, dem er unverblümt die Wahrheit über seine Werke sagt. All das kümmert Alceste jedoch nicht, denn nur seine geliebte Célimène will der Idealist vor den moralisch zerfallenden Strukturen retten – wird er sie für sich und ein Leben in gesellschaftlicher Isolation gewinnen können?

Molières Stücke sind glänzende Charakterstudien, zeitlos in ihrer sprachlichen Raffinesse und dem scharfen Blick auf menschliche Schwächen. Mit dem „Menschenfeind“, einem der beliebtesten Stücke Molières, gastiert das Hans Otto Theater erneut im prunkvollen Ambiente des Schlosstheaters.

Regie: Milena Paulovics
Bühne und Kostüme: Pascale Arndtz

In einem Monolog feiert Lulu Obermayer die radikale künstlerische Praxis von Broadway-Tänzerin, Choreografin und Malerin Marta Becket, die 1967 ein verlassenes Theater in Death Valley Junction entdeckte. Kurzentschlossen beendete sie ihr Leben ‘on the road’ und eröffnete in der Wüste das Amargosa Opera House, wo sie bis zu ihrem Tod 2017 lebte und arbeitete.

Wie Marta Becket ihr Publikum im Amargosa Opera House an die Wand malte, so spielt Lulu Obermayer mit Publikum, Licht und Schatten und erzählt eine Geschichte von Geistern, Zeit und Hingabe. Es entsteht eine Fata Morgana, in der Theater, Träume und Schicksal verschwimmen. In einem Geister-Duett überlagern sich die Planetenkonstellationen und reflektieren über die (Un-)Möglichkeit eines künstlerischen Lebens. Die Performance erinnert an das Potential von Theater und Bühne als Spiegel des Lebens.

TEAM
Konzept, Recherche und Performance: Lulu Obermayer
Lichtdesign und technische Leitung: Hanna Kritten Tangsoo
Produktion: Dana Tucker
Maske: Marlena Fink
Geburtshoroskopanalyse: Aliza Kelly
Malerei: Miguel Angel Espinoza
Videoschnitt: Leah Marojevic
Dramaturgischer Support: Maciej Sado
Fotos: Mayra Wallraff, Benjamin Röder

Eine Produktion von Lulu Obermayer in Koproduktion mit SOPHIENSÆLE. Mit freundlicher Unterstützung von MOtiVE Brooklyn, Tanzfabrik Berlin e. V. und Theaterhaus Berlin Mitte und der Förderung von der Senatsverwaltung für Kultur und Europa.

Unkraut vergeht nicht - 25 Jahre Anschiss

Unkraut ist eigenwilliger Wildwuchs – das darf bleiben und kommt dann erst so richtig mit den Jahren zur Voll-Blüte !?
Selbstverständlich. Wenn ein Comedian seit 25 Jahre erfolgreich auf Tour ist, dann ist der Spaßfaktor hoch.
Und das kann Ausbilder Schmidt (Holger Müller) am besten:
Sein Publikum 2 Stunden zum Lachen bringen. Einfach mal wieder abschalten und Spaß haben. Gönn Dir das!
Das Beste aus 25 Jahren und viele neue Nummern. Ausbilder Schmidt, du musst es erlebt haben.
Oder willst du immer eine Lusche bleiben…?

Einlass: 19 Uhr

Restkarten gegebenenfalls an der Abendkasse.

Einlass: 16:30 Uhr

Bitte beachten Sie: Sollten Sie zum Spiel kurzfristig verhindert sein, können Sie Ihr Ticket ganz unkompliziert über den Ticketzweitmarkt anbieten. Um diese Funktion optional zu nutzen buchen Sie ihr/e Ticket/s online über tickets-rastavechta.reservix.de.

RASTA Vechta ist zurück in der easyCredit Basketball Bundesliga und ist gekommen, um zu bleiben! 2.500 Dauerkarten sind verkauft, Vechta ist Basketball! Comeback-Siege, ProA-Meisterschaften, BBL-Halbfinale, Europapokal - im RASTA Dome werden denkwürdige Erinnerungen geschaffen. Die Marleys Cheerleader und Maskottchen Bob heizen Team und Fans genauso auf wie es im RASTA Dome die längste Theke der Basketball-Welt tut. Hier steigt vor während und nach dem Spiel eine große Party - mit ‚open end‘!

Tickets für DAS Event zwischen Bremen und Osnabrück gibt es ganz einfach online. Erlebe #positivevibrations und die unvergessliche Gänsehautatmosphäre im RASTA Dome, hol’ Dir jetzt Dein Ticket!

Einlass 60 Minuten vor Spielbeginn

Aktuell sind keine Tickets verfügbar. Zweitmarkttickets können jedoch jederzeit verfügbar werden.

Großes Kammerkonzert mit dem Esslinger Vocalensemble

Caroline Shaws Chorwerk „To the Hands“ über Menschen auf der Flucht stimmt nachdenklich und doch versöhnlich. Es steht andächtig zwischen ungewöhnlichen Werken von Ethel Smyth und Florence Price, zwei Ikonen des spätromantisch-nostalgischen 20. Jahrhunderts.

EIN IMMERSIVES AUSSTELLUNGSERLEBNIS

Raumfabrik Frankfurt

19. Januar 2024 - 12. Mai 2024

„Die Aufgabe des Künstlers besteht darin, das darzustellen, was sich zwischen dem Objekt und dem
Künstler befindet, nämlich die Schönheit der Atmosphäre.“
(Claude Monet)

MONETS GARTEN – EIN IMMERSIVES AUSSTELLUNGSERLEBNIS ist eine multisensorische 360-Grad-Reise durch die Geschichte und Werke eines der größten Künstler des vergangenen Jahrhunderts!

„Die Ausstellung ist ein Erlebnis für alle – von jung bis alt. Die Besucher erleben die Welt Claude Monets, seine Farben und berühmten Werke auf wunderbare Weise so, als ob sie tatsächlich in der Szenerie sind. Farben, Licht, die Projektion des Wassers – alles wird lebendig!“ (Roman Beranek, Kreativdirektor)

Inszeniert werden diese Erlebnisreise und das einzigartige Ausstellungskonzept mit modernster Multimedia-Technik, mit der Sie ganz in die Welt und die weltberühmten Kunstwerke des Malers Claude Monet (1840-1926) eintauchen können. Aufwändige Installationen und Projektionen erzeugen in Verbindung mit Musik rauschende Farbwelten und lassen die Gemälde auf noch nie zuvor gesehenen Weisen lebendig und spürbar werden.

Erleben Sie selbst, wie sich für Sie Illusion in Realität verwandelt.

„Die Ausstellung „Monets Garden“ ist wunderbar und es ist nicht zu viel, wenn man sagt: So etwas haben Sie noch nie gesehen!“ (Berliner Zeitung)

Vom „übergroßen Farbklecks“ (ZDF) über „Einfach mal hingehen und ... wirken lassen.“ (taz) bis hin zu „..aus stillen Gemälden wird neuerdings digitale Oper: und man wünscht sich Spinnenaugen, damit einem nichts entgeht.“ (Zeit): Die Reaktionen der Medien waren mehr als überschwänglich. Wie sehr diese Ausstellung nicht nur die Presse überzeugt, zeigen die Publikumszahlen der Weltpremierenwochen: über 100.000 Gäste haben sich in Berlin von MONETS GARTEN begeistern lassen.

Diese Ausstellung wird auch Ihnen den Atem rauben – hier ist es nicht still, wie im Museum, noch betrachtet man die Gemälde aus der Ferne, so dass Details kaum erkennbar sind. Hier eröffnen sich Ihnen einzigartige Perspektiven auf Monets Kunstwerke, die Sie aus neuen Blickwinkeln betrachten können.

Seien Sie dabei und sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets!

WARNUNG: Diese Ausstellung kann bei Personen mit lichtempfindlicher Epilepsie möglicherweise Anfälle auslösen.

Veranstalter: Alegria Exhibition GmbH

Entspanntes Flanieren in romantischen Gassen, bezaubernde Lichtvielfalt und eine unvergleichliche Atmosphäre: KRONACH leuchtet® wieder mit 9 magischen Lichtnächten in der historischen Oberen Stadt! Längst hat sich das friedliche Lichtfestival rund um den 1. Mai etabliert. Es lockt Besucher allen Alters von nah und fern zum „Wohlfühlen. Entdecken. Staunen“. Hinter jeder Ecke der 1000-jährigen Stadt überraschen neue Lichtinszenierungen. Altehrwürdige Fassaden und Baudenkmale lassen sich in neuem
Licht bestaunen und neu entdecken. Bezaubernde Lichtkunst auf Weltniveau und Illuminationen regionaler Kunstenthusiasten verschmelzen zu einem harmonischen Lichtspaziergang. Schon immer ist hochwertige Architekturbeleuchtung ein Herzensthema von KRONACH leuchtet®: Ein ganzer Straßenzug demonstriert ein Beleuchtungskonzept als Vorbild für eine Dauerinstallation und Wegweiser zu einer besseren Stadtbeleuchtung. Lichtführungen und Audioguide öffnen dem Publikum die Augen mit Hintergrundinformationen. Das von Bürgern für Bürger in Szene gesetzte Lichtfestival lebt neben der alles überstrahlenden Lichtkunst vom geselligen Miteinander.
Das Programm mit täglich wechselnder Live-Musik bereichern soziokulturelle Veranstaltungen wie „Die lange Nacht der Kirchen“.

Facts:

- Einlass ab 18:30 Uhr
- Bühnenprogramm ab ca. 20 Uhr
- Beginn der Illuminationen, Lichtkunst, Live Acts ab Einbruch der Dunkelheit ca. 20.45 Uhr
- Ende der Veranstaltung: 24 Uhr
- Aktuelles Programm & Lichtweg & Audioguide unter KRONACHleuchtet.com

Es gelten die Zutritts- und Verhaltensregeln des Veranstalters: kronachleuchtet.com/zutritts-und-verhaltensregeln

Einlass: täglich ab 18:30 Uhr bis 23:00 Uhr

Mit einem Klick sich auf viele wundervolle Abende freuen! Der gVe hat dafür in der Spielsaison 23/24 erneut weltweit renommierte Künstler und exzellente Konzerte ausgewählt, die Sie in einem stimmungsvollen Rahmen genießen.

8 Konzerte: Sie wählen eine Preiskategorie – und sparen dabei bis zu 40%.

Zur Einstimmung bieten wir Ihnen 45 Minuten vor Beginn eine Programmeinführung zu jedem Konzert an.

Das Vollabonnement beinhaltet 4 Aufführungen.

Für Rückfragen steht Ihnen das Kulturbüro gern zur Verfügung:
Tel.: 04461 939-265 (Mo-Fr.: 9:00 - 12:00 Uhr, Di+Do: 14:00-16:00 Uhr)
E-Mail: kultur@stadt-jever.de

Das Vollabonnement beinhaltet 6 Aufführungen.

Für Rückfragen steht Ihnen das Kulturbüro gern zur Verfügung:
Tel.: 04461 939-265 (Mo-Fr.: 9:00 - 12:00 Uhr, Di+Do: 14:00-16:00 Uhr)
E-Mail: kultur@stadt-jever.de

Über eine menschliche Möglichkeit

Nicht erst seit die Menschen selbst über ihr Leben bestimmen, sind Freundschaften von größter persönlicher Bedeutung. Seit der Antike machen sich Philosoph*innen Gedanken über die Freundschaft, die neben der Erfahrung von Liebe und religiöser Ergriffenheit zum Tiefsten und Schönsten gehört, was Menschen erfahren können. Wie also kann Freundschaft gelingen, und was sagt sie über unser Leben aus?


Das Philosophische Café

Prof. Dr. Joachim Kunstmann lehrt Religionspädagogik an der Pädagogischen Hochschule in Weingarten. Vier Mal im Jahr lädt er in der Reihe Philosophisches Café ins bosco ein, um mit seinen Vorträgen, die sich mit unterschiedlichsten Fragen des Lebens beschäftigen, die Welt und die menschliche Existenz zu ergründen, zu deuten und zu verstehen. Das Publikum hat dabei die Möglichkeit aktiv mitzudiskutieren.

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Konzerteinführung 15.15 Uhr im Großen Haus

Restkarten gibt es evtl. noch an der Abendkasse oder unter 03381/511111

Bee-Gees-Musical „Massachusetts“ lädt zur Zeitreise in die Disco-Ära!

Musikalische Stargäste: die langjährigen Bee-Gees-Mitglieder Blue Weaver und Dennis Bryon!

Die Bee Gees sind Geschichte, aber die „Bee-Gees-Mania“ lebt dank „Massachusetts“ live weiter! „Für zweieinhalb Stunden waren die Bee Gees wieder auferstanden“, hieß es jüngst im „Stader Tageblatt“ über eine Aufführung des Musicals. Darin erinnern The Italian Bee Gees samt Band, Tänzern und Backgroundsängerinnen an die Ausnahmekarriere der britischen Pop-Gruppe um Barry, Maurice und Robin Gibb. Letzterer verlieh dem italienischen Brüder-Trio durch seinen offiziellen Segen das höchste Qualitätssiegel. Das Mitwirken zweier Bee-Gees-Originale garantiert zusätzlichen Gänsehaut-Faktor: Keyboarder Blue Weaver (1975 – 1980) und Schlagzeuger Dennis Bryon (1974 – 1979). Als prominente Zeitzeugen der mit Welthits wie „Stayin’ Alive“, „Night Fever“ und „How Deep Is Your Love“ gespickten Saturday-Night-Fever-Ära sorgen sie an der Seite der Italian Bee Gees für besonders emotionale Show-Momente.

Dabei bewahren die Egizianos nicht nur das wertvolle Erbe der Bee Gees: Das Trio überführt das Flair jener Musikepoche vielmehr ins neue Jahrtausend. Durch ihr charismatisches Auftreten stellen die Süditaliener auf der Bühne jene vertraute Aura her, von der das Verhältnis des Gibb-Trios zu seinen Fans stets geprägt war. Auch hinsichtlich des typischen Falsett-Gesangs, der markanten Disco-Beats und der unverkennbaren Glitzer-Outfits stehen sie der originalen Familienformation kaum nach. Nicht ohne Grund urteilt etwa der „Tagesspiegel“: „Die Brüder Walter, Davide und Pasquale Egiziano sind verdammt nah an den Originalen“.

Einlass: 18:00 Uhr

Wenn das erste Konzert zu einem ganz großen Erlebnis im Leben der Kleinen wird. Wenn Kinder und Eltern gemeinsam ausgelassen tanzen, feiern und Ihre Stimmbänder einem echten Härtetest unterziehen. Wenn der Mitmach-Faktor großgeschrieben wird und nicht nur die Tanzbeine, sondern auch kleine und große Herzen bewegt werden. Dann kann nur einer auf der Bühne stehen: herrH, der Familiensoundtrack auf zwei Beinen, der ganz genau weiß, wie man ein Kinderkonzert zu einem unvergesslichen Moment werden lässt.

Er definiert den Begriff „Kinderkonzert“ neu und macht daraus kurzerhand ein Familienkonzert mit Wow-Faktor. Bis zu 200 mal im Jahr lädt er Kinder und Eltern von der Ostsee bis zu den Alpen dazu ein, mit ihm und einer Extraportion Konfetti, Nebel, Kuscheltier Stagedive und dicken Bässen im Bauch eine XXL-Familyparty zu feiern. Jede Menge „Neue Deutsche Kindermusik“ und Hits wie
„EMMA, DIE ENTE“ oder „RAFFI, DIE GIRAFFE“ dürfen auf keiner herrH-Setlist fehlen.

Weit mehr als 100 Millionen Streams seiner Songs sowie Auftritte mit bekannten Popstars bei Festivals und TV-Sendern wie KIKA beweisen eindrucksvoll: herrH ist aus dem Leben der Familien nicht mehr wegzudenken und will nicht nur den Kleinen unvergessliche Live-Momente bescheren – auch die Großen sollen sich bei seinen Konzerten wohl fühlen und nochmal Kind sein dürfen. Stundenlange Foto-Sessions und Autogrammstunden und ein dickes „High5“ mit jedem einzelnen Fan gehören für herrH zu einem gelungenen Konzert aus dem auch er seine Energie schöpft, die er beim nächsten Konzert an Familien weitergibt.

Einlass ab 14:30 Uhr

Auf dem Vitra Campus verbinden sich Architektur und Landschaft zu einem einzigartigen Ensemble. Projekte von berühmten Architekten und Landschaftsdesignern, u.a. das Garden House von Tsuyoshi Tane, der Oudolf Garten von Piet Oudolf und das Tiny House »Diogene« von Renzo Piano illustrieren praktische Ideen und zeitgenössische Ansätze für einen nachhaltigeren Ansatz des Bauens. Entdecken Sie Garten und Architektur in einem geführten Rundgang auf dem Vitra Campus.