Pippo Pollina, der vielseitige sizilianische Musiker, ist als einer der kreativsten Künstler in der europäischen Singer-Songwriter-Szene seit mehr als dreißig Jahren unterwegs. Unzählige Plattenproduktionen, internationale Tourneen, prestigeträchtige Kollaborationen verleihen ihm einen besonderen Status, den er sich durch Kontinuität und Engagement sowohl im Studio als auch live auf der Bühne erarbeitet hat.
Mit nun 60 Jahren verspürt Pippo Pollina nun das Bedürfnis diesen Meilenstein mit einem Solo-Konzert in einem intimen Rahmen auf seine eigene Weise zu feiern: Allein auf der Bühne, nur mit Gitarre oder am Klavier sitzend mit seiner ausdrucksstarken Stimme, die mit zunehmender Reife noch mehr an Intensität gewonnen hat.
Das Programm „Solo in concerto“ repräsentiert eine Art Retrospektive an Liedern, Geschichten und Filmen einer wirklich außergewöhnlichen Karriere. Von Pollinas Debüt in Sizilien mit der Folk-Musik von Agricantus bis hin zu seinem Anti-Mafia-Engagement als Journalist in der damals entstehenden Bewegung gegen die Cosa Nostra in Palermo. Vom Abschied von seiner Heimat Italien zu einer ziellosen Weltreise, über die Straßenmusik und die ersten Konzerte bis hin zu den vielen künstlerischen Begegnungen, die sein Leben veränderten und auch einige internationale musikalische Zusammenarbeiten hervorbrachten: mit dem Schweizer Linard Bardill, Patent Ochsner und Endo Anaconda von Stiller Has, mit den deutschen Liedermachern Konstantin Wecker, Schmidbauer & Kälberer. Kollaborationen mit den legendären italienischen Musikern Franco Battiato, Giorgio Conte, Etta Scollo, Nada, Davide Van De Sfroos oder Eugenio Finardi, mit dem französischen Chansonnier Georges Moustaki, mit der norwegischen Jazzsängerin Rebekka Bakken, sowie mit den Chilenen Inti-Illimani und viele mehr.
Pippo Pollina – Solo in concerto.
Der Künstler allein auf der Bühne. Authentisch und intim. Von Angesicht zu Angesicht. Mit eigenen Liedern und seiner imposanten Stimme. Mit eigenen Erinnerungen und Geschichten eines Lebens voller diverser Erfahrungen.
Ein Konzert für alle, die italienisches Songwriting lieben, sowie für all diejenigen, welche die Kunst von Pippo Pollina bereits kennenlernen durften. Eine Kunst, die gefühlvoll aber intensiv zwischen Poesie, Musik und Zivilcourage wandelt.

Einlass 19:00

Foto: Uli Höhmann & Jan Cönig (c) Natalie Friedrich

Lisa kommt nicht, aber dafür laden sich Uli Höhmann und Jan Cönig wieder erstklassige Gäste zu ihrer Lesebühne ein mit Lesung, Hörspiel und Unfug.

Diesmal Leah Weigand, die mit ihrem Text „Ungepflegt“ 2023 einen riesigen Medienrummel erlebt hat und zu Gast in etlichen Fernsehshows war, weil ihre Erfahrungen als Altenpflegerin so vielen aus dem Herzen sprechen. Gerade ist ihr erster Gedichtband "Ein wenig mehr Wir" im Droemer Knaur Verlag erschienen.

Außerdem zu Gast: Poetry Slammerin Lena Stokoff aus Stuttgart, die selbst Literaturfestivals und Kleinkunst in Baden-Württemberg veranstaltet. Wie gewohnt werden beide an der Seite von Uli Höhmann und Jan Cönig tragende Rollen übernehmen im schon jetzt legendären Live-Hörspiel „Die abenteuerlichen Abenteuer des abenteuerlichen Abenteurers Romain Fabrique“.

Mit freundlicher Unterstützung des Kulturamts Frankfurt.

Einlass ab 18:30 Uhr

Rudeldiere Tour 2024

Köln, 15.05.23 – Kasalla geht auf „Rudeldiere“-Tour! Dieses Mal tun sie es wirklich und ohne Wenn und Aber!

Nach so stillen und leeren Jahren und der alternativlosen Absage der Tour 2022 im immer noch wilden Sturm der abebbenden Pandemie feiern die 5 Jungs von Kasalla das Leben so richtig laut, die Kölner Band geht raus. Sammelt das Rudel um sich.

Nachdem die Kölner bei ihrem ersten „Ausflug nach weiter weg“ in 2014 noch in kleinen Clubs und Kneipen vor 100 bis 200 Zuschauern auftraten, kratzt die Band seit der Deutschlandtour im Frühling 2016 national regelmäßig an der Tausender-Kapazitätsgrenze. Touren im Herbst 2017 und Frühjahr 2019 führten die fünf Jungs neben bereits erspielten Gebieten auch in die Schweiz und nach Österreich – und dieses Mal zum ersten Mal in die Niederlande.

16 Städte in 3 Ländern werden insgesamt angesteuert, inklusive dem traditionellem Tourabschluss Konzert in der „Stadt met K“. Mit im Gepäck die größten Hits („Stadt met K“, „Pirate“, „Mer sin Eins“) und das neue Studioalbum „Rudeldiere“, das im Juni 2022 zum wahrgewordenen Traum des Stadionkonzertes vor über 40.000 Menschen, erschienen ist.

Einlass: 19:00 Uhr

Nur einen Steinwurf von der Kirche entfernt, in der Desmond Tutu die Flucht der meistgesuchten Anti-Apartheid-Aktivisten von Soweto organisierte, proben BCUC in einem zu einem Gemeinschaftsrestaurant umgebauten ehemaligen Schiffscontainer, wo ihre unbezähmbare Offenheit auf eine ganz neue Art und Weise widerhallt. "Bantu Continua Uhuru Consciousness" (BCUC) sehen ihre Musik als eine hedonistische Trance, aber auch als eine Waffe der politischen und spirituellen Befreiung.

Die siebenköpfige Band hat das Publikum sowohl auf lokaler als auch auf globaler Ebene mit ihrem einheimischen Funk und ihren energiegeladenen Auftritten in ihren Bann gezogen, die sie schnell zu einem der erfolgreichsten Musikexporte Südafrikas gemacht haben. Als künstlerische Erben von Philip "Malombo", Tabane und Batsumi geben sie den angestammten Traditionen der indigenen Völker eine zeitgenössische Stimme. Jazzklänge aus den Produktionen der 1970er und 80er Jahre, die durch Hip-Hop-Einflüsse und Punk-Rock-Energie ersetzt wurden, nehmen den Zuhörer mit auf eine faszinierende Reise. BCUC teilen in ihren Songs ihre kontroversen und doch interessanten Ansichten über das moderne Afrika und setzen sich mit der harten Realität der Stimmlosen auseinander. Das von ihnen dargestellte Afrika ist nicht arm, sondern reich an Traditionen, Ritualen und Glaubensvorstellungen.

"Wir bringen Spaß und emo-indigenes afro-psychedelisches Feuer", sagt Sänger Kgomotso Mokone.

Die Jahre 2017 bis 2019 waren unglaublich. BCUC arbeiteten mit Legenden wie Femi Kuti und Saul Williams zusammen und spielten auf der Crème de la Crème der europäischen Festivals, darunter Glastonbury (West Holts), Roskilde, Dour, Worldwide, Womad, Fusion, Sziget, FMM Sines, Beaches Brew, Boomtown, Colours of Ostrava und Couleur Café.

Einlass: 19 Uhr / Stehplatz

Mainz ächzt unter der Sommerhitze, der Rhein führt Niedrigwasser. Da wird ein Toter am Flussufer gefunden – zerfleischt von einem Krokodil. Die Historikerin Tinne war mit dem Mann unterwegs, doch ein Unfall hat ihre Erinnerung an die letzten sieben Tage ausgelöscht. Was ist in dieser Zeit geschehen? Gemeinsam mit dem Lokalreporter Elvis beginnt sie, ihre eigene Spur zurückzuverfolgen. Dabei stoßen sie auf ein dunkles Geheimnis, das in den Kanalschächten unter der Stadt verborgen ist. || Einlass: 18:30 Uhr

Der in Hofheim am Taunus geborene Künstler Bernd Wolf (1953 – 2010) studierte Malerei und Kunsttheorie an der Städelschule in Frankfurt am Main und Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität. Seine ungegenständliche Farbmalerei steht in der Tradition des abstrakten Expressionismus. Ziel seines künstlerischen Prozesses war eine „absichtslose Malerei“, die er bei Verzicht u.a. auf Pinsel und Spachtel durch den Farbauftrag mit bloßen Händen zu erreichen suchte.

Die Retrospektive gibt einen Einblick in sein vielschichtiges Werk, das sowohl Malerei als auch Fotografie umfasst. Wolf war zudem Gründer und Herausgeber der frankfurter edition (erschienen 1990 – 2001), einer Unikat-Buchreihe von Künstlern und Künstlerinnen. Auch einige Werke der Buchgestaltung werden in der Ausstellung präsentiert.

DI 10-13 + 14-17 Uhr MI-FR 14-17 Uhr SA+SO 11-18 Uhr

Bekannt für ihre feine Beobachtungsgabe führt Stefani Kunkel auch in ihrem neuen Soloprogramm Im Winde verlebt mit großer Wandlungsfähigkeit die tragisch-komischen Momente des Lebens vor Augen.
Der Hessische Rundfunk beschreibt Kunkels Performance als „herrlich satirisch und hinreißend komisch". Und das mit Anfang 40! Oder eher Mitte 40. Manche behaupten, sie sei vermutlich Ende 40. Aber das ist auch nur aus der Ferne und bei gedämpften Licht geschätzt. Doch es ist nicht nur das Älterwerden, mit dem die verschiedenen Frauenfiguren in Kunkels neuem Programm zu kämpfen haben. Sie hadern mit dem Leben und dem Alltagswahnsinn als solchen.

Ob als alternde Diva („Mein Ex ist nach der Trennung nach Homberg-Efze gezogen. Nach Homberg-Efze!!! Da muss einem die Trennung wichtiger sein als der Wohnort."), als überforderte Angestellte („Wenn ich mal wieder erschöpft im Flur rumliege, fällt mir ein, warum mir mein selbstgeschriebenes Buch so locker von der Hand ging. Es trägt den Titel: WORK - LIFE - BURNOUT in drei Tagen.“) oder als engagierte Ehrenamtliche ("Eine Frau in meinem Alter braucht Kerzenlicht von unten!") – so hat jede von Kunkels Figuren ihre eigene Strategie, den stürmischen Tücken des Lebens und des Alterns zu trotzen.

Ein Programm, das zu seinen Lachfalten steht!

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

Das Literaturhaus Frankfurt im Deutschen Architekturmuseum
Dienstag 23.04.24 / 18.00 h Abfahrt Bustour / 19.30 h Veranstaltungsbeginn
ACHT ORTE – Acht Autor*innen III
Zsuzsa Bánk & Britta Boerdner
14 / 10 Euro (Kombiticket Bustour und Veranstaltung) / 9 / 6 Euro (Veranstaltungsticket)

Frankfurter Begegnungen zwischen Architektur und Literatur
Von der Höchster Jahrhunderthalle im Westen bis zur Riederwaldsiedlung im Osten: Acht Autor*innen nehmen bekannte und noch zu entdeckende Orte und Viertel Frankfurts in den Fokus. Ihre literarischen Betrachtungen präsentieren sie im Deutschen Architekturmuseum. Zuvor aber geht es mit dem Bus gemeinsam an die jeweiligen Orte. Dieses Mal direkt an die Bar in der Jahrhunderthalle und in das neu entstandene Europaviertel zwischen Gallus, Bockenheim und Römerhof. Gewählt haben diese Orte die heutigen Gäste. Zsuzsa Bánk, die Autorin von Romanen wie „Die hellen Tage“ oder zuletzt „Sterben im Sommer“ (alle S. Fischer). Und Britta Boerdner, von der 2022 der gesellschaftsanalytische Roman „Es geht um eine Frau“ erschien (FVA). Im Anschluss an den Busausflug und die Lesung gibt es bei einem Getränk Gelegenheit zum Gespräch.
Abfahrt Bustour: 18 h, DAM Ostend.
Lesungsbeginn: 19.30 h ebendort.

Ein Projekt des Literaturhauses Frankfurt in Kooperation mit dem Deutschen Architekturmuseum. Mit freundlicher Unterstützung der Aventis Foundation und des Kulturamtes Frankfurt am Main. In Zusammenarbeit mit hr2-kultur, dem Kulturradio des Hessischen Rundfunks.


Foto: Zsuzsa Bánk © Gaby Gerster

Ausverkauft. Eventuell Restkarten an der Einlasskasse.

DJ CaliSabor

„Keiner hat gesagt, dass Du ausziehen sollst“, sagt Louise. Sie, eine vielbeschäftige Ärztin ist fremdgegangen und Tom, ein arbeitsloser Musikkritiker ist ausgezogen. Nun gehen die beiden jede Woche zur Eheberatung und treffen sich stets vorher in einem Pub. Er bestellt Bier, sie Weißwein. So stimmen sie sich auf die Sitzungen ein, diskutieren, ob ihre Ehe eher einem Marathon oder doch nur einem abgebrochenen 50-Meter-Sprint ähnelt oder ob Louises Affäre als ein Fehler oder mehrere zu werten ist. Fragen über Fragen, die mit sarkastischem Humor und guten Pointen in einem pulsierendem Schlagabtausch mehr oder minder erfolgreich ausgefochten werden. Als Tom aber zugibt, aus einer Protesthaltung heraus für den Brexit gestimmt zu haben, ist Louise außer sich. Kann es sein, dass ihre Kinder und das Interesse an Kreuzworträtseln die letzten Gemeinsamkeiten sind? Das Stück befindet sich gefühlsmäßig irgendwo zwischen sehnsüchtigen Annäherungsversuchen, Abwehrhaltung, Komik und der Ernsthaftigkeit des Lebens. Wie die Beziehung der beiden weitergeht, ist offen, jedes Treffen scheint wie ein Neuanfang...

Nick Hornby gehört seit seinem Debüt "High Fidelity" zu Großbritanniens Kultautoren. Er schreibt mit Vorliebe über Musik, Bücher, Sport und neurotische Helden. Viele seiner Bestseller wie "High Fidelity", "About a Boy" oder "A Long Way Down" wurden mit prominenter Besetzung (u.a. Pierce Brosnan, Toni Colette und Hugh Grant) verfilmt. "State of the Union" lief als Serie mit zwanzig zehnminütigen Folgen bis 2022 in der ARD. Nick Hornby lebt in London.

Nun wurde der Stoff für die Bühne freigegeben, und wir erhielten vom Rowohlt-Verlag dankenswerterweise die Erlaubnis, das Buch für die Bühne zu dramatisieren. Ähnlich geschah es 2019 mit "Das Leben des Vernon Subutex", das wir als Dreiteiler mit großem Erfolg spielten. Was lag also näher, als die beiden Darsteller aus dem Subutex wieder schüchtern anzufragen, ob... Sie sagten begeistert zu.

Einlass 19 Uhr

Ding und Transzendenz Kunst, Theologie und -Philosophie im Gespräch –
Sakrale Gegenstände
neu in den Blick genommen

jeweils 19:00–20:00 Uhr
Treffpunkt: Foyer, Haus am Dom

In der Reihe Ding und Transzendenz kommen Kunstwissenschaft, Philosophie und Theologie über sakrale Gegenstände ins Gespräch: Es geht um die Entstehung und Bedeutung der „Dinge“, um ihren materiellen Wert und ihre technische Raffinesse und um ihren Gebrauch, aber auch um die Frage, wie sie zu Zeichen göttlicher Gegenwart wurden.

Altarkreuze
Di 23. April 2024
Sakristeum, Haus am Dom

· Dr. Bettina Schmitt, 
Direktorin, Dommuseum, Frankfurt
· Dr. Stefan Scholz, Rektor, Dompfarrei St. Bartholomäus
· Prof. Dr. Günter Kruck, KARM

Kooperation:
· Dommuseum, Frankfurt
Bitte anmelden: hausamdom@bistumlimburg.de oder Telefon 069-800 8718 400

Eintritt frei

Eintritt frei. Anmeldung: hausamdom@bistumlimburg.de oder 069-8008718 400

Die Finanzierung der sozial-ökologischen Transformation
Vortrag, Gespräch
Di 23. April 2024, 19:00 Uhr

Beim Begriff „Finanzierung der sozial-ökologischen Transformation“ denken wir üblicherweise an nachhaltige Aktienfonds oder den Klima- und Transformationsfonds der Bundesregierung. Doch welche Rolle spielen eigentlich Sparkassen und Volksbanken? Was kann die EZB tun? Und mit welchem Steuersystem lassen sich die öffentlichen Investitionen in Klimaschutz am besten finanzieren? Aber führen diese Fragen wirklich zum Kern des Problems?
Prof. Ulrich Klüh wird zum Nexus von Geld und Materie: Pluralität und Materialität der Transformationsfinanzierung sprechen.


· Prof. Ulrich Klüh, Hochschule Darmstadt

In the 8 years Lauren Ruth Ward has been releasing music, much has changed within the industry.
As artist’s are being forced to stray from the creation of “art” and the scope of what it means to be a successful musician becomes smaller and smaller, the further the disconnect between fan and artist. On both sides there is a craving to feel, and one can only feel through self discovery, not through force-fed algorithms.
In spite of the above, Lauren’s relationship with their fans has only become stronger through continued intimate, authentic connection and mutual loyalty. This feeling has become Lauren’s definition of success, and this tour is an embodiment of that feeling.
New music will be performed by a full band and a fuller heart.

Einlass: 19:00 Uhr

Ohne Kilt, doch auch wieder mit keltischem Feuer und grosser Spielfreude. Nicht nur für Highlander ein sehr besonderer Abend. North Sea Gas ist eine der erfolgreichsten schottischen Folkgruppen. Die Songs werden mit viel Schmunzeln präsentiert. VVK 10 + Gebühr/AK 10

Einlass: 19:30 Uhr, Beginn: 20:00 Uhr

Der Podcast "Verurteilt!" mit Basti Red und Heike Borufka ist zu Gast in der Romanfabrik und das gleich mit einer Premiere: der ersten Ausgabe von "VERURTEILT – DAS QUIZ". Die beiden Gastgeber schreiben dazu:

„Die Quizmaster Heike & Basti begrüßen euch zur ersten Ausgabe von "VERURTEILT – DAS QUIZ". Und ihr seid die Kandidaten. Zeigt, was ihr draufhabt, und glänzt mit eurem Wissen über das deutsche Rechtssystem und euren Lieblings-Gerichtspodcast Verurteilt!. Freut euch auf einen unterhaltsamen Abend und gewinnt mit etwas Glück einen der vielen Preise. Also, sichert euch Tickets für die Romanfabrik und dann heißt es: Raten, raten und nochmals raten.
Liebe Grüße, Heike und Basti.“

Einlass ab 18.30 Uhr

Wenn Gereon Klug nicht gerade Songs (etwa Deichkinds „Leider geil“) erfindet, oder revolutionäre, den Alltag verschönernde, noch nicht zur Marktreife gelangte Gegenstände (das bisher einzig essbare Kochbuch der Welt) entwickelt, dann schreibt er „psychedelische Schlachtengemälde“ (taz) oder als Hans E. Platte den „besten Newsletter Deutschlands“ (FAZ). Klug publiziert(e) in der Zeit, Titanic und angeblich auch im Handelsblatt. Da kommt über die Jahre natürlich ein ordentlicher Batzen Text zusammen. Zeit also für ein neues (leider nicht essbares) Klug-Buch. „Die Nachteile von Menschen. 132 Beschädigungen aus dem reflektierten Leben“ enthält sämtliche Zeit-Kolumnen (auch die abgelehnten, also tollen) sowie neue dunkelglänzende unveröffentlichte Geschichten, ein paar seiner besten Newsletter und exzentrisch wahre Listen: alles eindeutig Topmaterial, fantastische Horoskope des alltäglichen Wahnsinns!

Foto: Benjakon