Der in Hofheim am Taunus geborene Künstler Bernd Wolf (1953 – 2010) studierte Malerei und Kunsttheorie an der Städelschule in Frankfurt am Main und Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität. Seine ungegenständliche Farbmalerei steht in der Tradition des abstrakten Expressionismus. Ziel seines künstlerischen Prozesses war eine „absichtslose Malerei“, die er bei Verzicht u.a. auf Pinsel und Spachtel durch den Farbauftrag mit bloßen Händen zu erreichen suchte.

Die Retrospektive gibt einen Einblick in sein vielschichtiges Werk, das sowohl Malerei als auch Fotografie umfasst. Wolf war zudem Gründer und Herausgeber der frankfurter edition (erschienen 1990 – 2001), einer Unikat-Buchreihe von Künstlern und Künstlerinnen. Auch einige Werke der Buchgestaltung werden in der Ausstellung präsentiert.

DI 10-13 + 14-17 Uhr MI-FR 14-17 Uhr SA+SO 11-18 Uhr

Steinbildhauer-Workshop vor dem Stadtmuseum mit der Hofheimer Bildhauerin Ingrid Hornef auf dem Ludwig-Meidner-Platz Freitag, 10. Mai 2023, 14 – 17 Uhr Samstag, 11. Mai 2023, 11 – 18 Uhr Sonntag, 12. Mai 2023, 11 – 18 Uhr

Vom 10.5. bis 12.5. 2024 findet ein Steinbildhauer-Workshop unter der Leitung der Künstlerin Ingrid Hornef vor dem Stadtmuseum in Hofheim statt.

Dieser Workshop richtet sich an alle, die einmal selbst einen Stein bearbeiten möchten. Spezielle Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

Termine:

Freitag, 10. Mai 2023, 14 – 17 Uhr
Samstag, 11. Mai 2023, 11 – 18 Uhr
Sonntag, 12. Mai 2023, 11 – 18 Uhr

Den Teilnehmenden werden die handwerklichen Grundlagen der Steinbearbeitung vermittelt, und sie erfahren bei ihrer Arbeit ihre gestalterische Kraft am Stein. Am Ende des Kurses kann eine fertige Skulptur mit nach Hause genommen werden.

Steine und Werkzeuge werden gestellt.

Die Teilnehmendenzahl ist auf 10 Personen begrenzt.

Der Workshop steht unter der Leitung der Hofheimer Bildhauerin Ingrid Hornef (künstlerische Leiterin und Teilnehmerin des Steinbildhauer-Symposiums 2013 in Hofheim).

Kursgebühr:

€ 120,- zuzüglich € 15 – 25 Materialkosten

Information und Anmeldung unter Mail an:  ingrid.hornef(at)t-online.de oder per Telefon unter 06192 6876 oder 0151 287 043 44 (mobil).

Freitag, 10. Mai 2023, 14 – 17 Uhr Samstag, 11. Mai 2023, 11 – 18 Uhr Sonntag, 12. Mai 2023, 11 – 18 Uhr

Der in Hofheim am Taunus geborene Künstler Bernd Wolf (1953 – 2010) studierte Malerei und Kunsttheorie an der Städelschule in Frankfurt am Main und Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität. Seine ungegenständliche Farbmalerei steht in der Tradition des abstrakten Expressionismus. Ziel seines künstlerischen Prozesses war eine „absichtslose Malerei“, die er bei Verzicht u.a. auf Pinsel und Spachtel durch den Farbauftrag mit bloßen Händen zu erreichen suchte.

Die Retrospektive gibt einen Einblick in sein vielschichtiges Werk, das sowohl Malerei als auch Fotografie umfasst. Wolf war zudem Gründer und Herausgeber der frankfurter edition (erschienen 1990 – 2001), einer Unikat-Buchreihe von Künstlern und Künstlerinnen. Auch einige Werke der Buchgestaltung werden in der Ausstellung präsentiert.

DI 10-13 + 14-17 Uhr MI-FR 14-17 Uhr SA+SO 11-18 Uhr

Steinbildhauer-Workshop vor dem Stadtmuseum mit der Hofheimer Bildhauerin Ingrid Hornef auf dem Ludwig-Meidner-Platz Freitag, 10. Mai 2023, 14 – 17 Uhr Samstag, 11. Mai 2023, 11 – 18 Uhr Sonntag, 12. Mai 2023, 11 – 18 Uhr

Vom 10.5. bis 12.5. 2024 findet ein Steinbildhauer-Workshop unter der Leitung der Künstlerin Ingrid Hornef vor dem Stadtmuseum in Hofheim statt.

Dieser Workshop richtet sich an alle, die einmal selbst einen Stein bearbeiten möchten. Spezielle Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

Termine:

Freitag, 10. Mai 2023, 14 – 17 Uhr
Samstag, 11. Mai 2023, 11 – 18 Uhr
Sonntag, 12. Mai 2023, 11 – 18 Uhr

Den Teilnehmenden werden die handwerklichen Grundlagen der Steinbearbeitung vermittelt, und sie erfahren bei ihrer Arbeit ihre gestalterische Kraft am Stein. Am Ende des Kurses kann eine fertige Skulptur mit nach Hause genommen werden.

Steine und Werkzeuge werden gestellt.

Die Teilnehmendenzahl ist auf 10 Personen begrenzt.

Der Workshop steht unter der Leitung der Hofheimer Bildhauerin Ingrid Hornef (künstlerische Leiterin und Teilnehmerin des Steinbildhauer-Symposiums 2013 in Hofheim).

Kursgebühr:

€ 120,- zuzüglich € 15 – 25 Materialkosten

Information und Anmeldung unter Mail an:  ingrid.hornef(at)t-online.de oder per Telefon unter 06192 6876 oder 0151 287 043 44 (mobil).

Freitag, 10. Mai 2023, 14 – 17 Uhr Samstag, 11. Mai 2023, 11 – 18 Uhr Sonntag, 12. Mai 2023, 11 – 18 Uhr

Der in Hofheim am Taunus geborene Künstler Bernd Wolf (1953 – 2010) studierte Malerei und Kunsttheorie an der Städelschule in Frankfurt am Main und Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität. Seine ungegenständliche Farbmalerei steht in der Tradition des abstrakten Expressionismus. Ziel seines künstlerischen Prozesses war eine „absichtslose Malerei“, die er bei Verzicht u.a. auf Pinsel und Spachtel durch den Farbauftrag mit bloßen Händen zu erreichen suchte.

Die Retrospektive gibt einen Einblick in sein vielschichtiges Werk, das sowohl Malerei als auch Fotografie umfasst. Wolf war zudem Gründer und Herausgeber der frankfurter edition (erschienen 1990 – 2001), einer Unikat-Buchreihe von Künstlern und Künstlerinnen. Auch einige Werke der Buchgestaltung werden in der Ausstellung präsentiert.

DI 10-13 + 14-17 Uhr MI-FR 14-17 Uhr SA+SO 11-18 Uhr

Steinbildhauer-Workshop vor dem Stadtmuseum mit der Hofheimer Bildhauerin Ingrid Hornef auf dem Ludwig-Meidner-Platz Freitag, 10. Mai 2023, 14 – 17 Uhr Samstag, 11. Mai 2023, 11 – 18 Uhr Sonntag, 12. Mai 2023, 11 – 18 Uhr

Vom 10.5. bis 12.5. 2024 findet ein Steinbildhauer-Workshop unter der Leitung der Künstlerin Ingrid Hornef vor dem Stadtmuseum in Hofheim statt.

Dieser Workshop richtet sich an alle, die einmal selbst einen Stein bearbeiten möchten. Spezielle Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

Termine:

Freitag, 10. Mai 2023, 14 – 17 Uhr
Samstag, 11. Mai 2023, 11 – 18 Uhr
Sonntag, 12. Mai 2023, 11 – 18 Uhr

Den Teilnehmenden werden die handwerklichen Grundlagen der Steinbearbeitung vermittelt, und sie erfahren bei ihrer Arbeit ihre gestalterische Kraft am Stein. Am Ende des Kurses kann eine fertige Skulptur mit nach Hause genommen werden.

Steine und Werkzeuge werden gestellt.

Die Teilnehmendenzahl ist auf 10 Personen begrenzt.

Der Workshop steht unter der Leitung der Hofheimer Bildhauerin Ingrid Hornef (künstlerische Leiterin und Teilnehmerin des Steinbildhauer-Symposiums 2013 in Hofheim).

Kursgebühr:

€ 120,- zuzüglich € 15 – 25 Materialkosten

Information und Anmeldung unter Mail an:  ingrid.hornef(at)t-online.de oder per Telefon unter 06192 6876 oder 0151 287 043 44 (mobil).

Freitag, 10. Mai 2023, 14 – 17 Uhr Samstag, 11. Mai 2023, 11 – 18 Uhr Sonntag, 12. Mai 2023, 11 – 18 Uhr

Theater war in der griechischen Antike ein zentraler Bestandteil von Kultur und Gesellschaft. Theaterstücke waren öffentliche Ereignisse, an denen Tausende von Menschen teilnahmen.

Die meisten davon waren Tragödien, die auf mythologischen oder historischen Ereignissen basierten und zeitlose Themen wie Schicksal, Liebe, Rache, Politik und Moral behandelten. Die bekanntesten Dramatiker der griechischen Antike waren Aischylos, Sophokles und Euripides.

Die von Goethe und Schiller geprägte Epoche der sogenannten Weimarer Klassik wäre ohne diese Vorbilder undenkbar gewesen.

Die großen Monologe aus der „Orestie“ von Aischylos, die „Antigone“ von Sophokles, die “Bakchen“, „Iphigenie“ oder „Medea“ von Euripides wurden und werden bis heute auf der ganzen Welt nachgespielt. Sie werden um- und neugedichtet und somit seit über 2000 Jahren als bedeutende menschliche Lebensfragen erhalten.

Max und Moritz schütteln kräftig die Käfer vom Baum, während ihr Schöpfer Wilhelm Busch den Nagel auf den Kopf trifft: “Das Schönste aber hier auf Erden, ist lieben und geliebt zu werden.“

 

Wenn draußen auf beim Kranzplatzfest die Zuschauer sich bei Bier zur Rockmusik drängeln, verführt das Akkordeon-Ensemble Accento im ehemaligen Palasthotel mit Melodien, Cocktails und Geschichten. Man sitzt gemütlich im ehemaligen Wintergarten und lauscht dem Instrument der Liebenden. Denn schließlich hat das Akkordeon in Paris das Licht der Welt entdeckt! Heitere Musik, wilde Tangos, gewaltige Ouvertüren über Liebe, Leid und Leidenschaft - traditionell und unkonventionell.

 

Ein Erlebnis mit 500 Knöpfen, auf 225 Tasten, vom begnadeten Quintett Accento konzertant auf die Bühne gezaubert. Mal piano, mal über 110 Dezibel; aber auf jeden Fall atemberaubend.

 

Erleben Sie ein Wunschkonzert moderiert von Improvisationskünstler Wolfgang Vielsack, der auch diesmal verspricht: Das Publikum entscheidet, was gespielt wird.

 

 

Ensemble Accento:           Annegret Cratz, Wilfried Wörz, Norbert Bopp, Martina Bopp, Gabi Beckhaus

 

Kartenvorverkauf: an allen bekannten Vorverkaufsstellen, telefonisch unter 0611 1724596 oder online www.kuenstlerhaus43.de

Kaum ein Werk erfreut sich einer solchen Popularität wie Vivaldis »Vier Jahreszeiten«. Künstlerische Fertigkeiten, die der Solist unter Beweis stellen kann, im Zusammenklang mit Vivaldis bildhafter Tonsprache spiegeln die Naturereignisse, Wetterphänomene und Stimmungen der einzelnen Jahreszeiten im Laufe des Jahres wider. Vor rund 300 Jahren komponiert hat sich – nicht zuletzt im Zuge des Klimawandels – sicherlich Einiges verändert. Astor Piazzolla, Begründer des »Tango nuevo« und einer der bedeutendsten Komponisten Südamerikas, stellt in seiner Version der Jahreszeiten, den »Cuatro Estaciones Porteñas« (den »Vier Jahreszeiten von Buenos Aires«) das Leben der Menschen in den Mittelpunkt.


Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Einlass 18:45

Unsere neue Reihe der Sonntagsmatinéen im Anschluss an den Sonntagsgottesdienst bringen Kammermusik vom Feinsten: Den Auftakt machen die Darmstädter Barocksolisten mit einem Programm mit barocker Kammermusik für ein oder zwei Violinen mit Basso Continuo.

Eintritt frei – Spenden zugunsten unseres Cembalos erbeten

Seit 2015 beschäftigt sich das internationale Nachwuchsensemble La Bande Baroque intensiv mit der historisch informierten Aufführungspraxis in der Großregion Saar-Lor-Lux. Die MusikerInnen aus Deutschland, Luxembourg und der Slowakei verbindet über ihre gemeinsame Studienzeit hinaus eine enge kammermusikalische Zusammenarbeit.

Das Ensemble, bestehend aus Christina Ewald (Blockflöte & Mezzosopran), Anne Clement (Blockflöte & Viola da gamba) und Štefan Iľaš (Historische Tasteninstrumente), erarbeitet abwechslungsreiche und spannende Konzertprojekte in musikhistorischem Kontext. Geschickt verknüpft das Ensemble instrumentale Kammermusik des Barock mit vokalen Partien aus Opern und Kantaten des 17. und 18. Jahrhunderts.

Einlass: 15:40 Uhr

Der in Hofheim am Taunus geborene Künstler Bernd Wolf (1953 – 2010) studierte Malerei und Kunsttheorie an der Städelschule in Frankfurt am Main und Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität. Seine ungegenständliche Farbmalerei steht in der Tradition des abstrakten Expressionismus. Ziel seines künstlerischen Prozesses war eine „absichtslose Malerei“, die er bei Verzicht u.a. auf Pinsel und Spachtel durch den Farbauftrag mit bloßen Händen zu erreichen suchte.

Die Retrospektive gibt einen Einblick in sein vielschichtiges Werk, das sowohl Malerei als auch Fotografie umfasst. Wolf war zudem Gründer und Herausgeber der frankfurter edition (erschienen 1990 – 2001), einer Unikat-Buchreihe von Künstlern und Künstlerinnen. Auch einige Werke der Buchgestaltung werden in der Ausstellung präsentiert.

DI 10-13 + 14-17 Uhr MI-FR 14-17 Uhr SA+SO 11-18 Uhr

Die öffentlichen Rundgänge durch die Ausstellungen melanie bonajo – Schule der Liebenden oder Philipp Gufler – Dis/Identification finden an folgenden Terminen um 14 Uhr statt:

So 10/03, 24/03, 31/03, 07/04, 14/04, 28/04, 05/05, 12/05, 02/06, 09/06

Kosten: im Eintritt enthalten

 

melanie bonajo – Schule der Liebenden

Mit Schule der Liebenden widmeten sich melanie bonajo und das inklusive Theater HORA dem Thema der Intimität in all seinen Facetten. Das Ergebnis ihrer Reise ist eine immersive Installation, die sich um eine Videoarbeit von melanie bonajo dreht und den Rahmen für Workshops und ein Theaterstück bildet. Performer*innen aus dem HORA Ensemble sind zu Expert*innen ihrer eigenen Lust geworden und vermitteln als phantastische Lehr-Avatare Wissen und sinnliche Erfahrungen rund um das Thema Liebe, Intimität und Sexualität. Eine humorvolle, einfühlsame, ermutigende, genre- und genderübergreifende Erfahrung, die Menschen mit und ohne Behinderungen anspricht.

 

Philipp Gufler – Dis/Identification

Im Zentrum von Philipp Guflers künstlerischer Arbeit stehen Bilder und Geschichte(n) queeren Lebens – heute und in der Vergangenheit. Historische Persönlichkeiten, Entwicklungen und Einschnitte aus unterschiedlichen Zeitspannen treten in einen Dialog und erzählen eine intersektionale queere Geschichte, wie sie meist noch nicht niedergeschrieben wurde. Die Referenzen stammen aus historischen Archiven, Zeitungen, Radio und Fernsehen, aus der Literatur und den ästhetischen Praktiken von LGBTQI+ Bewegungen, aus der Queer-theorie und der Popkultur. Die Ausstellung in der Kunsthalle Mainz zeigt ausgehend von der neuen Videoinstallation „The Beginning of Identification, and its End“ einen Überblick über Guflers Schaffen der letzten Jahre. 

 

Bernd Wolf. Retrospektive (07.04. - 07.07.2024)

Die Kunsthistorikerin Monika Öchsner führt Interessierte durch die Sonderausstellung im Stadtmuseum Hofheim, Burgstr. 11.

Die Führung beginnt um 11.15 Uhr. Der Eintritt kostet 11 Euro, ermäßigt 8 Euro inkl. Museumseintritt.

Der in Hofheim am Taunus geborene Künstler Bernd Wolf (1953 – 2010) studierte Malerei und Kunsttheorie an der Städelschule in Frankfurt am Main und Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität. Ausgehend von abstrakten Werken mit definierten Farbflächen und -linien wendete sich Wolf in seinem späteren künstlerischen Schaffen der freien Form zu. Seine ungegenständliche Farbmalerei steht in der Tradition des abstrakten Expressionismus. Ziel seines künstlerischen Prozesses war eine „absichtslose Malerei“, die er bei Verzicht u.a. auf Pinsel und Spachtel durch den Farbauftrag mit bloßen Händen zu erreichen suchte.

Die Retrospektive gibt einen Einblick in sein vielschichtiges Werk, das sowohl Malerei als auch Fotografie umfasst. Wolf war zudem Gründer und Herausgeber der frankfurter edition (erschienen 1990 – 2001), einer Unikat-Buchreihe von Künstlern und Künstlerinnen. Einige Werke der Buchgestaltung werden in der Ausstellung präsentiert.

Information und Anmeldung unter Telefon 06192 202-540 oder per Mail an: stadtmuseum@hofheim.de.

Magic of Movie 

Montag | 01. Mai 2023 | 18.00 Uhr | Staatstheater Darmstadt

Werke von Williams, Zimmer, Newton Howard u.a.

Deutsche Philharmonie Merck

Juri Tetzlaff, Moderation

Ben Palmer, Dirigent

 

Magic of Movie XVI

Sonntag, 12. Mai 2024, 11.00 Uhr, Staatstheater Darmstadt

Juri Tetzlaff, Moderation

Deutsche Philharmonie Merck

Jason Weaver, Dirigent

 

Die sechzehnte Ausgabe unserer Erfolgsreihe „Magic of Movie“ wird geleitet von Jason Weaver, der aus dem hohen Norden nach Darmstadt reisen wird – der amerikanische Dirigent steht regelmäßig am Pult der Symphoniker Hamburg, ebenso dirigiert er das Göttinger Symphonie Orchester und das Oldenburgischen Staatsorchester. Klassik, Jazz-Konzerte, großer Musicals, all das gehört zu Weavers Repertoire – und eben auch die Filmmusik. Blockbuster-Soundtracks nicht nur, aber auch von Altmeister John Williams, werden das Staatstheater Darmstadt in ein imposantes Hör-Kino verwandeln, mit vielen Ah-Momenten, Flashbacks und auch Überraschungen.

Im Rausch geboren

Nadine Blumenstein | Violine
Ulrike Mäding-Lemmerich | Violine
Steffen Weise | Viola
Christiane Steppan | Violoncello
Nami Ejiri | Klavier

Anton Webern | Klavierquintett C-Dur op. posth.
Mieczysław Weinberg | Streichquartett C-Dur op. 59
Robert Schumann | Klavierquintett Es-Dur op. 44


Ein Schaffensrausch gebiert meist Außergewöhnliches. Ob Weberns spätromantisch-frühes Klavierquintett, Weinbergs reicher Streichquartett-Schatz oder Schumanns wegweisendes, schwärmerisches Klavierquintett – alle drei Werke dieses Programms sind im Furor entstanden und werden Sie in ihren Bann ziehen und bezaubern. Anton Weberns Klavierquintett verströmt noch die romantische Luft von Brahms in seinem Streben nach dem Neuen, Mieczysław Weinbergs vielfältige, faszinierende Musik wird gerade erst entdeckt, während Schumanns Klavierquintett seit je als ein kammermusikalisches Highlight gilt.

Konzertdauer: ca. 105 Minuten – inklusive Pause
___________

A creative frenzy usually gives birth to the extraordinary. Whether Webern´s late romantic-early piano quintet, Weinberg´s rich string quartet treasure or Schumann´s pioneering, rapturous piano quintet - all three works in this program were written in a furor and will captivate and enchant you. Anton Webern´s Piano Quintet still exudes the romantic air of Brahms in its striving for the new, Mieczysław Weinberg´s diverse, fascinating music is only just being discovered, while Schumann´s Piano Quintet has always been considered a chamber music highlight.

Concert duration: about 105 minutes – including break

Hausöffnung: 17:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Der in Hofheim am Taunus geborene Künstler Bernd Wolf (1953 – 2010) studierte Malerei und Kunsttheorie an der Städelschule in Frankfurt am Main und Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität. Seine ungegenständliche Farbmalerei steht in der Tradition des abstrakten Expressionismus. Ziel seines künstlerischen Prozesses war eine „absichtslose Malerei“, die er bei Verzicht u.a. auf Pinsel und Spachtel durch den Farbauftrag mit bloßen Händen zu erreichen suchte.

Die Retrospektive gibt einen Einblick in sein vielschichtiges Werk, das sowohl Malerei als auch Fotografie umfasst. Wolf war zudem Gründer und Herausgeber der frankfurter edition (erschienen 1990 – 2001), einer Unikat-Buchreihe von Künstlern und Künstlerinnen. Auch einige Werke der Buchgestaltung werden in der Ausstellung präsentiert.

DI 10-13 + 14-17 Uhr MI-FR 14-17 Uhr SA+SO 11-18 Uhr

Magic of Movie XVI

Montag, 13. Mai 2024, 19.30 Uhr, Staatstheater Darmstadt

Juri Tetzlaff, Moderation

Deutsche Philharmonie Merck

Jason Weaver, Dirigent

Die sechzehnte Ausgabe unserer Erfolgsreihe „Magic of Movie“ wird geleitet von Jason Weaver, der aus dem hohen Norden nach Darmstadt reisen wird – der amerikanische Dirigent steht regelmäßig am Pult der Symphoniker Hamburg, ebenso dirigiert er das Göttinger Symphonie Orchester und das Oldenburgischen Staatsorchester. Klassik, Jazz-Konzerte, großer Musicals, all das gehört zu Weavers Repertoire – und eben auch die Filmmusik. Blockbuster-Soundtracks nicht nur, aber auch von Altmeister John Williams, werden das Staatstheater Darmstadt in ein imposantes Hör-Kino verwandeln, mit vielen Ah-Momenten, Flashbacks und auch Überraschungen.

 

Kammerflimmern | Brass-Connection

hr-Brass-Quintett

Musik von
Johann Sebastian Bach,
Enrique Crespo,
Jan Koetsier,
Kerry Turner
u.a.


Blechbläser-Gipfel bei der Deutschen Bahn. Edle Metalle finden zusammen, wenn Posaune, Trompete & Co. im Silberturm der Deutschen Bahn ein Stelldichein geben. Und wenn ein klangprächtiges Quintett des hr-Sinfonieorchesters Frankfurt dabei in luftiger Höhe zu erleben ist, sind nicht nur musikalische Höhepunkte garantiert. Mit einer Perspektive von mehr als 150 Meter Abstand zum Alltag eröffnen sich allen Besucher*innen dieses Kammerflimmerns im obersten Stock des Hochhauses auch ganz praktisch neue Dimensionen.

Konzertdauer: ca. 90 Minuten – inklusive Pause
___________

Brass summit at Deutsche Bahn. Noble metals come together when trombone, trumpet & Co. hold a rendezvous in the silver tower of Deutsche Bahn. And when a sonorous quintet of the Frankfurt Radio Symphony can be experienced at dizzy heights, not only musical highlights are guaranteed. With a perspective of more than 150 meters away from everyday life, all visitors to this Kammerflimmern on the top floor of the skyscraper will be able to experience also very practical new dimensions.

Concert duration: about 90 minutes – including break

Hausöffnung: 18:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Die Veranstaltung ist ausverkauft.