Journeye - Journey Tribute

Einlass: 19:00

Wir gründeten Depeche Reload im Herbst 2007, aus großer Leidenschaft, zu einer der kultigsten und richtungsweisenden Bands, der 80´er und 90´er.

Depeche Mode
Unser Ziel war es, das diese genialen Songs klingen, wie eine Mischung aus „Platte“ und Depeche Mode live. …und weil uns das noch nicht schwer genug war, haben wir es uns zum Vorsatz gemacht,
immer OHNE programmierten Hintergrund zu spielen!
Wir sind wohl die EINZIGE D/M-Tribute Band, die komplett live spielt und sind live´er als Depeche Mode selbst !!!

2009 haben wir mit unserem Projekt so begeistert, dass wir den Titel „Hessens beste Tribute Band“ gewonnen haben. Das unterstreicht, dass wir die Sache mit Liebe, Hingabe und Erfolg betreiben.

Mit Hermann haben wir den perfekten Clone auf der Bühne stehen ! Ob mit geschlossenen, oder geöffneten Augen…...man denkt- „Ich bin beim Original“
Nicht nur die Bewegungen sind in Fleisch und Blut übergegangen, sogar sein linker Arm zieren die gleichen Tattoo´s von Dave Gahan !!!

Anfangs hatten wir mit einem "normalen" E-Bass gespielt, der mit allerlei Effekten verziert war.
Im Februar 2011 trennten wir uns allerdings und entschlossen uns dazu einen neuen Weg zu gehen
und suchten einen zusätzlichen Keyboarder. Somit hatten wir jetzt die optimale Besetzung,
mit der wir jetzt noch authentischer klingen konnten, als zuvor. Seit dem Zeitpunkt sind wir…

Hermann / „Dave“
Marco / Akustik & E-Drums, Percussion, Gesang
Sven / Gitarre, Keyboard, Percussion, Gesang
Aji / Keyboard, Klavier
Markus / Bass-Keyboard, Klavier

Einem Punkt bleiben wir aber nach wie vor treu... ...Live Musik…

In unserem Live-Programm stehen immer die großen Hit´s, einige Insiderstücke und natürlich unsere eigenen Favoriten. Überzeugt Euch gerne bei einer unserer "Black Celebrations", dass es sehr leicht ist, mit uns diese Songs zu tanzen und zu träumen.

...see you...

Einlass: 19:00 Uhr

"Eine Nacht wie früher" im Galerie Kurzweil - Sa, 28.09.2024

Bereitet euch auf eine atemberaubende Reise in die Vergangenheit vor, denn am Samstag, den 28. September 2024, öffnet die Galerie Kurzweil seine Tore für ein episches Spektakel! Der Einlass beginnt um 22 Uhr – verpasst nicht eure Chance, Teil dieses unvergesslichen Abends zu sein.

Ein Fest für die Sinne – Ein Erlebnis in leuchtendem Rot!

Stellt euch vor: Die Galerie Kurzweil verwandelt sich in ein pulsierendes Meer aus glühendem Rot. Von der beeindruckenden Außenfassade bis hin zu den opulent gestalteten Innenräumen erwartet euch ein visuelles Meisterwerk, das eure Sinne in einen Rausch versetzt. "Pure Red" ist nicht nur ein Motto, sondern ein Erlebnis, das ihr in vollen Zügen genießen werdet. Taucht ein und lasst euch von der magischen Atmosphäre verzaubern!

Das DJ-Line-Up der Superlative:

Bjoern Mulik
Ein Pionier der Clubszene, bekannt aus dem legendären Dorian Gray FFM, THE WALL und WORLD CLUB DOME/FFM. Bereitet euch auf ein musikalisches Feuerwerk vor!

Uwe Wagenknecht a.k.a DJ WAG
Der Meister der Beats aus Lopo´s Werkstatt/DA, Paramount/Roedermark und WCD/FFM. Seine Sets sind legendär und versprechen Ekstase pur!

Miss Thunderpussy
Die Königin der Clubszene, bekannt aus dem LOFT CLUB LU, LIVING XXL FFM und BLUE TOWER MA. Ihre Auftritte sind ein Garant für eine durchgetanzte Nacht!

DJ Ufuk
Ein Virtuose der Plattenteller aus dem LOFT CLUB LU, DORIAN GRAY FFM und Café Kesselhaus. Seine Beats bringen jeden zum Beben!

Michael Schendel
Der Klangmagier aus Lopo´s Werkstatt/DA. Seine Musik lässt euch die Zeit vergessen und in andere Sphären abtauchen!

Dies ist die Nacht, auf die ihr gewartet habt! Eine Nacht voller Energie, Leidenschaft und unvergesslicher Momente. Lasst euch dieses Event der Extraklasse nicht entgehen und seid dabei, wenn das Roeders in purem Rot erstrahlt!

Einlass: 22:00 Uhr

Einlass ab 17.00

Nach vielen musikalischen Höhenflügen und Fans auf der ganzen Welt, wird die Band 2024 ihre gemeinsame Reise mit einer emotionalen Abschiedstour beenden.

[Foto: © Chris Gonz]

Einlass: 18:00 Uhr

Allysha Joy ist in Poesie und Performance gleichermaßen bewandert und hat sich mit ihrer kraftvollen Lyrik, ihrem einzigartigen musikalischen Können und ihrem umwerfenden Gesang eine treue Fangemeinde auf der ganzen Welt erspielt. Sie ist ein fester Bestandteil der Soul-Jazz-Szene in Melbourne, bekannt als Teil des gefeierten 30/70 Collective und für ihre eigene, ebenso gefeierte Soloarbeit.

Allysha hat sich bereits in Australien und Europa etabliert und tritt live neben Künstlern wie Sampa the Great, Matthew Halsall, Ezra Collective, Bradley Zero und Children of Zeus auf. Außerdem moderiert sie eine monatliche Show auf Gilles Petersons Worldwide FM Radio.

Als Produzentin und produktive Feature-Künstlerin ist Allysha auf Veröffentlichungen von Rhythm Section, Total Refreshment Centre, Future Classic und jetzt einer EP für First Word, "Light It Again", zu hören. Ihr 2018 bei Gondwana Records erschienenes Debütalbum "Acadie : Raw" wurde bei den Music Victoria Awards als "Bestes Soul-Album" ausgezeichnet, bei den Worldwide Awards als "Bestes Jazz-Album" nominiert und tauchte in vielen Listen zum Jahresende auf, darunter die Top Soul Albums von Bandcamp.

Allyshas Texte enthalten eine zu Herzen gehende Mischung aus Liebe, Kraft, Verwunderung, Wut, Glauben und Hoffnung auf Veränderung. Eine Künstlerin, die eine Palette von komplexer Anmut und Optimismus präsentiert, während sie sich nicht scheut, unbequeme Wahrheiten hinzuzufügen. Allysha ist eine unglaublich kraftvolle Live-Performerin; ihre heisere Stimme ist klanglich mit ihrem formidablen Fender-Rhodes-Spiel synchronisiert, während ihre Einflüsse eine solide Basis aus Jazz, Hip-Hop und R&B sind; alles glasiert mit der einzigartigen Spezialsoße, für die die Melbourner Soul-Szene weltweit bekannt geworden ist.

Ein herrlich meditativer, rauer Soul, und wir freuen uns, ihre Musik mit Ihnen teilen zu können.

Einlass: 19 Uhr

The Red Hot - Red Hot Chili Peppers Tribute

Einlass: 19:00 Uhr

Restkarten eventuell noch an allen Vorverkaufsstellen und an der Abendkasse erhältlich.

Einlass 19:00 Uhr

GIANT HOGWEED, 2022 hervorgegangen aus ehemaligen Musikern der bekannten Tribute-Band Nursery Cryme, hat sich mit ganzem Herzen den Meilensteinen der klassischen Genesis-Ära verschrieben. Bis ins Detail wie das Original zelebriert die Band die Songs der Alben Trespass (1970) bis Wind and Wuthering (1976) im typischen Sound. Mit Authentizität und Leidenschaft begeistert GIANT HOGWEED das Publikum und spielt die zeitlosen Stücke so wie einst Genesis selbst. Jedes Konzert ist eine Zeitreise. Mitreißend. Hypnotisch. Besonders. Stefan Möhnen - Vocals, Flute Ralf Zangerle - Guitars Erik Schüßler - Drums, Percussion Michael Altenberger - Keyboards Sven Sommer - Bass, Guitar, Basspedal GIANT HOGWEED besteht nicht nur aus fünf herausragenden Musikern. Diese sind vor allem große Fans der zeitlosen Mu-sik von Genesis. Wohl nur durch diese Leidenschaft ist es zu erklären, dass sie die künstlerisch höchst anspruchsvollen Stücke mit solch großer Leichtigkeit auf die Bühne bringen. Der Spaß dabei ist ihnen in jedem Augenblick anzumerken und überträgt sich wie selbstverständlich aufs Publikum. Bei aller Detailverliebtheit verkommen ihre Konzerte aber nie zur bloßen seelenlosen Kopie, sondern atmen Authentizität, Frische und unbändige Spielfreude. Die Instrumente selbst und der authentische Sound stimmen auf die klassische Genesis-Ära ein. Wenn Michael dann seinen Keyboards die Melodielinien von Tony Banks entlockt, Ralf Steve Hacketts Klangkaskaden lebendig werden lässt, Erik die unverwechselbaren Drumparts von Phil Collins spielt, Sven mit Michael Rutherfords Bassmelodien das alles verbindende Fundament legt und Stefans ausdrucksstarker Gesang neu und doch vertraut erklingt, werden Genesis’ komplexe Songs und Arrangements zum Leben erweckt. Fans von GIANT HOGWEED wissen: Kein Konzert ist wie das andere. Jedes ist ein Original.

Einlass: 19:00 Uhr

19:00

Carsten Meyer wurde 1972 im Münsterland geboren und überredete im Alter von acht Jahren seine Eltern dazu, ihm Klavierunterricht zu spendieren. Nach dem Abitur zog er nach Münster, um dort in verschiedenen Bands zu spielen.
Seit 1997 tritt er unter dem Namen EROBIQUE alleine auf Parties und in Clubs auf, um die jungen Leute mit seiner improvisierten und unkonventionellen Discomusik zu ausufernden Tanzfeten animieren. Nach gefeierten Auftritten im gesamten deutschsprachigen Raum wurden die norddeutschen Freistil-Rapper Fischmob auf ihn aufmerksam und luden ihn ein, das Vorprogramm zu ihrer mehrwöchigen ´Power-´Tour 1998 zu bestreiten. Im Jahr 2000 zog Meyer nach Hamburg zu DJ Koze, um mit ihm und seinem Kollegen Comic DJ das elektronische Trio ´International Pony´ zu gründen. Die Band veröffentlichte drei bezaubernde Alben bei Columbia und führte Meyer und seine beiden Mitstreiter zu furiosen Auftritten in ganz Europa.
Parallel dazu arbeitete Carsten Meyer seit einer Zusammenarbeit mit Schorsch Kamerun am Schauspielhaus Zürich 2001 (´Der digitale Wikinger´) an vielen deutschen Bühnen als Theaterkomponist und -musiker, unter anderem für Studio Braun, Stefan Pucher oder Herbert Fritsch. Im Jahr 2005 erstellte Meyer für das Münchner ´Haus der Kunst´ unter Chris Dercon die ´Suite for Gilbert & George´, die die große Retrospektive des britischen Künstlerpaares musikalisch begleitete. Nach vielen musikalischen Kollaborationen (unter anderem dem musikalischen Projekt ´Songs for Joy´ mit Jacques Palminger am Maxim Gorki Theater Berlin), Hörspiel-Arbeiten für WDR und SWR und Einladungen zu musikalischem Austausch nach Israel, Brasilien und die Elfenbeinküste, komponierte er seine erste Filmmusik für den TV-Film "Die fremde Familie" des Regisseurs Stefan Krohmer. Im Jahr 2009 wurde er von dem Anarcho-Witz-Kollektiv Studio Braun beauftragt, die Musik für die mittlerweile legendäre Mockumentary ´Fraktus´ zu komponieren und produzieren. Im gleichen Jahr begann die Zusammenarbeit mit Regisseur Arne Feldhusen für dessen preisgekrönte TV-Serie "Der Tatortreiniger" er nicht nur die Titelmusik schrieb, sondern jeder Folge seinen eigenen musikalischen Stempel aufdrückt. Durch diese Zusammenarbeit kam es auch zu seiner ersten Filmrolle als abgehalfterter Alleinunterhalter ´Günni´ im Kinofilm ´Stromberg´.
Meyer ist in in seinen besten Jahren, in der Mitte der Gesellschaft angekommen und lebt heute in Eimsbüttel.

Einlass: 19 Uhr

Einlass: 19 Uhr

Einlass: 19 Uhr

BATUSHKA • Epic Prophecy For Europe
DO / 10.10.2024 / 19 CET / @ MSC2
Support: Vltimas & God Dethroned

19:00

BLUES BLOOD | BLACK FUTURE ist ein Werk, das sich durch lange Meditationen, Vamps und verschiedene Modi durch die spirituelle und kulturelle Landschaft Schwarz-Amerikas bewegt. Basierend auf der Geschichte von Daniel Hamm, der ein Mitglied der Harlem Six war, auch bekannt als Blood Brothers - eine Gruppe von Kindern, die 1965 fälschlicherweise des Mordes angeklagt und vor Gericht gestellt wurden - erforscht BLUES BLOOD | BLACK FUTURE den Blues als Symbol für einen radikalen Optimismus angesichts von Widerständen und Blut als Symbol für alles Ahnen- und Generationsbezogene.

BLUES BLOOD | BLACK FUTURE wird im September 2024 bei Blue Note veröffentlicht und wird Präsentationen von renommierten Künstlern aus der Jazz- und Blues-Szene enthalten.

Einlass: 19 Uhr

So schön wie ein Sizilienurlaub im Frühsommer: Italienische Balladen, südländisches Flair und warme Texte.

Einlass: 19:00 Uhr

Flèche Love zuzuhören bedeutet, von einer Stimme, einem Körper und einer Botschaft durchdrungen zu werden, die Empfindungen, Emotionen und schillernde Bilder erzeugt. Flèche Love geht einen Weg der Sinne, und wenn sie singt, ist das eine körperliche und sinnliche Erfahrung.

Sie ist nicht nur eine freie Stimme wie Björk, Sevdaliza, in jüngster Zeit FKA Twigs oder die viel vermisste Lhasa de Sela; ihre einzigartige, avantgardistische Musik ist mit dem Tanz verbunden, den sie als Befreiung praktiziert, indem sie mehrere Inspirationen miteinander verbindet und japanischen Butō mit orientalischen Tänzen und Krump mischt.

Mit ihrem Akustik-Trio Interior Archipelagoes bietet Flèche Love eine intime Erfahrung, bei der ihre Stimme im Mittelpunkt steht. Begleitet von einem Gitarristen, einem Klarinettisten und einem Cellisten lädt sie uns ein, mit ihr zwischen Stücken aus ihrem Debütalbum Naga, ihrem neuen Werk Guérison und einigen Ausflügen in Covers und bisher unveröffentlichte Stücke zu segeln. Es ist eine persönliche und einfühlsame Reise, bei der sich Gesang und Tanz vermischen und Herzen und Seelen berühren.

Einlass: 19 Uhr

„The Chain“, benannt nach dem gleichnamigen Song der Band Fleetwood Mac, sind sechs Musiker, die es sich zum Ziel gesetzt haben, die zeitlosen Hits der Kultband Fleetwood Mac auf ihre eigene Art und Weise zu covern. Ganz nah dran am Original, aber ohne dabei zur Kopie zu werden, bieten sie ein zweieinhalb bis dreistündiges Feuerwerk mit den größten Hits der Band, die fast fünf Jahrzehnte Musikgeschichte prägte. Ende 2017 initiierten die beiden Musiker Gerhard und Barbara Wiebe das Projekt und stellten eine Mannschaft zusammen, die viele Jahrzehnte Bühnenerfahrung im In- und Ausland mitbringen und zum Teil mit Größen wie Saga, Steppenwolf, Alice Cooper, Nazareth und vielen anderen getourt sind. Nach all den Jahren haben die Songs von Fleetwood Mac nichts von ihrer Faszination eingebüßt. Ob gefühlvolle Balladen wie Dreams und Sara oder die vorwärtsdrängenden Dauerbrenner Don’t Stop und Go Your Own Way - um nur Einige zu nennen – The Chain lassen die unvergesslichen Ohrwürmer wieder auferstehen und reisen dafür auf größeren Bühnen mit zwei zusätzlichen Backing Vocals an. Lassen Sie sich dieses Fest der Sinne nicht entgehen! 1) Gerhard Wiebe - Guitar, Vocals 2) Barbara Wiebe - Vocals, Acoustic Guitar 3) Andreas Keppler - Vocals, Percussion 4) Armin Schöneberger - Bass 5) Chris Hinz - Keyboard 6) Michael Ernst – Drums

19:00

Love Street - THE DOORS Tribute

Ersatztermin für den 29.06.2024
Das Konzert wurde wegen Krankheit auf den 11.10.2024 verschoben.

Einlass: 19:00